Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
KONZEPTIONELLER STIL
1967 schrieb der Künstler Sol LeWitt, dass in "Konzeptkunst die Idee oder das Konzept der wichtigste Aspekt des Werks ist." Er gab damit einer in den 1960er Jahren entstandenen Kunstrichtung einen Namen, bei der es den Künstlern weniger darauf ankam, dass ihr Medium etwas traditionell "Künstlerisches" ist, sondern dass sie stattdessen jeden Gegenstand, jede Bewegung, jede Form, jede Handlung oder jeden Ort nutzen, um eine Idee auszudrücken.
LeWitts Werk war neben einer Sammlung von Notizen, Zeichnungen und Skizzen anderer Künstler in "Working Drawings and Other Visible Things on Paper Not Necessarily Meant to Be Viewed as Art" zu sehen, einer bahnbrechenden Ausstellung in der New Yorker School of Visual Arts, kuratiert von Mel Bochner, einem weiteren führenden Vertreter des Konzeptualismus. Aufbauend auf radikalen Aussagen des 20. Jahrhunderts, wie Fountain (1917) des französischen Künstlers Marcel Duchamp, waren Konzeptkünstler in ganz Europa sowie in Nord- und Südamerika nicht an der kommerziellen Kunstszene interessiert, sondern stellten deren Systeme und Werte direkt in Frage.
Diese Bewegung, die sich bis in die 1970er Jahre erstreckte, wurde auch als Post-Objekt-Kunst und entmaterialisierte Kunst bezeichnet. Die Konzeptkunst spiegelte eine größere Epoche des sozialen und politischen Umbruchs wider. Die Werke, die mit diesem Stil in Verbindung gebracht werden, reichen von Roelof Louws Soul City (Pyramid of Oranges) (1967) - einem Installationskunstwerk, bei dem frische Orangen zu einer Pyramide gestapelt werden, von der die Besucher eine Orange mitnehmen dürfen - bis zu On Kawaras "Today"-Serie, bei der der japanische Künstler von 1966 bis zu seinem Tod im Jahr 2014 sorgfältig ein Datum in weißem Acryl auf Leinwände malte, die aus einer einzigen Farbe bestanden. Künstler wie Ed Ruscha, der das Buch Twentysix Gasoline Stations schuf - eine Sammlung von Fotos von Tankstellen, die weithin als erstes modernes Künstlerbuch gilt - machten die Fotografie zu einer wichtigen Plattform für die Konzeptkunst, ebenso wie Bruce Nauman, der eines der Bücher von Ruscha verbrannte und es dann für sein eigenes fotografierte.
Das Erbe der Konzeptkunst, das die künstlerische Urheberschaft, das Eigentum und den Umgang mit komplexen Raum- und Zeitvorstellungen in Frage stellt, hat die nachfolgenden Jahrzehnte der Kultur maßgeblich beeinflusst und prägt die Kunst bis heute.
Die Sammlung konzeptueller Fotografie, Gemälde und Skulpturen auf 1stDibs umfasst Werke von John Baldessari, Jenny Holzer, Lawrence Weiner, Joseph Kosuth und anderen.
bis
2
38
11
47
13
27
Gesamtbreite
bis
Gesamthöhe
bis
1
36
99
1
8
6
4
2
7.245
7.120
4.962
3.071
911
613
525
407
396
315
250
204
81
60
70
60
5
23
10
6
6
5
5
5
5
5
5
4
4
4
4
3
3
3
3
2
2
83
73
46
36
35
12
12
11
9
6
16
17
85
33
Stil: Konzeptionell
Lateinamerikanische Kunst Tuschezeichnung Mario Perez Sentimental Argentinien Modernist
Von Mario Perez
Mario Segundo Perez
Argentinien, 1960-2018
Sentimental
Tinte auf Papier
Abmessungen: 7,5 X 9,75 mit Rahmen. Blatt ist 5 X 7
Scheint auf der Vorderseite nicht signiert zu sein (nicht...
Kategorie
20. Jahrhundert Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Papier, Tinte
Set von 2 Gemälden / Naturpigment auf Leinwand, Kiefernholz, konzeptionell
Bei dieser Serie des multidisziplinären Künstlers TUSET (1997, A Coruña, Spanien) mit dem Titel "Land paintings (or what painting is not)" handelt es sich um eine Reihe von Gemälden,...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Organisches Material, Firnis, Leinwand, Holz
Iain Baxter
„Recovering Landscape“ Konzeptionelles Monoprint-Gemälde
Von Iain Baxter
Querformat mit Musikplatte oder Diskette in leuchtenden, kräftigen Farben.
