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Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Französisch, 1858-1941

Maximilien Luce wurde 1858 in Paris geboren. 1876 ging er bei dem Graveur Eugène Froment (1844-1900), einem qualifizierten Handwerker und Absolventen der Ecole des Arts Décoratifs, in die Lehre. Dort arbeitete Luce an zahlreichen Illustrationen für französische Zeitungen und ausländische Periodika.

1877 verließ Luce Paris und ging nach London. Als er 1879 nach Frankreich zurückkehrte, wurde er zum Militärdienst einberufen. Während seines Militärdienstes lernte Luce Charles Emile Carolus-Duran (1837-1917) kennen, den berühmten französischen Maler und Bildhauer, der zahlreiche Künstler unterrichtete. Luce trat in das Studio von Carolus-Duran ein, was ihm nicht nur eine sorgfältige Ausbildung als Zeichner ermöglichte, sondern ihn auch mit den führenden Malern der Zeit bekannt machte. Luce lernte Camille Pissarro (1830-1903) kennen, mit dem er sehr gut befreundet war und der Luce viele künstlerische Ratschläge gab. Zusammen mit Pissarro, Georges Seurat (1859-1891) und Paul Signac (1863-1935) gehört Luce zu den Begründern der neoimpressionistischen Schule (d. h. der Pointillisten).

Luce trat 1887 der Société des Indépendants bei und nahm regelmäßig an den Ausstellungen der Avantgarde-Gruppe teil. Obwohl Landschaften den größten Teil seines Oeuvres ausmachten, schuf Luce einige wunderbare Gemälde von Menschen im pointillistischen Stil, und dieser sozialrealistische Aspekt unterschied ihn von vielen seiner Neoimpressionistenkollegen. Eine Zeit lang war Luce ein strenger Pointillist. Nach 1920 begann Luce jedoch, freier zu malen. 1935 übernahm er das Amt des Präsidenten der Société des Artistes Indépendants, von dem er schließlich zurücktrat, um sich gegen die zunehmende Haltung der Gesellschaft zu wenden, die jüdischen Künstlern das Ausstellen verbieten wollte.

Luce leistete einen wichtigen Beitrag zum Export des Neoimpressionismus und unterhielt enge Beziehungen zu dem belgischen Pointillisten Théo van Rysselberghe (1862-1926). Der unermüdliche Künstler hinterließ ein umfangreiches Werk in verschiedenen Medien und bleibt eine sehr wichtige Figur in der französischen postimpressionistischen Kunst. Maximilien Luce starb im Jahr 1941.

(Biografie bereitgestellt von Stern Pissarro Gallery)
bis
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1.149
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Künstler*in: Maximilien Luce
Sa Majest la Famine – Originallithographie von Maximilien Luce – 1898
Von Maximilien Luce
Sa Majesté la famine ist eine wunderschöne Schwarz-Weiß-Lithographie des französischen Künstlers Maximilien Luce aus dem Jahr 1898. Signiert und datiert auf der Platte am unteren re...
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1890er Post-Impressionismus Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Materialien

Lithografie

Lithographie- Realismus des 20. Jahrhunderts, figurativer weiblicher Druck, signiert
Von Maximilien Luce
"Die Frau, die sich die Nägel manikürt" ist eine Originallithografie von Maximilien Luce. Der Künstler hat das Werk unten rechts signiert und es ist nummeriert (#7). Es zeigt eine Fr...
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Frühes 20. Jhdt. Viktorianisch Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Materialien

Lithografie

Zugehörige Objekte
""Les Fausses Confidences" Große Original-Farblithographie
Von Jean-Pierre Cassigneul
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Les Fausses Confidences" 1988 ist eine originale Farblithographie auf Velinpapier des französischen Künstlers Jean Pierre Cassigneul, geboren 1935. E...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts Post-Impressionismus Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Materialien

Lithografie

Fete Champetre
Von Jean Dufy
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Fete Champetre" um 1950 ist eine originale Farblithographie des bekannten Künstlers Jean Dufy, 1888-1964. Es ist vom Künstler mit Bleistift handsignie...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts Fauvismus Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Materialien

Lithografie

Fete Champetre
Fete Champetre
2.802 €
H 33 in B 38,75 in T 1,5 in
"Le Bonheur Entrevu" Große Farblithographie
Von Jean-Pierre Cassigneul
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Le Bonheur Entrevu" 1988 ist eine original großformatige Farblithographie auf Velinpapier des französischen Künstlers Jean Pierre Cassigneul, geboren...
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Ende des 20. Jahrhunderts Post-Impressionismus Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Materialien

