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Sergey MarchenkoThe Poppies. Marchenko Impresionist vase with flowers. Oil con canvas still-life
Price:$776.32
$3,160.13List Price
About the Item
- Creator:Sergey Marchenko (1977, Russian)
- Dimensions:Height: 27.17 in (69 cm)Width: 24.02 in (61 cm)Depth: 1.97 in (5 cm)
- Medium:
- Movement Style:
- Period:
- Condition:
- Gallery Location:Segovia, ES
- Reference Number:1stDibs: LU74432483311
About the Seller
5.0
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Materials
Oil, Canvas
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Yana Beylinson's (US based) "Echinacea" is an original, handmade oil painting that depicts impressionistic red, and pink flowers melding together with green leaves.
Artist Bio:
...
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2010s American Impressionist Still-life Paintings
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Oil, Canvas
"Lanterns", Oil Painting
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Yana Beylinson's (US based) "Lanterns" is an original, handmade oil painting that depicts impressionistic flowers of purple and yellow melding together ...
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2010s American Impressionist Still-life Paintings
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Canvas, Oil
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Canvas, Oil
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21st Century and Contemporary Impressionist Still-life Paintings
Materials
Canvas, Oil
"White Peonies" Oil cm. 70 x 60 1980
By Boris LAVRENKO
Located in Torino, IT
Flowers, Peonies, White
Boris Lavrenko (Rostov, 1920 – St. Petersburg, 2001)
Works by Boris Lavrenko can be found in various private collections in Europe, Japan, United States and in the following museums:
Moscow, Tret’jakov Gallery
Moscow, The Ministry of Culture Collection
Moscow, Central Museum of the Soviet Army
St. Petersburg, Russian State Museum
St. Petersburg, History Museum
St. Petersburg, Repin Institute Museum
Novgorod, Fine Arts Museum
Ostrov, Contemporary Art Museum
Rostov, Fine Arts Museum
Pskov, Koustodiev Gallery
Kostroma, Contemporary Soviet Art...
Category
1980s Impressionist Still-life Paintings
Materials
Canvas, Oil
"Flowerpot" Oil cm. 60 x 80 1988 Framed cm. 80 x 97
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Located in Torino, IT
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GLEB SAVINOV (Charkev, 1915 – St. Petersburg, 2000)
Works by Gleb Savinov can be found in various private collections in...
Category
1980s Impressionist Still-life Paintings
Materials
Canvas, Oil
$8,586 Sale Price
20% Off
Free Shipping
H 38.19 in W 31.5 in
Vases on the balcony - Painting Canvas Colors Blue Red Grey Yellow Pink
Located in Sofia, BG
"Vases on the balcony" is a colorful painting by Maestro Vittorio Angini
About the artwork:
TECHNIQUE: oil painting on canvas
STYLE: Impressionist, Contemporary
Edition : Unique, signed
Weight: Approximately 3 kg.
The painting is unframed
The paintings brings emotion of happiness, love, pure energy, peace and beauty represented by the vast creative power of his talent.”
Dear art lovers,
if you like the art of Maestro Vittorio Angini please click the link to follow this artist and art gallery Snow Pearl to discover all our artists and beautiful artworks.
Thank you so much! we appreciate your interest to our work.
Frame: Optional
Snow Pearl gallery offers the possibility to increase the value of this artwork by adding a gorgeous wooden Italian contemporary frame.
For some paintings we can also offer a very special ancient restored frame. The frame can be hand-carved with composition ornamentation and hand-applied, with water gilded with 22 Kt. genuine gold leaf over rouge burnishing bole and then patinated to the appropriate patina.
This will slightly increase the price, the shipping cost and the delivery time.
Maestro Vittorio Angini was born in in 1946 in Italy in Arrezo, Toscana.
He lives and works in Arezzo in the former Franciscan Hospice of Bagnaia.
He has participated in the artistic activities of many cultural groups including: the “Cultural Center
Artistico Aretino "," Studio 8 "," Bottega d'Arte del Valdarno "," National Association of Artists
Italians ".
He was invited to the exhibition of figurative arts in Siena and to "Bolsena Arte 82". Three works of him make
part of the traveling exhibition "Mondial 1986". Angini attended the School of Goldsmithing and
Jewelery of "Uno AErre", developing refined artistic skills such as to be required by
the most important goldsmith companies in Arezzo and to undertake a collaboration with the Private Mint of
Rome.
