Oversized Figurative Fotografie
bis
135
7.587
3.673
1.993
2.648
2.877
Gesamtbreite
bis
Gesamthöhe
bis
947
1.927
6
2
2
136
287
331
100
52
1.432
754
95
58
35
34
18
16
5
3
3
3
1
1.609
977
275
1.509
852
481
319
249
229
207
206
199
199
172
170
162
154
136
129
125
118
117
113
1.340
1.226
782
652
485
723
150
129
114
88
387
1.177
1.731
1.042
Größe: Oversized
Swim- Signierter zeitgenössischer Druck in limitierter Auflage, Farbfoto POOL, Übergröße
Von Ian Sanderson
Schwimmen - Signierter Archivpigmentdruck in limitierter Auflage, 5 Exemplare
Signiert von Ian Sanderson unten rechts und nummeriert unten links, geliefert mit Echtheitszertifikat, ...
Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
Materialien
Archivpapier, Farbe, Giclée, Archivalisches Pigment, Pigment, Fotopapier
Mathew - Signierter Kunstdruck in limitierter Auflage, Schwarz-Weiß-Foto, Homoerotik
Von Ian Sanderson
Mathew - Signierter Archivpigmentdruck in limitierter Auflage - Auflage von 10 Stück
Wird Teil der künftigen Retrospektive von Ian Sanderson in Brighton zu den 1980er Jahren sein
...
Kategorie
1980er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivpapier, Schwarz und Weiß, Archivalisches Pigment, Fotofilm, Pigmen...
Die große Schönheit der
Von David Drebin
Digitaler C-Print mit Diamantstaub.
Größe des Kunstwerks: 79x118 cm,
Rahmengröße 82x122x5 cm.
Eingerahmt mit einem schwarzen Holzrahmen und Museumsglas mit Antireflexion.
Auflage v...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
Materialien
Hadernpapier, C-Print
"Keine Zeit" Schwarz-Weiß-Fotografie 39 x 49 in Ed. 1/3 von Olha Stepanian
Von Olha Stepanian
"Keine Zeit" Schwarz-Weiß-Fotografie 39 x 49 in Ed. 1/3 von Olha Stepanian
Gedruckt auf Epson Professional Papier
Signiert und nummeriert vom Künstler
Nicht gerahmt. Wird in einer...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Surrealismus, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Fotopapier
Robert Farber „Spinnende Flagge“
Von Robert Farber
Spinnende Flagge, 2014
Farbstoff-infundiertes Aluminium-Foto
60 x 40 Zoll
Auflage von 10 Stück
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
Metall
Großer Vintage-Fotodruck, Digitalfotografie, einige Menschen aus Kuwait, arabische Frau
Von Jack Butler
SOME PEOPLE OF KUWAIT, 2000, Irisdruck in Farbe, auf schwerem Fotopapier, verso signiert und mit "OK to print" bezeichnet, aus einer kleinen Auflage von nur 10 Stück.
Bilder 40 x 26 ¾", vollrandig; gedruckt von Muse X.
Dies war eine Serie über kuwaitische, arabische Frauen oder Männer in Burkas, die aus der Nähe völlig abstrakt wirken, aus einiger Entfernung aber ein Bild ergeben.
Jack Butler war von 1988 bis 2010 Professor für Kunst an der California State University Los Angeles. Er erhielt 1972 seinen Master of Arts von der California State University Los Angeles und erwarb 1979 seinen Master of Fine Arts an der UCLA. Von 1971 bis 2010 war er ein engagierter Lehrer und unterrichtete an zahlreichen Bildungseinrichtungen, darunter die California State University Los Angeles, die University of California, Riverside, UCLA Extension, das Pasadena City College, das East Los Angeles College, das Los Angeles Southwest College und war Gastdozent an der School of the Art Institute in Chicago.
In dieser Zeit hat er an etwa hundert Ausstellungen teilgenommen, darunter sechzehn Einzelausstellungen. Seine Arbeiten wurden unter anderem im Los Angeles County Museum of Art, in der Fahey / Klein Gallery, Los Angeles, im San Francisco Museum of Art, in der Gallery Min in Tokio, Japan, im Museum of Contemporary Art in Osaka, Japan, im Photo-Tableau in Paris, Frankreich, in der Photographers Gallery in London, England, und im Kansas City Art Institute ausgestellt, The Friends of Photography Ansel Adams Center, das Laguna Beach Art Museum, das Long Beach Museum of Art, Sala Arcs Gallery, Barcelona, Spanien, das California Museum of Photography, das Center of Contemporary Art, Santa Fe, New Mexico, das George Eastman House, Rochester, New York, die Corcoran Gallery, Boston Mass., und das Santa Barbara Museum of Art und wurde von der ehemaligen Sherry Frumkin Gallery vertreten.
Er wurde in zahlreichen Büchern und Katalogen veröffentlicht. Dazu gehören Veröffentlichungen zu so bahnbrechenden Ausstellungen wie "Proof: Los Angeles Art and the Photograph 1960-1980", "Photography and Art: Interactions Since 1946", "Photography and Language" und "Attitudes: Photography in the Seventies" sowie ein von der Min Gallery in Tokio, Japan, veröffentlichter Katalog seiner Werke. Zu den jüngsten Veröffentlichungen gehören Kataloge der Ausstellung "Transfictions" in der Fisher Gallery USC und der Ausstellung "COLA 2004" in der Barnsdall Municipal Art Gallery sowie "The Polaroid Years, Instant Photography and Experimentation", The Francis Lehman Loeb Art Center, Vassar College 2013.
