Landschaftsdrucke aus der Mitte des 20. Jahrhunderts

Diese exquisite Lithografie nach Roger de La Fresnaye (1885-1925) mit dem Titel Scène militaire (Militärische Szene), aus dem Folio Roger de la Fresnaye, III, Collection Pierre Levy,...

Lithographie auf Grand Vélin Renage filigrané à la marque de l'éditeur Papier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 12,5 x 9,5 Zoll; Bildgröße:...

Lithographie, Schablone auf Velinpapier. Papierformat: 12,4 x 9,65 Zoll. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Album, XXe si...

Original Air France - "Italien"; US-Ausgabe in englischer Sprache. Größe 24,5" x 39,5" Professionelles, säurefreies, archivtaugliches Leinen, bereit zum Einrahmen. Lithographie...

Lithographie in fünfzehn Farben auf Velinpapier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 12,25 x 9,5 Zoll; Bildgröße: 9,4 x 6,7 Zoll. ...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 22 Zoll, mit Mittelfalte, wie ausgegeben. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichn...

Lithographie auf Grand Vélin Renage filigrané à la marque de l'éditeur Papier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 12,5 x 9,5 Zoll...

Lithographie auf Vélin de Rives Papier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus der Ausgabe Folio, tête, Consacré au Blaue Reit...

(nach) Maurice Utrillo Inspiriertes Dorf am Montmartre Pochoir mit gedruckter Unterschrift Auflage von 490 Abmessungen: 39 x 30 cm Information : Dieser Druck wurde für das Portfolio...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 11 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Folio Derrière le miroir, N° 43, 1952. H...

Lithographie auf Grand Vélin Renage filigrané à la marque de l'éditeur Papier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 12,5 x 9,5 Zoll...

Lithographie auf Grand Vélin Renage filigrané à la marque de l'éditeur Papier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 12,5 x 9,5 Zoll; Bildgröße:...

Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Venedig" aus dem Jahr 1965 ist eine Original-Farbaquatinta auf Arches-Papier des bekannten indischen Künstlers Kaiko Moti (1921-1989). Es ist vom Küns...

Diese exquisite Heliogravüre nach Maurice Esteve (1904-2001) mit dem Titel Le Faucheur (Der Schnitter) aus dem Folio Maurice Esteve, Peintres d'aujourd'hui (Maurice Esteve, Maler von...

Lithographie auf Vélin d'Arches à la forme savoir Papier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Band, Dans l'Atelier de Picasso, 1957. ...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 8 x 6 Zoll, Bild; 15 x 11 Zoll, insgesamt. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Album, Marc...

Lithographie auf Grand Vélin Renage filigrané à la marque de l'éditeur Papier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 12,5 x 9,5 Zoll...

Ein Nishiki-e- und Yoko-e-Holzschnitt mit Tinte auf Papier, der eine Sonnenuntergangsansicht von Narumi in der heutigen Präfektur Aichi zeigt, um 1850. Signiert in Kanji unten rechts...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 11 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Folio, Derrière le miroir, N° 173, 1968....