Iain Baxter& (der Künstler hat seinem Namen kürzlich das kaufmännische Und hinzugefügt) gilt als Kanadas bahnbrechender Konzeptkünstler. Seit über vierzig Jahren produziert Baxter& kontinuierlich Werke, die die Rolle der Kunst als Ware und als Medium für kulturelle Kommentare hinterfragen. Unter seinen zahlreichen Innovationen war Baxter& der erste Künstler, der sich als Unternehmen präsentierte: 1966 gründete er die N.E. Das Unternehmen. Das Spektrum der NETCO-Arbeiten reicht von konzeptionellen, satirischen, vakuumgeformten Stillleben bis hin zu postmodernen Aneignungen berühmter Kunstwerke. Zu seinen jüngsten Arbeiten gehören Neonschilder, "Tierkonserven", ein Einkaufswagen mit "GMOs" (genetisch veränderten Organismen) und Installationen mit veralteter Technologie).
Er ist Maler, Fotograf, Bildhauer, Mixed-Media-Künstler, Installateur, Film- und Videokünstler, Interventionist und Performancekünstler und gilt als Vorreiter der Konzeptkunst in Kanada. BAXTER& gilt als der Marshall McLuhan der visuellen Künste in Kanada. Zu den ständigen Themen seiner Arbeit gehören Informationstechnologie, Landschaft, Kunst als Ware sowie Umwelt- und ökologische Belange. Diese prominenten Themen in BAXTERs Werk werden oft mit Witz, Parodie, Satire und Wortspielereien umgesetzt. Durch seine Kunst, seine Lehrtätigkeit und seine Mentorenschaft hat BAXTER& die kanadische Kunst weitreichend beeinflusst, indem er neue Bewegungen wie die Vancouver School of Photo-Conceptualism ins Leben rief und durch seine N.E. die Grenzen zwischen privat und öffentlich verwischte. Thing Co. neben vielen anderen bedeutenden Projekten. Er hat auch große kanadische Künstler wie Stan Douglas, Ian Wallace, Jeff Wall, Roy Arden, Ken Lum und Rodney Graham...
Kategorie
20. Jahrhundert Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Mixed Media, Monoprint, Monotyp
Zeichnung 13, Serie Zeichnung – Großformat, Kohle auf Papier
Das Kunstwerk ist ungerahmt und wird gerollt in einer Röhre verschickt
Krzysztof Gliszczyński ist Professor für Malerei an der Akademie der Schönen Künste in Danzig.
Krzysztof Gli...
Kategorie
Anfang der 2000er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Papier, Holzkohle
Primitive Zeichnungen auf Papier, handgezeichnete chinesische Tinte, dreitausend Porträts
Obsessiv, akribisch, fast klösterlich taucht Kramer in ein Universum aus grafischen und skulpturalen Wiederholungen ein. Seine Zeichnungen auf Kraftpapier, das mit Kaninchenleim gekl...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Büttenpapier
Zeichnung 14, Serie Zeichnung – Großformat, Kohle auf Papier
Das Kunstwerk ist ungerahmt und wird gerollt in einer Röhre verschickt
Krzysztof Gliszczyński ist Professor für Malerei an der Akademie der Schönen Künste in Danzig.
Krzysztof Gli...
Kategorie
Anfang der 2000er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Papier, Holzkohle
Ohne Titel 1 - Expressionistisches Holzkohle-Gemälde auf Papier, schwarz-weiße Zeichnung
Das Papier der Arbeit ist nicht vergilbt, unter der Zeichnung ist eine vergilbte Grundierung aufgetragen.
Krzysztof Gliszczyński ist Professor für Malerei an der Akademie der Schön...