Im Laufe seiner Karriere war er an zahlreichen Workshops und Vorträgen beteiligt und hat zahlreiche Ausstellungen kuratiert. Er nahm 1989 an einem Distinguished Artists Forum, dem 20x24 Polaroid Project, teil und wurde von der Polaroid Corporation unterstützt, um 1990 und 1998 im New Yorker Studio an der 20x24 Polaroid Kamera zu arbeiten. Die Polaroid Corporation war auch maßgeblich an der Produktion seines Projekts Hot Rod "Kulture / Culture" beteiligt. Außerdem wurde er 1980 mit dem SECA Award des San Francisco Museum of Art ausgezeichnet, 1981 erhielt er ein National Endowment for the Arts Fellowship (größere Einzelbeihilfe) und 2004 ein City of Los Angeles Individual Artists Fellowship (COLA Grant).
Seine Werke befinden sich in Sammlungen wie dem Los Angeles County Art Museum, dem San Francisco Museum of Art, dem California Museum of Photography, dem Grunwald Center for the Graphic Arts UCLA, dem La Jolla Museum of Contemporary Art, dem Georges Pompidou National Center for Art and Culture, dem Seattle Art Museum, dem Kiyosato Museum of Photographic Art, Japan, der Graham and Susan Nash Collection, der Aaron Spelling Collection sowie in zahlreichen anderen privaten Sammlungen. Bereits in den 1840er Jahren, den Anfängen der Fotografie, manipulierten Leute wie Fox Talbot, Hippolyte Bayard und Oscar Gustave Rejlander Bilder und produzierten Werke, die sie als Kunst oder "Lichtzeichnungen" bezeichneten. In den 1920er und 30er Jahren entdecken wir Menschen wie Kurt Schwitters, Christian Schad...
Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Abstrakte Fotografie
Materialien
Archivpapier, Archivalisches Pigment
""Milich
sche Library I, Grlitz", Fotografie von Reinhard Grner, 2016
Von Reinhard Görner
Fine Art Lightjet Print, montiert auf Aluminium, Plexiglas oder Harz. Zwei Wochen Herstellungszeit, dann Versand innerhalb von zwei Tagen nach der Herstellung. Weitere Größen verfügb...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
Materialien
Farbe, Digitalpigment, Plexiglas
Faye, MarLane Motel, Nr.1: Kinofotografie, Los Angeles, Moderne der Mitte des Jahrhunderts
Von Nadine Rovner
Nadine Rovner inszeniert üppige Filmszenen und erkundet eine visuelle Welt voller Spannung, Erwartung, Angst, Sehnsucht und Verlangen. Diese sorgfältig inszenierten, reich strukturie...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Tintenstrahl
„Ego Death“ Schwarz-Weiß-Fotografie 45" x 60" Zoll Ed. of 3 von Brendan North
Von Brendan North
„Ego Death“ Schwarz-Weiß-Fotografie 45" x 60" Zoll Ed. of 3 von Brendan North
Aus der Reihe "Gemalte Poesie":
"Painted Poetry" ist eine Sammlung von 40 Fotografien, die über einen Z...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivpapier, Digital
Prinzessin Pia Ruspoli, Italien
Von Slim Aarons
Prinzessin Pia Ruspoli macht Urlaub auf der exklusiven Insel Moritorio in Sardinien, September 1978.
Prinzessin Pia Ruspoli Italien 1978
Chromogener Lambda-Druck
40 x 60 Zoll
Nachl...
Kategorie
1970er, Moderne, Figurative Fotografie
Materialien
C-Print
Golden Girl 2 - Abstraktes Stillleben, limitierte Auflage, signiert
Von Michael Banks
Goldenes Mädchen 2
Großformatige Fotografie von Michael Banks - Archivpigmentdruck auf faserhaltigem Papier (Hahnemühle Photo RAG Baryta 315 gsm)
Limitierte Auflage von 5 Exemplaren ...
Kategorie
2010er, Abstrakt, Farbfotografie
Materialien
Archivpapier, Farbe, Digital, Pigment, Archivalisches Pigment, Digitalpi...
„Cathedral Cove“, Fotografie von Mikael Lafontan (47x59 Zoll), 2013
"Cathedral Cove", Farbfotografie einer Waldlandschaft von Mikael Lafontan.
Mikael Lafontan ist ein französisch-schwedischer Künstler, geboren 1968. Er lebt und arbeitet seit 20 Jahr...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Farbe
Pool At Las Brisas
SLIM AARONS ESTATE Druck
Von Slim Aarons
pool in Las Brisas" 1972
Giant Estate Stamped Limited Edition Druck
von Slim Aarons
pool At Las Brisas" von Slim Aarons Gäste im Pool des Hotels Las Brisas, Acapulco, Mexiko, Febru...
Kategorie
1970er, Moderne, Farbfotografie
Materialien
C-Print
Skifahren - Slim Aarons - Gstaad - Farbfotografie des 20. Jahrhunderts
Von Slim Aarons
skiurlaub SLIM AARONS ESTATE Drucken
Giant Estate Stamped Limited Edition Druck (nur 150 Stück)
von Slim Aarons
Der amerikanische politische Schriftsteller William F. Buckley Jn...
Kategorie
1970er, Moderne, Farbfotografie
Materialien
C-Print
Saint Tropez Slim Aarons Limited Estate Druck
Von Slim Aarons
St. Tropez
Urlauber auf dem Deck einer Jacht in Saint-Tropez, Frankreich, August 1971.
Wunderschöner Druck mit den Maßen 60 x 40" Zoll / ca. 152 x 101 cm.
Nachlassgestempelte C...
Kategorie
1970er, Moderne, Farbfotografie
Materialien
Aluminium
Pool At Las Brisas
SLIM AARONS ESTATE Druck
Von Slim Aarons
pool in Las Brisas" 1972
Giant Estate Stamped Limited Edition Druck
von Slim Aarons
pool At Las Brisas" von Slim Aarons Gäste im Pool des Hotels Las Brisas, Acapulco, Mexiko, Febru...
