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Art brut von Peter Hoffman

Amerikanisch, 1911-1997

Richard Peter Hoffman war ein präzisionsorientierter Maler, Fotograf und Designer. Der 1911 in Allentown, Pennsylvania, geborene Hoffman stammte aus einer deutschen Familie aus Pennsylvania in der achten Generation und war das einzige Kind erfolgreicher lokaler Kaufleute; sein Vater besaß einen Lebensmittelladen und seine Mutter einen Hutmacherladen. Hoffman studierte an der Mercersburg Academy, an der New York School of Fine and Applied Art und an der Parsons School of Design. Er begann seine Karriere mit dem Malen traditioneller impressionistischer Landschaften in Aquarell, ähnlich denen der Gruppe um Walter Baume in der Baum-Schule. Inspiriert von den Werken der Modernisten und der Präzisionsmaler, begann sich sein Stil dramatisch zu verändern. Da er seine kulturellen Wurzeln in Pennsylvania nicht verleugnete, finden sich in den meisten seiner präzisionsgeprägten Landschaften Motive aus der deutschen Volkskunst Pennsylvanias. Seine Arbeit ist einzigartig und ansprechend zugleich. Eine lebendige Farbpalette und gegenständliche Themen verbinden harte und weiche Kanten und zeigen den offensichtlichen Einfluss des Modernisten Charles Sheeler aus Pennsylvania. Seine Medien kombinieren Kasein, Aquarell, Tusche und Kreide, was seinen Bildern eine einzigartige Oberfläche verleiht.

Hoffman war nicht sehr produktiv und schuf zwischen 1946 und 1965 nur 189 Gemälde. Da jedes Werk sorgfältig komponiert und mühsam perfektioniert wurde, hing Hoffman wie viele Künstler an seinem Meisterwerk und wollte sich nicht davon trennen. Dies ist weitgehend der Grund, warum Richard Peter Hoffman heute unter den Sammlern von Präzisionsinstrumenten nicht so bekannt ist. Erst am Ende seines Lebens wurden seine Gemälde verstreut, und bis heute sind nur wenige aufgetaucht. Als begeisterter Fotograf gab Hoffman 1965 die Malerei auf, um sich auf die Fotografie zu konzentrieren. Er interessierte sich auch für das Theater und entwarf Bühnenbilder für lokale Produktionen. Er stellte an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts, der Philadelphia Watercolor Society, der American Watercolor Society, der National Society of Painters in Casein, den Audubon Artists, der Woodmere Art Gallery (1950 Preis, 1952 Preis, 1962 Preis), den Knickerbocker Artists (1955 Preis) und dem Philadelphia Commercial Museum 1965 Preis aus.

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Künstler*in: Richard Peter Hoffman
hree Freedoms – Worship, Communication and Assembly
Three Freedoms - Worship, Communication and Assembly, Februar, 1960, Mischtechnik auf Papier, rechts unten signiert, 28 x 19 3/4 Zoll, ausgestellt Portrait of Freedom, Lehigh Art All...
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1960er Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Papier, Wasserfarbe, Gouache

„Pigeon Holes Abstrakt“
Jim's of Lambertville ist stolz darauf, dieses Kunstwerk anzubieten. Signiert und datiert 1950 unten rechts. Richard Peter Hoffman (1911-1977) Richard Peter Hoffman war ein pr...
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1950er Abstrakt Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Tempera, Wasserfarbe

Zugehörige Objekte
Moderne abstrakte rote, orangefarbene und weiße Collage von Paul Showalter
Weiße, braune, rote und orangefarbene Linien formen ein abstraktes Labyrinth in diesem signierten Gemälde von Paul Showalter. Oktober 10, 1940 - Mai 24, 2019 Künstler, Designer, Ma...
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Ende des 20. Jahrhunderts Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Gouache, Papier

1947 Modernist Family Portrait Gouache by Lewis Lee Tilley, Framed Artwork
Ortez (Modernist Family Portrait) ist ein abstraktes Gouache-Gemälde auf Papier von Lewis Lee Tilley (1921-2005) aus dem Jahr 1947. Das Werk zeigt eine fünfköpfige Familie, die gemei...
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1940er Amerikanische Moderne Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Papier, Gouache