Kategorie
Anfang der 2000er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Papier, Holzkohle
"Under construction", Originalgemälde mit Beton auf Papier, Art Povera
Diese neue Werkreihe des multidisziplinären Künstlers TUSET (1997, A Coruña) zeigt uns eine ganz eigene Dynamik. In diesen Arbeiten verwendet er den Beton der Konstruktion als maleri...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Beton
Chinesische Tuschemalerei mit Tausenden von Zahlen, natürlich schwarz, braun
Obsessiv, akribisch, fast klösterlich taucht Kramer in ein Universum aus grafischen und skulpturalen Wiederholungen ein. Seine Zeichnungen auf Kraftpapier, das mit Kaninchenleim gekl...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Büttenpapier
Leslie Fry_Nach van der Weyden_2020_Tinte auf gesticktem Leinen_Porträts
Leslies öffentliche Projekte reagieren auf den Ort, die Geschichte und den Körper. Die Figuren sind weiblich oder hermaphroditisch, von imaginärer Abstammung, oft verschmolzen mit Ti...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Leinen, Faden, Tinte
Linda Cunningham,
Still Standing Still
, 2011, Stahl, Pastell, Tinte
Von Linda Cunningham
Unerwartete MATERIALIEN, gefundene und hergestellte, hocken prekär auf zerrissenen Kanten und gegabelten großen Papierbögen. Hier werden fließende kalligrafische Linien gegen die Wah...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Stahl
Jo Yarrington, Wütende Frauen hinter dem Schleier, 2020, Mischtechnik
Von Jo Yarrington
Jo Yarrington hat sich schon immer für den Zufall und das Gefundene {Moment, Objekt, Person} interessiert. Wie sich zufällige Erlebnisse zusammenfügen, eine Erzählung formen, eine ...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Leinen, Faden, Fundstücke
Labyrinth, konzeptionelle Tuschezeichnung von Genichiro Inokuma
Genichiro Inokuma, Japaner (1902 - 1993) - Labyrinth, Jahr: 1970, Medium: Zeichnung mit blauer und schwarzer Tinte auf Papier, Größe: 5 x 3 Zoll (12,7 x 7,62 cm), Rahmengröße: 12...
Kategorie
1970er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte
Jo Yarrington, blauer Zylinder mit roter Weberei und Codes, Mischtechnik, 16 x 12 Zoll
Von Jo Yarrington
Jo Yarrington hat sich schon immer für den Zufall und das Gefundene {Moment, Objekt, Person} interessiert. Wie sich zufällige Erlebnisse zu einem Ganzen fügen, eine Erzählung bilde...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Leinen, Faden, Fundstücke, Archivpapier
Uhrenzahnräder, Tuschezeichnung
Von Arman
Künstler: Arman
Titel: Gears beobachten
Jahr: ca. 1979
Medium: Tusche auf Papier Zeichnung, signiert v.l.n.r.
Papierformat: 25 x 19 Zoll
Rahmengröße: 34 x 27,5 Zoll
Kategorie
1970er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte
Berlin: Berlin
Von Peter Soriano
Sprühfarbe, Bleistift, Tinte, Aquarellfarbe auf Papier. Ungerahmt.
Peter Soriano arbeitet auf relativ großen japanischen Papierbögen, wobei er dazu neigt, von etwas Beobachtetem aus...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Papier, Tinte, Sprühfarbe, Wasserfarbe, Bleistift
Pizza-Hai 2 gegen 2
Von Renelio Marin
Renelio Marin ist ein bildender Künstler mit einer Vielzahl von Einflüssen und Stilen. Der gebürtige Kubaner schloss 1993 sein Studium an der San Alejandro School of Fine Arts in Hav...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Buntstift, Tempera, Permanentmarker
Anatomische Körper in Tusche auf Papier, antiker Papyrus, menschliches Wesen
Obsessiv, akribisch, fast klösterlich taucht Kramer in ein Universum aus grafischen und skulpturalen Wiederholungen ein. Seine Zeichnungen auf Kraftpapier, das mit Kaninchenleim gekl...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Büttenpapier
Höhlenmalerei auf Papier, Tusche, Handzeichnung, Lederpapyrus-Stil
Obsessiv, akribisch, fast klösterlich taucht Kramer in ein Universum aus grafischen und skulpturalen Wiederholungen ein. Seine Zeichnungen auf Kraftpapier, das mit Kaninchenleim gekl...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Büttenpapier
The Bubble - Runde zeitgenössische Landschaft/Abstrakte Malerei, geometrisch, blau
Peñas Werke reichen von der Malerei bis hin zu Multimedia-Installationen, die die sich ständig verändernde psychologische Landschaft Amerikas hinterfragen und den Betrachter aufforde...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
PVC, Acryl, Wasserfarbe
Original Tinte auf Papier, Zeitgenössische blaue abstrakte Algen, Wellen
Blue Minimal Painting ist ein Original-Kunstwerk von TUSET aus dem Jahr 2020. Das Gemälde ist ungerahmt, auf Anfrage können wir es in Naturholz oder schwarz rahmen.
Der Titel diese...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Büttenpapier
John Giorno LET IT COME LET IT GO Einzigartiges signiertes Aquarell Gerahmt, Rubin Museum
Von John Giorno
Johannes Giorno
LASS ES KOMMEN LASS ES GEHEN, 2017
Aquarell auf handgeschöpftem Papier
Handsigniert und datiert von der Künstlerin auf der Rückseite des Kunstwerks.