Kategorie
1970er, Moderne, Farbfotografie
Materialien
C-Print
Nirvana 1972 Slim Aarons Limitierter Nachlassdruck
Von Slim Aarons
Nirwana
Der Pool der Villa Nirvana, Acapulco, Mexiko. Das alte Acapulco ist auf der anderen Seite der Bucht zu sehen, 1. Februar 1972.
Eine einfach atemberaubende Szene, die stilv...
Kategorie
1970er, Moderne, Farbfotografie
Materialien
Farbe, Archivalisches Pigment
Motorboote in Antibes Slim Aarons Limitierter Nachlass Druck
Von Slim Aarons
Motorboote in Antibes
Motorboote an der Küste in der Nähe des Hotels du Cap-Eden-Roc in Antibes an der Côte d'Azur, August 1969.
Vor dem kultigen Hotel an der glamourösen Côte d'Az...
Kategorie
1960er, Moderne, Farbfotografie
Materialien
Archivalisches Pigment, Buntstift
Nirvana 1972 Slim Aarons Limitierter Nachlassdruck
Von Slim Aarons
Nirwana
Der Pool der Villa Nirvana, Acapulco, Mexiko. Das alte Acapulco ist auf der anderen Seite der Bucht zu sehen, 1. Februar 1972.
Eine einfach atemberaubende Szene, die stilv...
Kategorie
1970er, Moderne, Farbfotografie
Materialien
Farbe, Archivalisches Pigment
Golden Girl 1 – signierter Stilllebendruck in limitierter Auflage, Oversize, Modell, Gelb
Von Michael Banks
Goldenes Mädchen 1
Großformatige Fotografie von Michael Banks - Archivpigmentdruck auf faserhaltigem Papier (Hahnemühle Photo RAG Baryta 315 gsm)
Limitierte Auflage von 5 Exemplaren...
Kategorie
2010er, Abstrakt, Farbfotografie
Materialien
Archivpapier, Farbe, Digital, Pigment, Archivalisches Pigment, Digitalpi...
Steve McCurry
Jungs spielen mit Reifen
Von Steve McCurry
Jungen spielen mit Reifen
2019
C-Prints gedruckt auf FujiFlex Crystal Archive Super Gloss Papier
60 x 40 Zoll
Signierte und nummerierte Auflage von 10 Stück
mit Echtheitszertifikat
...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
C-Print
Slim Aarons, Strandpicnic (Nachlassausgabe)
Von Slim Aarons
Backgammon am Pool, 1975
Chromogener Lambda-Druck
Nachlassauflage von 150 Stück
Der Verleger des West Coast Magazine, Jack Vietor, picknickt auf den Felsen unterhalb seines Hauses i...
Kategorie
1960er, Moderne, Farbfotografie
Materialien
Lambda
Castello di Sammezzano IV.
Von Massimo Listri
Biblioteca di Wiblingen, Ulm
C-Druck
Signiert, betitelt, datiert und nummeriert in einer Auflage von 5 Exemplaren auf dem Etikett des Künstlers auf der Rückseite.
39.5 x 47,5 Zoll -...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
C-Print
10.095 € Verkaufspreis
20 % Rabatt
""Gotland", Fotografie von Mikael Lafontan (47x59 Zoll), 2011
Von Mikael Lafontan
"Gotland", Farbfotografie einer verschneiten Landschaft von Mikael Lafontan.
Mikael Lafontan ist ein französisch-schwedischer Künstler, geboren 1968. Er lebt und arbeitet seit 20 Ja...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Farbe
Sky Dance - Unterwasser-Schwarz-Weiß-Fotografie - Archiv-Pigmentdruck 35 "х51"
Von Alex Sher
Eine Unterwasser-Schwarzweißfotografie einer Tänzerin im Schwimmbad.
Vom Künstler signierter Originaldruck in Galeriequalität.
Digitaler Pigmentdruck auf Archivierungspapier mit Me...
Kategorie
2010er, Fotorealismus, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
974 € Verkaufspreis
20 % Rabatt
""Le Marais de Carlie, Finnland", Fotografie von Mikael Lafontan (48x60 Zoll), 2016
Von Mikael Lafontan
"Le Marais de Carélie, Finlande", Farbfotografie eines finnischen Sumpfes von Mikael Lafontan.
Mikael Lafontan ist ein französisch-schwedischer Künstler, geboren 1968. Er lebt und a...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Farbe
„Salle Labrouste I“, Fotografie von Reinhard Gorner (50x50
), 2018
Von Reinhard Görner
Fotografie des Salle Labrouste in Paris, Frankreich, von Reinhard Görner.
Fine Art Lightjet Print, montiert auf Aluminium, Plexiglas oder Harz. Zwei Wochen Herstellungszeit, dann Ve...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
Materialien
Harz, Plexiglas, Farbe, Digitalpigment
Slim Aarons „Soho Waiters Race“
Von Slim Aarons
SOHO Kellnerrennen, 1955, später gedruckt
Kellner mit halben Champagnerflaschen machen sich auf den Weg zum jährlichen Kellnerrennen vom Soho Square zur Greek Street im Londoner Sta...
Kategorie
1950er, Moderne, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Silber-Gelatine
Diver - Signierter Stillleben-Kunstdruck in limitierter Auflage, Schwarzweiß, kraftvoll
Von Ian Sanderson
Taucher - Signierter Archivpigmentdruck in limitierter Auflage, 2002 - Auflage von 5
Herkunft: Nachlass von Ian Sanderson
Aussagekräftiges Foto eines tauchenden Mannes im Profi...
Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Schwarz-Weiß-Fotografie
Materialien
Archivtinte, Archivpapier, Schwarz und Weiß, Archivalisches Pigment, Gic...