1947 Modernist Family Portrait Gouache by Lewis Lee Tilley, Framed Artwork
1947 Modernist Family Portrait Gouache by Lewis Lee Tilley, Framed Artwork
1.706 € Verkaufspreis
31 % Rabatt
H 28,25 in B 29,5 in T 1,5 in
Ode an Roundel
Von Leslie Morgan
Ode an Roundel abstrakte Acrylmalerei. Verziert mit zusätzlicher Textur und maschinengenähten Goldfadenmustern in der Gouache. Signiert "Morgan" und betitelt "Ode an Roundel" unten r...
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1980er Geometrische Abstraktion Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Acryl, Archivpapier, Gouache, Faden

Ode an Roundel
Ode an Roundel
1.221 €
H 37 in B 27 in T 2 in
Natura Locum (Abstrakte Landschaft, Aquarell mit Lichtreflexion auf dem Teich)
Von Susan Hope Fogel
"Natura Locum", 2021 von Susan Hope Fogel Abstraktes, dekonstruktivistisches Aquarell von Figuren, die die Lane's im Harlem Park hinunterspazieren 39,5 x 50 Zoll, Aquarell und Gouach...
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2010er Zeitgenössisch Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Wasserfarbe, Gouache, Archivpapier

1950er Jahre "Rechteck" Mid Century abstrakte Gouache-Gemälde
Weingut Opper Kastanienbraun Abstrakt c. 1940-1950's Gouache auf Papier 15" x 18" Ungerahmt Aus dem Nachlass von Ruth Friedmann Opper & Jerry Opper. Ruth war die Tochter des Bauhaus...
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Mitte des 20. Jahrhunderts Amerikanische Moderne Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Papier, Gouache

