Archivpapier-Gemälde

Diese Studie, die aus satten Rot- und Blautönen besteht, ist ein 22x28 großes Pastell auf Papier, das sich auch mit ähnlichen oder dunkleren Farben gut machen würde. Study in Reds i...

Ich male jedes meiner Bilder intuitiv, je nach meiner Tages- oder momentanen Stimmung. Ich weiß nie, was ich schaffen werde, bis ich das Endergebnis sehe. Manchmal ist es ein buntes,...

Ich male jedes meiner Bilder intuitiv, je nach meiner Tages- oder momentanen Stimmung. Ich weiß nie, was ich schaffen werde, bis ich das Endergebnis sehe. Manchmal ist es ein buntes,...

Mixed Media Collage auf Papier Gesehen bei Art On Paper 2024 im Mannix Project East Hampton NY Pier 36 NYC Kommt mit weißem Passepartout und schwarzem Rahmen 24 "X20" GERAHMT. Einze...

"Fantasie mit Blumen" (Serie von über 200 Bildern) Papier 59x42cm Auf dem Papier Acryl, Ölpastell, Filzstift, Tinte, Blattgold, Bleistifte, Silber, Mischtechnik. Blumen sind ein L...

Blaue Träume Ein Traum ist die Sprache, in der das Unbewusste spricht. In Blue Dreams taucht Iryna Burda in die Tiefen der Psyche ein, wo Bilder nicht als Illustrationen erscheinen,...

Abstrakte Zeichnung auf Papier in hellem Himmelblau, Schwarz und Weiß mit individuellem Rahmen aus hellem Holz blaues Verdrehungsgitter" von Donise English 30 x 22 Zoll ungerahmt, 37...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

Motiviert durch kräftige Farben und schnelle Pinselführung, sind wir von der Einfachheit und der dicken Struktur der Acryl- und Ölfarben in diesen Werken begeistert. Shaouls "My Hear...

Original-Ölfarbe auf schwerem Archivpapier abstrakt von dem amerikanischen Künstler Martin Rosenthal. Kräftige, lebhafte Farben. Signiert unten rechts vom Künstler und datiert 1964....

Eine wunderbare Darstellung des modernen Transportwesens und des amerikanischen Industrialismus im frühen 20. Dieses Gemälde von Dampfschiffen in der Umgebung von New York City wurd...

"Fantasie mit Blumen" (Serie von über 200 Bildern) Papier 59x42cm Auf dem Papier Acryl, Ölpastell, Filzstift, Tinte, Blattgold, Bleistifte, Silber, Mischtechnik. Blumen sind ein L...

Zeitgenössisches Gemälde in Tusche, Gouache und Bleistift auf Archivpapier mit einer Silhouette, die eine mythische, meerjungfrauenähnliche figurative Form in blaugrün und gold andeu...

Shape 6 (2018) von Ryan Park von Shapes Only Abstrakte, nicht-gegenständliche, geometrische Kunst, Acryl auf 300 g/m² Archivierungspapier. Abstrakte Form, die vom Künstler erfund...

Mary Judge's Water Mill Pinwheel Serie #11A ist ein Beispiel für die Beherrschung der Spolvero-Technik, bei der pulverförmige Pigmente durch perforierte Schablonen gesiebt werden, um...

Robert Lebsack schafft Kunstwerke in Mischtechnik mit Tinte, Acryl und Kohle auf Archivkopien von Zeitungen, Schulbüchern und Notenblättern. Als visionärer Künstler entwirft Lebsack ...

Provenienz Einlieferung in die Galerie, Pasadena, Kalifornien; durch Abstammung an einen privaten Sammler, Encino, Kalifornien; Erwerb durch einen privaten Sammler, Palo Alto, San Ca...

In diesem zeitgenössischen abstrakten Gemälde in Gouache und Acryl auf Papier heben sich sauber und präzise angeordnete dicke horizontale Streifen in Pfirsich-, Hellblau-, Dunkelnavy...