Kaplica von Gina Soden, Dokumentarfotografie, Farbfotografie
Kaplica von Gina Soden [2014]
limitierte_Auflage und vom Künstler handsigniert
Digitale Fotografie auf Barytpapier
Ausgabe Nummer 9
Bildgröße: H:70,02 cm x B:105 cm
Gesamtgröße ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Konzeptionell, Farbfotografie
Materialien
Papier, Digitalpigment
Verdrehte Schalen von Barry Cawston 120 x 96cm C-Typ Fotodruck nur mit gedrehten Silos
Von Barry Cawston
Riesige Silos scheinen sich in den Himmel zu schrauben. Salvador Brasilien
-
Cawstons Concrete Jungle ist keine Vision der Ultramoderne, von geordneten Wolkenkratzern mit komfortable...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
Slide von Barry Cawston 120x100cm Nur mit C-Typ-Fotodruck
Von Barry Cawston
Eine Fabrik in Avonmouth.
-
Cawstons Concrete Jungle ist keine Vision der Ultramoderne, von geordneten Wolkenkratzern mit komfortablen Innenräumen. Vielmehr handelt es sich um eine ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
23 Flats von Barry Cawston 120x110cm C-Typ Fotodruck nur mit Fotodruck
Von Barry Cawston
Gemeinschaftliches Wohnen in Rio de Janeiro
-
Das gemeinschaftliche Wohnen in Hochhäusern wurde einst als ein großer Fortschritt für die Menschheit angesehen. Cawstons Tenement-Seri...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
Soul Trader von Barry Cawston 120x100cm C-Typ Fotodruck nur in C-Typ
Von Barry Cawston
Ein riesiger Kopf mit einem VR-Headset wird als neue Bühne auf dem Glastonbury Festival installiert.
-
Cawstons Concrete Jungle ist keine Vision der Ultramoderne, von geordneten Wolk...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
Cafe in the Favela von Barry Cawston 120x96cm C-Typ Fotodruck nur in C-Typ
Von Barry Cawston
Die leuchtenden Farben eines Cafés in einem Armenviertel von Salvador in Brasilien.
-
Die Serie "Spaces in Between" entstand aus Besuchen in Neapel (Italien) und Havanna (Kuba), zwei...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
Garagentüren von Barry Cawston 120x96cm Nur mit Fotodruck in C-Ton
Von Barry Cawston
Überschwängliche Farbenpracht in Brasilien
-
Die Serie "Spaces in Between" entstand aus Besuchen in Neapel (Italien) und Havanna (Kuba), zwei Städten, deren vergangener Ruhm von eine...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
130 Flats in Singapur von Barry Cawston 120x110cm C-Typ Fotodruck nur in C-Typ
Von Barry Cawston
Hochhaus in Singapur
-
Das gemeinschaftliche Wohnen in Hochhäusern wurde einst als ein großer Fortschritt für die Menschheit angesehen. Cawstons Tenement-Serie fängt das Individuum ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
14 Flats in Barcelona von Barry Cawston. 120 x 110cm C-Typ-Fotodruck nur mit Fotodruck
Von Barry Cawston
Ruhe und Frieden hinter verschlossenen Fenstern in Barcelona
-
Das gemeinschaftliche Wohnen in Hochhäusern wurde einst als ein großer Fortschritt für die Menschheit angesehen. Cawst...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
65 Flats von Barry Cawston 120 x 110cm C-Typ Fotodruck nur mit Fotodruck
Von Barry Cawston
Die Abstraktion des modernen Wohnens in 65 Wohnungen in Rio de Janeiro
-
Das gemeinschaftliche Wohnen in Hochhäusern wurde einst als ein großer Fortschritt für die Menschheit angeseh...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
24 Flats by Barry Cawston 120 x 110cm C-Typ Fotodruck nur mit Fotodruck
Von Barry Cawston
Dynamisch Formen und Farben wirken fast unwirklich. Yangon, Birma
-
Das gemeinschaftliche Wohnen in Hochhäusern wurde einst als ein großer Fortschritt für die Menschheit angesehen. ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
Zone D von Barry Cawston 120 x 100cm C-Typ Fotodruck nur mit Fotodruck
Von Barry Cawston
Die Leere eines Parkhauses am späten Abend in Bristol
-
Cawstons Concrete Jungle ist keine Vision der Ultramoderne, von geordneten Wolkenkratzern mit komfortablen Innenräumen. Vielm...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
18 Flache von Barry Cawston 120 x 110cm C-Typ Fotodruck nur mit Fotodruck
Von Barry Cawston
Struktur und Abstraktion
-
Das gemeinschaftliche Wohnen in Hochhäusern wurde einst als ein großer Fortschritt für die Menschheit angesehen. Cawstons Tenement-Serie fängt das Individ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
Castle Klavier von Gina Soden, Inneneinrichtung, Architektur, Geschichte, Musik
Schlossklavier von Gina Sodden [2013]
limitierte_Auflage und vom Künstler handsigniert
Digitale Fotografie auf Barytpapier
Ausgabe Nummer 6
Bildgröße: H:70,02 cm x B:105 cm
Gesa...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Konzeptionell, Farbfotografie
Materialien
Papier, Digital
Massimo Listri, Palazzo Vecchio Sala del Mappamondo
Von Massimo Listri
Massimo Listri
Palazzo Vecchio Sala del Mappamondo, 2019
Chromogener Druck
Auflage von 5
Verso auf dem Etikett signiert, datiert und nummeriert
Montiert auf Aluminium, gerahmt
39...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Farbfotografie
Materialien
C-Print
Cafe in the Favela von Barry Cawston 120x96, C-Typ-Druck mit Acryl-Gesichtshalterung
Von Barry Cawston
Die leuchtenden Farben eines Cafés in einem Armenviertel von Salvador in Brasilien.
-
Die Serie "Spaces in Between" entstand aus Besuchen in Neapel (Italien) und Havanna (Kuba), zwei...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
Garagentüren von Barry Cawston 120x96cm mit C-Typ-Druck und Acryl-Gehäusehalterung
Von Barry Cawston
Überschwängliche Farbenpracht in Brasilien
-
Die Serie "Spaces in Between" entstand aus Besuchen in Neapel (Italien) und Havanna (Kuba), zwei Städten, deren vergangener Ruhm von eine...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
C-Print
Imelda
Von Nick Veasey
Nick Veasey, ein Mann mit Röntgenblick, schafft Kunst, die zeigt, wie es im Inneren wirklich aussieht.
