Figurative Skulpturen aus Bronze

Diese einnehmende Bronzeskulptur auf schwarzem Holzsockel stellt wohl eine menschliche Büste dar, aber für ihre Ausdruckskraft verwandelt sich die Büste in eine abstrakte Form von ih...

Eine schöne und gut gegossenes Exemplar des pompejanischen tanzenden Fauns. Diese Grand Tour Bronze steht ca. 11,75 cm hoch über die Hälfte der Größe des Originals ausgegraben in Pompeji. Schöne Patina. In gutem Zustand. Aus der Datenbank des Museum of Classical Archaeology: Römische Kopie. Dieser Faun wurde 1830 in Pompeji ausgegraben und erlangte fast augenblicklich Berühmtheit. Sein Fundort wurde nach ihm benannt - das Haus des Fauns. Ihre Vollständigkeit, ihre geringe Größe und die Seltenheit der erhaltenen Bronzen machten sie zu einem beliebten Motiv für die Reproduktion in den bescheidenen Gärten und Innenräumen aufstrebender Ästheten. Ein weiteres Merkmal, das den raffinierten Geschmack des neunzehnten und zwanzigsten Jahrhunderts ansprach, war, dass der Faun eher fröhlich als betrunken zu sein schien Nummer: 358 MATERIAL: Bronze Ort des Originals: Neapel, Nationalmuseum 814 Größe: 0.76m Beitritt: Gekauft 1884 von Geiler aus München Referenzen: Lippold: Griechische Plastik...

Prächtige antike französische Bronzeskulptur, "Diana die Jägerin" von Alfred Boucher (1850-1934). Boucher war ein Zeitgenosse von Rodin. Diese Skulptur wurde von F. Barbedienne geg...

Joseph d'Aste (1881-1945), in Italien geborener Bildhauer, der in Frankreich lebte und arbeitete. "Fete au village" (Dorffest), vergoldete Bronze auf einem Marmorsockel. Unterschrieb...

Antike (spätes 19. Jahrhundert) Bronzeskulptur der Venus, die sich in einem von Amor gehaltenen Spiegel anbetet, nach dem Originalmodell von Jean Louis Gregoire (1840-1890), ist fei...

Grand Tour Bronzeskulptur des Narziss aus dem 19. Jahrhundert nach dem Original, das 1862 in Pompeji gefunden wurde. Als sie erstmals in Pompeji gefunden wurde, identifizierte man si...

Dieses fein gegossene Sphinxpaar wurde um 1840 in Frankreich hergestellt und ist in der liegenden Position dargestellt, die am meisten mit dieser Form assoziiert wird. Auf beiden Fig...

Paar Kaiserin-Fu-Hunde aus Cloisonné. Jede Figur sitzt auf einem Fabeltier, eine hält eine blühende Vase, die andere ein Ruyi-Zepter. Die Figuren sind mit bunten Blättern und archais...

Art deco Bronzeskulptur Athlet mit Bogen, Bogenschütze. Von Pierre Le Faguays. Bronze mit grüner Patina auf Sockel aus Portor-Marmor. Frankreich 1930. Signiert und mit der Gießereima...

Carrie Abramovitz abstrakter Torso einer Frau, 1958. Er lebt und arbeitet in Palo Alto, Kalifornien, und stellt an der Stanford University und anderen Orten in S.F. aus. Messen und A...

Eine sehr schöne antike französische Figurengruppe aus patinierter Bronze mit dem Titel Pro Patria von Edouard Drouot (Französisch, 1859-1945) Ende des 19. Jahrhunderts. Zeigt e...

Eine Bronzefigur mit dem Titel La Nature se dévoilant devant la Science" von Louis-Ernest Barrias. Beschriftet 'E. Barrias' und mit dem Gießereigütesiegel von Susse Frères und einer...

Sammlung von sechs (6) antiken (19. Jh.) Grand-Tour-Büsten römischer Kaiser aus patinierter Bronze mit vergoldeten Bronzebeschlägen und Sockeln aus weißem Marmor, die jeweils zwische...

Es handelt sich um eine klassische männliche Bronzeskulptur aus dem 19. Jahrhundert. Dies ist eine Skulptur, die man auf seiner großen Europareise gekauft hätte. Diese männliche Figu...

