Galere Wandskulpturen

Phillips & Kelvin LaVerne "Donna" Wandtafel aus Bronze, 1950er Jahre. Säuregeätzt und patiniert. Signiert unten rechts und auf der Rückseite. Insgesamt großer Vintage-Zustand. Lei...

Dies ist eine äußerst seltene Gelegenheit, eine dieser wunderschön reduzierten Versionen von "Badedamen" zu erwerben, deren Original sich im berühmten Pariser "HOTEL des Collectionne...

Vintage Brutalist Abstrakte Metallnagel Wandkunst Skulptur Im Stil von William Bowie, ca. 1970er Jahre Künstler Unbekannt " in sehr gutem Vintage-Zustand " "Die Ringe ermöglichen e...

Um 1960. Wir bieten diese brutalistische Wandskulptur aus Messing an.

Dieses einzigartige brutalistische Wandrelief wurde mit bronziertem Harz auf Holz im Stil von Paul Evans um 1970 geformt. Unglaubliche Texturen und Farben in diesem großen und kräfti...

Eine antike, handgefertigte, florale Kupferplakette, die aus einem Landhaus in Somerset, England, stammt. Dieses Paneel in französischer Repoussé-Technik zeigt einen handgefertigten,...

LaVerne Wandtafel aus geätzter Bronze "Turm von Babel" Es gibt eine Delle an der Unterseite der linken Seite, die nicht sehr auffällig ist, wenn an der Wand.

Wandskulptur aus Messing und Metall von Curtis Jere. Szene mit angedockten Segelbooten mit mehrfarbigen Flaggen und fliegenden Möwen. Patiniertes Messing und Metall in sehr gutem Zus...

Übergroße Vintage Brutalist Cut Nail Wandplastik, C. Jere Style Zum Verkauf angeboten wird eine große Brutalist überdimensioniert Vintage schneiden Stahl Nagel Wand Skulptur im Sti...

Brutalistische Wandskulptur, entworfen und hergestellt von dem dänischen Künstler Henrik Horst, ca. 1970er Jahre. Patinierte Metallkonstruktion auf einem Holzrahmen.

Ein großes, elegantes Paar dekorativer Wandpaneele aus Holz, schwarz lackiert mit Goldvergoldung auf Gesso-Unterlage. Beide passen zu vergoldeten Empire-Urnen. Die Gesso-Oberfläche ...

Sehr cooler Original Op Art Siebdruck in Blau und Silber, TUZ, von Victor Vasarely aus dem Jahr 1974. Signiert in der rechten unteren Ecke, nummeriert 291/340 unten links. Es hat den originalen silbernen Metallrahmen und Passepartout und wurde in Deutschland als Teil des Portfolios Responses a Vasarely (Antworten auf Vasarely) gedruckt. Der Rahmen ist 26 1/4 Zoll breit und 28 1/4 Zoll hoch und das Bild ist 17 Zoll mal 17 1/2 Zoll groß. Victor Vasarely (Franzose/Ungar, 1906-1997) ist als Vater der Op-Art-Bewegung bekannt. Als Maler schuf er komplizierte Abstraktionen, die mit einer Vielzahl von optischen Täuschungen Tiefe und Dimensionalität suggerierten, wobei die Oberflächen aus der Leinwand herauszuwachsen schienen. Seine Werke zeigen Farbe, Form und Muster als ein einziges, miteinander verbundenes Element - ein Konzept, das für die Gründung der Op-Art-Bewegung entscheidend war und im Mittelpunkt seiner reifen Werke steht. Mit Anfang 20 studierte Vasarely zunächst Medizin an der Budapester Universität, brach sein Medizinstudium jedoch ab, um an der Muhely-Akademie, dem Zentrum der Bauhaus-Bewegung in Budapest, zu studieren. Dort wurde er von den Arbeiten des Farbtheoretikers und Künstlers Josef Albers sowie von den konstruktivistischen Methoden von Künstlern wie Wassily Kandinsky tiefgreifend beeinflusst. Während sich Vasarelys frühere Arbeiten eher mit der Farbtheorie befassten, konzentrierte sich sein Werk in den 1950er und 1960er Jahren stärker auf das optische Potenzial der zweidimensionalen Oberfläche. Er begann, komplexe und farbenfrohe Muster zu verwenden, um das Auge des Betrachters aktiv einzubeziehen und ein Gefühl von kinetischer Energie auf der zweidimensionalen Oberfläche zu vermitteln. Vasarelys Werk wurde stark von seinem Aufenthalt am bretonischen Strand von Belle Isle...