Figurative Gemälde von David Molesky

David Molesky schafft gegenständliche Ölgemälde von Figuren in natürlichen Lebensräumen. Seine Motive sonnen sich ungestellt in der Nähe seines Studiofensters, in Wäldern, an Flüssen, Seeufern und in der tiefen Wildnis. Molesky versetzt seine Figuren in einen Zustand der "Verbundenheit mit der Natur": ein meditativer Zustand menschlicher Zufriedenheit, der aus der Nähe zur natürlichen Welt und einem Leben in materieller Einfachheit entsteht. Moleskys technische Herangehensweise an die Malerei verdeutlicht die Achtsamkeit, mit der sich seine Figuren in ihrer Umgebung bewegen. Um die Toxizität des Ölmalprozesses zu reduzieren, hat Molesky einen Ansatz entwickelt, der die Verwendung schädlicher Lösungsmittel überflüssig macht. In seinem Studio in Brooklyn verwendet er jahrhundertealte Farbrezepte, die er durch sein Studium der Farbchemie ergänzt hat, und stellt seine MATERIALIEN aus Walnussöl, gebrochenem Kalkstein und einer Vielzahl von Pigmenten her. Aufgewachsen in Washington, D.C. und nach seinem Abschluss an der UC Berkeley im Jahr 1999 (Kunst und Medizin), verbrachte Molesky die erste Hälfte seines Erwachsenenlebens damit, die Westküste zu erkunden. Jetzt teilt er seine Zeit zwischen Studios in Brooklyn und Raleigh auf, malt in Vollzeit und schreibt Artikel für Publikationen wie Juxtapoz und Fine Art Connoisseur. Seine Bilder befinden sich in ständigen Sammlungen an beiden Küsten sowie in Europa und Asien, darunter das Long Beach Museum of Art in Kalifornien und das Iloilo Museum of Contemporary Art auf den Philippinen.