Kunst der 1980er Jahre

Françoise Juvin - Venedig, Piazza San Marco Referenznummer FJ142 Gerahmt mit einem schwarzen Holzschwimmrahmen. 24 x 30 cm inklusive Rahmen (19 x 2...

Bernard Buffet (1928-1999) - Nishi-Ginza Lithographie von 1981. Ausgabe von Artsit. Auf Arches-Papier. Abmessungen des Werks: 53,5 x 39 cm. Handsigniert. Das Werk ist in ausgez...

Keith Haring-Plattenkunst aus den 1980er Jahren: "A Diamond Hidden in the Mouth of a Corpse" (Ein Diamant im Mund einer Leiche versteckt), ein seltenes Vinyl-Cover aus den 1980er Jah...

Abstrakt-expressionistische Komposition „Sycamores“ aus Acryl auf Papier Kühne und ausdrucksstarke Komposition von Ellen Marie Jones (Amerikanerin, geb. 1961). Mehrere botanische Fo...

Original Ölpastell und Gouache-Figurenzeichnung des berühmten kalifornischen Landschaftsmalers Ronald Shap aus dem zwanzigsten Jahrhundert. Skizze eines nackten, kauernden Mannes. Sc...

Mary Faulconer, Amerikanerin (1912 - 2011) - Haitianischer Barback-Shop, Jahr: Circa 1980, Medium: Lithographie, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: 250, AP, Größe: 3...

Mathew - Signierter Archivpigmentdruck in limitierter Auflage - Auflage von 10 Stück Wird Teil der künftigen Retrospektive von Ian Sanderson in Brighton zu den 1980er Jahren se...

Handsigniert, datiert und nummeriert vom Künstler mit Bleistift. Auflage von 25 Drucken in römischen Ziffern. Herausgeber : Romero, Roma Abmessungen des Bildes: 30 x 49,2 cm

Selbstporträt 1984 Verso mit Bleistift signiert, betitelt, datiert und bezeichnet "AP"; verso Künstlerstempel in Tinte Gelatinesilberdruck 9,25 x 9,25 Zoll, Bild 25 x 21 Zoll, ger...

Mama, Tochter, Kleines Mädchen, Orange Der Versand ist überall im Preis inbegriffen ALEKSEJ und SERGEJ TKACHEV (Tschutschunowka, Brjansk, 1925 und 1922) 特卡乔夫兄弟 Werke der Gebrüde...

Pop Shop VI, Satz von 4 Siebdrucken in Farben auf Velinpapier. Jeweils verso handschriftlich signiert und datiert von der Nachlassverwalterin Julia Gruen. Jedes von Hand nummeriert...

Der Mann, der am Strand spazieren geht, ist eine Originalzeichnung mit Bleistift von Anthony Roaland aus dem Jahr 1981. Vom Künstler am rechten unteren Rand handsigniert und datiert....

Piccolo Archivio ist ein originales zeitgenössisches Kunstwerk, das im Jahr 1988 des italienischen zeitgenössischen Künstlers Leo Guida (1992 - 2017). Originalzeichnung in schön...

Tracy Sabin, Amerikanerin - Graue Katze, Jahr: ca. 1980, Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift, Auflage: AP, Bildgröße: 20 x 33,5 Zoll, Größe: 26 Zoll x 40 Zo...

Kupferstich-Radierung Vom Künstler mit Bleistift handsigniert und beschriftet. Bildgröße: 13,5 x 11,5 Zoll. Rahmengröße: 24 x 22 Zoll. Eine naturalistische Farbradierung auf Papier ...

Dreamer - Signierter Archivpigmentdruck in limitierter Auflage - Auflage von 8 Fotografie: 1989 Bichromat-Druck : 2015 Pigmentdruck : 2020 Dieses Bild wurde auf Film festgehal...

Alex Katz (geb. 1927) Ohne Titel, aus der Mappe 'A Tremor in the Morning', 1986 Holzschnitt auf Velin Auflage 32/45 Signiert und nummeriert mit Bleistift unten links Blatt: 20 x 19,7...

Ikarus. 1981. Öl auf Leinwand, 100x150 cm, Öl Dieses Gemälde zeigt eine surreale Szene mit einer umgedrehten menschlichen Figur, die einen Sturz oder Abstieg symbolisiert, was der K...