Skulptur "Sternenlicht" von Demetre H. Chiparus (1886-1947). Hergestellt aus patinierter und emaillierter Bronze und Elfenbein auf einem Onyxsockel. Alberto Shayo (1993) "Chiparus...

Bronzestatuette des heiligen Hieronymus, nach der Art des venezianischen Bildhauers Alessandro Vittorio (1525-1608) im Wachsausschmelzverfahren, das einen hohlen Kern hinterlässt. De...

Fix-Masseau richtete seine Werkstatt in Paris ein, wo er die Bewunderung Rodins auf sich zog. Dieser konnte ihn nicht davon überzeugen, in seinem Studio mitzuarbeiten. Die Qualität s...

Dies ist ein Türklopfer aus Bronze. Es handelt sich um einen ovalen Türklopfer aus patinierter Bronze mit dem Relief von Kopf und Gesicht der Medusa. Der Kopf ist mit krausen Haaren ...

Griechische Bronzefigur eines sitzenden Mannes mit Bart, der eine Toga trägt und ein Papier mit einer Theatermaske auf der Seite des Sockels hält (wahrscheinlich Französisch, 19. Jh....

Italienisches Bronzemodell des sitzenden Hermes aus dem 19. Jahrhundert, gestempelt "GIORGIO SOMMER FOUNDRY, NAPLES", auf Marmorsockel. Abmessungen: 44cm (17¼") hoch, 42cm (16½") br...

Unglaubliche französische Bronze "Die Trennung der Hähne" in Bronze.

Paar vergoldete Bronzeskulpturen aus dem 20. Jahrhundert auf einem runden Alabastersockel. Zwei Frauenfiguren von klassischem Geschmack, Allegorien der Freiheit. Von großer Raffiness...

Eine schöne französische Bronzestatue eines jungen David aus dem 19. Jahrhundert, patiniert, signiert A Gaudez. Die Statue steht auf einem quadratischen Sockel, auf dessen Vorderseit...

Hochdetaillierte Originalskulptur aus Bronze aus dem 19. Jahrhundert, die eine junge Dame mit Blumen zeigt. Gekleidet in ein schönes Kleid mit Blumen im Haar. Signiert auf der Basis,...

Unterzeichnet Kauba Austria. Pferd und Reiterin stürzen sich von einem naturalistischen Sockel. Literatur: Harold Berman, 'Bronzes, Sculptors and Founders 1800-1930 Volume 4, PA, 19...