Lithografie

Lise
Von Jean-Pierre Cassigneul
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Lise" 1991 ist eine originale Farblithographie auf Arches-Papier des französischen Künstlers Jean Pierre Cassigneul, geboren 1935. Es ist vom Künstler handsigniert und mit Bleistift 300/300 nummeriert. Die Bildgröße beträgt 10,75 x 19,75 Zoll, die gerahmte Größe beträgt 24,5 x 32,5 Zoll. Individuell gerahmt in einem hölzernen Goldblatt-Rahmen, mit Stoffmattierung und goldfarbenem Abstandhalter. Der Spiegel ist in ausgezeichnetem Zustand. Über den Künstler: Jean-Pierre Cassigneul ist ein französischer Maler, der für seine heiteren Porträts von Frauen mit Hüten bekannt ist, die an die französische postimpressionistische Avantgarde erinnern, darunter die Werke von Pierre Bonnard und Edouard Vuillard. Er wurde am 13. Juli 1935 in Paris geboren. Er studierte an der École des Beaux-Arts in Paris und nahm an verschiedenen Gruppenausstellungen teil, unter anderem am Salon d'Automne in Paris (dessen Mitglied er war) und am Salon de la Jeune Peinture, Er stellte 1977 im Beaubourg Center in Paris aus und seit 1952 regelmäßig in Frankreich, aber auch in New York, Tokio und weltweit Jean Pierre Cassigneul ist bekannt für seine charmanten und äußerst populären, von Van Dongen beeinflussten Gemälde von Frauen mit geblümten Hüten, die häufig auch auf andere Aspekte der Années Folles anspielen. 1952 Erste private Ausstellung in der Galerie Lucy Kroge in Paris mit 17 Jahren. 1954 Er tritt in die Académie Charpentier ein und entscheidet sich dann für ein Studium bei Jean Souverbie an der Ecole des Beaux-Arts de Paris. 1955 Ein Jahr später besteht er die Aufnahmeprüfung und schreibt sich an der "Ecole Nationale Superieure" ein. des Beaux-Arts de Paris. Arbeiten im Atelier von Chapelain-Midy. 1958 Erste Ausstellung in der Galerie des Beaux-Arts. 1959 Ernennung zum Mitglied des Salon d'Automne. 1956-1960 Unterricht bei dem französischen Maler Roger Chapelain-Midy. 1963 Zum ersten Mal auf dem Salon de la Jeune Peinture vertreten. 1964 Private Ausstellung in der Galerie Tivey-Faucon, Paris. Er lernt Kiyoshi Tamenaga kennen, der sein Kunsthändler für Japan wird. 1965 Schaffung seiner ersten lithografischen Werke. Ausstellung in der Galerie Bellechasse, Paris. 1966 Präsentiert auf der Internationalen Ausstellung für figurative Kunst, Tokio. Ausstellung in der Galerie Bellechasse, Paris. 1968 Ausstellung in der Galerie Juarez in Palm Beach, USA. Private Ausstellung in der Galerie Vital, Paris. 1969 Ausstellung von lithografischen Werken in der Mitsukoshi Gallery, Tokio. 1970 Januar: Ausstellung in der Wally Findlay Gallery, Palm Beach, dann in New York. Erste Reise nach Japan, wo er drei Monate lang bleibt. Wichtige private Ausstellung in der Mitsukoshi Gallery, Tokio. 1973 Ausstellung in der Wally Findlay Gallery in Palm Beach, dann in New York. Private Ausstellung in der Tamenaga Gallery, Tokio. Treffen mit dem Kunstverleger Alain Mazo. 1974 Privatausstellung in der Galerie Wally Findlay, Paris, dann in New York. 1975 Ausstellung in der Wally Findlay Gallery, New York. 1976 Private Ausstellung in der Mitsukoshi Gallery, Tokio. Veröffentlichung des Albums "Parcs" bei Editions Mazo-Paris. 1977 Juni : Private Ausstellung in der Galerie René Kieffer, Paris Private Ausstellung von Gemälden und Pastellen in der Galerie Wally Findlay, Paris. 1978 Retrospektive Ausstellung lithografischer Werke bei Vision Nouvelle. Juni-Juli: Ausstellung in der Wally Findlay Gallery, New York. Wichtige Privatausstellung in der Mitsukoshi Gallery, Tokio. 1980 Er entwirft seinen ersten Wandteppich, der vom Atelier 3 in Paris ausgeführt wird. November : Private Ausstellungen von Gemälden und Wandteppichen in der Galerie Wally Findlay, Paris, dann in New York. Ausstellung von Lithografien in der Galerie Pierre Hautot...
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Ende des 20. Jahrhunderts Post-Impressionismus Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Materialien