Diese exquisite Lithografie nach Chaim Soutine (1893-1943) mit dem Titel Paysage a Cagnes (Landschaft in Cagnes), aus dem Folio Soutine, I, Collection Pierre Levy, 1966, stammt aus der von Fernand Mourlot, Paris, herausgegebenen und von Mourlot Freres, Paris, am 20. Oktober 1966 gedruckten Ausgabe. Das Werk vermittelt die mitreißende emotionale Kraft und die ausdrucksstarken Verzerrungen, die Soutines Landschaftsvisionen ausmachen, und fängt in lithografischer Form den turbulenten Rhythmus, die chromatische Intensität und die psychologische Spannung ein, die für seine reife Zeit in Cagnes charakteristisch sind. Das Werk ist als Lithografie auf Velin d'Arches-Papier ausgeführt und misst 26 x 20 Zoll. Signiert in der Platte durch den Künstler, wie ausgestellt. Die Edition ist ein Beispiel für die technische Meisterschaft des Ateliers Mourlot. Details zum Kunstwerk: Künstler: Nach Chaim Soutine (1893-1943) Titel: Paysage a Cagnes (Landschaft bei Cagnes), aus dem Folio Soutine, I, Collection Pierre Levy Medium: Lithographie auf Velin d'Arches Papier Abmessungen: 26 x 20 Zoll Inschrift: Signiert in der Platte durch den Künstler, wie ausgegeben Datum: 1966 Herausgeber: Fernand Mourlot, Paris Drucker: Mourlot Freres, Paris Zustand: Gut erhalten, altersentsprechend und mittel Provenienz: Aus dem Folio Soutine, I, Collection Pierre Levy, 1966 Anmerkungen: Auszug aus dem Folio (übersetzt aus dem Französischen), Dieses Album, das erste einer Serie, die Herrn Pierre Levys Sammlung gewidmet ist, wurde in DL-Beispielen auf Arches Velin gedruckt. Der Druck wurde am 20. Oktober 1966 von Mourlot für die Lithographien der Gemälde von Soutine und von Fequet und Baudier für den unveröffentlichten Text von Waldemar Georges abgeschlossen. Fernand Mourlot, Paris 1966. Über die Veröffentlichung: Soutine, I, Collection Pierre Levy, 1966 von Fernand Mourlot, Paris, herausgegeben, ist das erste Album der bedeutenden Reihe, die der Collection'S Pierre Levy gewidmet ist, einer der bedeutendsten Privatsammlungen der französischen Malerei des zwanzigsten Jahrhunderts. Das Album ist als wissenschaftliches und visuelles Dokument konzipiert und soll Schlüsselwerke von Chaim Soutine in lithografischer Form zu einem Zeitpunkt präsentieren, an dem das internationale Interesse an seinem Werk wieder erwacht. Die Publikation entstand in Kollaboration mit Mourlot Freres, dem führenden lithografischen Atelier Frankreichs, und spiegelt das Engagement der Druckerei wider, Soutines Gemälde in tonwertreiche Lithografien zu übertragen, die die emotionale Intensität und strukturelle Dynamik der Originale