Thomas Lanigan-Schmidt Ohne Titel, aus der Artsounds Collection'S, 1986 Lithographie auf Papier Rückseitig mit Tinte signiert und nummeriert aus der Auflage von 200 Exemplaren; trägt außerdem den gestempelten Namen des Künstlers und die Provenienz - Art Sounds Portfolio. 12 × 12 Zoll Ungerahmt Rückseitig mit Tinte signiert und nummeriert aus der Auflage von 200 Exemplaren; trägt außerdem den gestempelten Namen des Künstlers und die Provenienz - Art Sounds Portfolio. Dieser großartige Offsetlithografie-Druck ist ein Beispiel für die Kombination aus Religion und Kitsch, für die Lanigan Schmidt bekannt ist. Dieser Druck wurde in den 1980er Jahren für das berühmte Artsounds-Portfolio erstellt, das unter anderem Grafiken von Marcel Duchamp und Jonathan Borofsky enthielt. Lanigan-Schmidt war 2013 Gegenstand einer Retrospektive im PS1 MOMA und ist Mitglied des Lehrkörpers der School of Visual Arts in New York. Provenienz: Portfolio Kunstklänge...

Alan Johnston (Schotte, geboren 1945), Ohne Titel, 1988, Bronzeguss, Auflage: 2, Guss Nr. 2 Auf der Unterseite eingeschnitten A.J. 2/2 88 Provenienz: Jack Tilton Gallery, NY Dies ist eine gewichtige, massive Bronzeskulptur, die auf einen Sockel aus klarem Lucit, Acryl oder Plexiglas montiert ist. Alan Johnston, einer der führenden britischen geometrisch-abstrakten Künstler seiner Generation. Bekannt für seine großformatigen architektonischen Interventionen und Wandzeichnungen, darunter Kollaborationen mit Architekten wie Diener & Diener in Basel, Reiach & Hall Architekten Edinburgh, Shinichi Ogawa Architekten Tokio und Hiroshima und Shinichi Ogawa in Japan, wurde er 2013 beauftragt, eine große Deckenzeichnung als Teil der Renovierung der Tate Britain zu schaffen. Seine Arbeit hat ihre Wurzeln in der Praxis der Kunst, der Architektur und des visuellen Denkens im Westen und im Osten und bezieht sich auf Konzepte und Praktiken wie Wabi Sabi und Minimalismus. Seine Arbeit ist auch mit der Arbeit von Patrick Geddes verwandt. Er hat in Zusammenarbeit mit Professor Shinichi Ogawa, Tokio, und Neil Gillespie, Edinburgh, Initiativen im Bereich Kunst und Architektur durchgeführt. Lebt und arbeitet in Edinburgh, Schottland BILDUNG 1972 - 73 Kunstakademie, Düsseldorf 1969 - 72 Royal College of Art, London 1964 - 69 Edinburgh College of Art, Edinburgh AUSGEWÄHLTE EINZELAUSSTELLUNGEN 2015 Alan Johnston, H-I-C-A, Inverness-shire, Schottland, UK 2015 SAFN, Berlin, Deutschland Mies van der Rohe Haus, Berlin, Deutschland 2013 Bartha Contemporary, London, Großbritannien Wandzeichnung, Tate Britain, London, UK 2012 Drawing A Shadow: No Object. Henry Moore Institut, Leeds, UK 2011 Spazio attivo ovvero struttura: Renata Fabbri Zeitgenössische Kunst, Mailand, Italien 2010 Zeichnungshaus der Kunst. Budejovice, Tschechische Republik Ausstellung 2010 im Henry Moore Institute 2009 Wandzeichnung Peloton, Sydney Australien 2008 Wandzeichnung U8, Nagoya, Japan Tanizakis Berge. Konzept Raum. Gunma, Japan 2007 Ummanteltes A.P.U.F.A.M. Museum, Aichi, Japan Schatten ohne Objekt, NSA Gallery, Hiroshima, Japan Wandzeichnung, New Bedford Art Museum. New Bedford, USA 2005 Cairn Gallery Pittenweem Fife, Schottland, UK 1999 Northern Mirror Bury Museum, Bury, Greater Manchester, UK. Ausstellung und Installation Two Cubes, I.A.V.A Akiyoshidai Internationale Akademie für zeitgenössische Kunst und Architektur. Eine Architektonische Collaboration mit Shinichi Ogawa, Akiyoshidai, Japan 1998 Die Norwich-Galerie, S.N.S.A.N. Norwich Jack Tilton Gallery, NYC, USA 1996 Die Lisson Gallery, London. 