Radierung-Porträts

Dieses Kunstwerk stellt eine tragikomische "Kussszene" aus Hans Christian Andersens legendärem Märchen "Der Schweinehirt" dar, das 1890 von dem berühmten schwedischen Künstler Mats E...

Goldmann von Bernard Labbe (Französisch, Mitte 20. Jahrhundert), verso gestempelt original-Aquarell/Gouache-Gemälde auf Papier gesamtgröße: 111,75 x 8,5 Zoll zustand: sehr gut und g...

Hervorragende viktorianische Genreszene von Fischern, die einigen vornehmen Damen auf ihr kleines Boot helfen. Der Stil ist ein Typus der gehobenen viktorianischen Genreszene. Maler...

Die Künstlerin berichtet seit über 16 Jahren über New Yorker Collections und hat als Journalistin verschiedene Modedesigner und Persönlichkeiten für verschiedene Publikationen interv...

Meister des Papageis" (ein im frühen 16. Jahrhundert in Antwerpen tätiger Maler, dessen Name sich auf den Papagei bezieht, der immer wieder in seinen Gemälden auftaucht) - Anhänger von Madonna auf dem Thron mit Kind (Mit dem Wappen der Auftraggeberfamilie im oberen Teil der Komposition) Öl auf dem Tisch 101 x 62 cm. - Im Rahmen 114 x 76 cm. Das schöne vorgeschlagene Werk erklärt die typischen ikonografischen Merkmale des Malers, der als "Meister des Papageis" bezeichnet wird, eine konventionelle Bezeichnung, die von Kritikern verwendet wird, um einen anonymen niederländischen Autor des 16. Jahrhunderts zu definieren. Genauer gesagt handelt es sich um einen Maler aus den südlichen Niederlanden, der um 1530-50 in Antwerpen tätig war und durch den unverwechselbaren Papagei gekennzeichnet ist, der häufig in seinen Werken erscheint. In der religiösen Ikonographie wurde der Papagei oft als marianisches Symbol verwendet, da es weit verbreitet war, dass sein häufigster Vers "Ave" war, also der Gruß des Erzengels Gabriele an Maria zur Zeit der Verkündigung. Heute bezieht sich die Idee, nach der der Name "Meister des Papageis" nicht auf einen einzelnen Maler, sondern auf eine Gruppe, die, ausgehend von den stilistischen Merkmalen, ihre Ausbildung in der Werkstatt von Pieter Coecke Van Aelst (Aalst ist weit verbreitet. 1502 - Brüssel 1550), die Schaffung von Hingabe Gemälde für einen bürgerlichen Kunden und die Konzentration ihrer Tätigkeit auf ein bestimmtes Thema besonders gefragt durch den zeitgenössischen Markt. Als Beispiel können wir die Jungfrau mit dem Kind aus dem San Diego Museum of Art nennen mit dem manieristischen Geschmack für elegante Körperproportionen, die über die Realität hinausgehen, mit Elementen wie spitz zulaufenden Fingern, breitem Gesicht und dünner Nase. Diese Zeichen verraten auch den Einfluss von in der Region tätigen Künstlern wie Joos Van Cleve...

Die Geißelung Christi Alter Meister Flämische Schule 17. Jahrhundert Medium: Öl auf Kupfer Abmessungen: Bildgröße 22 x 17 cm, Rahmengröße 39 x 31 cm

Pauwels Franck, bekannt als Paolo Fiammingo (Antwerpen, 1540 - Venedig, 1596) Venus liegend in einer Landschaft Öl auf Leinwand 116 x 150 cm. In antikem Rahmen 136 x 170 cm. Das We...

Italienisches Gemälde von Alphonsus Liguori in französischem neogotischem Rahmen Italienisch und Französisch, Ende 18. und 19. Rahmen: Höhe 61cm, Breite 39cm, Tiefe 6cm Paneel: Höhe ...

18. Jahrhundert, antikes Gemälde, Öl auf Leinwand, alter Meister. Mutter mit Kind. Unterfütterte Leinwand. Tragegestell ebenfalls erneuert. Künstler unbekannt.

porträt einer blauäugigen Frau", Öl auf Karton, signiert vom Künstler, Ayral, Französische Schule (um 1960). Dieses kleine, in Südfrankreich entdeckte Porträt ist mit leuchtenden Far...

Umbrisch-römischer Meister (16.-17. Jahrhundert) - Betende Madonna. 84 x 58,5 cm ohne Rahmen, 96 x 70,5 cm mit Rahmen. Antikes Ölgemälde auf Leinwand, in Holzrahmen (nicht signiert...

Tribute to Michelangelo III ist ein einzigartiges Gemälde des zeitgenössischen Künstlers Hongyu Zhang. Das Gemälde ist mit Tusche, Pastell, Acryl, Gravur und Collage auf auf Leinwand...