Entdecken Sie ein fesselndes Stück Natur mit diesem einzigartigen Ausschnitt aus einem alten Herbarium. Diese mit großer Sorgfalt hergestellte botanische Presse auf Papier fängt die ...

"Bottles and Falling Citrus Fruits II" ist ein modernes Stillleben, das die Essenz zeitgenössischer Ästhetik mit einem lebendigen Zusammenspiel von Mustern und Formen vor einem wunde...

Medium : Aquarell und Zeichenkohle auf Aquarellpapier 300Gsm. Künstler : Fabien Granet Thema : Repenser l'observable II (Französischer Titel) "Repenser l'Observable II" ist ein Origi...

Bei diesem Gemälde habe ich meine Leidenschaft für das pulsierende Leben und die ruhige Schönheit in jeden Pinselstrich gelegt. Die Mischung aus Impressionismus und Realismus fängt d...

Ein Werk aus Acryl, Öl und Diamantstaub auf schwerem Papier mit leuchtenden Farben und Texturen. Wir konzentrieren uns auf die Einfachheit der Schönheit im Moment, während Shaoul ein...

In diesem Werk habe ich mit expressionistischen und impressionistischen Pinselstrichen rohe Emotionen ausgegossen und Acryl, Aquarell, Ölpastell und Tusche vermischt, um diesen drei ...

"Fantasie mit Blumen" (Serie von über 200 Bildern) Papier 59x42cm Auf dem Papier Acryl, Ölpastell, Filzstift, Tinte, Blattgold, Bleistifte, Silber, Mischtechnik. Blumen sind ein L...

Künstlerisches Statement Seit neunundzwanzig Jahren arbeite ich hauptberuflich mit Pastell und seit fünfzehn Jahren gebe ich Workshops. Meine künstlerischen Einflüsse reichen von de...