1994 Jack Tilton Gallery, NYC, USA Haus Wittgenstein, Wien, Österreich 1993 Shimada Gallery, Yamaguchi, Japan 1979 Graeme Murray Gallery, Edinburgh, Schottland, UK 1978 Museum für Moderne Kunst, Oxford, UK 1977 Graeme Murray Gallery, Edinburgh, Schottland, UK 1975 Nigel Greenwood Gallery, London, UK 1974 Von Der Heydt-Museum, Wuppertal, Deutschland AUSGEWÄHLTE GRUPPENAUSSTELLUNGEN 2012 A Parliament of Lines, CAC Edinburgh, UK. Darunter Charles Avery, Paul Chiappe, Layla Curtis, Nathalie De Briey, Moyna Flanagan, Luca Frei, Euan Gray, Sam Griffin, Marie Harnett, Callum Innes, Andrew MacKenzie, David Shrigley, Graeme Todd, Ainslie Yule 2011 Faster and Slower Lines - From the Collection of Pétur Arason and Ragna Róbertsdóttir, The Reykjavik Art Museum, Reykjavik, Island. Kuratiert von Birta Gudjondottir und Petur Arason. Darunter Ingolfur Arnarsson, Birgir Andresson, Stanley Brouwn, Helmut Federle, Ian Hamilton Finlay, Roni Horn, Kristjan Gudmundsson, Donald Judd, Richard Long, Dieter Rot, Karin Sander, Lawrence Weiner Presente Futuro, Bordarier, Renata Fabbri arte contemporanea, Mailand, IT. Einschließlich McLune, Radi, Sartorio, Shanahan, Thurston 2010 IFF, Marseille, FR. kuratiert von Gavin Morrison. einschließlich Douglas Gordon, Sean Shanahan, Fraser Stables 2009 Tactile Vision, Slewe Gallery, Amsterdam, Niederlande. Kuratierte und beteiligte sich an einer Gruppenausstellung mit Roger Ackling, David Connearn, Yoko Terauchi, Thomas Clark, Andreas Karl Schulze, Eiji Watanabe, Taka Iwasaki, Ragna Robertsdottir, Ian Hamilton Finlay, Takaya Fujii, Thomas Struth, Hideo Shimada, Richard Tuttle, Adam Barker-Mill, On Kawara, Tom Benson, Takashi Suzuki, John McLaughlin, Atsuo Hukuda, Kenzo Onada, Shinichi Ogawa, Yasuko Otsuka, Masayuki Yasuhara SNO Zeitgenössische Kunstprojekte. 48, Sydney, Australien. Kuratiert von Richard Dunn. Darunter Mark Brown, Richard Dunn, Marita Fraser, Manya Ginori, Alex Lawler, Adrian McDonald's, Ragna Robertsdottir, Tsong Eng Tan 2007 Die geheime Theorie des Zeichnens, The Drawing Room, London Niland Gallery Model Arts Sligo Irland. Darunter David Austen, Trisha Donnelly, Olafur Elliasson, Ceal Floyer, Ellen Gallagher, Dominique Gonzalez-Foerster, Douglas Gordon, Patrick Ireland, Alan Johnston, John Latham, Mark Manders, Matt Mullican, Anri Sala, Bojan Šarčević, Joelle Tuerlinckx, Cathy Wilkes IRRATIONALE GEDANKEN. In Erinnerung an Sol Le Witt. Sol LeWitt, Lolly Batty, David Bellingham, Pavel Buchler, Thomas A Clark, David Connearn, Kenneth Dingwall, Alec Finlay, Alan Johnston, Jonathan Monk, Bernardo Ortiz, Adrian Piper, John Shankie, Lawrence Weiner, Ian Whittlesea. 2005 Exposed-Contemporary Art from the City'S Collection, City Art Centre Edinburgh, Feiern, Jack Tilton Gallery. NYC, USA. Darunter Rickrit Tiravanija, Nancy Spero, Kiki Smith, Ernst Caramelle, Fabrice Hybert, Douglas Gordon, David Hammons, Marlene Dumas, Francis Alys, Wim Delvoye, Fred Tomaselli. Evergreen, Inverleith House, RBGE, Edinburgh, UK. Kuratiert von Paul Nesbitt. Darunter Carl Andre, Cy Twombly, Lawrence Weiner, Thomas Struth, Franz West, Douglas Gordon, Rory McEwan, Richard Wright, Agnes Martin, Ruth Vollmer Per La Musica, Begegnungen in der Erde von Siena, Casteluccio. Kuratiert von Peter Moser...