bewahren. Das Album, das in einer einzigen Ausgabe auf Arches Velin herausgegeben wurde, ist ein wesentliches Dokument des Kunstverlagswesens der Nachkriegszeit, das die historische Partnerschaft zwischen Künstler, Sammler und Meisterdrucker beleuchtet und einen Beitrag zur umfassenden Geschichtsschreibung des modernen französischen Expressionismus und der Druckalben in Museumsqualität in der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts leistet. Über den Künstler: Chaim Soutine (1893-1943) war ein in Weißrussland geborener französischer Maler des Expressionismus, dessen explosive Pinselführung, emotionsgeladene Verzerrungen und kompromisslose Hingabe an die Darstellung der psychologischen Intensität menschlicher Erfahrungen ihm seinen Platz als eine der vitalsten und transformativsten Figuren in der Kunst des 20. Jahrhunderts gesichert haben. Er schuf sein Vermächtnis im selben revolutionären modernistischen Umfeld, das von Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp und Man Ray geprägt wurde; Nachdem er seine verarmte Kindheit in Smilavichy hinter sich gelassen hatte und 1913 nach Paris kam, tauchte Soutine in den Kreis der Pariser Schule von La Ruche ein - eine Brutstätte internationaler Avantgarde-Talente -, wo er prägende Freundschaften mit Amedeo Modigliani, Marc Chagall, Jules Pascin und anderen bahnbrechenden Künstlern knüpfte, deren gewagte Ansätze ihn dazu inspirierten, Farbe, Gestik und Form in neue emotionale Bereiche vorzustoßen. Seine Porträts von Köchen, Chorknaben, Dienern und Dorfbewohnern, seine stürmischen Landschaften von Cagnes, Chartres und Ceret und seine zutiefst viszeralen Stillleben - am bekanntesten sind seine monumentalen Darstellungen von geschlachteten Kadavern - zeugen von einer einzigartigen Fähigkeit, gewöhnliche Sujets in rohe, pulsierende, fast metaphysische Dramen zu verwandeln, die auf dem Einfluss von Rembrandt, Goya, Velazquez und El Greco aufbauen, während sie sich radikal von akademischer Zurückhaltung entfernen. Seine Bilder vibrieren vor psychologischer Spannung, ihre verdrehten Perspektiven, geschmolzenen Farben und zitternden Umrisse fangen eine innere Welt ein, die von Angst, Sehnsucht, Widerstandsfähigkeit und tiefem Einfühlungsvermögen geprägt ist. Soutines Originalität hat die Entwicklung der modernen Malerei nachhaltig geprägt: Francis Bacon nannte ihn als einen seiner größten Einflüsse, Willem de Kooning und die Abstrakten Expressionisten bewunderten seine gestische Wildheit, und spätere Künstler - darunter Frank Auerbach, Leon Kossoff, Lucian Freud, Jenny Saville und Adrian Ghenie...