Auf der Rückseite...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Wasserfarbe, Büttenpapier
Zeitgenössische blaue Malerei auf Papier, Meereslandschaft, Abstrakte Algen
Dies ist ein ungerahmtes Originalkunstwerk von TUSET aus dem Jahr 2020. Auf Wunsch können wir es in Naturholz oder schwarz einrahmen.
Abmessungen: 65 x 50 cm
Originelles und einzig...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Büttenpapier
Tinte auf recyceltem Papier, abstrakter und poetischer Expressionismus, Schwarz auf Weiß
Black And White Minimal Painting ist ein Original-Kunstwerk von TUSET aus dem Jahr 2019. Das Werk ist ungerahmt, hat aber auf der Rückseite einen festen Träger.
Der Titel dieses W...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Büttenpapier
Mandorla – Großformatige Holzkohle auf Papier, schwarz-weiße Zeichnung
Krzysztof Gliszczyński ist Professor für Malerei an der Akademie der Schönen Künste in Danzig.
Das Kunstwerk ist ungerahmt und wird gerollt in einer Röhre verschickt
Künstlerisc...
Kategorie
Anfang der 2000er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Papier, Holzkohle
Tippie Comic Strip Original-Kunstwerke weibliche Cartoonist
Ein frühes Beispiel der Pionierin unter den Cartoonistinnen und Illustratorinnen Edwina Dumm, die einen Comicstrip aus ihrer langjährigen Cartoonserie zeichnet Tippie, die fast fünf...
Kategorie
1920er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Buntstift, Grafit
Lateinamerikanische Kunst Tuschezeichnung Mario Perez Nachimiento Argentinien Modernist
Von Mario Perez
Mario Segundo Perez
Argentinien, 1960-2018
Nachimiento
Tinte auf Papier
Abmessungen: 7,5 X 9,75 mit Rahmen. Blatt ist 5 X 7
Scheint auf der Vorderseite nicht signiert zu sein (nicht ...
Kategorie
20. Jahrhundert Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Papier, Tinte
Expressionistische Malerei, Atlantisches Meerwasser und Tusche, Schwarz und Grau
Black And White Minimal Painting ist ein Original-Kunstwerk von TUSET aus dem Jahr 2019. Das Werk ist ungerahmt, hat aber auf der Rückseite einen festen Träger.
Der Titel dieses W...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Büttenpapier
Großes blau-schwarzes Gemälde, Landschaftskarte, Wolken und Berge
Blue and Black Post - Minimal Painting ist ein Original-Kunstwerk von TUSET aus dem Jahr 2017. Das Werk ist ungerahmt, hat aber auf der Rückseite einen festen Träger.
Der Titel di...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Büttenpapier
Prise De Possession Du Tout, 1960 – Mischtechnik, 33x34 cm, gerahmt
Von Ben Vautier
Gouche und technic mixte auf Papier. Im Text signiert.
Benjamin Vautier wurde am 18. Juli 1935 in Neapel, Italien, als Sohn einer französischen Familie geboren. Er ist der Urenkel de...
Kategorie
1960er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Mixed Media
„Über die Konstruktion“, Gemälde mit Beton auf Papier, Landschaftskunst/Landschaftskunst
Diese neue Serie von Werken des multidisziplinären Künstlers TUSET (1997, A Coruña) zeigt uns eine ganz eigene Dynamik. In diesen Arbeiten verwendet er den Beton der Konstruktion als...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Beton
Original Tinte auf Papier, zeitgenössische Landschaft, botanischer Expressionismus
Black And White Minimal Painting ist ein Original-Kunstwerk von TUSET aus dem Jahr 2020. Auf Wunsch können wir es in Naturholz oder schwarz einrahmen.
Der Titel dieses Werks lautet...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Büttenpapier
1970er Jahre Italienisch Pop Art Tano Festa signiert und datiert Zeichnung
Von Tano Festa
Tano Festa, signierte und datierte Zeichnung, 1970er Jahre
Bedeutendes Werk des großen römischen Künstlers Tano Festa, der zusammen mit Mario Schifano zu den wichtigsten Vertretern ...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Papier, Permanentmarker
Malerei auf Papier, lyrische Abstraktion, zeitgenössisch, Musikpartitur
Blaue Minimal-Malerei. Dies ist ein Original-Kunstwerk, das von TUSET im Jahr 2019 realisiert wurde. Auf Wunsch können wir es in Naturholz oder schwarz einrahmen. Die Abmessungen de...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Büttenpapier
„To The Slow Graceful Dance“ (Der langsame, anmutige Tanz). Gemälde in Mischtechnik, botanisch, konzeptionell
Von Sophia Milligan
der langsame, anmutige Tanz
Original Kunstwerk
Eine Brise im Theater, ein Tanz beginnt, Kostüme erheben sich zum Rhythmus des Vogelgesangs. Das Gemälde fängt die Essenz des Vergäng...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Farbe, Tinte, Mixed Media, Karton, Bleistift, Fotogramm
Leuchte, Serie Zeichnung aus Israel – Großformat, Kohle auf Papier
Das Kunstwerk ist ungerahmt und wird gerollt in einer Röhre verschickt
Krzysztof Gliszczyński ist Professor für Malerei an der Akademie der Schönen Künste in Danzig.