In 2007 he was invited by Josè Van Roy Dalì, son of art of the famous Catalan painter, to
participate in the "Quadrennial of Contemporary Art Leonardo da Vinci", held in Rome at
the "Vittoriano".
Since 2009 his works have been part of the artistic project “In Mostra con Dalì” and his works are
were exhibited at the "Galleria Tondinelli" in Rome.
In 2012 he participated in the "Affordable Art Fair" in London and in 2013 in the "Tuscan Art on Tour" in
Chicago and Menasha in the United States. The artist's works are on permanent display at the gallery
Borley Twist in Chicago and Hinsdale (USA).
In 2014 at the exhibition "Memories of natures, myths and geometries" at the Chiostro del Bramante-Rome.
October 2014 - Matalon Foundation Museum Exhibition in Milan.
In 2018 Modern Gallery Arezzo
His works are exhibited in the “La Bottega” Gallery in Castellina in Chianti (Si).
His artworks are owned in museum and private collections worldwide.
Our gallery provides Certificate of authenticity of this artwork.
Dicono di Angini
Tra spiritualità e colore
La scomposizione delle sue opere è frutto di quella della sua anima, sempre alla ricerca
di qualcosa che vada oltre. Nei suoi occhi, come nelle sue tele, c’è una malinconia
“viva” che ci attraversa e ci emoziona, trasportandoci in un mondo fantastico e
complesso; come lui. Tutta la sua vita è stata una sperimentazione artistica volta alla
conoscenza di sé, degli altri e del mondo che lo circonda. Nei suoi colori predomina il
giallo della luce divina e della speranza.
Una consapevolezza del sé ottenuta mediante la sperimentazione artistica come
strumento di conoscenza, come atto di autoriflessione, attraverso l’indagine del proprio
vissuto, in costante tensione con l’esterno, quasi volesse far emergere quel tripudio di
emozioni che tiene nelle stanze della sua anima.
Olimpia Bruni
Intervista con Dalì
Da un’idea di Josè Van Roy Dalì, “In mostra con Dalì”. Un progetto d’arte che si
concretizza in una mostra itinerante, in omaggio al padre Salvador Dalì.
Lo scorso anno partiva, come una caccia al tesoro, presso la Galleria Tondinelli, nel
favoloso scenario del Complesso Monumentale di San Carlino delle Quattro Fontane, a
Roma, la prima edizione della mostra itinerante con la partecipazione degli artisti:
Vittorio Angini, Graziano Peretti, Fausto Ciotti, Ileana Della Matera, Loredana Bendini,
Ada Cardilli, Patrizio Veronese e Mario Spigariol.
Tra gli artisti in mostra di particolare rilievo – non togliendo prestigio agli altri
partecipanti – le sorprendenti opere del pittore aretino Vittorio Angini. Invitato nel 2007
su segnalazione di Josè Van Roy Dalì, figlio d’arte del famoso pittore catalano, a
partecipare alla “Quadriennale d’Arte Contemporanea”, tenutasi a Roma presso il
“Vittoriano”, Angini collabora attualmente all’importante progetto d’arte “In mostra con
Dalì”. I suoi quadri si trovano in collezioni private negli USA, Canada, Australia,
Nuova Zelanda, Sud Africa, Inghilterra, Irlanda.
La sua pittura, risplendente di luce diffusa, penetra nella nostra capacità e sensibilità di
stimolare ricordi ancestrali, che pensiamo sepolti nei meandri della nostra memoria. In
molte delle sue opere par di cogliere una sorta di metempsicosi del colore, che nelle sue
ricercate tinte pare trasferirsi, espandersi, in ogni angolo della tela, fluttuando oltre le
rigide forme del contorno, e dove la sacralità della luce rischiara quelle impalpabili zone
della nostra anima in cui risiedono i sentimenti e le emozioni più profonde. I riverberi
della luce scaturita dal colore allargano l’immagine, che pare perdersi, oltrepassare i
confini della percezione visiva, quasi ad illustrare, ad indicare la strada di un mondo che
necessariamente dimora e vive oltre il quadro, espandendosi in orizzonti più ampi. Le
forme, i paesaggi, i giochi di colore, i ritratti, appaiono come effigi della nostra
esistenza, che coesistono nell’intercalare del ticchettio del tempo che scorre.