Diese exquisite Lithografie nach Chaim Soutine (1893-1943) mit dem Titel Nature morte a la pipe (Stillleben mit Pfeife) aus dem Folio Soutine, I, Collection'S Pierre Levy, 1966, stammt aus der von Fernand Mourlot, Paris, herausgegebenen und von Mourlot Freres, Paris, am 20. Oktober 1966 gedruckten Ausgabe. Das Werk vermittelt die hohe emotionale Spannung und Ausdruckskraft, die für Soutines malerische Vision charakteristisch sind, und fängt in lithografischer Form die dynamische Struktur und psychologische Unmittelbarkeit ein, die seine reifen Stillleben auszeichnen. Das Werk ist als Lithografie auf Velin d'Arches-Papier ausgeführt und misst 20 x 26 Zoll. Signiert in der Platte durch den Künstler, wie ausgestellt. Die Edition ist ein Beispiel für die technische Meisterschaft des Ateliers Mourlot. Details zum Kunstwerk: Künstler: Nach Chaim Soutine (1893-1943) Titel: Nature morte a la pipe (Stillleben mit Pfeife), aus dem Folio Soutine, I, Collection Pierre Levy Medium: Lithographie auf Velin d'Arches Papier Abmessungen: 20 x 26 Zoll Inschrift: Signiert in der Platte durch den Künstler, wie ausgegeben Datum: 1966 Herausgeber: Fernand Mourlot, Paris Drucker: Mourlot Freres, Paris Zustand: Gut erhalten, altersentsprechend und mittel Provenienz: Aus dem Folio Soutine, I, Collection Pierre Levy, 1966 Anmerkungen: Auszug aus dem Folio (übersetzt aus dem Französischen), Dieses Album, das erste einer Serie, die Herrn Pierre Levys Sammlung gewidmet ist, wurde in DL-Beispielen auf Arches Velin gedruckt. Der Druck wurde am 20. Oktober 1966 von Mourlot für die Lithographien der Gemälde von Soutine und von Fequet und Baudier für den unveröffentlichten Text von Waldemar Georges abgeschlossen. Fernand Mourlot, Paris 1966. Über die Veröffentlichung: Soutine, I, Collection Pierre Levy, 1966 von Fernand Mourlot, Paris, herausgegeben, ist das erste Album der bedeutenden Reihe, die der Collection'S Pierre Levy gewidmet ist, einer der bedeutendsten Privatsammlungen der französischen Malerei des zwanzigsten Jahrhunderts. Das Album ist als wissenschaftliches und visuelles Dokument konzipiert und soll die wichtigsten Werke von Chaim Soutine in lithografischer Form zu einer Zeit präsentieren, in der das internationale Interesse an dem Künstler wieder zunimmt. Die Publikation entstand in Kollaboration mit Mourlot Freres, dem führenden lithografischen Atelier Frankreichs, und spiegelt das Engagement der Druckerei wider, Soutines Gemälde in tonwertreiche Lithografien zu übersetzen, die die emotionale Intensität und strukturelle Dramatik der Originale bewahren. Das Album, das in einer einzigen Ausgabe auf Arches Velin herausgegeben wurde, ist ein wesentliches Dokument des Kunstverlagswesens der Nachkriegszeit, das die historische Partnerschaft zwischen Künstler, Sammler und Meisterdrucker beleuchtet und einen Beitrag zur umfassenden Geschichtsschreibung des modernen französischen Expressionismus und der Druckalben in Museumsqualität in der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts leistet. Über den Künstler: Chaim Soutine (1893-1943) war ein in Weißrussland geborener französischer Maler des Expressionismus, dessen explosive Pinselführung, emotionsgeladene Verzerrungen und kompromisslose Hingabe an die Darstellung der psychologischen Intensität menschlicher Erfahrungen ihm einen Platz als eine der vitalsten und transformativsten Figuren in der Kunst des 20. Jahrhunderts gesichert haben. Er schuf sein Vermächtnis in demselben revolutionären modernistischen Umfeld, das von Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp und Man Ray geprägt wurde; Nachdem er seine verarmte Kindheit in Smilavichy hinter sich gelassen hatte und 1913 nach Paris kam, tauchte Soutine in den Kreis der Pariser Schule von La Ruche ein - eine Brutstätte internationaler Avantgarde-Talente -, wo er prägende Freundschaften mit Amedeo Modigliani, Marc Chagall, Jules Pascin und anderen bahnbrechenden Künstlern knüpfte, deren gewagte Ansätze ihn dazu inspirierten, Farbe, Gestik und Form in neue emotionale Bereiche vorzustoßen. Seine Porträts von Köchen, Chorknaben, Dienern und Dorfbewohnern, seine stürmischen Landschaften von Cagnes, Chartres und Ceret und seine zutiefst viszeralen Stillleben - am bekanntesten sind seine monumentalen Darstellungen von geschlachteten Kadavern - zeugen von einer einzigartigen Fähigkeit, gewöhnliche Sujets in rohe, pulsierende, fast metaphysische Dramen zu verwandeln, die auf dem Einfluss von Rembrandt, Goya, Velazquez und El Greco aufbauen, während sie sich radikal von akademischer Zurückhaltung entfernen. Seine Bilder vibrieren vor psychologischer Spannung, ihre verdrehten Perspektiven, geschmolzenen Farben und zitternden Umrisse fangen eine innere Welt ein, die von Angst, Sehnsucht, Widerstandsfähigkeit und tiefem Einfühlungsvermögen geprägt ist. Soutines Originalität hat die Entwicklung der modernen Malerei nachhaltig geprägt: Francis Bacon nannte ihn als einen seiner größten Einflüsse, Willem de Kooning und die Abstrakten Expressionisten bewunderten seine gestische Wildheit, und spätere Künstler - darunter Frank Auerbach, Leon Kossoff, Lucian Freud, Jenny Saville und Adrian Ghenie...