Krzysztof Gli...
Kategorie
Anfang der 2000er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Papier, Holzkohle
Wissenschaftliche Kunst auf Papier, Triptychon Manuscript, Vor- und Nachkriegskunst
Dieses Triptychon "Before and After" besteht aus drei konzeptionellen Zeichnungen auf Papier aus der Sammlung "Manuscripts". Die Größe beträgt 40x30cm pro Kunstwerk, hochdichtes Papi...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Ölpastell, Acryl, Wasserfarbe, Archivpapier
G_XI - Zeitgenössische, abstrakte Zeichnung, Konzeptionelle Kunst, Schwarz, Weiß, Minimalismus
Von Alina Aldea
G_XI, 2019
Weiße Tinte auf schwarzem Karton (signiert)
39 3/8 H x 27 9/6 W in.
100 H x 70 B cm
Die Zeichnungen von Alina Aldea projizieren alle möglichen Formen, die schnell zu ver...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Pappe
ZWEI RÄUME - Expressionistisches Holzkohle-Gemälde auf Papier, schwarz-weiße Zeichnung
Die Arbeit ist auf 1 Blatt Papier.
Krzysztof Gliszczyński ist Professor für Malerei an der Akademie der Schönen Künste in Danzig.
Das Kunstwerk ist ungerahmt und wird gerollt in ...
Kategorie
Anfang der 2000er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Papier, Holzkohle
Acheter Dieu, 1961 – Mischtechnik, 44x33 cm, gerahmt
Von Ben Vautier
Gouache und Technik-Mixte auf Papier, im Text signiert.
Benjamin Vautier wurde am 18. Juli 1935 in Neapel, Italien, als Sohn einer französischen Familie geboren. Er ist der Urenkel ...
Kategorie
1960er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Mixed Media
Psychedelic Two Eyes mit grooviger Pflanze und Blumen
James Spanfeller (20. Jahrhundert) Zeichnung in Mischtechnik auf Karton.
Dieses Kunstwerk erschien auf Seite 68 der August-Ausgabe 1970 des Playboy Magazins und illustrierte die fikt...
Kategorie
1970er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Papier, Tinte, Wasserfarbe, Stift
Porträt von Herb Tauss, Kohlezeichnung auf Archivpapier von Byron Goto
Von Byron Goto
Künstler: Byron Goto
Titel: Porträt von Herb Tauss
Jahr: ca. 1975
Medium: Zeichenkohle auf Papier, signiert
Papierformat: 62 x 42 Zoll (157,48 x 106,68 cm)
Rahmengröße: 64 x 44 Zoll
Kategorie
1970er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Holzkohle, Archivpapier
Cecilia Arrospide – DESCANSANDO II, Zeichnung 2019
Gravur Eingriffe
Meine Arbeit ist hauptsächlich abstrakt, ich würde sagen, abstrakter Expressionismus. Ich liebe die Ölmalerei, sie gibt mir viele Möglichkeiten, die ich in anderen...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Papier, Gravur
Iain Baxter
„Jumping Landscape“ Konzeptionelles Monoprint-Gemälde
Von Iain Baxter
Landschaft mit Schweizer Käse (oder architektonischem Fries) in leuchtenden, kräftigen Farben.
Iain Baxter& (der Künstler hat seinem Namen kürzlich das kaufmännische Und hinzugefügt) gilt als Kanadas bahnbrechender Konzeptkünstler. Seit über vierzig Jahren produziert Baxter& kontinuierlich Werke, die die Rolle der Kunst als Ware und als Medium für kulturelle Kommentare hinterfragen. Unter seinen zahlreichen Innovationen war Baxter& der erste Künstler, der sich als Unternehmen präsentierte: 1966 gründete er die N.E. Das Unternehmen. Das Spektrum der NETCO-Arbeiten reicht von konzeptionellen, satirischen, vakuumgeformten Stillleben bis hin zu postmodernen Aneignungen berühmter Kunstwerke. Zu seinen jüngsten Arbeiten gehören Neonschilder, "Tierkonserven", ein Einkaufswagen mit "GMOs" (genetisch veränderten Organismen) und Installationen mit veralteter Technologie).