Ursprüngliches Kunstwerk.
C print, diasec Gerahmt. Signiert und nummeriert von...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
Materialien
C-Print
14.770 €
Hibiskus - Aktfotografie unter Wasser - Archivpigmentdruck 43" х 64"
Von Alex Sher
Ein Unterwasser-Aktfoto von einer jungen Frau mit schwarzem Hintergrund. Der leuchtend rote Schal bedeckt Kopf und Schultern des Models und lässt ihren schönen Hintern und ihre Beine...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
Materialien
Archivalisches Pigment
1.322 € Verkaufspreis
20 % Rabatt
Großer Vintage-Fotodruck, Digitalfotografie, einige Menschen aus Kuwait, arabische Frau
Von Jack Butler
SOME PEOPLE OF KUWAIT, 2000, Irisdruck in Farbe, auf schwerem Fotopapier, verso signiert und mit "OK to print" bezeichnet, aus einer kleinen Auflage von nur 10 Stück.
Bilder 40 x 26 ¾", vollrandig; gedruckt von Muse X.
Dies war eine Serie über kuwaitische, arabische Frauen oder Männer in Burkas, die aus der Nähe völlig abstrakt wirken, aus einiger Entfernung aber ein Bild ergeben.
Jack Butler war von 1988 bis 2010 Professor für Kunst an der California State University Los Angeles. Er erhielt 1972 seinen Master of Arts von der California State University Los Angeles und erwarb 1979 seinen Master of Fine Arts an der UCLA. Von 1971 bis 2010 war er ein engagierter Lehrer und unterrichtete an zahlreichen Bildungseinrichtungen, darunter die California State University Los Angeles, die University of California, Riverside, UCLA Extension, das Pasadena City College, das East Los Angeles College, das Los Angeles Southwest College und war Gastdozent an der School of the Art Institute in Chicago.
In dieser Zeit hat er an etwa hundert Ausstellungen teilgenommen, darunter sechzehn Einzelausstellungen. Seine Arbeiten wurden unter anderem im Los Angeles County Museum of Art, in der Fahey / Klein Gallery, Los Angeles, im San Francisco Museum of Art, in der Gallery Min in Tokio, Japan, im Museum of Contemporary Art in Osaka, Japan, im Photo-Tableau in Paris, Frankreich, in der Photographers Gallery in London, England, und im Kansas City Art Institute ausgestellt, The Friends of Photography Ansel Adams Center, das Laguna Beach Art Museum, das Long Beach Museum of Art, Sala Arcs Gallery, Barcelona, Spanien, das California Museum of Photography, das Center of Contemporary Art, Santa Fe, New Mexico, das George Eastman House, Rochester, New York, die Corcoran Gallery, Boston Mass., und das Santa Barbara Museum of Art und wurde von der ehemaligen Sherry Frumkin Gallery vertreten.
Er wurde in zahlreichen Büchern und Katalogen veröffentlicht. Dazu gehören Veröffentlichungen zu so bahnbrechenden Ausstellungen wie "Proof: Los Angeles Art and the Photograph 1960-1980", "Photography and Art: Interactions Since 1946", "Photography and Language" und "Attitudes: Photography in the Seventies" sowie ein von der Min Gallery in Tokio, Japan, veröffentlichter Katalog seiner Werke. Zu den jüngsten Veröffentlichungen gehören Kataloge der Ausstellung "Transfictions" in der Fisher Gallery USC und der Ausstellung "COLA 2004" in der Barnsdall Municipal Art Gallery sowie "The Polaroid Years, Instant Photography and Experimentation", The Francis Lehman Loeb Art Center, Vassar College 2013.
Im Laufe seiner Karriere war er an zahlreichen Workshops und Vorträgen beteiligt und hat zahlreiche Ausstellungen kuratiert. Er nahm 1989 an einem Distinguished Artists Forum, dem 20x24 Polaroid Project, teil und wurde von der Polaroid Corporation unterstützt, um 1990 und 1998 im New Yorker Studio an der 20x24 Polaroid Kamera zu arbeiten. Die Polaroid Corporation war auch maßgeblich an der Produktion seines Projekts Hot Rod "Kulture / Culture" beteiligt. Außerdem wurde er 1980 mit dem SECA Award des San Francisco Museum of Art ausgezeichnet, 1981 erhielt er ein National Endowment for the Arts Fellowship (größere Einzelbeihilfe) und 2004 ein City of Los Angeles Individual Artists Fellowship (COLA Grant).
Seine Werke befinden sich in Sammlungen wie dem Los Angeles County Art Museum, dem San Francisco Museum of Art, dem California Museum of Photography, dem Grunwald Center for the Graphic Arts UCLA, dem La Jolla Museum of Contemporary Art, dem Georges Pompidou National Center for Art and Culture, dem Seattle Art Museum, dem Kiyosato Museum of Photographic Art, Japan, der Graham and Susan Nash Collection, der Aaron Spelling Collection sowie in zahlreichen anderen privaten Sammlungen. Bereits in den 1840er Jahren, den Anfängen der Fotografie, manipulierten Leute wie Fox Talbot, Hippolyte Bayard und Oscar Gustave Rejlander Bilder und produzierten Werke, die sie als Kunst oder "Lichtzeichnungen" bezeichneten. In den 1920er und 30er Jahren entdecken wir Menschen wie Kurt Schwitters, Christian Schad...
Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Abstrakte Fotografie
Materialien
Archivpapier, Archivalisches Pigment
Großer Vintage-Fotodruck, Digitalfotografie, einige Menschen aus Kuwait, arabische Frau
Von Jack Butler
SOME PEOPLE OF KUWAIT, 2000, Irisdruck in Farbe, auf schwerem Fotopapier, verso signiert und mit "OK to print" bezeichnet, aus einer kleinen Auflage von nur 10 Stück.
Bilder 40 x 26 ¾", vollrandig; gedruckt von Muse X.
Dies war eine Serie über kuwaitische, arabische Frauen oder Männer in Burkas, die aus der Nähe völlig abstrakt wirken, aus einiger Entfernung aber ein Bild ergeben.
Jack Butler war von 1988 bis 2010 Professor für Kunst an der California State University Los Angeles. Er erhielt 1972 seinen Master of Arts von der California State University Los Angeles und erwarb 1979 seinen Master of Fine Arts an der UCLA. Von 1971 bis 2010 war er ein engagierter Lehrer und unterrichtete an zahlreichen Bildungseinrichtungen, darunter die California State University Los Angeles, die University of California, Riverside, UCLA Extension, das Pasadena City College, das East Los Angeles College, das Los Angeles Southwest College und war Gastdozent an der School of the Art Institute in Chicago.
In dieser Zeit hat er an etwa hundert Ausstellungen teilgenommen, darunter sechzehn Einzelausstellungen. Seine Arbeiten wurden unter anderem im Los Angeles County Museum of Art, in der Fahey / Klein Gallery, Los Angeles, im San Francisco Museum of Art, in der Gallery Min in Tokio, Japan, im Museum of Contemporary Art in Osaka, Japan, im Photo-Tableau in Paris, Frankreich, in der Photographers Gallery in London, England, und im Kansas City Art Institute ausgestellt, The Friends of Photography Ansel Adams Center, das Laguna Beach Art Museum, das Long Beach Museum of Art, Sala Arcs Gallery, Barcelona, Spanien, das California Museum of Photography, das Center of Contemporary Art, Santa Fe, New Mexico, das George Eastman House, Rochester, New York, die Corcoran Gallery, Boston Mass., und das Santa Barbara Museum of Art und wurde von der ehemaligen Sherry Frumkin Gallery vertreten.
Er wurde in zahlreichen Büchern und Katalogen veröffentlicht. Dazu gehören Veröffentlichungen zu so bahnbrechenden Ausstellungen wie "Proof: Los Angeles Art and the Photograph 1960-1980", "Photography and Art: Interactions Since 1946", "Photography and Language" und "Attitudes: Photography in the Seventies" sowie ein von der Min Gallery in Tokio, Japan, veröffentlichter Katalog seiner Werke. Zu den jüngsten Veröffentlichungen gehören Kataloge der Ausstellung "Transfictions" in der Fisher Gallery USC und der Ausstellung "COLA 2004" in der Barnsdall Municipal Art Gallery sowie "The Polaroid Years, Instant Photography and Experimentation", The Francis Lehman Loeb Art Center, Vassar College 2013.
Im Laufe seiner Karriere war er an zahlreichen Workshops und Vorträgen beteiligt und hat zahlreiche Ausstellungen kuratiert. Er nahm 1989 an einem Distinguished Artists Forum, dem 20x24 Polaroid Project, teil und wurde von der Polaroid Corporation unterstützt, um 1990 und 1998 im New Yorker Studio an der 20x24 Polaroid Kamera zu arbeiten. Die Polaroid Corporation war auch maßgeblich an der Produktion seines Projekts Hot Rod "Kulture / Culture" beteiligt. Außerdem wurde er 1980 mit dem SECA Award des San Francisco Museum of Art ausgezeichnet, 1981 erhielt er ein National Endowment for the Arts Fellowship (größere Einzelbeihilfe) und 2004 ein City of Los Angeles Individual Artists Fellowship (COLA Grant).
Seine Werke befinden sich in Sammlungen wie dem Los Angeles County Art Museum, dem San Francisco Museum of Art, dem California Museum of Photography, dem Grunwald Center for the Graphic Arts UCLA, dem La Jolla Museum of Contemporary Art, dem Georges Pompidou National Center for Art and Culture, dem Seattle Art Museum, dem Kiyosato Museum of Photographic Art, Japan, der Graham and Susan Nash Collection, der Aaron Spelling Collection sowie in zahlreichen anderen privaten Sammlungen. Bereits in den 1840er Jahren, den Anfängen der Fotografie, manipulierten Leute wie Fox Talbot, Hippolyte Bayard und Oscar Gustave Rejlander Bilder und produzierten Werke, die sie als Kunst oder "Lichtzeichnungen" bezeichneten. In den 1920er und 30er Jahren entdecken wir Menschen wie Kurt Schwitters, Christian Schad...
Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Abstrakte Fotografie
Materialien
Archivpapier, Archivalisches Pigment
Großer Vintage-Fotodruck, Digitalfotografie, einige Menschen aus Kuwait, arabische Frau
Von Jack Butler
SOME PEOPLE OF KUWAIT, 2000, Irisdruck in Farbe, auf schwerem Fotopapier, verso signiert und mit "OK to print" bezeichnet, aus einer kleinen Auflage von nur 10 Stück.
Bilder 40 x 26 ¾", vollrandig; gedruckt von Muse X.
Dies war eine Serie über kuwaitische, arabische Frauen oder Männer in Burkas, die aus der Nähe völlig abstrakt wirken, aus einiger Entfernung aber ein Bild ergeben.
Jack Butler war von 1988 bis 2010 Professor für Kunst an der California State University Los Angeles. Er erhielt 1972 seinen Master of Arts von der California State University Los Angeles und erwarb 1979 seinen Master of Fine Arts an der UCLA. Von 1971 bis 2010 war er ein engagierter Lehrer und unterrichtete an zahlreichen Bildungseinrichtungen, darunter die California State University Los Angeles, die University of California, Riverside, UCLA Extension, das Pasadena City College, das East Los Angeles College, das Los Angeles Southwest College und war Gastdozent an der School of the Art Institute in Chicago.