Diese exquisite Lithografie nach Chaim Soutine (1893-1943) mit dem Titel Lievre pendu (Hängender Hase) aus dem Folio Soutine, I, Collection'S Pierre Levy, 1966, stammt aus der von Fernand Mourlot, Paris, herausgegebenen und von Mourlot Freres, Paris, am 20. Oktober 1966 gedruckten Ausgabe. Das Werk vermittelt die hohe emotionale Spannung und Ausdruckskraft, die für Soutines malerische Vision charakteristisch sind, und fängt in lithografischer Form die dynamische Struktur und psychologische Unmittelbarkeit ein, die seine reifen Stillleben auszeichnen. Das Werk ist als Lithografie auf Velin d'Arches-Papier ausgeführt und misst 26 x 20 Zoll. Signiert in der Platte durch den Künstler, wie ausgestellt. Die Edition ist ein Beispiel für die technische Meisterschaft des Ateliers Mourlot. Details zum Kunstwerk: Künstler: Nach Chaim Soutine (1893-1943) Titel: Lievre pendu (Hängender Hase), aus dem Folio Soutine, I, Collection Pierre Levy Medium: Lithographie auf Velin d'Arches Papier Abmessungen: 26 x 20 Zoll Inschrift: Signiert in der Platte durch den Künstler, wie ausgegeben Datum: 1966 Herausgeber: Fernand Mourlot, Paris Drucker: Mourlot Freres, Paris Zustand: Gut erhalten, altersentsprechend und mittel Provenienz: Aus dem Folio Soutine, I, Collection Pierre Levy, 1966 Anmerkungen: Auszug aus dem Folio (übersetzt aus dem Französischen), Dieses Album, das erste einer Serie, die Herrn Pierre Levys Sammlung gewidmet ist, wurde in DL-Beispielen auf Arches Velin gedruckt. Der Druck wurde am 20. Oktober 1966 von Mourlot für die Lithographien der Gemälde von Soutine und von Fequet und Baudier für den unveröffentlichten Text von Waldemar Georges abgeschlossen. Fernand Mourlot, Paris 1966. Über die Veröffentlichung: Soutine, I, Collection Pierre Levy, 1966 von Fernand Mourlot, Paris, herausgegeben, ist das erste Album der bedeutenden Reihe, die der Collection'S Pierre Levy gewidmet ist, einer der bedeutendsten Privatsammlungen der französischen Malerei des zwanzigsten Jahrhunderts. Das Album ist als wissenschaftliches und visuelles Dokument konzipiert und soll die wichtigsten Werke von Chaim Soutine in lithografischer Form zu einer Zeit präsentieren, in der das internationale Interesse an dem Künstler wieder zunimmt. Die Publikation entstand in Kollaboration mit Mourlot Freres, dem führenden lithografischen Atelier Frankreichs, und spiegelt das Engagement der Druckerei wider, Soutines Gemälde in tonwertreiche Lithografien zu übersetzen, die die emotionale Intensität und strukturelle Dramatik der Originale bewahren. Das Album, das in einer einzigen Ausgabe auf Arches Velin herausgegeben wurde, ist ein wesentliches Dokument des Kunstverlagswesens der Nachkriegszeit, das die historische Partnerschaft zwischen Künstler, Sammler und Meisterdrucker beleuchtet und einen Beitrag zur umfassenden Geschichtsschreibung des modernen französischen Expressionismus und der Druckalben in Museumsqualität in der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts leistet. Über den Künstler: Chaim Soutine (1893-1943) war ein in Weißrussland geborener französischer Maler des Expressionismus, dessen explosive Pinselführung, emotionsgeladene Verzerrungen und kompromisslose Hingabe an die Darstellung der psychologischen Intensität menschlicher Erfahrungen ihm einen Platz als eine der vitalsten und transformativsten Figuren in der Kunst des 20. Jahrhunderts gesichert haben. Er schuf sein Vermächtnis in demselben revolutionären modernistischen Umfeld, das von Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp und Man Ray geprägt wurde; Nachdem er seine verarmte Kindheit in Smilavichy hinter sich gelassen hatte und 1913 nach Paris kam, tauchte Soutine in den Kreis der Pariser Schule von La Ruche ein - eine Brutstätte internationaler Avantgarde-Talente -, wo er prägende Freundschaften mit Amedeo Modigliani, Marc Chagall, Jules Pascin und anderen bahnbrechenden Künstlern knüpfte, deren gewagte Ansätze ihn dazu inspirierten, Farbe, Gestik und Form in neue emotionale Bereiche vorzustoßen. Seine Porträts von Köchen, Chorknaben, Dienern und Dorfbewohnern, seine stürmischen Landschaften von Cagnes, Chartres und Ceret und seine zutiefst viszeralen Stillleben - am bekanntesten sind seine monumentalen Darstellungen von geschlachteten Kadavern - zeugen von einer einzigartigen Fähigkeit, gewöhnliche Sujets in rohe, pulsierende, fast metaphysische Dramen zu verwandeln, die auf dem Einfluss von Rembrandt, Goya, Velazquez und El Greco aufbauen, während sie sich radikal von akademischer Zurückhaltung entfernen. Seine Bilder vibrieren vor psychologischer Spannung, ihre verdrehten Perspektiven, geschmolzenen Farben und zitternden Umrisse fangen eine innere Welt ein, die von Angst, Sehnsucht, Widerstandsfähigkeit und tiefem Einfühlungsvermögen geprägt ist. Soutines Originalität hat die Entwicklung der modernen Malerei nachhaltig geprägt: Francis Bacon nannte ihn als einen seiner größten Einflüsse, Willem de Kooning und die Abstrakten Expressionisten bewunderten seine gestische Wildheit, und spätere Künstler - darunter Frank Auerbach, Leon Kossoff, Lucian Freud, Jenny Saville und Adrian Ghenie...