Lithografie

Lise
Lise
2.014 €
H 24,5 in B 32,5 in T 1 in
Mitte 19. Jahrhundert. Kings Hall Party Session, Athelhampton, Dorsetshire von Joseph Nash
Von Joseph Nash
Historische handkolorierte Lithografie aus der Mitte des 19. Jahrhunderts mit einer lebhaften Szene von Männern und Frauen, die sich in einem heiteren Spiel der Epoche engagieren, vo...
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Mittleres 19. Jahrhundert Viktorianisch Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Materialien

Wasserfarbe, Lithografie

Les Cavaliers
Von Jean-Pierre Cassigneul
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Les Cavaliers" 1988 ist eine original großformatige Farblithographie auf Velinpapier des französischen Künstlers Jean Pierre Cassigneul, geboren 1935...
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Ende des 20. Jahrhunderts Post-Impressionismus Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Materialien

Lithografie

Les Cavaliers
Les Cavaliers
3.503 €
H 35,25 in B 24 in T 0,01 in
Werke auf Papier Buch mit 3 Originallithografien
Von Itzchak Tarkay
Künstler: Itzchal Tarkey Titel: Arbeiten auf Papier Buch mit 3 Originallithographien Medium: Buch mit 3 Lithographien Signiert: Das Buch ist signiert Auflage: Die Auflage umfasst...
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1990er Post-Impressionismus Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Materialien

Lithografie

""La Conversation" Große Originallithographie
Von Jean-Pierre Cassigneul
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "La Conversation" 1991 ist eine originale Farblithographie auf Velinpapier des französischen Künstlers Jean Pierre Cassigneul, geboren 1935. Es ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und nummeriert 75/200. Erwähnt und abgebildet im Werkverzeichnis des Künstlers von Mazo. Tafel #37. Die Bildgröße beträgt 23,5 x 32,75 Zoll, die gerahmte Größe 37,15 x 44,5 Zoll. Individuell gerahmt in einem hölzernen Goldblatt-Rahmen, mit Stoffmattierung und goldfarbenem Abstandhalter. Der Spiegel ist in ausgezeichnetem Zustand. Über den Künstler: Jean-Pierre Cassigneul ist ein französischer Maler, der für seine heiteren Porträts von Frauen mit Hüten bekannt ist, die an die französische postimpressionistische Avantgarde erinnern, darunter die Werke von Pierre Bonnard und Edouard Vuillard. Er wurde am 13. Juli 1935 in Paris geboren. Er studierte an der École des Beaux-Arts in Paris und nahm an verschiedenen Gruppenausstellungen teil, unter anderem am Salon d'Automne in Paris (dessen Mitglied er war) und am Salon de la Jeune Peinture, 1977 stellte er im Beaubourg Center in Paris aus und seit 1952 regelmäßig in Frankreich, aber auch in New York, Tokio und weltweit Jean Pierre Cassigneul ist bekannt für seine charmanten und äußerst populären, von Van Dongen beeinflussten Gemälde von Frauen mit Blumenhüten, in denen er häufig auf andere Aspekte der Années Folles anspielt. 1952 Erste private Ausstellung in der Galerie Lucy Kroge in Paris mit 17 Jahren. 1954 Er tritt in die Académie Charpentier ein und entscheidet sich dann für ein Studium bei Jean Souverbie an der Ecole des Beaux-Arts de Paris. 1955 Ein Jahr später besteht er die Aufnahmeprüfung und schreibt sich an der "Ecole Nationale Superieure" ein. des Beaux-Arts de Paris. Arbeiten im Atelier von Chapelain-Midy. 1958 Erste Ausstellung in der Galerie des Beaux-Arts. 1959 Ernennung zum Mitglied des Salon d'Automne. 1956-1960 Unterricht bei dem französischen Maler Roger Chapelain-Midy. 1963 Zum ersten Mal auf dem Salon de la Jeune Peinture vertreten. 1964 Private Ausstellung in der Galerie Tivey-Faucon, Paris. Er lernt Kiyoshi Tamenaga kennen, der sein Kunsthändler für Japan wird. 1965 Schaffung seiner ersten lithografischen Werke. Ausstellung in der Galerie Bellechasse, Paris. 1966 Präsentiert auf der Internationalen Ausstellung für figurative Kunst, Tokio. Ausstellung in der Galerie Bellechasse, Paris. 1968 Ausstellung in der Galerie Juarez in Palm Beach, USA. Private Ausstellung in der Galerie Vital, Paris. 1969 Ausstellung von lithografischen Werken in der Mitsukoshi Gallery, Tokio. 1970 Januar: Ausstellung in der Wally Findlay Gallery, Palm Beach, dann in New York. Erste Reise nach Japan, wo er drei Monate lang bleibt. Wichtige private Ausstellung in der Mitsukoshi Gallery, Tokio. 1973 Ausstellung in der Wally Findlay Gallery in Palm Beach, dann in New York. Private Ausstellung in der Tamenaga Gallery, Tokio. Treffen mit dem Kunstverleger Alain Mazo. 1974 Privatausstellung in der Galerie Wally Findlay, Paris, dann in New York. 1975 Ausstellung in der Wally Findlay Gallery, New York. 1976 Private Ausstellung in der Mitsukoshi Gallery, Tokio. Veröffentlichung des Albums "Parcs" bei Editions Mazo-Paris. 1977 Juni : Private Ausstellung in der Galerie René Kieffer, Paris Private Ausstellung von Gemälden und Pastellen in der Galerie Wally Findlay, Paris. 1978 Retrospektive Ausstellung lithografischer Werke bei Vision Nouvelle. Juni-Juli: Ausstellung in der Wally Findlay Gallery, New York. Wichtige Privatausstellung in der Mitsukoshi Gallery, Tokio. 1980 Er entwirft seinen ersten Wandteppich, der vom Atelier 3 in Paris ausgeführt wird. November : Private Ausstellungen von Gemälden und Wandteppichen in der Galerie Wally Findlay, Paris, dann in New York. Ausstellung von Lithografien in der Galerie Pierre Hautot...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts Post-Impressionismus Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Materialien