In dieser Zeit hat er an etwa hundert Ausstellungen teilgenommen, darunter sechzehn Einzelausstellungen. Seine Arbeiten wurden unter anderem im Los Angeles County Museum of Art, in der Fahey / Klein Gallery, Los Angeles, im San Francisco Museum of Art, in der Gallery Min in Tokio, Japan, im Museum of Contemporary Art in Osaka, Japan, im Photo-Tableau in Paris, Frankreich, in der Photographers Gallery in London, England, und im Kansas City Art Institute ausgestellt, The Friends of Photography Ansel Adams Center, das Laguna Beach Art Museum, das Long Beach Museum of Art, Sala Arcs Gallery, Barcelona, Spanien, das California Museum of Photography, das Center of Contemporary Art, Santa Fe, New Mexico, das George Eastman House, Rochester, New York, die Corcoran Gallery, Boston Mass., und das Santa Barbara Museum of Art und wurde von der ehemaligen Sherry Frumkin Gallery vertreten.
Er wurde in zahlreichen Büchern und Katalogen veröffentlicht. Dazu gehören Veröffentlichungen zu so bahnbrechenden Ausstellungen wie "Proof: Los Angeles Art and the Photograph 1960-1980", "Photography and Art: Interactions Since 1946", "Photography and Language" und "Attitudes: Photography in the Seventies" sowie ein von der Min Gallery in Tokio, Japan, veröffentlichter Katalog seiner Werke. Zu den jüngsten Veröffentlichungen gehören Kataloge der Ausstellung "Transfictions" in der Fisher Gallery USC und der Ausstellung "COLA 2004" in der Barnsdall Municipal Art Gallery sowie "The Polaroid Years, Instant Photography and Experimentation", The Francis Lehman Loeb Art Center, Vassar College 2013.
Im Laufe seiner Karriere war er an zahlreichen Workshops und Vorträgen beteiligt und hat zahlreiche Ausstellungen kuratiert. Er nahm 1989 an einem Distinguished Artists Forum, dem 20x24 Polaroid Project, teil und wurde von der Polaroid Corporation unterstützt, um 1990 und 1998 im New Yorker Studio an der 20x24 Polaroid Kamera zu arbeiten. Die Polaroid Corporation war auch maßgeblich an der Produktion seines Projekts Hot Rod "Kulture / Culture" beteiligt. Außerdem wurde er 1980 mit dem SECA Award des San Francisco Museum of Art ausgezeichnet, 1981 erhielt er ein National Endowment for the Arts Fellowship (größere Einzelbeihilfe) und 2004 ein City of Los Angeles Individual Artists Fellowship (COLA Grant).
Seine Werke befinden sich in Sammlungen wie dem Los Angeles County Art Museum, dem San Francisco Museum of Art, dem California Museum of Photography, dem Grunwald Center for the Graphic Arts UCLA, dem La Jolla Museum of Contemporary Art, dem Georges Pompidou National Center for Art and Culture, dem Seattle Art Museum, dem Kiyosato Museum of Photographic Art, Japan, der Graham and Susan Nash Collection, der Aaron Spelling Collection sowie in zahlreichen anderen privaten Sammlungen. Bereits in den 1840er Jahren, den Anfängen der Fotografie, manipulierten Leute wie Fox Talbot, Hippolyte Bayard und Oscar Gustave Rejlander Bilder und produzierten Werke, die sie als Kunst oder "Lichtzeichnungen" bezeichneten. In den 1920er und 30er Jahren entdecken wir Menschen wie Kurt Schwitters, Christian Schad...
Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Abstrakte Fotografie
Materialien
Archivpapier, Archivalisches Pigment
Großer Vintage-Fotodruck, Digitalfotografie, einige Menschen aus Kuwait, arabische Frau
Von Jack Butler
SOME PEOPLE OF KUWAIT, 2000, Irisdruck in Farbe, auf schwerem Fotopapier, verso signiert und mit "OK to print" bezeichnet, aus einer kleinen Auflage von nur 10 Stück.
Bilder 40 x 26 ¾", vollrandig; gedruckt von Muse X.
Dies war eine Serie über kuwaitische, arabische Frauen oder Männer in Burkas, die aus der Nähe völlig abstrakt wirken, aus einiger Entfernung aber ein Bild ergeben.
Jack Butler war von 1988 bis 2010 Professor für Kunst an der California State University Los Angeles. Er erhielt 1972 seinen Master of Arts von der California State University Los Angeles und erwarb 1979 seinen Master of Fine Arts an der UCLA. Von 1971 bis 2010 war er ein engagierter Lehrer und unterrichtete an zahlreichen Bildungseinrichtungen, darunter die California State University Los Angeles, die University of California, Riverside, UCLA Extension, das Pasadena City College, das East Los Angeles College, das Los Angeles Southwest College und war Gastdozent an der School of the Art Institute in Chicago.
In dieser Zeit hat er an etwa hundert Ausstellungen teilgenommen, darunter sechzehn Einzelausstellungen. Seine Arbeiten wurden unter anderem im Los Angeles County Museum of Art, in der Fahey / Klein Gallery, Los Angeles, im San Francisco Museum of Art, in der Gallery Min in Tokio, Japan, im Museum of Contemporary Art in Osaka, Japan, im Photo-Tableau in Paris, Frankreich, in der Photographers Gallery in London, England, und im Kansas City Art Institute ausgestellt, The Friends of Photography Ansel Adams Center, das Laguna Beach Art Museum, das Long Beach Museum of Art, Sala Arcs Gallery, Barcelona, Spanien, das California Museum of Photography, das Center of Contemporary Art, Santa Fe, New Mexico, das George Eastman House, Rochester, New York, die Corcoran Gallery, Boston Mass., und das Santa Barbara Museum of Art und wurde von der ehemaligen Sherry Frumkin Gallery vertreten.