Diese exquisite Lithografie nach Chaim Soutine (1893-1943) mit dem Titel Le Lievre au volet vert (Der Hase am grünen Fensterladen), aus dem Folio Soutine, I, Collection'S Pierre Levy, 1966, stammt aus der von Fernand Mourlot, Paris, herausgegebenen und von Mourlot Freres, Paris, am 20. Oktober 1966 gedruckten Ausgabe. Das Werk vermittelt die hohe emotionale Spannung und Ausdruckskraft, die für Soutines malerische Vision charakteristisch sind, und fängt in lithografischer Form die dynamische Struktur und psychologische Unmittelbarkeit ein, die seine reifen Stillleben auszeichnen. Das Werk ist als Lithografie auf Velin d'Arches-Papier ausgeführt und misst 26 x 20 Zoll. Signiert in der Platte durch den Künstler, wie ausgestellt. Die Edition ist ein Beispiel für die technische Meisterschaft des Ateliers Mourlot. Details zum Kunstwerk: Künstler: Nach Chaim Soutine (1893-1943) Titel: Le Lievre au volet vert (Der Hase an der grünen Jalousie), aus dem Folio Soutine, I, Collection Pierre Levy Medium: Lithographie auf Velin d'Arches Papier Abmessungen: 26 x 20 Zoll Inschrift: Signiert in der Platte durch den Künstler, wie ausgegeben Datum: 1966 Herausgeber: Fernand Mourlot, Paris Drucker: Mourlot Freres, Paris Zustand: Gut erhalten, altersentsprechend und mittel Provenienz: Aus dem Folio Soutine, I, Collection Pierre Levy, 1966 Anmerkungen: Auszug aus dem Folio (übersetzt aus dem Französischen), Dieses Album, das erste einer Serie, die Herrn Pierre Levys Sammlung gewidmet ist, wurde in DL-Beispielen auf Arches Velin gedruckt. Der Druck wurde am 20. Oktober 1966 von Mourlot für die Lithographien der Gemälde von Soutine und von Fequet und Baudier für den unveröffentlichten Text von Waldemar Georges abgeschlossen. Fernand Mourlot, Paris 1966. Über die Veröffentlichung: Soutine, I, Collection Pierre Levy, 1966 von Fernand Mourlot, Paris, herausgegeben, ist das erste Album der bedeutenden Reihe, die der Collection'S Pierre Levy gewidmet ist, einer der bedeutendsten Privatsammlungen der französischen Malerei des zwanzigsten Jahrhunderts. Das Album ist als wissenschaftliches und visuelles Dokument konzipiert und soll die wichtigsten Werke von Chaim Soutine in lithografischer Form zu einer Zeit präsentieren, in der das internationale Interesse an dem Künstler wieder zunimmt. Die Publikation entstand in Kollaboration mit Mourlot Freres, dem führenden lithografischen Atelier Frankreichs, und spiegelt das Engagement der Druckerei wider, Soutines Gemälde in tonwertreiche Lithografien zu übersetzen, die die emotionale Intensität und strukturelle Dramatik der Originale bewahren. Das Album, das in einer einzigen Ausgabe auf Arches Velin herausgegeben wurde, ist ein wesentliches Dokument des Kunstverlagswesens der Nachkriegszeit, das die historische Partnerschaft zwischen Künstler, Sammler und Meisterdrucker beleuchtet und einen Beitrag zur umfassenden Geschichtsschreibung des modernen französischen Expressionismus und der Druckalben in Museumsqualität in der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts leistet. Über den Künstler: Chaim Soutine (1893-1943) war ein in Weißrussland geborener französischer Maler des Expressionismus, dessen explosive Pinselführung, emotionsgeladene Verzerrungen und kompromisslose Hingabe an die Darstellung der psychologischen Intensität menschlicher Erfahrungen ihm einen Platz als eine der vitalsten und transformativsten Figuren in der Kunst des 20. Jahrhunderts gesichert haben. Er schuf sein Vermächtnis in demselben revolutionären modernistischen Umfeld, das von Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp und Man Ray geprägt wurde; Nachdem er seine verarmte Kindheit in Smilavichy hinter sich gelassen hatte und 1913 nach Paris kam, tauchte Soutine in den Kreis der Pariser Schule von La Ruche ein - eine Brutstätte internationaler Avantgarde-Talente -, wo er prägende Freundschaften mit Amedeo Modigliani, Marc Chagall, Jules Pascin und anderen bahnbrechenden Künstlern knüpfte, deren gewagte Ansätze ihn dazu inspirierten, Farbe, Gestik und Form in neue emotionale Bereiche vorzustoßen. Seine Porträts von Köchen, Chorknaben, Dienern und Dorfbewohnern, seine stürmischen Landschaften von Cagnes, Chartres und Ceret und seine zutiefst viszeralen Stillleben - am bekanntesten sind seine monumentalen Darstellungen von geschlachteten Kadavern - zeugen von einer einzigartigen Fähigkeit, gewöhnliche Sujets in rohe, pulsierende, fast metaphysische Dramen zu verwandeln, die auf dem Einfluss von Rembrandt, Goya, Velazquez und El Greco aufbauen, während sie sich radikal von akademischer Zurückhaltung entfernen. Seine Bilder vibrieren vor psychologischer Spannung, ihre verdrehten Perspektiven, geschmolzenen Farben und zitternden Umrisse fangen eine innere Welt ein, die von Angst, Sehnsucht, Widerstandsfähigkeit und tiefem Einfühlungsvermögen geprägt ist. Soutines Originalität hat die Entwicklung der modernen Malerei nachhaltig geprägt: Francis Bacon nannte ihn als einen seiner größten Einflüsse, Willem de Kooning und die Abstrakten Expressionisten bewunderten seine gestische Wildheit, und spätere Künstler - darunter Frank Auerbach, Leon Kossoff, Lucian Freud, Jenny Saville und Adrian Ghenie...