Addentrarsi nelle parole di Josè Van Roy Dalì è sempre oltremodo affascinante e
l’incontro avvenuto presso la sua casa museo mi ha fornito l’occasione per
approfondimenti sul pittore Vittorio Angini e su “In Mostra con Dalì”.
D. I quadri di Angini, che ha voluto appartenessero sin dagli esordi al suo “viaggio”
itinerante, svelano le verità nascoste dei nostri desideri e della nostra immaginazione.
Trovano affinità con le Sue opere d’arte ed il Suo percorso pittorico?
R. Prima di tutto trovano affinità con il mio gusto e con il mio senso estetico del bello.
Inoltre, scavando nel “labirinto” artistico di Angini, tra i lavori del passato e nei vari
percorsi, ho trovato molteplici mondi paralleli multicromatici, che mi hanno fatto
apprezzare ulteriormente il lavoro di questo artista.
D. Ho avuto modo di ammirare tra le molte opere esposte nella sua galleria privata,
appunto in Via Salvador Dalì, quelle di Vittorio Angini. So che sono state largamente
apprezzate nel mondo della cultura e dell’arte. Un suo parere strettamente personale su
tali opere?
R. Il modo immediato di trasmettere, attraverso i colori, indefinibili emozioni, con la
medesima semplicità di un grande romanziere.
D. Maestro, in questa interessante esposizione “In mostra con Dalì”, ciascun artista
presenterà, accanto alle sue, tre opere. So che ha fatto la ricerca dei pittori presenti in
mostra con molto impegno e serietà, con quale criterio li ha selezionati?
R. Ho saputo “ascoltare” le vibrazioni del colore e individuare, attraverso le varie
tematiche, la peculiare sensibilità di ogni singolo artista. E poi, per dirla tutta, mi sono
affidato al mio gusto personale, immaginando quali fossero le opere che avrei gradito
collocare nella mia residenza… e quali tra queste, avrebbe apprezzato anche mio padre.
D. Com’è sbocciata e che traguardi vuol raggiungere questa mostra? È puramente un
omaggio a suo padre Salvador o è un omaggio ad entrambi i Dalì o...
Category
2010s Impressionist Figurative Paintings
Materials
Canvas, Oil
$3,816
H 29.53 in W 23.63 in D 0.79 in
Le Grandi Calle- Figurative Painting Canvas Colors Blue Red Grey Yellow Pink
Located in Sofia, BG
"La grandi calle" is a colorful art line painting by Maestro Vittorio Angini
About the artwork:
TECHNIQUE: oil painting on canvas
STYLE: Impressionist, Contemporary
Edition : Unique, signed
Weight: Approximately 3 kg.
The painting is unframed
The paintings brings emotion of happiness, love, pure energy, peace and beauty represented by the vast creative power of his talent.”
Dear art lovers,
if you like the art of Maestro Vittorio Angini please click the link to follow this artist and art gallery Snow Pearl to discover all our artists and beautiful artworks.
Thank you so much! we appreciate your interest to our work.
Frame: Optional
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For some paintings we can also offer a very special ancient restored frame. The frame can be hand-carved with composition ornamentation and hand-applied, with water gilded with 22 Kt. genuine gold leaf over rouge burnishing bole and then patinated to the appropriate patina.
This will slightly increase the price, the shipping cost and the delivery time.
Maestro Vittorio Angini was born in in 1946 in Italy in Arrezo, Toscana.
He lives and works in Arezzo in the former Franciscan Hospice of Bagnaia.
He has participated in the artistic activities of many cultural groups including: the “Cultural Center
Artistico Aretino "," Studio 8 "," Bottega d'Arte del Valdarno "," National Association of Artists
Italians ".
He was invited to the exhibition of figurative arts in Siena and to "Bolsena Arte 82". Three works of him make
part of the traveling exhibition "Mondial 1986". Angini attended the School of Goldsmithing and
Jewelery of "Uno AErre", developing refined artistic skills such as to be required by
the most important goldsmith companies in Arezzo and to undertake a collaboration with the Private Mint of
Rome.
In 2007 he was invited by Josè Van Roy Dalì, son of art of the famous Catalan painter, to
participate in the "Quadrennial of Contemporary Art Leonardo da Vinci", held in Rome at
the "Vittoriano".