Original signierter Pigmentdruck auf Hahnemühle Photo Rag® Baryta 315 g/m² Papier des schottischen Künstlers Ian Sanderson (1951-2020) mit dem Titel "Summer 85". Junge barbusige Frau...

Künstler: Erté Titel: Aphrodite Jahr: 1985 Medium: Geprägte Serigrafie mit Folienprägung, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 185/300 Bildgröße: 32 x 22,5 Zoll Größe: 35,5...

Judy Rifka "Du sollst nicht falsch Zeugnis reden wider deinen Nächsten" (Neuntes Gebot), 1987 6 Farben Lithographie auf Dieu Donne Büttenpapier 24 × 18 Zoll Edition Artist's Proof 2/...

Dies ist die signierte Version von Sphere and Moulding von Ross Bleckner, Teil einer limitierten Auflage von 144 Drucken aus dem Jahr 1987. Bleckner ist bekannt für seine ätherische ...

Will Petersen, ein Maler, Druckermeister und Dichter, wurde geboren in Chicago. (Amer. 1928-1994) Wills formale Kunstausbildung begann mit Unterricht an der Chicago Academy der schö...

Die rote Komposition ist ein originales zeitgenössisches Kunstwerk von Otto Hofmann aus dem Jahr 1989. Gemischter farbiger Siebdruck. Handsigniert am unteren rechten Rand. Links u...

In dieser einzigartigen Monotypie von Michael Hurson flankieren stilisierte griechisch-römische Säulen eine Fläche mit kreuzschraffierter und gepunkteter Textur in schwarzer, brauner...

Très belle vue de Venise. Textilüberzug von Serge Mendjisky aus dem Jahr 1980. Abmessungen mit Köcher: 72x122 cm. Serge Mendjisky ist 1929 geboren und 2017 gestorben. Il est le fils...

Salt Ponds 1, Moderne, großformatige, geometrische, abstrakte, moderne, geometrische Landschaft mit rosa Eine leuchtende und farbenfrohe abstrakte Interpretation der Salzteiche der ...

Künstler: Theo Tobiasse, Franzose (1927 - 2012) Titel: Rachel Jahr: 1984 Medium: Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 86/125 Bild: 38 x 26 Zoll Größe: 4...

Suhas Roy - Landschaft AP - 19/12 Radierung auf Papier 11 x 10,5 Zoll, 1985 ( Ungerahmt & Geliefert ) Stil : Er ist einer der größten und beständigsten Namen im Genre der modernen i...

Vier Blumen Lowell Blair Nesbitt, Amerikaner (1933-1993) Datum: 1980 Siebdruck, signiert, nummeriert und datiert mit Bleistift Auflage von 137200 Bildgröße: 25 x 25 Zoll Größe: 31,5 ...