Lithographie auf Vélin d'Arches à la forme savoir Papier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Band, Dans l'Atelier de Picasso, 1957. ...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 11 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses: Chagall, Marc, und Julien ...

Village ist ein modernes Kunstwerk von Maurice de Vlaminck im Jahr 1950. Schwarze und weiße Radierung. Am unteren Rand handsigniert und datiert. Auflage von 100 Exemplaren, wie a...

Der gebürtige Brite Sid Gotcliffe hat mit der Lithografie Tompkins Square Park ein sehr ergreifendes Bild geschaffen. In der Mitte sitzen drei schwarz gekleidete Männer. Ihre Kleid...

Lithographie in fünfzehn Farben auf Velinpapier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 9,5 x 12,25 Zoll; Bildgröße: 7,9 x 10,2 Zoll....

Original KLM in die Karibik Mitte des Jahrhunderts modernes Vintage-Reiseplakat. Archival Leinen in ausgezeichnetem Zustand, Grad A, bereit zu rahmen. Beachten Sie, dass die Hint...

Lithografie, Schablone auf Sandpapier. Papierformat: 11,25 x 3,5 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses: Cramer, Patri...

Lithographie auf Grand Vélin d'Arches-Spezialpapier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand mit Mittelfalte, wie ausgestellt. Anmerkungen: Aus dem Folio, Les ...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 11 Zoll. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Folio, Derrière le miroir, N...

Lithografie auf Vélin d'Arches-Papier, archiviert auf einem größeren Vélin d'Arches-Trägerblatt, wie ausgestellt Papierformat: 11 x 8 Zoll, Bild; 16 x 12,5 Zoll, insgesamt. Beschrift...

Lithographie auf Vélin des Papeteries du Marais Papier. Papierformat: 14 x 10,25 Zoll. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenz des Werkverzeichnisses: Matisse...

Lithographie auf Vélin d'Arches à la forme savoir Papier. Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Band, Dans l'Atelier de Picasso, 1957. ...

Künstler: Henri Matisse (nach) Titel: L'escargot Mappe: Die letzten Werke von Henri Matisse Medium: Lithographie Jahr: 1958 Auflage: 2000 Gerahmt Größe: 17" x 17" Blattgröße: 14" x 1...

Lithographie in fünfzehn Farben auf Velinpapier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 12,25 x 9,5 Zoll; Bildgröße: 7,1 x 9,4 Zoll. ...