Kruzifix Lombardei, Mitte des 17. Jahrhunderts Bronze, Eisen und Holz Skulptur: 33 cm Höhe x 35 cm Breite x 10 cm Tiefe an den Knien; Kreuz: 42,12 Zoll Höhe x 19,68 Zoll Breite (107 cm x 50); Sockel: 13,38 cm Höhe x 13,58 cm Breite x 7,08 cm Tiefe. (34 cm x 34,5 x 18) Gesamtabmessungen: 54,33 cm Höhe x 19,68 cm Breite x 7,08 cm Tiefe (138 cm x 50 x 18) Gewicht: 18,07 lb (8,2 kg) Erhaltungszustand: einige Abnutzungserscheinungen an der Bronzepatina, eine Delle am Heiligenschein. Die Skulptur stellt den toten Christus am Kreuz dar, mit nach rechts geneigtem Kopf und nach oben und zur Seite gestreckten Armen. Der Körper ist frontal positioniert, das rechte Bein ist in den Knien leicht gedreht. Der Lendenschurz ist sehr minimalistisch und auf der rechten Seite mit einer geknoteten Kordel gerafft. Der Kopf wird von einem eisernen Heiligenschein gekrönt, der mit einem Nagel befestigt ist. Die Wunde von der Lanze, die Christus nach seinem Tod durchbohrte, sowie die Blut- und Wassertropfen, die daraus flossen, sind auf seiner Seite abgebildet. Das Gesicht ist fein modelliert mit definierten Gesichtszügen, geschlossenen Augen und Mund sowie Bart und Schnurrbart. Das Haar ist in der Mitte gescheitelt und fällt in langen Strähnen nach vorne und rechts über den Rücken. Das Kruzifixmodell geht auf einige Werke von Guglielmo Della Porta (ca. 1515-1577) zurück, einem Bildhauer, Architekten und Restaurator des italienischen Manierismus, der in Genua und Rom ausgebildet wurde. Er war ein Schüler von Michelangelo und später Bildhauer am Hof der Farnese. Im Laufe der Zeit wurde dieses Modell Giambologna (1529-1608) zugeschrieben, der in den 1570er Jahren mit der Herstellung von Kruzifixen beschäftigt war. Diese Idee hat immer noch zahlreiche Befürworter (Michael Riddick, Reconstituting a Crucifix by Guglielmo Della Porta and his Colleagues. Die "Große Schule" von Guglielmo Della Porta, Teil 2, 2017 link). Neuere Studien gehen hingegen einen anderen Weg, um die Geschichte dieser Skulptur zu rekonstruieren, und sagen uns mit Sicherheit, dass Alessandro Farnese (1520-89) 1569 Guglielmo Della Porta bat, "einige Kruzifixe aus massivem Silber und anderen vergoldeten Metallen" für Johannes den Täufer herzustellen. Petersdom (Anna Beatriz Chadour, Das Altarbild von Antonio Gentili im Petersdom. Peterskirche, Rom. Wallraf-Richartz-Jahrbuch, Bd. 43, 1982, S. 133-193). Die Werkstatt von Guglielmo war eine der aktivsten der damaligen Zeit, wie die große Anzahl von Kruzifixen beweist, die bei seinem Tod im Jahr 1577 inventarisiert wurden: Die Liste umfasst mindestens 58 Exemplare in verschiedenen Produktionsstadien, die zwischen 22 und etwa 70 Zentimeter groß sind (Rosario Coppel, Katalog (Gekreuzigter Christus). Guglielmo Della Porta, A Counter-Reformation Sculptor, Madrid 2012, S. 62-73). In gut organisierten Werkstätten war es üblich, einen Großteil der Herstellung von Repliken den Mitarbeitern und Schülern des Meisters zu überlassen. Es ist sehr wahrscheinlich, dass dies auch in der Werkstatt von Guglielmo der Fall war, wo man verschiedene Exemplare finden kann, die von einem seiner Prototypen ausgingen und zu unvermeidlichen, bisweilen großen Abweichungen führten Unter den Werken von Künstlern, die mit dem Meister zusammengearbeitet haben, scheint das Modell von Antonio Gentili da Faenza, dem mutmaßlichen Autor des im Apostolischen Palast des Heiligtums von Loreto aufbewahrten Exemplars, dem unseren am nächsten zu kommen. Zu den Werken, die mit dem Kruzifix von Loreto in Verbindung gebracht werden, gehört auch das Modell, das Guglielmo 1571 für Kardinal Alessandro Farnese entworfen und später von Gentili ausgearbeitet hat, wie aus einigen Briefdokumenten hervorgeht (Staatsarchiv von Neapel, zitiert in Rosario Coppel, Guglielmo Della Porta in Rom. Guglielmo Della Porta, ein Bildhauer der Gegenreformation. Madrid 2012, S. 28-57). In diesem Zusammenhang wurde festgestellt, dass Gentilis Bearbeitung auf dem Farnese-Altarkreuz im Vatikan in einigen offensichtlichen Abweichungen von Della Portas ursprünglichem Entwurf zu sehen ist: zum Beispiel in der runden Form des Nabels Christi (dreieckig in Della Portas Modell), in der Behandlung des Haars, der Form der Hände und vor allem des Lendentuchs, das vollständig überarbeitet und an der Rückseite des rechten Beins Christi drapiert ist. Daher beweist Guglielmos Prototyp, der von Gentili vervollkommnet und gegossen wurde, dass das Kruzifix von Loreto keine Erfindung Giambolognas ist, sondern eine der vielen Werkstattvarianten darstellt, die auf Guglielmos Kruzifix von 1571 für Alessandro Farnese im Vatikan basieren (Michael Riddick, op. cit., S. 15). Das Modell des gekreuzigten Christus von Della Porta und seine Varianten hatten im Laufe der Zeit großen Erfolg und wurden zu einer der am häufigsten verwendeten Vorlagen, um den Anforderungen religiöser Aufträge und privater Andachten gerecht zu werden. Das betreffende Werk wird von einem bedeutenden ebonisierten Holzsockel begleitet, der in Morphologie und Stil mit der lombardischen Produktion des 17. und der ersten Jahrzehnte des 18. verbunden werden kann. Der Stil des Sockels findet sich offensichtlich in dekorativen Formeln wieder, die sich in den architektonischen Sockeln der Gesimse von Palästen oder in den Konsolen lombardischer Kirchen bis hin zu den dekorativen Komponenten zeitgenössischer Möbel und Gegenstände wiederfinden. Unserer Meinung nach steht dieser Stil im Einklang mit dem Kruzifix und mit den Vorgaben des Konzils von Trient, das sich für eine neue Kunstform ausgesprochen hat, die geeignet ist, die Botschaft der christlich-katholischen Kirche zu verkünden, auch durch Schönheit und eine gewisse, oft theatralische Dekoration. Bibliographie: Michael Riddick, Rekonstituierung eines Kruzifixes von Guglielmo Della Porta und seinen Kollegen. Die "Große Schule" von Guglielmo Della Porta, Teil 2, Rekonstituierung eines Kruzifixes durch Guglielmo Della Porta und seine Kollegen/, und die dazugehörige Bibliographie; Rosario Coppel, Guglielmo Della Porta in Rom. Guglielmo Della Porta, ein Bildhauer der Gegenreformation. Coll & Cortés 2012; Werner Gramberg...