Blaues graues Grünes Plan: Abstraktes, geometrisches, gerahmtes Gemälde in kühl getönter Palette
Von Donise English
Abstraktes geometrisches Gemälde mit einer kühlen Farbpalette von Grün, Blau und Grau mit Akzenten von Schwarz und Weiß vor einem meerschaumgrünen, mit Acrylfarbe gewaschenen Hintergrund "Blauer und grauer Grünplan" der Künstlerin Donise English aus dem Hudson Valley, 2022 Graphit-, Farbstift- und Acrylgemälde auf Vellum 24 x 18 Zoll ungerahmt, 31 x 25 x 1,5 mit einem 8-lagigen weißen Passepartout, blendfreiem Plexiglas und einfacher schwarzer Leiste Signiert, verso Ausgezeichneter Zustand und bereit zum Aufhängen Dieses abstrakte geometrische Gemälde auf Vellum wurde von der im Hudson Valley lebenden Künstlerin Donise English im Jahr 2022 geschaffen. Die Komposition beginnt mit einem blau-grün getönten Hintergrund aus Acrylfarbe. Ein Raster aus kastenförmigen Mustern in Himmelblau, Grün, Grau und Schwarz mit weißen Linien ist übereinander gestapelt, um eine unregelmäßige Form oder ein "imaginäres Stadtgitter" zu schaffen, sagt der Künstler. Das Gemälde auf Vellum wird durch einen schlichten schwarzen Rahmen mit einem 8-lagigen weißen Passepartout, blendfreiem Plexiglas und Drahtrückwand ergänzt. Es ist in ausgezeichnetem Zustand und bereit zum Aufhängen. Über den Künstler: Donise English setzt auf Linien, Raster und Felder mit subtilen Farben, um imaginäre Orte und erfundene Strukturen zu evozieren. Während präzise Linien und gerade Winkel oft mit Themen in der Architektur und Stadtplanung assoziiert werden, vermittelt English ein geometrisches Motiv, das eher von Intuition als von einem Lineal geleitet wird. Die Gittervariationen weisen Fehler und unverkennbare Spuren der Hand der Künstlerin auf; ihr Zeichenstil vermeidet Intellektualismus und lässt ihre Kompositionen stattdessen sehr persönlich wirken. Eine zentrale schachbrettartige Formation schwebt über einem pastellfarbenen oder grauen oder cremefarbenen Grund. Jedes Design ist äußerst komplex und umfasst Gouache, Acryl, Feder, Graphit, Tinte und Farbstift. Die Künstlerin hat sich vor kurzem von ihrer jahrzehntelangen Lehrtätigkeit am Marist College zurückgezogen und widmet sich nun voll und ganz ihrem Kunstschaffen. Erklärung des Künstlers: In meiner Arbeit geht es um die Art und Weise, wie visuelle Diagramme Informationen darstellen, die beschreiben, wie etwas hergestellt wird oder wie es ist. Ich interessiere mich für das Zeichnen und Collagieren mehrerer Informationsebenen, die sich abstrakt auf Landkarten, architektonische Zeichnungen und Baupläne oder Muster und Strukturen beziehen, die man beispielsweise in Achterbahnen, Stromleitungen und Zäunen findet. Ich verwende Gouache und collagiertes Papier in einer Reihe von Schichten, die eine visuelle und ideologische Antwort auf die vorherige Schicht darstellen, um meinen Bildraum zu definieren. Für jede Arbeit stelle ich eine Reihe von Regeln auf, die die Verwendung einer begrenzten Palette, ein Rasterformat, die Opazität des Papiers und die Frage betreffen, ob eine Arbeit geschwungene Linien enthalten oder eine geradlinige Struktur beibehalten darf. Künstler CV: BILDUNG Master of Fine Arts in Malerei Bard College 1986 Bachelor of Science in Kunstgeschichte Staatliche Universität College at New Paltz 1977 Zusätzliches Studium: New York Studio School (Zeichnungsmarathons) Columbia University, Schule für Architektur Studio-Workshop für Frauen TEACHING Professorin für Studio-Kunst, Abteilung für Kunst und Kunstgeschichte, Marist College, Poughkeepsie, NY Koordinatorin, Innenarchitekturprogramm, Campus Florenz, Italien 1992-heute AUSZEICHNUNGEN NYFA-Stipendium für Malerei 2018 Einladungspreis für herausragendes zeitgenössisches Talent, Universität von Bridgeport, CT 2000 Ankaufspreis, "11. nationale jurierte Ausstellung" College of Notre Dame of Maryland, Baltimore 1999 Erster Preis, "Frauen in der bildenden Kunst '95" Erector Square Gallery, New Haven, CT 1995 Joseph A. Cain Memorial Purchase Award für Bildhauerei Del Mar College, Corpus Christi, TX 1994 Ehrenvolle Erwähnung, "National Juried Exhibition" Universität von Bridgeport, CT 1993 Einzelkünstlerstipendium für Bildhauerei Dutchess Arts Fund 1992/93 Tallix, Morris, Singer Praktikum in Bildhauerei Tallix Gießerei, Beacon, NY 1990/91 MITGLIEDSCHAFT Royal British Society of Sculptors AUSGEWÄHLTE JURIERTE/INVITATIONALE AUSSTELLUNGEN 2020 "edu: Kunstfakultät des Hudson Valley", Hudson Valley