Er ist Maler, Fotograf, Bildhauer, Mixed-Media-Künstler, Installateur, Film- und Videokünstler, Interventionist und Performancekünstler und gilt als Vorreiter der Konzeptkunst in Kanada. BAXTER& gilt als der Marshall McLuhan der visuellen Künste in Kanada. Zu den ständigen Themen seiner Arbeit gehören Informationstechnologie, Landschaft, Kunst als Ware sowie Umwelt- und ökologische Belange. Diese prominenten Themen in BAXTERs Werk werden oft mit Witz, Parodie, Satire und Wortspielereien umgesetzt. Durch seine Kunst, seine Lehrtätigkeit und seine Mentorenschaft hat BAXTER& die kanadische Kunst weitreichend beeinflusst, indem er neue Bewegungen wie die Vancouver School of Photo-Conceptualism ins Leben rief und durch seine N.E. die Grenzen zwischen privat und öffentlich verwischte. Thing Co. neben vielen anderen bedeutenden Projekten. Er hat auch große kanadische Künstler wie Stan Douglas, Ian Wallace, Jeff Wall, Roy Arden, Ken Lum und Rodney Graham...
Kategorie
20. Jahrhundert Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Mixed Media, Monoprint, Monotyp
Linda Cunningham, "Stille Strukturen II", 2011, Pastell, Tinte
Von Linda Cunningham
Unerwartete MATERIALIEN, gefundene und hergestellte, hocken prekär auf zerrissenen Kanten und gegabelten großen Papierbögen. Hier werden fließende kalligrafische Linien gegen die Wah...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Pastell, Tinte
Iain Baxter
„Dislodging Landscape“ Konzeptionelles Monoprint-Gemälde
Von Iain Baxter
Landschaft mit Barbecue-Grill in leuchtenden, kräftigen Farben.
Iain Baxter& (der Künstler hat seinem Namen kürzlich das kaufmännische Und hinzugefügt) gilt als Kanadas bahnbrechender Konzeptkünstler. Seit über vierzig Jahren produziert Baxter& kontinuierlich Werke, die die Rolle der Kunst als Ware und als Medium für kulturelle Kommentare hinterfragen. Unter seinen zahlreichen Innovationen war Baxter& der erste Künstler, der sich als Unternehmen präsentierte: 1966 gründete er die N.E. Das Unternehmen. Das Spektrum der NETCO-Arbeiten reicht von konzeptionellen, satirischen, vakuumgeformten Stillleben bis hin zu postmodernen Aneignungen berühmter Kunstwerke. Zu seinen jüngsten Arbeiten gehören Neonschilder, "Tierkonserven", ein Einkaufswagen mit "GMOs" (genetisch veränderten Organismen) und Installationen mit veralteter Technologie).
Er ist Maler, Fotograf, Bildhauer, Mixed-Media-Künstler, Installateur, Film- und Videokünstler, Interventionist und Performancekünstler und gilt als Vorreiter der Konzeptkunst in Kanada. BAXTER& gilt als der Marshall McLuhan der visuellen Künste in Kanada. Zu den ständigen Themen seiner Arbeit gehören Informationstechnologie, Landschaft, Kunst als Ware sowie Umwelt- und ökologische Belange. Diese prominenten Themen in BAXTERs Werk werden oft mit Witz, Parodie, Satire und Wortspielereien umgesetzt. Durch seine Kunst, seine Lehrtätigkeit und seine Mentorenschaft hat BAXTER& die kanadische Kunst weitreichend beeinflusst, indem er neue Bewegungen wie die Vancouver School of Photo-Conceptualism ins Leben rief und durch seine N.E. die Grenzen zwischen privat und öffentlich verwischte. Thing Co. neben vielen anderen bedeutenden Projekten. Er hat auch große kanadische Künstler wie Stan Douglas, Ian Wallace, Jeff Wall, Roy Arden, Ken Lum und Rodney Graham...
Kategorie
20. Jahrhundert Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Mixed Media, Monoprint, Monotyp
Ausstellungsplakat, Konzeptuelles Plakat mit Federzeichnung von Genichiro Inokuma
Genichiro Inokuma, Japaner (1902 - 1993) - Ausstellungsplakat, Jahr: 1968, Medium: Poster, mit Federzeichnung, signiert und datiert in der Platte, Größe: 18 x 13.75 in. (45.72 x 3...