Figuratives Stillleben mit blauen und goldenen Blumen auf einem indigoblauen und geometrisch gemusterten Hintergrund "Cyanotype Painting (Gold Flora Full Circle/Day/Night)", hergestellt von der Künstlerin Julia Whitney Barnes aus dem Hudson Valley im Jahr 2022 Aquarell, Gouache und Cyanotypie auf Arches-Baumwollpapier 30 x 30 Zoll ungerahmt, 33 x 33 Zoll in einem individuellen Rahmen Handgefertigter Ahornrahmen mit verzahnten Ecken, auf der Vorderseite goldfarben lackiert, Seiten aus natürlich gewachstem Ahornholz. Das Kunstwerk ist auf archiviertem Museumskarton aufgezogen und mit UV-filtrierendem und antireflektierendem Museumsglas verglast. Ausgezeichneter Zustand und bereit zu hängen, wie es ist. Wird mit zwei Aufhängeoptionen geliefert (Draht und französische Klampe) Dieses Stillleben wurde von der Hudson Valley Malerin Julia Whitney Barnes im Jahr 2022 gemalt. Die geisterhaften Silhouetten von geschnittenen Blumen, Blättern und Unkraut werden auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Silhouetten der Blumen bleiben auf dem Papier zurück und werden dann mit reichhaltigen Goldtönen in Aquarell und Gouache verziert. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Der Rahmen wird von der Künstlerin in enger Collaboration mit ihrem Einrahmer entworfen. Das Gemälde ist auf einem archivtauglichen Museumskarton aufgezogen und mit entspiegeltem und UV-geschütztem Museumsglas geschützt. Das Stück ist in ausgezeichnetem Zustand und kann aufgehängt werden. Auf der Rückseite ist Draht zum einfachen Aufhängen angebracht, und es gibt auch ein französisches Klammersystem, wenn Sie es vorziehen. Mehr über die Arbeit: Julia Whitney Barnes hat einen einzigartig zärtlichen Umgang mit den Pflanzen, die ihre Malerei prägen. Jede Komposition beginnt als blaue und weiße Cyanotypie auf Aquarellpapier. Die geisterhaften Silhouetten von arrangierten Schnittblumen, Blättern und Unkraut werden mit dieser kameralosen Technik auf das Papier übertragen und bilden die Grundlage für die anschließende Handmalerei mit Gouache, Aquarell, Tinte und Metallicfarben. Die Komposition erfährt in dieser Phase eine sublime Transformation. In ihrer neuen Serie von Gold-Cyanotypie-Gemälden entsteht eine Mandala-Formation, die an die seltenen und komplexen Shaker-Geschenkzeichnungen aus der Mitte des 18. Jahrhunderts erinnert. Whitney Barnes' Vision setzt sich bis zur endgültigen Präsentation mit sorgfältig konstruierten Rahmen fort, die diese einzigartigen Gemälde umschließen und ihnen eine Umgebung bieten, in der sie ähnlich wie ein Exemplar in einem naturhistorischen Museum existieren können. Julia Whitney Barnes arbeitet an "Planting Utopia", einer dreiteiligen, ortsspezifischen Ausstellung, die diesen Sommer in der Shaker Heritage Site und am Albany International Airport eröffnet wird. Die Ausstellung wird von einem Buch begleitet, das im August veröffentlicht wird. Erklärung des Künstlers: "In dieser Serie nähere ich mich jedem wachsenden Ding mit gleicher Wichtigkeit, unabhängig davon, ob es sich um ein Unkraut, eine seltene Art, eine Wildblume oder eine kultivierte Blume handelt. In den meisten Werken sind mehrere Arten zu einer Komposition verschmolzen, wobei die genauen Pflanzen oft interpretationsbedürftig sind. Jede Komposition beginnt als blau-weißer Druck auf Aquarellpapier, dann arbeite ich mit Aquarell, Gouache und Tinte. Selbst die Werke, die ganz in Blau und Weiß gehalten sind, werden in der Regel durch aufgetragene Medien ergänzt. Mein größtes Interesse gilt der Gestaltung von Objekten, die sowohl schön als auch geheimnisvoll sind. Ich möchte, dass sie vertraut und doch ein wenig außerhalb der Zeit sind. Im Sommer 2015 zog ich zusammen mit meinem Mann Sean Hemmerle von Brooklyn in ein hundert Jahre altes Haus im Hudson Valley. Vier Wochen später brachte ich unsere Tochter Magnolia zur Welt. Statt einer Taufe für das Baby organisierten wir eine Baumpflanzungszeremonie und pflanzten einen Magnolienbaum in unserem Vorgarten, einschließlich der Plazenta als Dünger. Dieser kleine Akt war der Beginn meiner innigen Verbindung zu den Pflanzen in unserem Garten. Nach der Geburt unseres Sohnes August im Jahr 2018 hatten wir eine ähnliche Zeremonie mit einem Hartriegelbaum in unserem Garten. Während der achtzehn Jahre, die ich in New York City lebte, fehlte mir vor allem eine direkte Beziehung zur Natur. Nachdem ich nach Poughkeepsie gezogen war, begann sich der Einfluss der Tatsache, dass ich zum ersten Mal in meinem Erwachsenenleben eine eigene Grünfläche hatte, in meinen Atelierprozess einzuschleichen. Die einfache Handlung, häufig nach draußen, dann nach drinnen und wieder nach draußen zu gehen, brachte mich dazu, über Innen und Außen auf formale und metaphorische Weise nachzudenken. Es ist zutiefst befriedigend, etwas, das vergänglich ist, auf eine Weise darzustellen, die für immer Bestand haben kann. Über den Künstler: Geboren in Newbury, VT, verbrachte Julia Whitney Barnes zwei Jahrzehnte in Brooklyn, bevor sie ins Hudson Valley zog, wo sie heute mit ihrem Fotografen-Ehemann und zwei Kindern lebt. Whitney Barnes erhielt ihren BFA von der Parsons School of Design und ihren MFA vom Hunter College. Ihre Arbeiten werden in einer Vielzahl von Medien ausgeführt, von Cyanotypien, Aquarellen, Ölgemälden, Keramikskulpturen, Wandmalereien und ortsspezifischen Installationen. Whitney Barnes hat in den Vereinigten Staaten und international ausgestellt, unter anderem in der Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY; Front Room Gallery, Brooklyn, NY/New York, NY; Brooklyn Historical Society, The Old Stone House, und Trestle Gallery, alle Brooklyn, NY; Mattaewan Gallery, Beacon, NY; Cunneen Hackett Arts Center und WomensWork Gallery, beide Poughkeepsie, NY; ArtsWestchester, White Plains, NY Institute of Contemporary Art und International Crytopzoology Museum, beide Portland, ME, und Siena Art Institute, Italien, neben vielen anderen. Ihre Arbeiten wurden u. a. in der New York Times, USA Today, The Village Voice, Chronogram, Brooklyn Daily Eagle und Hyperallergic veröffentlicht. Sie erhielt Stipendien u. a. vom New York State Council on the Arts, verwaltet durch Arts Mid-Hudson, vom Lower Manhattan Cultural Council, vom Abbey Memorial Fund for Mural Painting/National Academy of Fine Arts und von der Gowanus Public Art Initiative. Sie ist Dozentin am Marist College in Poughkeepsie, NY. Whitney Barnes hat ortsspezifische Installationen für Brookfield Place/Winter Garden, New York, NY; Arts Brookfield, Brooklyn, NY; Dorsky Museum, New Paltz, NY; die Wilderstein Sculpture...