Since 2009 his works have been part of the artistic project “In Mostra con Dalì” and his works are
were exhibited at the "Galleria Tondinelli" in Rome.
In 2012 he participated in the "Affordable Art Fair" in London and in 2013 in the "Tuscan Art on Tour" in
Chicago and Menasha in the United States. The artist's works are on permanent display at the gallery
Borley Twist in Chicago and Hinsdale (USA).
In 2014 at the exhibition "Memories of natures, myths and geometries" at the Chiostro del Bramante-Rome.
October 2014 - Matalon Foundation Museum Exhibition in Milan.
In 2018 Modern Gallery Arezzo
His works are exhibited in the “La Bottega” Gallery in Castellina in Chianti (Si).
His artworks are owned in museum and private collections worldwide.
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Dicono di Angini
Tra spiritualità e colore
La scomposizione delle sue opere è frutto di quella della sua anima, sempre alla ricerca
di qualcosa che vada oltre. Nei suoi occhi, come nelle sue tele, c’è una malinconia
“viva” che ci attraversa e ci emoziona, trasportandoci in un mondo fantastico e
complesso; come lui. Tutta la sua vita è stata una sperimentazione artistica volta alla
conoscenza di sé, degli altri e del mondo che lo circonda. Nei suoi colori predomina il
giallo della luce divina e della speranza.
Una consapevolezza del sé ottenuta mediante la sperimentazione artistica come
strumento di conoscenza, come atto di autoriflessione, attraverso l’indagine del proprio
vissuto, in costante tensione con l’esterno, quasi volesse far emergere quel tripudio di
emozioni che tiene nelle stanze della sua anima.
Olimpia Bruni
Intervista con Dalì
Da un’idea di Josè Van Roy Dalì, “In mostra con Dalì”. Un progetto d’arte che si
concretizza in una mostra itinerante, in omaggio al padre Salvador Dalì.
Lo scorso anno partiva, come una caccia al tesoro, presso la Galleria Tondinelli, nel
favoloso scenario del Complesso Monumentale di San Carlino delle Quattro Fontane, a
Roma, la prima edizione della mostra itinerante con la partecipazione degli artisti:
Vittorio Angini, Graziano Peretti, Fausto Ciotti, Ileana Della Matera, Loredana Bendini,
Ada Cardilli, Patrizio Veronese e Mario Spigariol.
Tra gli artisti in mostra di particolare rilievo – non togliendo prestigio agli altri
partecipanti – le sorprendenti opere del pittore aretino Vittorio Angini. Invitato nel 2007
su segnalazione di Josè Van Roy Dalì, figlio d’arte del famoso pittore catalano, a
partecipare alla “Quadriennale d’Arte Contemporanea”, tenutasi a Roma presso il
“Vittoriano”, Angini collabora attualmente all’importante progetto d’arte “In mostra con
Dalì”. I suoi quadri si trovano in collezioni private negli USA, Canada, Australia,
Nuova Zelanda, Sud Africa, Inghilterra, Irlanda.
La sua pittura, risplendente di luce diffusa, penetra nella nostra capacità e sensibilità di
stimolare ricordi ancestrali, che pensiamo sepolti nei meandri della nostra memoria. In
molte delle sue opere par di cogliere una sorta di metempsicosi del colore, che nelle sue
ricercate tinte pare trasferirsi, espandersi, in ogni angolo della tela, fluttuando oltre le
rigide forme del contorno, e dove la sacralità della luce rischiara quelle impalpabili zone
della nostra anima in cui risiedono i sentimenti e le emozioni più profonde. I riverberi
della luce scaturita dal colore allargano l’immagine, che pare perdersi, oltrepassare i
confini della percezione visiva, quasi ad illustrare, ad indicare la strada di un mondo che
necessariamente dimora e vive oltre il quadro, espandendosi in orizzonti più ampi. Le
forme, i paesaggi, i giochi di colore, i ritratti, appaiono come effigi della nostra
esistenza, che coesistono nell’intercalare del ticchettio del tempo che scorre.
Addentrarsi nelle parole di Josè Van Roy Dalì è sempre oltremodo affascinante e
l’incontro avvenuto presso la sua casa museo mi ha fornito l’occasione per
approfondimenti sul pittore Vittorio Angini e su “In Mostra con Dalì”.