Originales Vintage-Werbeplakat in französischer Sprache für das 26. Jubiläum des Mozartfestes in Wurtzbourg vom 11. bis 25. Juni 1955 - 26. Großartiges Bild in Blautönen eines Gemäld...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 12,216 x 9,875 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses: Cain, Julien, und F...

Westminster Abbey. Vom Künstler mit Bleistift unterhalb der Abbildung signiert. Rowland Langmaid war ein Marinemaler und Radierer, der bei William Lionel Wylie studierte. Langmaid...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 9,5 x 12,25 Zoll; Bildgröße: 8,7 x 10,6 Zoll. Werkverzeichnis Re...

Lithographie in fünfzehn Farben auf Velinpapier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 12,25 x 9,5 Zoll; Bildgröße: 6,3 x 8,7 Zoll. ...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 9,06 x 7,875 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses: Chagall, Marc, und Ju...

Radierung auf bläulich-grauem, dünnem Bütten, 9 1/2 x 5 1/2 Zoll (242 x 140 mm), vollrandig. Signiert, datiert und nummeriert "II". In sehr gutem Zustand mit drei stecknadelkopfgroße...

Lithographie in fünfzehn Farben auf Velinpapier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 9,5 x 12,25 Zoll; Bildgröße: 7,5 x 9,1 Zoll. ...

Lithographie in fünfzehn Farben auf Velinpapier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 12,25 x 9,5 Zoll; Bildgröße: 9,4 x 6,7 Zoll. ...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 12,4 x 9,65 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Album, XXe siècle, Nouvelle série, X...

Radierung auf cremefarbenem Velin, 5 9/16 x 2 3/4 Zoll (142 x 70 mm), vollrandig. Signiert, betitelt, nummeriert "III" und vom Künstler im unteren Rand mit Bleistift beschriftet, rec...

Radierung und Kaltnadel auf grünlich-cremefarbenem Velin, 3 1/4 x 1 15/16 Zoll (81 x 48 mm), vollrandig. Signiert, datiert und mit Bleistift bezeichnet "III". Nummer 46 aus der Reih...

Eine schöne und fesselnde Radierung des Municipal (Midway) Airport Chicago des Künstlers Kent Hagerman. Größe des Kunstwerks: 7" x 10". Archivmattiert auf 12" x 16". Kent Hagerm...

Lithographie, Schablone auf Velinpapier. Papierformat: 12,375 x 8,687 Zoll. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichniss...

Lithographie, Schablone auf Velinpapier. Papierformat: 12,4 x 9,65 Zoll. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses:...

Lithographie auf Velinpapier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 9,5 x 12,25 Zoll; Bildgröße: 8,7 x 10,6 Zoll. Werkverzeichnis Re...

Lithographie auf Velinpapier. Papierformat: 15 x 11 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Referenzen des Werkverzeichnisses: Mourlot, Fernand, und Marc...

Radierung auf antikem katalanisch-spanischem Velin mit Wasserzeichen, 12 x 5 Zoll (305 x 127 mm), vollrandig. Signiert und datiert mit Bleistift am unteren Rand. In ausgezeichnetem Z...

Die Brücke im Sonnenaufgang ist ein modernes Kunstwerk aus der Mitte des 20. Jahrhunderts. Mischkolorierte Lithografie nach einem Holzschnitt des großen japanischen Künstlers Utagaw...

Lithographie und Schablone auf Vélin Chiffon de Mandeure Papier. Unsigniert, wie ausgegeben. Guter Zustand. Anmerkungen: Aus dem Folio, Visages, 1969. Herausgegeben von Éditions L'ét...

Lithographie in fünfzehn Farben auf Velinpapier. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Papiergröße: 12,25 x 9,5 Zoll; Bildgröße: 9,25 x 6,25 Zoll...

Lithographie auf Vélin des Papeteries du Marais Papier. Papierformat: 14 x 10,25 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Werkverzeichnis Referenzen: Mour...

Gerahmt 24 x 21 Zoll Nr. 400 im Catalogue Raisonne der Lithographien von Chagall Diese Lithographie stammt aus "The Lithographs of Chagall: Volume II" von Fernand Mourlot und Marc...