Er wurde in zahlreichen Büchern und Katalogen veröffentlicht. Dazu gehören Veröffentlichungen zu so bahnbrechenden Ausstellungen wie "Proof: Los Angeles Art and the Photograph 1960-1980", "Photography and Art: Interactions Since 1946", "Photography and Language" und "Attitudes: Photography in the Seventies" sowie ein von der Min Gallery in Tokio, Japan, veröffentlichter Katalog seiner Werke. Zu den jüngsten Veröffentlichungen gehören Kataloge der Ausstellung "Transfictions" in der Fisher Gallery USC und der Ausstellung "COLA 2004" in der Barnsdall Municipal Art Gallery sowie "The Polaroid Years, Instant Photography and Experimentation", The Francis Lehman Loeb Art Center, Vassar College 2013.
Im Laufe seiner Karriere war er an zahlreichen Workshops und Vorträgen beteiligt und hat zahlreiche Ausstellungen kuratiert. Er nahm 1989 an einem Distinguished Artists Forum, dem 20x24 Polaroid Project, teil und wurde von der Polaroid Corporation unterstützt, um 1990 und 1998 im New Yorker Studio an der 20x24 Polaroid Kamera zu arbeiten. Die Polaroid Corporation war auch maßgeblich an der Produktion seines Projekts Hot Rod "Kulture / Culture" beteiligt. Außerdem wurde er 1980 mit dem SECA Award des San Francisco Museum of Art ausgezeichnet, 1981 erhielt er ein National Endowment for the Arts Fellowship (größere Einzelbeihilfe) und 2004 ein City of Los Angeles Individual Artists Fellowship (COLA Grant).
Seine Werke befinden sich in Sammlungen wie dem Los Angeles County Art Museum, dem San Francisco Museum of Art, dem California Museum of Photography, dem Grunwald Center for the Graphic Arts UCLA, dem La Jolla Museum of Contemporary Art, dem Georges Pompidou National Center for Art and Culture, dem Seattle Art Museum, dem Kiyosato Museum of Photographic Art, Japan, der Graham and Susan Nash Collection, der Aaron Spelling Collection sowie in zahlreichen anderen privaten Sammlungen. Bereits in den 1840er Jahren, den Anfängen der Fotografie, manipulierten Leute wie Fox Talbot, Hippolyte Bayard und Oscar Gustave Rejlander Bilder und produzierten Werke, die sie als Kunst oder "Lichtzeichnungen" bezeichneten. In den 1920er und 30er Jahren entdecken wir Menschen wie Kurt Schwitters, Christian Schad...
Kategorie
Anfang der 2000er, Zeitgenössisch, Abstrakte Fotografie
Materialien
Archivpapier, Archivalisches Pigment
""The Cohen Room, Oxford", Fotografie von Reinhard Grner, 2017
Von Reinhard Görner
Foto des Cohen-Raums in Oxford, UK, von Reinhard Görner.
Reinhard Görner wurde 1950 in Leipzig (Deutschland) geboren und ist freiberuflicher Architekturfotograf in Berlin.
Bibliothe...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
Materialien
Plexiglas, Farbe, Digitalpigment
Sie konnten ihre Augen nicht glauben
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Sie konnten ihren Augen nicht trauen (Naiades Serie 1)
2023
Archivierungs-Pigmentdruck
150 x 150 cm
Auflage von 1
Verso signiert, betitelt und datiert
Lee Wells (*1971) ist ein Kon...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
Materialien
Leinwand, Archivalisches Pigment
6.196 € Verkaufspreis
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Barry Cawston Vorstadtstaaten Fotodruck
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Der amerikanische Traum in der Vorstadt aufgegeben vielleicht.... In den Außenbezirken der Städte kann die Lebenswirklichkeit sowohl schön als auch rau sein.
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Cawstons Auge für Far...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Sonstige Kunststile, Farbfotografie
Materialien
Fotopapier, C-Print
""Archivo general de indias, Sevilla"" Fotografie von Reinhard Grner (50x50) 2017
Von Reinhard Görner
Fine Art Lightjet Print, montiert auf Aluminium, Plexiglas oder Harz. Zwei Wochen Herstellungszeit, dann Versand innerhalb von zwei Tagen nach der Herstellung. Weitere Größen verfügb...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Figurative Fotografie
Materialien
C-Print, Farbe, Lambda, Digitalpigment
""Bakal 5", Fotografie von Mikael Lafontan (38x50 Zoll), 2018
"Baïkal 5", Farbfotografie einer Schneelandschaft mit einem Baum allein, von Mikael Lafontan.
Mikael Lafontan ist ein französisch-schwedischer Künstler, geboren 1968. Er lebt und ar...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Farbe
""Islande Jokulsarlon 09", Fotografie von Mikael Lafontan (40x47 Zoll), 2013
"Islande Jokulsarlon 09", Farbfotografie einer verschneiten Landschaft von Mikael Lafontan.
Mikael Lafontan ist ein französisch-schwedischer Künstler, geboren 1968. Er lebt und arbe...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Farbe
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Von Reinhard Görner
"Oberlausitzische Bibliothek der Wissenschaften, Görlitz", Foto der Oberlausitzischen Bibliothek der Wissenschaften in Deutschland von Reinhard Görner.
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Kategorie
2010er, Figurative Fotografie
Materialien
C-Print, Farbe, Lambda, Digitalpigment
""Bakal 1", Fotografie von Mikael Lafontan (48,5 x 40,5 Zoll), 2018
"Baïkal 1", Fotografie von Mikael Lafontan.
Mikael Lafontan ist ein französisch-schwedischer Künstler, geboren 1968. Er lebt und arbeitet seit 20 Jahren in Paris. Die meisten Arbeit...
Kategorie
2010er, Zeitgenössisch, Landschaftsfotografie
Materialien
Farbe