D. I quadri di Angini, che ha voluto appartenessero sin dagli esordi al suo “viaggio”
itinerante, svelano le verità nascoste dei nostri desideri e della nostra immaginazione.
Trovano affinità con le Sue opere d’arte ed il Suo percorso pittorico?
R. Prima di tutto trovano affinità con il mio gusto e con il mio senso estetico del bello.
Inoltre, scavando nel “labirinto” artistico di Angini, tra i lavori del passato e nei vari
percorsi, ho trovato molteplici mondi paralleli multicromatici, che mi hanno fatto
apprezzare ulteriormente il lavoro di questo artista.
D. Ho avuto modo di ammirare tra le molte opere esposte nella sua galleria privata,
appunto in Via Salvador Dalì, quelle di Vittorio Angini. So che sono state largamente
apprezzate nel mondo della cultura e dell’arte. Un suo parere strettamente personale su
tali opere?
R. Il modo immediato di trasmettere, attraverso i colori, indefinibili emozioni, con la
medesima semplicità di un grande romanziere.
D. Maestro, in questa interessante esposizione “In mostra con Dalì”, ciascun artista
presenterà, accanto alle sue, tre opere. So che ha fatto la ricerca dei pittori presenti in
mostra con molto impegno e serietà, con quale criterio li ha selezionati?
R. Ho saputo “ascoltare” le vibrazioni del colore e individuare, attraverso le varie
tematiche, la peculiare sensibilità di ogni singolo artista. E poi, per dirla tutta, mi sono
affidato al mio gusto personale, immaginando quali fossero le opere che avrei gradito
collocare nella mia residenza… e quali tra queste, avrebbe apprezzato anche mio padre.
D. Com’è sbocciata e che traguardi vuol raggiungere questa mostra? È puramente un
omaggio a suo padre Salvador o è un omaggio ad entrambi i Dalì o...
Category
2010s Impressionist Figurative Paintings
Materials
Oil, Canvas
$4,531
H 41.34 in W 25.6 in D 0.79 in
Next Door - Figurative Painting Canvas Colors Blue Red Grey Yellow Pink
Located in Sofia, BG
"Next door" is a colorful art line painting by Maestro Vittorio Angini
About the artwork:
TECHNIQUE: oil painting on canvas
STYLE: Impressionist, Contemporary
Edition : Unique, signed
Weight: Approximately 3 kg.
The painting is unframed
The paintings brings emotion of happiness, love, pure energy, peace and beauty represented by the vast creative power of his talent.”
Dear art lovers,
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Thank you so much! we appreciate your interest to our work.
Frame: Optional
Snow Pearl gallery offers the possibility to increase the value of this artwork by adding a gorgeous wooden Italian contemporary frame.
For some paintings we can also offer a very special ancient restored frame. The frame can be hand-carved with composition ornamentation and hand-applied, with water gilded with 22 Kt. genuine gold leaf over rouge burnishing bole and then patinated to the appropriate patina.
This will slightly increase the price, the shipping cost and the delivery time.
Maestro Vittorio Angini was born in in 1946 in Italy in Arrezo, Toscana.
He lives and works in Arezzo in the former Franciscan Hospice of Bagnaia.
He has participated in the artistic activities of many cultural groups including: the “Cultural Center
Artistico Aretino "," Studio 8 "," Bottega d'Arte del Valdarno "," National Association of Artists
Italians ".
He was invited to the exhibition of figurative arts in Siena and to "Bolsena Arte 82". Three works of him make
part of the traveling exhibition "Mondial 1986". Angini attended the School of Goldsmithing and
Jewelery of "Uno AErre", developing refined artistic skills such as to be required by
the most important goldsmith companies in Arezzo and to undertake a collaboration with the Private Mint of
Rome.
In 2007 he was invited by Josè Van Roy Dalì, son of art of the famous Catalan painter, to
participate in the "Quadrennial of Contemporary Art Leonardo da Vinci", held in Rome at
the "Vittoriano".
Since 2009 his works have been part of the artistic project “In Mostra con Dalì” and his works are
were exhibited at the "Galleria Tondinelli" in Rome.
In 2012 he participated in the "Affordable Art Fair" in London and in 2013 in the "Tuscan Art on Tour" in
Chicago and Menasha in the United States. The artist's works are on permanent display at the gallery
Borley Twist in Chicago and Hinsdale (USA).