In diesem Werk habe ich mit expressionistischen und impressionistischen Pinselstrichen rohe Emotionen ausgegossen und Acryl, Aquarell, Ölpastell und Tusche vermischt, um diesen drei ...

In diesem Werk habe ich mit Leidenschaft kühnen Expressionismus mit sanftem Impressionismus vermischt und mit Acryl, Aquarell, Ölpastell und Tusche einen lebendigen kulturellen Geist...

In diesem Werk habe ich mit Leidenschaft kühnen Expressionismus mit sanftem Impressionismus vermischt und mit Acryl, Aquarell, Ölpastell und Tusche einen lebendigen kulturellen Geist...

Auf dem Weg zur Bucht von Le Scathe". Zeitgenössische Landschaftsmalerei in Mischtechnik, Cornwall Original Kunstwerk, ungerahmt _________________ Januarmorgen, starker Wellengang un...

Zeitgenössisches Gemälde in Tusche, Gouache und Bleistift auf Archivpapier mit einer Silhouette, die die Form eines goldenen, geflügelten Fabelwesens mit Krallen und gespaltenem Schw...

Zeitgenössisches Gemälde in Tusche, Gouache und Bleistift auf Archivpapier mit einer Silhouette, die die Form eines dunkelgrauen Fabelwesens mit Klauen und Eutern in leuchtendem Karm...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

Isabel Rock ist eine Schöpferin von zeitgenössischen Märchen. Als Absolventin des Royal College of Art in London ist ihr Werk eine Explosion seltsamer Vorkommnisse, während eine surr...

In diesem Werk habe ich die Tiefe von Tradition und Geheimnis durch ausdrucksstarke Pinselstriche und mehrschichtige Texturen erforscht. Die Mischung aus Acryl, Aquarell, Ölpastell u...

Dieses zeitgenössische Gemälde aus Tusche, Gouache und Bleistift auf Archivpapier besteht aus soliden Formen, die von einem Muster aus zarten Linien und Punkten in hellem Teal, leuch...

Ein von der Autorin signierter Pigmentdruck in Galeriequalität des Original-Ölgemäldes. Limitierte Auflage von 100 Stück. Das Gemälde ist inspiriert von traditionellen ukrainischen ...