Ohne Titel, 1983, Lithographie in Sepiatinte gedruckt, Rechts unten handsigniert und datiert, mit Bleistift nummeriert und links unten mit dem Häckselzeichen des Künstlers versehen, bezeichnet vom Künstler. Aus einer Serie von experimentellen abstrakten Linolschnitten aus dem Jahr 1983. Es handelt sich um sehr kleine Auflagen, die einem Freund des Künstlers geschenkt wurden. Sie sind auf französischem Arches Art-Papier mit Büttenrand gedruckt. Hans Gustav Burkhardt (1904 - 1994) war ein schweizerisch-amerikanischer Künstler des abstrakten Expressionismus. Hans Burkhardt wurde im Industrieviertel von Basel, Schweiz, geboren. Von der germanischen Kunst fasziniert, begann er sich in seiner Freizeit mit Kunst zu beschäftigen und lernte, wie man Möbel im antiken Stil dekoriert. Er wurde Vorarbeiter in der Dekorationsabteilung des Möbelhauses. Von 1925 bis 1928 besuchte er die Cooper Union School of the Arts, wo er mit seinem Mentor Arshile Gorky und Willem de Kooning befreundet war und von 1928 bis 1937 Gorkys Studio teilte. Burkhardts Gemälde aus den 1930er Jahren sind Teil der Entstehung des amerikanischen abstrakten Expressionismus. Im Jahr 1937 zog er nach Los Angeles und bildete die wichtigste Brücke zwischen New York und Los Angeles. Sein experimenteller, investigativer Ansatz verlief parallel zur Entwicklung der modernen und zeitgenössischen Kunst in New York und Europa, einschließlich der Arbeiten von Mark Rothko, Jackson Pollock und Barnett Newman, und nahm diese in vielen Fällen sogar vorweg. Burkhardt hatte 1939 seine erste Einzelausstellung in der Stendahl Gallery in Los Angeles, die von Lorser Feitelson arrangiert wurde, und als Reaktion auf den Spanischen Bürgerkrieg malte er seine ersten Antikriegswerke. Ab den späten 1930er Jahren begann er, apokalyptische Antikriegskompositionen zu schaffen, ein Thema, das nach dem Atombombenabwurf auf Hiroshima und Nagasaki am Ende des Zweiten Weltkriegs in einem abstrakten expressionistischen Stil besonders ausgeprägt war. In den Jahren nach einer gefeierten Einzelausstellung (1945) im Los Angeles County Museum setzte Burkhardt seine künstlerische Reaktion auf den Zweiten Weltkrieg fort. Nach Gorkis Selbstmord im Jahr 1948 vertiefte sich Burkhardt in seine Trauer und feierte Gorkis Leben, indem er mehrere Versionen von "Burial of Gorky" und eine Serie mit dem Titel "Journey into the Unknown" schuf. Burkhardt besuchte Mexiko zum ersten Mal 1950 und verbrachte die nächsten zehn Jahre die Hälfte des Jahres in und um Guadalajara. Stark beeinflusst von der mexikanischen Einstellung zu den Toten, den Farben, der Sinnlichkeit und den spirituellen Qualitäten des Landes, malte Burkhardt "die Seele Mexikos", wobei mexikanische Themen und Farben - insbesondere die von Begräbnissen und Zeremonien rund um den Tod - sein abstraktes Werk durchdringen. Sein mexikanisches Werk flirtete mit dem Surrealismus, obwohl er nie wirklich als surrealistischer Künstler angesehen wurde. Die Kunstkritiker jener Zeit betrachteten ihn als "großen mexikanischen Meister" neben Orozco, Diego Rivera und Siqueiros, und Rufino Tamayo bewunderte sein Werk. Insgesamt hatte Burkhardt in den 1950er Jahren 23 Einzelausstellungen in Los Angeles und Mexiko und nahm an Gruppenausstellungen in über dreißig Museen weltweit teil. Er war mit June Wayne von Tamarind Press befreundet. In den 1960er Jahren schuf er aus Protest gegen den Vietnamkrieg Gemälde, die zum Teil menschliche Schädel enthielten, die er auf mexikanischen Friedhöfen gesammelt hatte. Wie der Kunsthistoriker Donald Kuspit feststellte, war Burkhardt "ein Meister - ja sogar der Erfinder des abstrakten Memento mori". 1964 kehrte Burkhardt zum ersten Mal seit vierzig Jahren nach Basel zurück und begann mit jährlichen Sommerbesuchen, bei denen er sich mit Mark Tobey anfreundete - er druckte Linolschnitte für den Künstler und sammelte dessen Werke. In den 1970er Jahren setzte Burkhardt seine Anti-Kriegs-Bilder fort - er integrierte vorstehende Holzspieße in die Leinwand - und malte gleichzeitig während seiner Sommeraufenthalte in Basel Abstraktionen von ineinander übergehenden Liebenden und Stadtlandschaften. Seine Serien "Small Print" (Protest gegen das Rauchen), "Graffiti" und "Northridge" zeigen die Entwicklung seines Symbolismus, und seine Serie "Desert Storms" als Reaktion auf die irakische Invasion in Kuwait wurde von dem Kritiker Peter Selz in einem Vortrag auf dem Internationalen Kongress der Kunstkritiker besprochen. In den letzten Jahrzehnten seines Lebens hatte sich Burkhardts Werk von Bildern des Ungleichgewichts zu einer Studie der menschlichen Tragödie entwickelt, die er in dem Bestreben, Schönheit zu entdecken und Verständnis zu fördern, annahm. Der Kritiker Peter Frank nannte Burkhardt "...einen der vitalsten abstrakten expressionistischen Maler Amerikas, jemanden, der die Saat der Bewegung aufnahm und sie auf eine ganz andere Art und Weise in einem ganz anderen Boden kultivierte." Burkhardt lehrte an zahlreichen Colleges und Universitäten und ging als emeritierter Professor der California State University, Northridge, in den Ruhestand. 1992 wurde Burkhardt mit dem Jimmy Ernst (Sohn von Max Ernst) Award der American Academy and Institute of Arts and Letters für sein Lebenswerk ausgezeichnet. Ebenfalls 1992 gründete er die Hans G. und Thordis W. Burkhardt Stiftung. Im Jahr 1993, dem letzten Jahr seiner Karriere, kanalisierte seine letzte Serie "Black Rain" Schmerz und Entbehrungen, bot aber auch ergreifende, symbolische Leuchtfeuer der Hoffnung und Wünsche für eine bessere Zukunft der Menschheit. Seine einzigartige Rolle als bedeutender amerikanischer Maler wird durch das ständige Interesse und die kontinuierliche Neubewertung seines Werks bestätigt. Ausgewählte Einzelausstellungen 1939: Stendahl Gallery, Los Angeles, 27. März - 17. April 1945: Hans Burkhardt, Los Angeles County Museum of Art 1951: Museo de Bellas Artes, Guadalajara, Mexiko: Exhibición de Pinturas Modernas; Comara Gallery, Los Angeles 1953: Fisher Gallery, Universität von Südkalifornien, Los Angeles 1957: Pasadena Art Museum, Kalifornien: Zehn-Jahres-Retrospektive, 14. Juni - 14. Juli; 1968: San Diego Museum of Art: Vietnam-Gemälde 1977: Santa Barbara Museum of Art, Kalifornien, Linolschnitte und Pastelle, 5. März - 20. April; 1978: Laguna Beach Museum of Art, Kalifornien: Mark Tobey / Hans Burkhardt, 12. September - 23. Oktober 1982: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Arshile Gorki und Hans Burkhardt, 9. Januar - 27. Februar 1983: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Hans Burkhardt: Basler Graffiti-Serie; 1984: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Pastellbilder: 50 Jahre figurativer Expressionismus, 7. April - 12. Mai 1985: Jack Rutberg Fine Arts, Los Angeles: Hans Burkhardt: Die Kriegsgemälde, 2. Februar - 23. März 1990-91 Portland Kunstmuseum, Oregon: Mark Tobey und Hans Burkhardt: Arbeiten auf Papier Permanente Collection'S Gruppenausstellungen 1947-48: Art Institute of Chicago: Abstrakte und surrealistische amerikanische Kunst, 6. November 1947 - 11. Januar 1948; Modern Institute of Art, Beverly Hills: Modern Art...