In 2014 at the exhibition "Memories of natures, myths and geometries" at the Chiostro del Bramante-Rome.
October 2014 - Matalon Foundation Museum Exhibition in Milan.
In 2018 Modern Gallery Arezzo
His works are exhibited in the “La Bottega” Gallery in Castellina in Chianti (Si).
His artworks are owned in museum and private collections worldwide.
Our gallery provides Certificate of authenticity of this artwork.
Dicono di Angini
Tra spiritualità e colore
La scomposizione delle sue opere è frutto di quella della sua anima, sempre alla ricerca
di qualcosa che vada oltre. Nei suoi occhi, come nelle sue tele, c’è una malinconia
“viva” che ci attraversa e ci emoziona, trasportandoci in un mondo fantastico e
complesso; come lui. Tutta la sua vita è stata una sperimentazione artistica volta alla
conoscenza di sé, degli altri e del mondo che lo circonda. Nei suoi colori predomina il
giallo della luce divina e della speranza.
Una consapevolezza del sé ottenuta mediante la sperimentazione artistica come
strumento di conoscenza, come atto di autoriflessione, attraverso l’indagine del proprio
vissuto, in costante tensione con l’esterno, quasi volesse far emergere quel tripudio di
emozioni che tiene nelle stanze della sua anima.
Olimpia Bruni
Intervista con Dalì
Da un’idea di Josè Van Roy Dalì, “In mostra con Dalì”. Un progetto d’arte che si
concretizza in una mostra itinerante, in omaggio al padre Salvador Dalì.
Lo scorso anno partiva, come una caccia al tesoro, presso la Galleria Tondinelli, nel
favoloso scenario del Complesso Monumentale di San Carlino delle Quattro Fontane, a
Roma, la prima edizione della mostra itinerante con la partecipazione degli artisti:
Vittorio Angini, Graziano Peretti, Fausto Ciotti, Ileana Della Matera, Loredana Bendini,
Ada Cardilli, Patrizio Veronese e Mario Spigariol.
Tra gli artisti in mostra di particolare rilievo – non togliendo prestigio agli altri
partecipanti – le sorprendenti opere del pittore aretino Vittorio Angini. Invitato nel 2007
su segnalazione di Josè Van Roy Dalì, figlio d’arte del famoso pittore catalano, a
partecipare alla “Quadriennale d’Arte Contemporanea”, tenutasi a Roma presso il
“Vittoriano”, Angini collabora attualmente all’importante progetto d’arte “In mostra con
Dalì”. I suoi quadri si trovano in collezioni private negli USA, Canada, Australia,
Nuova Zelanda, Sud Africa, Inghilterra, Irlanda.
La sua pittura, risplendente di luce diffusa, penetra nella nostra capacità e sensibilità di
stimolare ricordi ancestrali, che pensiamo sepolti nei meandri della nostra memoria. In
molte delle sue opere par di cogliere una sorta di metempsicosi del colore, che nelle sue
ricercate tinte pare trasferirsi, espandersi, in ogni angolo della tela, fluttuando oltre le
rigide forme del contorno, e dove la sacralità della luce rischiara quelle impalpabili zone
della nostra anima in cui risiedono i sentimenti e le emozioni più profonde. I riverberi
della luce scaturita dal colore allargano l’immagine, che pare perdersi, oltrepassare i
confini della percezione visiva, quasi ad illustrare, ad indicare la strada di un mondo che
necessariamente dimora e vive oltre il quadro, espandendosi in orizzonti più ampi. Le
forme, i paesaggi, i giochi di colore, i ritratti, appaiono come effigi della nostra
esistenza, che coesistono nell’intercalare del ticchettio del tempo che scorre.
Addentrarsi nelle parole di Josè Van Roy Dalì è sempre oltremodo affascinante e
l’incontro avvenuto presso la sua casa museo mi ha fornito l’occasione per
approfondimenti sul pittore Vittorio Angini e su “In Mostra con Dalì”.
D. I quadri di Angini, che ha voluto appartenessero sin dagli esordi al suo “viaggio”
itinerante, svelano le verità nascoste dei nostri desideri e della nostra immaginazione.
Trovano affinità con le Sue opere d’arte ed il Suo percorso pittorico?