Eine erotische, österreichische, kalt bemalte Bronzefigur eines ägyptischen Sarkophags, der sich öffnet und eine nackte Schönheit enthüllt, mit exzellenter Farbe und sehr feinen hand...

Dies ist eine hervorragende antike vergoldete Bronze und Siena mable Skulptur der Reine Isabella, die Königin von Spanien, von Eutrope Bouret (1833 - 1906), und um 1870 in Datum. Di...

Französische Bronze von Hebe und Jupiter, verkleidet als Adler, von Louis Charles Hippolyte Buhot. Louis-Charles-Hippolyte Buhot (1815-1865) war ein Schüler von David d'Angers. Bu...

Skulptur aus patinierter Bronze, signiert Antonin Mercié, 19. Jahrhundert. Patinierte Bronzeskulptur von Antonin Mercié aus dem 19. Jahrhundert, Periode Napoleon III. H: 69cm, B: 30...

Dies ist eine auffallende große antike vergoldete Bronze figurale Skulptur mit dem Titel "The Water Carrier" (L'acquaiolo) von Vincenzo Gemito, (Italienisch 1852-1929), aus CIRCA 188...

Fabelhaft und elegant in seiner schieren Größe und Kraft, 29,25 Zoll groß. Michael Shacham ist ein produktiver Bildhauer und Künstler, der 1938 geboren wurde und seitdem eine kreativ...

Art Deco Büste einer Frau. Versilberte Bronzeskulptur einer modernistischen Dame. Montiert auf einem Sockel aus italienischem Marmor. Signiert auf dem Sockel Auscher. Frankreich 1930...

Große patinierte Bronzefigur "Der Schiffer" von Maurice Guiraud-Rivière (Franzose, 1881-1947) aus der Zeit um 1920, Art Deco. Diese kraftvolle Skulptur ist als muskulöser, nur mi...

Eine Art-Deco-Bronzeskulptur von Pierre Le Faguays (1892-1962). Eine elegante Tänzerin in verspielter Pose, die eine Weintraube zwischen den Händen hält und ein locker sitzendes Klei...

Antike Charles Masse Bronze Fechten Figuren. Ein wunderbares Paar französischer Fechtfiguren, Rene Charles Masse (1855-1913). Es handelt sich nicht um die größeren Figuren aus Zinn, ...

Eine sehr gute Qualität späten 19. Jahrhundert Französisch patiniert Bronze Musiker spielen eine Harfe. Unterschrieben; Marcel Debut (1865-1933) Der Sohn des berühmten französ...

Zwei große antike (19. Jh.) französische Öllampen aus rougefarbenem Marmor mit vergoldeten und versilberten Fassungen, die die prominenten Figuren neoklassizistischer Jungfrauen zeig...

Exquisite handgefertigte griechische Bronze voller Größe Display Helm-Modus. Sie wurde in den 1950er Jahren hergestellt und stammt wahrscheinlich aus Italien. Wunderschöne Details un...

Hermann GLADENBECK (1827-1918, Deutschland): "Büste des Hermes von Praxiteles". Bronzebüste mit mittelbrauner Patina auf einem Sockel, die Hermes, Sohn des Zeus und der Maia, nach e...