Kategorie
1960er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Stift, Versatz
Linda Cunningham, „Edge of Change III“, 2015, Pastellfarbe, Acrylfarbe
Von Linda Cunningham
Unerwartete MATERIALIEN, gefundene und hergestellte, hocken prekär auf zerrissenen Kanten und gegabelten großen Papierbögen. Hier werden fließende kalligrafische Linien gegen die Wah...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Pastell, Acryl, Holz, Holzkohle, Baumwoll-Canvas, Fundstücke
Figür und Horn aus Knochen
Aufgrund der aktuellen Situation im Zusammenhang mit der Pandemie des neuen Coronavirus spendet unsere Galerie 10 % unserer Provision aus diesem Verkauf an die Kansas City Artists Co...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Kreide, Pastell, Archivpapier, Bleistift, Buntstift
4.238 € Verkaufspreis
57 % Rabatt
Beschreibung der Ausstellung in Torino (Castello di Rivoli)
Von James Lee Byars
Künstler: James Lee Byars, Amerikaner (1932- 1997)
Titel: Beschreibung der Ausstellung Torino (Castello di Rivoli)
Jahr: 1989
Medium: Marker auf Folienpapier
Größe: 29 x 19,75 (je...
Kategorie
1980er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Folie
Human Target 1, Acrylfarbe und Papier auf Leinwand von Anatol Pacanowski
Menschliches Ziel 1
Anatol Pacanowski, (1945)
Datum: 1981
Acryl, Airbrush und collagierte Medien auf Leinwand, signiert und datiert rechts
Größe: 51 Zoll x 41 Zoll (129,54 cm x 104,1...
Kategorie
1980er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Papier, Acryl, Leinwand
Human Target 2, Gemälde in Mischtechnik von Anatol Pacanowski
Menschliches Ziel 2
Anatol Pacanowski, (1945)
Datum: 1981
Acryl, Airbrush und collagierte Medien auf Leinwand, signiert und datiert rechts
Größe: 50 x 40 Zoll (127 x 101,6 cm)
Kategorie
1980er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Leinwand, Papier, Acryl
Ellen Hackl Fagan, Doremi_Musicians-L, 2012, Tusche, Gouache, Büttenpapier
FarbeTonGrammatik
Ellen Hackl Fagan
Es gibt eine lange Geschichte der Klang-/Farbsynästhesie, von Isaac Newtons Farborgel bis zu Alexander Skrjabins "Prometheus", aber nicht viel A...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Gouache, Hadernpapier
Iain Baxter
„Reaching Landscape“ Konzeptionelles Monoprint-Gemälde
Von Iain Baxter
Landschaft mit Ranch-Zaun in leuchtenden, kräftigen Farben.
Iain Baxter& (der Künstler hat seinem Namen kürzlich das kaufmännische Und hinzugefügt) gilt als Kanadas bahnbrechender Konzeptkünstler. Seit über vierzig Jahren produziert Baxter& kontinuierlich Werke, die die Rolle der Kunst als Ware und als Medium für kulturelle Kommentare hinterfragen. Unter seinen zahlreichen Innovationen war Baxter& der erste Künstler, der sich als Unternehmen präsentierte: 1966 gründete er die N.E. Das Unternehmen. Das Spektrum der NETCO-Arbeiten reicht von konzeptionellen, satirischen, vakuumgeformten Stillleben bis hin zu postmodernen Aneignungen berühmter Kunstwerke. Zu seinen jüngsten Arbeiten gehören Neonschilder, "Tierkonserven", ein Einkaufswagen mit "GMOs" (genetisch veränderten Organismen) und Installationen mit veralteter Technologie).
Er ist Maler, Fotograf, Bildhauer, Mixed-Media-Künstler, Installateur, Film- und Videokünstler, Interventionist und Performancekünstler und gilt als Vorreiter der Konzeptkunst in Kanada. BAXTER& gilt als der Marshall McLuhan der visuellen Künste in Kanada. Zu den ständigen Themen seiner Arbeit gehören Informationstechnologie, Landschaft, Kunst als Ware sowie Umwelt- und ökologische Belange. Diese prominenten Themen in BAXTERs Werk werden oft mit Witz, Parodie, Satire und Wortspielereien umgesetzt. Durch seine Kunst, seine Lehrtätigkeit und seine Mentorenschaft hat BAXTER& die kanadische Kunst weitreichend beeinflusst, indem er neue Bewegungen wie die Vancouver School of Photo-Conceptualism ins Leben rief und durch seine N.E. die Grenzen zwischen privat und öffentlich verwischte. Thing Co. neben vielen anderen bedeutenden Projekten. Er hat auch große kanadische Künstler wie Stan Douglas, Ian Wallace, Jeff Wall, Roy Arden, Ken Lum und Rodney...