Joseph Giunta, 1911-2001, Kanadier Landschaften Laurentides Öl auf Karton 10 x 12 Zoll Signiert unten rechts; betitelt, signiert und beschriftet auf dem Label des Künstlers verso ger...

Raymond Pettibon Black Flag Flugblatt Los Angeles, 1982: Black Flag Olympic Auditorium, Los Angles, CA, Samstag, 17. Juli 1982. Flyer/Handzettel für ein Konzert von Black Flag, DOA,...

Dieses auffällige Plakat in der ersten Auflage wurde zur Werbung für das Parco Men's Festa entworfen, einer bedeutenden Herrenmodenschau, die von PARCO CO. LTD. in Tokio. Das japanis...

Die weibliche Figur auf diesem Bild trägt einen pelzigen grünen Mantel und hält ihre Hände seitlich an den Kopf, während sie ihren Mund öffnet. Kiki Kogelniks fesselnde Darstellung e...

Landscape ist eine Originallithographie auf Karton, realisiert von Mario Sportelli in den 1980er Jahren. Der Erhaltungszustand ist sehr gut. Handsigniert unten rechts Auflage von...

Abstrakte hebräische Drucke auf schwerem Schimmelpapier aus einer kleinen Auflage von 15 Exemplaren. Eine Seite mit Text in ungarischer Sprache ist umgefaltet. Abstrakte geometrische...

Vintage By Französisches Reiseplakat, Air france Roger Bezombes (1913-1994) Franzose Bezombes war ein Maler, Bildhauer, Medailleur und Designer. Er studierte in Paris an der École d...

Seltener Original Raymond Pettibon Black Flag Flyer, 1984 Frühes Black Flag Punk-Flugblatt mit einem Kunstwerk von Raymond Pettibon. Eine seltene gestempelte Version. Weitere Einzelh...