MOCA, Peekskill, NY 2019 "Zeitgenössische Abstraktion", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Gemischte Medien", SITE Gallery, Brooklyn, NY 2018 "JuxtaPositions", The Painting Center, New York, NY "Seltsame Raritäten", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY 2017 "Interlock: Farbe und Kontrast in der Abstraktion", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Donise English: Enkaustik", Catskill Art Society, Livingston Manor, NY 2016 "Bleiben wir in Kontakt", Howard County Center for the Arts, Ellicott City, MD "Under, Over, After Over", Vassar College, Poughkeepsie, NY 2015 "Off the Grid", Kunst- und Kulturprogramm, Internationaler Flughafen Albany, Albany, NY "Rasterraum", KMOCA, Kingston, NY "Abstraktion", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Identität annehmen", NY Institute of Technology, New York, NY 2013 "Moderne Künstler", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Künstler der Mohawk-Hudson Region", The Hyde Collection, Glens Falls, NY Stone Canoe/Community Folk Art Center, Syracuse, NY 2012 New Yorker Institut für Technologie, New York, NY "Zeitgenössische Malerinnen (die zufällig Frauen sind)", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Seltsamer Kleber: Collage mit 100", Cambridge School, Weston, MA "Dear Mother Nature", Dorsky Museum, SUNY New Paltz, NY "Fresher Paint", Rockland Center for the Arts, Nyack, NY Courthouse Gallery, Lake George Arts Project, Lake George, NY 2011 "Prozess+Inhalt: Donise English", Vassar College, Poughkeepsie, NY "Donise English-Gemälde", Orange County Community College, Newburgh, NY "Gender Matters/Matters of Gender", Freedman Gallery, Albright College, Reading, PA 2010 Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Enkaustik: Wachs und Bild", Westchester Community College, White Plains, NY "Punkte, Linien und Figuren", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Frühlingserwachen", NY Institute of Technology, New York, NY "Clay City Dreams", NY Institute of Technology, New York, NY "Textur, Muster, Fragment", Krause Gallery, Moses Brown School, Providence, RI 2009 "Collage", NY Institute of Technology, New York, NY "Arbeiten in Wachs", Bedford Gallery, Walnut Creek, CA "Enkaustik 2009", College of New Rochelle, NY "Drei Künstler", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Konvergenz: Die menschliche Erfahrung", Howard County Center for the Arts, MD 2008 "Lutscher und Beißer: Liebe, Lutscher und exquisite Leichen" Chashama Gallery, New York, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson NY 2007 "Patterns and Light", Blue Hill Gallery, Blue Hill, ME "Sauger und Beißer", AG Gallery, Brooklyn, NY 2006 "100 Künstler, 100 Aquarelle", Jeannie Freilich Fine Art, New York, NY "Auf/Papier", Kirkland Art Center, Clinton, NY "The Love Show", Manchester Community College, Manchester, CT 2005 Die Seifenfabrik, Minneapolis, MN "Kleine Geschichten", Valdosta State University, Georgia Nationale jurierte Ausstellung, Art Institute and Gallery Salisbury, MD, Juror: Stephen Haller "Gier, Neid, Eifersucht, Angst", TSL Warehouse, Hudson, NY 2004 "Frauen in der Mitte: Grenzen, Barrieren, Überschneidungen" Universität von Wisconsin-Milwaukee "Girl Art Now", Hera Gallery, Wakefield, RI 3-Personen-Ausstellung, Monterey Peninsula College, Monterey, CA "The Feminine Eye", Bradley University, Peoria, IL "Women Painting Women", McNeese State University, Lake Charles, LA "Thought Patterns", Kent Place Gallery, Summit, NJ "Surface, Matter and Artifice", Dutchess Community College Art Gallery Poughkeepsie, NY 2003 "Beefcake/Käsekuchen", Orange County Center for Contemporary Art, Santa Ana, CA, Juror: Jamie Wilson, Kurator Halpert Bienniel, Appalachian State University, Boone, NC Juror: Jeff Fleming, Senior-Kurator, Des Moines Art Center "The Great White Oak", Garrison Art Center, Garrison, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY 2002 "Katzenrufe", Red Clay Arts, Brooklyn "Hudson Valley Regional", SUNY New Paltz Juror: Sydney Jenkins, Direktor, Ramapo College Kunstgalerien 2001 Ein-Personen-Ausstellung, Davis and Hall Gallery, Hudson, NY "Beyond the Surface", Womanmade Gallery, Chicago Ein-Personen-Ausstellung, Garrison Art Center, Garrison, NY 2000 "Vision 2000...
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2010er Geometrische Abstraktion Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Leinwand, Gouache, Archivpapier, Buntstift, Grafit