Lithografie

La Roue Qui Tourne, Lithographie in limitierter Auflage, 1999
Von Alain Raya Sorkine
Künstlerin: Raya Sorkine Titel: "La Roue Qui Tourne" Titel: Hochzeit in Venedig Jahr: 1999 Druck - Lithografie auf Arches Archival Paper 39'' x 29,5'' Auflage: mit Bleistift signier...
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1990er Fauvismus Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Materialien

Lithografie

The Duke of Devonshire, Vanity Fair Porträt Chromolithographie, 1874
Position Chromolithographie, 1874, nach Ape (Carlo Pellegrini 1839-1889) Vanity Fair-Porträt des Herzogs von Devonshire. 380 mm x 260 mm (Blatt)
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Spätes 19. Jahrhundert Viktorianisch Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

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Lithografie

„Badminton“, Alfred Watson, Vanity Fair- Karikaturporträt von Alfred Watson, 1897
Von Sir Leslie Ward
Badminton Chromolithographie. 1897. Vanity Fair-Porträt von Alfred Edward Thomas Watson (1849-1922), der als Musik- und Theaterkritiker tätig war. Er schrieb für die Saturday Revi...
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Spätes 19. Jahrhundert Viktorianisch Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Materialien

Lithografie

The Bow
Von Henri de Toulouse-Lautrec
Monogramm des Künstlers in der Platte unten links
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19. Jahrhundert Post-Impressionismus Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

Materialien

Lithografie

The Bow
The Bow
1.576 €
H 13,5 in B 10,5 in
Zuvor verfügbare Objekte
Femme se Coiffant - Transferlithographie von Maximilien Luce - 1890er Jahre
Von Maximilien Luce
Transferlithographie auf Chine collé/Bütten:: aus "L'Estampe originale:: Vol. VI.":: vom Künstler mit Bleistift signiert. Auflage: 100 Exemplare. Autographie (Calcographie auf Papier...
Kategorie

1890er Moderne Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

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Lithografie

Enfant Assis – Originallithographie von Maximilien Luce – 1890er Jahre
Von Maximilien Luce
Enfant Assis ist ein schöner Künstlerabzug (Autographie) auf Velin von Maximilien Luce aus dem Jahr 1895. Vom Künstler am unteren rechten Rand mit Bleistift signiert und im rechten u...
Kategorie

1890er Post-Impressionismus Druckgrafiken und Multiples von Maximilien Luce

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Lithografie

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