Iron Drops (Gocce di ferro) ist ein zeitgenössisches Kunstwerk von Tommaso Cascella aus dem Jahr 1991. Gemälde in Mischtechnik (Ölgemälde auf grober Leinwand; Kupfereinsätze und -un...

Schnee, Winterlandschaft, LEONIDISCHE VAICHLIEN (St. Petersburg, 1922) Werke von Leonid Vaichlia befinden sich in verschiedenen Privatsammlungen in Europa, Japan und den Vereinigte...

Peter Sellers und Karen Lynn von Horn & Griner ist ein nachdatierter Pressedruck auf Agfa-Papier. Der Abzug wurde 1964 von der berühmten Fotografenvereinigung Steve Horn und Norman ...

Villa Nueve von Conrad Marca-Relli, Amerikaner (1913-2000) Datum: 1982 Lithographie auf Somerset, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage von 250 Stück Größe: 22 Zoll x 27 Zoll...

Elaine Kaufman Feiner (1922-2018) "Hawaii II" 1993 Ölpastell, Farbe auf Papier 30 "x40" ungerahmt Signiert und datiert mit Bleistift unten rechts, signiert, betitelt und datiert auf ...

Dieses original lithografische Plakat wurde von dem bekannten französischen Künstler Bernard Buffet für eine Ausstellung von Mourlot-Lithografien im Jahr 1980 im Tokyo Central Museum...

Melissa Meyer (Amerikanerin, geb. 1946) 1984-1987, Aquatintaradierung in Schwarz auf Velin, handsignierter, datierter und nummerierter Druck aus einer kleinen Auflage von 10 Stück. U...

KÜNSTLER: Salvador Dali TITLE: Neuf Paysages Paysage avec Figures-Soleil von Sun MEDIUM: Radierung SIGNIERT: Handsigniert AUFLAGENNUMMER: 17/80 MASSNAHMEN: 15" x 15" JAHR: 198...

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. In der Platte signiert, wie ausgestellt. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Folio, La mélodie acide, 14 lithographies originales de Joan Miró...

Papierformat: 39 x 27,5 Zoll (99,06 x 69,85 cm) Bildgröße: 39 x 27,5 Zoll (99,06 x 69,85 cm) Gerahmt: Nein Zustand: B: Sehr guter Zustand, mit Gebrauchs- und Altersspuren Zusät...

16 x 20" Vintage-Silbergelatine-Fotografie, männlicher Akt in Mehrfachbelichtung. Betitelt, nummeriert, datiert und signiert von Jack Mitchell auf der Vorderseite. Kommt direkt aus d...

Hübsch gemaltes impressionistisches Gemälde einer Meereslandschaft. Öl auf Leinwand. Gerahmt.

Ausgabe AP Vom Künstler handgedruckt. Passepartout auf Archivkarton.

Judy Chicago Geburtsträne/Träne, 1985 Signiert, datiert und nummeriert im Rand Serigraphie auf Stonehenge Naturweiß Bild 25 x 35 Zoll Blatt 30 x 40 Zoll Judy Chicagos "Birth Tear/Te...

Original erhabenes Holz mit eingelassener Emaillefarbe von Sid Birnbaum. Das Gemälde ist in einem abstrakten kubistischen Stil gehalten. Der Zustand ist sehr gut. Verso signiert un...

Stiller Nachmittag Brigitte Lapp Fonda lehnt sich inmitten des Laubes in Marbella zurück, um 1980. Papierformat 20 x 20" Zoll / 51 x 51 cm Nachlassgestempelte Collection'S Ausga...

Künstler: Keith Haring Titel: Pop Shop I (3) Größe: 12 × 15 Zoll (30,5 × 38,1 cm) Medium: Siebdruck in Farben auf Velinpapier Auflage: 151 von 200 Jahr: 1987 Anmerkungen: Vom Künstle...

"Shell Ginger" ist eine Original-Farbserigrafie von Hunt Slonem. Der Künstler signierte das Werk unten rechts, betitelte es unten in der Mitte und schrieb unten links die Nummer der ...

John Little, Kanadier, geb. 1928 Rue des Seigneurs, Montreal Öl auf Leinwand 12 x 16 Zoll Signiert unten rechts; verso signiert und betitelt gerahmt John Little RCA ist ein kanadis...