Die Porträts von Christophe Veggetti sind nicht nur Kunstwerke, sondern auch ein greifbares Zeugnis für die dringende Notwendigkeit der sozialen Eingliederung auf nationaler Ebene. I...

"Fantasie mit Blumen" (Serie von über 200 Bildern) Papier 59x42cm Auf dem Papier Acryl, Ölpastell, Filzstift, Tinte, Blattgold, Bleistifte, Silber, Mischtechnik. Blumen sind ein L...

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Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

Die Künstlerin Cindy Shaoul erforscht die Reinheit der weiblichen Form und die Aufregung der High-End-Mode und schafft einen Dialog zwischen dem Figürlichen und dem Abstrakten. Ihre ...

Tiefsee, 2023 Öl, Mischtechnik auf Papier (Öl, Milchfarbe) 45,5 × 60 cm (56 × 71 cm montiert) In Deep Ocean erforscht Yuliia Holovatiuk-Ungureanu die emotionalen und spirituellen Ti...

P Salomon Raj Anbetung Aquarell auf Papier 2006 Blattgröße: 19cm x 24,6cm Bildgröße: 14,6cm x 19,6cm

"Fantasie mit Blumen" (Serie von über 200 Bildern) Papier 59x42cm Auf dem Papier Acryl, Ölpastell, Filzstift, Tinte, Blattgold, Bleistifte, Silber, Mischtechnik. Blumen sind ein L...

"Fantasie mit Blumen" (Serie von über 200 Bildern) Papier 59x42cm Auf dem Papier Acryl, Ölpastell, Filzstift, Tinte, Blattgold, Bleistifte, Silber, Mischtechnik. Blumen sind ein L...

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Aron Hills verspielte, farbenfrohe abstrakte Arbeiten sind oft von Formen und Farben aus der Natur inspiriert. Eine neue Serie von Acrylbildern auf Papier bestätigt die Vorliebe der ...

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Gelb und schwarz. Nr.2' London, Vereinigtes Königreich 2024 Limitierte Auflage von 10 Stück Gedruckt auf archivfähigem Hahnehmule-Fotopapier, mit Sorgfalt und Liebe zum Detail. ...

Dieses zeitgenössische Gemälde in Tusche, Gouache und Bleistift auf Archivpapier zeigt eine Frau in einem schweren Mantel mit goldenem Haar, die einen Besen und einen roten Hut auf e...

Titel: "Der ideale Vater" Kunstwerk Beschreibung: Dieses grafische Werk von Iryna Burda taucht tief in die komplexe psycho-emotionale Welt der Wahrnehmung des Vaters durch ein Kind...

In diesem Werk habe ich die Emotionen in leuchtend gelbe Tulpenformen gegossen, indem ich Ölpastell und Farbstift vermischt habe, um eine energetische Bewegung zu erzeugen. Die ausdr...

Dieses zeitgenössische Gemälde in Tusche, Gouache und Bleistift auf Archivpapier besteht aus soliden Formen, botanischen und tierischen Gestalten in reichen Gold-, dunklen Umbra- und...

Dieses zeitgenössische Gemälde in Tusche, Gouache und Bleistift auf Archivpapier besteht aus einer Silhouette einer figurativen Form in einem Kostüm und einem mit Federn geschmückten...

Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft die Künstlerin Cindy Shaoul einen Dialog zwischen dem Figürlichen und d...

Es handelt sich um eine Kombination aus Malerei und Fotografie, das antike Cyanotypie-Verfahren. Die Silhouette der Pflanze wurde zunächst gezeichnet und dann nicht mit Tinte oder Fa...

"Fantasie mit Blumen" (Serie von über 200 Bildern) Papier 59x42cm Auf dem Papier Acryl, Ölpastell, Filzstift, Tinte, Blattgold, Bleistifte, Silber, Mischtechnik. Blumen sind ein L...