Speziell Nirgendwo, Gelb (Abstrakte geometrische Malerei mit Gittern auf Gelb)
Von Donise English
Großes abstraktes geometrisches Gemälde mit komplizierter Linienführung in Bleistift und Gouache auf leuchtend gelbem Hintergrund "Speziell, nirgends (gelb)" von der Künstlerin Donise English aus dem Hudson Valley, 2022 Gouache, Acryl, Bleistift und Farbstift auf Papier, auf Platte montiert 48 x 48 Zoll ungerahmt, 50 x 50 Zoll mit einem dunkelbraun gebeizten Holzschwimmerrahmen Die Oberfläche ist mit vier Schichten eines archivtauglichen UV-Schutzlacks geschützt Signiert, verso Ausgezeichneter Zustand und bereit zum Aufhängen Dieses große abstrakte geometrische Gemälde wurde von der im Hudson Valley lebenden Künstlerin Donise English im Jahr 2022 geschaffen. Die Komposition beginnt mit einem leuchtend gelben Hintergrund, der mit einer komplizierten Linienführung in Graphit und Farbstift überlagert ist. Tausende von handgezeichneten Linien dienen als Hintergrund für eine kühne geometrische Form in einem staubigen Violett und einem dunkelgrauen Gittermuster, das auf "ein imaginäres Stadtgitter" verweist, so der Künstler. Das Gemälde auf Papier ist auf eine Holztafel aufgezogen und wird durch einen dunkel gebeizten Holzrahmen ergänzt. Es ist in ausgezeichnetem Zustand und bereit zu hängen, wie es ist. Die Oberfläche ist mit vier Schichten eines archivtauglichen UV-Schutzlacks geschützt. Mehr über die Arbeit: Donise English setzt auf Linien, Raster und Felder mit subtilen Farben, um imaginäre Orte und erfundene Strukturen zu evozieren. Während präzise Linien und gerade Winkel oft mit Themen in der Architektur und Stadtplanung assoziiert werden, vermittelt English ein geometrisches Motiv, das eher von Intuition als von einem Lineal geleitet wird. Die Gittervariationen weisen Fehler und unverkennbare Spuren der Hand der Künstlerin auf; ihr Zeichenstil vermeidet Intellektualismus und lässt ihre Kompositionen stattdessen sehr persönlich wirken. Jedes Design ist äußerst komplex und umfasst Gouache, Acryl, Feder, Graphit, Tinte und Farbstift. Erklärung des Künstlers: In meiner Arbeit geht es um die Art und Weise, wie visuelle Diagramme Informationen darstellen, die beschreiben, wie etwas hergestellt wird oder wie es ist. Ich interessiere mich für das Zeichnen und Collagieren mehrerer Informationsebenen, die sich abstrakt auf Landkarten, architektonische Zeichnungen und Baupläne oder Muster und Strukturen beziehen, die man beispielsweise in Achterbahnen, Stromleitungen und Zäunen findet. Ich verwende Gouache und collagiertes Papier in einer Reihe von Schichten, die eine visuelle und ideologische Antwort auf die vorherige Schicht darstellen, um meinen Bildraum zu definieren. Für jede Arbeit stelle ich eine Reihe von Regeln auf, die die Verwendung einer begrenzten Palette, ein Rasterformat, die Opazität des Papiers und die Frage betreffen, ob eine Arbeit geschwungene Linien enthalten oder eine geradlinige Struktur beibehalten darf. Künstler CV: BILDUNG Master of Fine Arts in Malerei Bard College 1986 Bachelor of Science in Kunstgeschichte Staatliche Universität College at New Paltz 1977 Zusätzliches Studium: New York Studio School (Zeichnungsmarathons) Columbia University, Schule für Architektur Studio-Workshop für Frauen TEACHING Professorin für Studio-Kunst, Abteilung für Kunst und Kunstgeschichte, Marist College, Poughkeepsie, NY Koordinatorin, Innenarchitekturprogramm, Campus Florenz, Italien 1992-heute AUSZEICHNUNGEN NYFA-Stipendium für Malerei 2018 Einladungspreis für herausragendes zeitgenössisches Talent, Universität von Bridgeport, CT 2000 Ankaufspreis, "11. nationale jurierte Ausstellung" College of Notre Dame of Maryland, Baltimore 1999 Erster Preis, "Frauen in der bildenden Kunst '95" Erector Square Gallery, New Haven, CT 1995 Joseph A. Cain Memorial Purchase Award für Bildhauerei Del Mar College, Corpus Christi, TX 1994 Ehrenvolle Erwähnung, "National Juried Exhibition" Universität von Bridgeport, CT 1993 Einzelkünstlerstipendium für Bildhauerei Dutchess Arts Fund 1992/93 Tallix, Morris, Singer Praktikum in Bildhauerei Tallix Gießerei, Beacon, NY 1990/91 MITGLIEDSCHAFT Royal British Society of Sculptors AUSGEWÄHLTE JURIERTE/INVITATIONALE AUSSTELLUNGEN 2020 "edu: Kunstfakultät des Hudson Valley", Hudson