Kategorie
20. Jahrhundert Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Mixed Media, Monoprint, Monotyp
Jo Yarrington, Conversation with Lovejoy, 2020, Foto wax Xerox_combined 10 x 18
Von Jo Yarrington
Jo Yarrington hat sich schon immer für den Zufall und das Gefundene {Moment, Objekt, Person} interessiert. Wie sich zufällige Erlebnisse zusammenfügen, eine Erzählung formen, eine ...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Fundstücke, Wachs, Fotopapier
Jo Yarrington, Rot Code Mapping, 2020, Mixed Media, 7 x 13x 9 Zoll, Text
Von Jo Yarrington
Jo Yarrington hat sich schon immer für den Zufall und das Gefundene {Moment, Objekt, Person} interessiert. Wie sich zufällige Erlebnisse zu einem Ganzen fügen, eine Erzählung bilde...
Kategorie
2010er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Leinen, Faden, Papier, Fundstücke
Iain Baxter
„Alpine Ski-Landschaft“, Konzeptionelles Monoprint-Gemälde
Von Iain Baxter
Landschaft mit Alpin-Skifahren und Möbelschrank in leuchtenden, kräftigen Farben.
Iain Baxter& (der Künstler hat seinem Namen kürzlich das kaufmännische Und hinzugefügt) gilt als Kanadas bahnbrechender Konzeptkünstler. Seit über vierzig Jahren produziert Baxter& kontinuierlich Werke, die die Rolle der Kunst als Ware und als Medium für kulturelle Kommentare hinterfragen. Unter seinen zahlreichen Innovationen war Baxter& der erste Künstler, der sich als Unternehmen präsentierte: 1966 gründete er die N.E. Das Unternehmen. Das Spektrum der NETCO-Arbeiten reicht von konzeptionellen, satirischen, vakuumgeformten Stillleben bis hin zu postmodernen Aneignungen berühmter Kunstwerke. Zu seinen jüngsten Arbeiten gehören Neonschilder, "Tierkonserven", ein Einkaufswagen mit "GMOs" (genetisch veränderten Organismen) und Installationen mit veralteter Technologie).
Er ist Maler, Fotograf, Bildhauer, Mixed-Media-Künstler, Installateur, Film- und Videokünstler, Interventionist und Performancekünstler und gilt als Vorreiter der Konzeptkunst in Kanada. BAXTER& gilt als der Marshall McLuhan der visuellen Künste in Kanada. Zu den ständigen Themen seiner Arbeit gehören Informationstechnologie, Landschaft, Kunst als Ware sowie Umwelt- und ökologische Belange. Diese prominenten Themen in BAXTERs Werk werden oft mit Witz, Parodie, Satire und Wortspielereien umgesetzt. Durch seine Kunst, seine Lehrtätigkeit und seine Mentorenschaft hat BAXTER& die kanadische Kunst weitreichend beeinflusst, indem er neue Bewegungen wie die Vancouver School of Photo-Conceptualism ins Leben rief und durch seine N.E. die Grenzen zwischen privat und öffentlich verwischte. Thing Co. neben vielen anderen bedeutenden Projekten. Er hat auch große kanadische Künstler wie Stan Douglas, Ian Wallace, Jeff Wall, Roy Arden, Ken Lum und Rodney Graham...
Kategorie
20. Jahrhundert Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Mixed Media, Monoprint, Monotyp
Lie Detector Test, Konzeptuelle Tusche und Collage auf Papier von Shlomo Koren
Von Schlomo Koren
Shlomo Koren, Deutscher/Israeli (1932 - ) - Ohne Titel - Lügendetektortest, Jahr: 1970, Medium: Tusche und Collage auf Papier, Größe: 23 x 29 Zoll (58,42 x 73,66 cm)
Kategorie
1970er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Tinte, Mixed Media
Les Indestinés, Kohle, Schwarz-Weiß-Zeichnung, Welle, Meer
Arbeiten : Original-Zeichnung, handgefertigtes Kunstwerk, Unikat.
Medium : Kohle und Graphit auf Aquarellpapier 300Gsm.
Künstler : Fabien Granet
Thema : Les Indestinés (Serie - Fran...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Holzkohle, Archivpapier, Grafit
A Catastrophic Perspective, Buntes Bleistift und Aquarell von Richard Davies
Von Richard Davies
Künstler: Richard Davies
Titel: Eine katastrophale Sichtweise
Jahr: 1991
Medium: Aquarell, Graphit, Farbstift, Collage, mit Bleistift signiert
Größe: 60 x 40 Zoll (152,4 x 101,6 cm)
...
Kategorie
1990er Konzeptionelle Zeichnungen und Aquarellbilder
Materialien
Wasserfarbe, Buntstift, Grafit