Paar französische Skulpturen aus patinierter Bronze von Voltaire und Rousseau Französisch, Mitte 19. Jahrhundert Maße: Höhe 47/48cm, Breite 17cm, Tiefe 17cm Diese hervorragenden...

Eine große, fast 11 Pfund schwere vergoldete Bronzeskulptur des tibetischen Vajrasattva. Der auf einem Lotusthron sitzende Padmasna, der Große Vajrasattva, hat große niedergeschlagen...

Ein ergreifendes Werk von außergewöhnlicher Kunstfertigkeit. Diese Bronzefigur stellt die mythische Geschichte von Europa dar, der schönen phönizischen Prinzessin, die vom König der ...

1:1 Gussmodell eines menschlichen Schädels aus grüner Grünspanbronze (künstliche Patina). Er wurde nach einem Abguss eines echten menschlichen Schädels, wahrscheinlich einer Frau, he...

Diese kraftvolle und sehr seltene Skulptur eines knienden, nackten Merkur mit seiner goldenen Klinge in der Hand stammt aus dem Jahr 1921 und wurde wahrscheinlich von einem deutschen...

Eine schöne und hochwertige italienische patinierte Bronzestatue des Apollo aus dem 19. Jahrhundert, signiert F. Barbedienne, Fondeur. Die Statue wird von einem runden Sockel mit ein...

Eine Pferdeskulptur nach Pierre-Jules Mêne Naturalistisches, detailgetreues und schön patiniertes Bronzemodell eines Jockeys auf seinem galoppierenden Pferd, der realistische top...

Luca Madrassi (Italiener, 1848-1916) Eine feine und große patinierte Bronzefigur einer Meeresnymphe mit dem Titel "La Fée Des Mers" (Der Geist der Meere) Die halb bekleidete geflüge...

Eine hübsche französische Bronzestatue aus dem 19. Jahrhundert, patiniert, mit einem Pferd und einem Pferdepfleger, nach dem Vorbild der Pferde von Marli. Das spektakuläre Pferd ist ...

Eine schöne französische Jugendstil-Bronzebüste "Marie Antoinette" (Königin von Frankreich 1755-1793), patiniert, nach dem Modell von Agathon Léonard oder Léonard Agathon van Weydeve...

Aufsehen erregende Art-Déco-Skulptur aus Bronze und Marmor mit dem Titel "Invocation" von dem berühmten D.H. Chiparus, hergestellt aus hochwertiger Bronze und auf einer Marmorskulptu...

Mann und Frau umarmt patinierte Bronzeskulptur auf schwarzem Holzsockel von Itzik Ben Shalom, Israelischer Künstler, um 1980. Das Stück ist in gutem Vintage-Zustand mit einigen Fleck...

1940er Jahre, Wunderschöne orientalische Dekorationsstatue aus Bronze. Thai-Gottheit. Der Artikel ist in ausgezeichnetem Zustand. Abmessungen: 4, 33" B x 1, 96 T x 7, 87 H Zoll. ...

Hübsche und dekorative antike Bronzeskulptur. Elegante Dame beim Golfspielen. Bronze auf Marmorsockel. Sehr detaillierte Qualität.

Eine wunderschön gegossene neoklassizistische Bronze eines tanzenden Fauns oder Satyrs, der Zimbeln hält. Die Skulptur ist wunderbar detailliert und die Hände und Füße sind wundersch...

Émile Louis Picault, (1833-1915). Pegasus und Perseus, patinierte Bronze, Frankreich, 19. Jahrhundert. Fabelhafte originale Bronzefigurengruppe aus der Zeit, die auf einem einzigarti...

Stehende Figur eines nackten Pan, der Pfeife spielt. Nach der Antike.

L'Effort", eine der kraftvollsten Darstellungen des männlichen Aktes, die wir je angeboten haben, wurde von dem belgischen Bildhauer Joseph Witterwulghe in den späten 1920er Jahren g...

Französische Art-Déco-Bronzefigur einer nackten Tänzerin auf einem quadratischen Sockel aus schwarzem Marmor (Attr: Marie-Louise Simard)

Skulptur aus patinierter Bronze, die ein sitzendes Kind darstellt, das einen Vogel füttert, nach Pigalle. Das Original "Das Mädchen mit dem Vogel und der Muschel" ist ein Gegenstüc...