R. Prima di tutto trovano affinità con il mio gusto e con il mio senso estetico del bello.
Inoltre, scavando nel “labirinto” artistico di Angini, tra i lavori del passato e nei vari
percorsi, ho trovato molteplici mondi paralleli multicromatici, che mi hanno fatto
apprezzare ulteriormente il lavoro di questo artista.
D. Ho avuto modo di ammirare tra le molte opere esposte nella sua galleria privata,
appunto in Via Salvador Dalì, quelle di Vittorio Angini. So che sono state largamente
apprezzate nel mondo della cultura e dell’arte. Un suo parere strettamente personale su
tali opere?
R. Il modo immediato di trasmettere, attraverso i colori, indefinibili emozioni, con la
medesima semplicità di un grande romanziere.
D. Maestro, in questa interessante esposizione “In mostra con Dalì”, ciascun artista
presenterà, accanto alle sue, tre opere. So che ha fatto la ricerca dei pittori presenti in
mostra con molto impegno e serietà, con quale criterio li ha selezionati?
R. Ho saputo “ascoltare” le vibrazioni del colore e individuare, attraverso le varie
tematiche, la peculiare sensibilità di ogni singolo artista. E poi, per dirla tutta, mi sono
affidato al mio gusto personale, immaginando quali fossero le opere che avrei gradito
collocare nella mia residenza… e quali tra queste, avrebbe apprezzato anche mio padre.
D. Com’è sbocciata e che traguardi vuol raggiungere questa mostra? È puramente un
omaggio a suo padre Salvador o è un omaggio ad entrambi i Dalì o...
Category
2010s Impressionist Figurative Paintings
Materials
Canvas, Oil
$3,816
H 31.5 in W 23.63 in D 0.79 in
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ABOUT THE ARTIST
Alfredo Roldán (Madrid- Spain, 1965) is a self-taught artist who, at the age of 22, began selling his works at street markets. In 1994 he won the award granted by the City Council of Madrid with the painting “El Baño Azul”, which now hangs in The Museum of Modern Art of Madrid. That year he began to work with the renowned British dealer...
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"Calabaza" (Pumpkin) by Spanish artist Chico Montilla.
Oil on canvas, 116 x 81 cm. Framed 139 x 104 x 4.5 cm. Signed in the right down corner.
Handcrafted frame.
Colorful still-life ...
Category
Early 2000s Expressionist Figurative Paintings
Materials
Canvas, Oil
Roses and fruits, Marchenko oil on canvas post-impressionist still-life
By Sergey Marchenko
Located in Segovia, ES
"Roses and fruits" by Russian artist Sergey Marchenko
Still life very well balanced, harmonious and fresh, it is ideal for decorating the kitchen or dining room.
Beautifully framed.
Dimension art cm: 40 W x 50 H x 2 D
Dimension frame cm: 60 W x 75 H x 5 D
The artist says: "I follow the traditions of impressionists artists.The only moment is important. I try to depict the beauty of the impression. I like to paint portraits a lot. It is very interesting to open to understand the person and depict his personality through the portrait in Impressionist style".
Education:
Moscow State Academic Art Institute named after Surikov
Moscow Academic Art Lyceum
Events:
During his professional career he had a lot of exhibitions in Russia and abroad particularly in France.
Some of his works had been sold on John Nicholson...
Category
Early 2000s Post-Impressionist Figurative Paintings
Materials
Canvas, Oil
$2,251 Sale Price
28% Off
The still Life with yellow apples.
By Elena Narkevich
Located in Segovia, ES
"The still life with yellow apples". Acrylic on canvas by Elena Narkevich
Dimension art: 35 H x 27 W cm x 2 cm D
Dimension framed: 57 H x 49 W x 4 D cm
Elena Narkevich work is well ...
Category
1990s Contemporary Figurative Paintings
Materials
Canvas, Acrylic
$1,526 Sale Price
32% Off
The flowers
By Elena Narkevich
Located in Segovia, ES
"Still life with apples and strawberries" oil on canvas by Elena Narkevich
This artist is very close to naif art.
Dimension framed: 57 H x 49 W x 4 D cm
Dimension not framed: 35 H x ...
Category
1990s Contemporary Figurative Paintings
Materials
Canvas, Acrylic
$1,287 Sale Price
20% Off
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