Valley MOCA, Peekskill, NY 2019 "Zeitgenössische Abstraktion", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Gemischte Medien", SITE Gallery, Brooklyn, NY 2018 "JuxtaPositions", The Painting Center, New York, NY "Seltsame Raritäten", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY 2017 "Interlock: Farbe und Kontrast in der Abstraktion", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Donise English: Enkaustik", Catskill Art Society, Livingston Manor, NY 2016 "Bleiben wir in Kontakt", Howard County Center for the Arts, Ellicott City, MD "Under, Over, After Over", Vassar College, Poughkeepsie, NY 2015 "Off the Grid", Kunst- und Kulturprogramm, Internationaler Flughafen Albany, Albany, NY "Rasterraum", KMOCA, Kingston, NY "Abstraktion", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Identität annehmen", NY Institute of Technology, New York, NY 2013 "Moderne Künstler", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Künstler der Mohawk-Hudson Region", The Hyde Collection, Glens Falls, NY Stone Canoe/Community Folk Art Center, Syracuse, NY 2012 New Yorker Institut für Technologie, New York, NY "Zeitgenössische Malerinnen (die zufällig Frauen sind)", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Seltsamer Kleber: Collage mit 100", Cambridge School, Weston, MA "Dear Mother Nature", Dorsky Museum, SUNY New Paltz, NY "Fresher Paint", Rockland Center for the Arts, Nyack, NY Courthouse Gallery, Lake George Arts Project, Lake George, NY 2011 "Prozess+Inhalt: Donise English", Vassar College, Poughkeepsie, NY "Donise English-Gemälde", Orange County Community College, Newburgh, NY "Gender Matters/Matters of Gender", Freedman Gallery, Albright College, Reading, PA 2010 Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Enkaustik: Wachs und Bild", Westchester Community College, White Plains, NY "Punkte, Linien und Figuren", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Frühlingserwachen", NY Institute of Technology, New York, NY "Clay City Dreams", NY Institute of Technology, New York, NY "Textur, Muster, Fragment", Krause Gallery, Moses Brown School, Providence, RI 2009 "Collage", NY Institute of Technology, New York, NY "Arbeiten in Wachs", Bedford Gallery, Walnut Creek, CA "Enkaustik 2009", College of New Rochelle, NY "Drei Künstler", Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY "Konvergenz: Die menschliche Erfahrung", Howard County Center for the Arts, MD 2008 "Lutscher und Beißer: Liebe, Lutscher und exquisite Leichen" Chashama Gallery, New York, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson NY 2007 "Patterns and Light", Blue Hill Gallery, Blue Hill, ME "Sauger und Beißer", AG Gallery, Brooklyn, NY 2006 "100 Künstler, 100 Aquarelle", Jeannie Freilich Fine Art, New York, NY "Auf/Papier", Kirkland Art Center, Clinton, NY "The Love Show", Manchester Community College, Manchester, CT 2005 Die Seifenfabrik, Minneapolis, MN "Kleine Geschichten", Valdosta State University, Georgia Nationale jurierte Ausstellung, Art Institute and Gallery Salisbury, MD, Juror: Stephen Haller "Gier, Neid, Eifersucht, Angst", TSL Warehouse, Hudson, NY 2004 "Frauen in der Mitte: Grenzen, Barrieren, Überschneidungen" Universität von Wisconsin-Milwaukee "Girl Art Now", Hera Gallery, Wakefield, RI 3-Personen-Ausstellung, Monterey Peninsula College, Monterey, CA "The Feminine Eye", Bradley University, Peoria, IL "Women Painting Women", McNeese State University, Lake Charles, LA "Thought Patterns", Kent Place Gallery, Summit, NJ "Surface, Matter and Artifice", Dutchess Community College Art Gallery Poughkeepsie, NY 2003 "Beefcake/Käsekuchen", Orange County Center for Contemporary Art, Santa Ana, CA, Juror: Jamie Wilson, Kurator Halpert Bienniel, Appalachian State University, Boone, NC Juror: Jeff Fleming, Senior-Kurator, Des Moines Art Center "The Great White Oak", Garrison Art Center, Garrison, NY Carrie Haddad Gallery, Hudson, NY 2002 "Katzenrufe", Red Clay Arts, Brooklyn "Hudson Valley Regional", SUNY New Paltz Juror: Sydney Jenkins, Direktor, Ramapo College Kunstgalerien 2001 Ein-Personen-Ausstellung, Davis and Hall Gallery, Hudson, NY "Beyond the Surface", Womanmade Gallery, Chicago Ein-Personen-Ausstellung, Garrison Art Center, Garrison, NY 2000 "Vision 2000...
Kategorie

2010er Geometrische Abstraktion Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Leinwand, Gouache, Archivpapier, Buntstift, Grafit

Central Park (Romantisches Panoramik-Aquarell mit Figuren im Park), gerahmt
Von Susan Hope Fogel
"Central Park", 2021 von Susan Hope Fogel Abstraktes, dekonstruktivistisches Aquarell von Figuren, die sich an einem nebligen Nachmittag im Central Park ausruhen, in einer kühlen, gr...
Kategorie

2010er Zeitgenössisch Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Wasserfarbe, Gouache, Archivpapier

Ohne Titel [Abstraktion]
Von George L.K. Morris
Gouache auf Papier, 18 7/8 x 14 3/4 Zoll. Signiert (rechts unten): Morris; (mit Monogramm, auf der Rückseite): GLKM [Monogramm] / 1932 [sic] Ausgeführt gegen Ende der 1940er Jahre G...
Kategorie

1940er Amerikanische Moderne Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Papier, Gouache

Kalifornien Monoprint
Von Kory Twaddle
Künstler : Kory Twaddle Titel : Kalifornien Monoprint MATERIALIEN : Tempera auf Papier Datum : 2008 Abmessungen: 36 x 24 x 0,1 Zoll. Kory Twaddle ist eine in Kansas City lebende K...
Kategorie

Anfang der 2000er Abstrakt Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Farbe, Papier, Conté, Holzkohle, Tusche, Acryl, Tempera, Wasserfarbe, Pa...

Kalifornien Monoprint
1.148 €
H 36 in B 24 in T 0,1 in
Neige (Abstrakte Malerei)
Neige (Abstrakte Malerei) Collage, Gouache, Acryl und Ölpastell auf Arches-Papier - Ungerahmt Marie de Lignerolles ist eine in Frankreich lebende Künstlerin, Designerin, Illustrator...
Kategorie

2010er Abstrakt Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Papier, Ölpastell, Acryl, Gouache

Abstrakt-expressionistische Gouache des späten 20. Jahrhunderts auf Papier.
Lyrische abstrakte expressionistische Gouache auf Papier des französischen Künstlers Michel Loiseau. Signiert unten rechts. Michel Loiseau-Rizzo, geboren 1937, ist ein Illustrator u...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts Abstrakter Expressionismus Art brut von Peter Hoffman

Materialien

Papier, Gouache

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