Graham Sutherland
Graham Sutherland, Ohne Titel, aus XXe Siecle, 1972
1972

Name: Graham Sutherland, Ohne Titel, aus XXe Siecle, 1972
Brand: Graham Sutherland
Price: 1092.64 AUD
Availability: InStock
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Angaben zum Objekt

Diese exquisite Lithografie Graham Sutherlands (1903-1980) mit dem Titel Sans titre (Ohne Titel) aus dem Album XXe Siecle, Nouvelle serie, XXXIVe Annee, No. 38, Juin 1972, stammt aus der 1972 von der Societe Internationale d'Art XXe Siecle, Paris, unter der Leitung von Gualtieri di San Lazzaro, editeur, Paris, herausgegebenen und von Mourlot Freres, Paris, 1972 gedruckten Ausgabe. Sans titre spiegelt Sutherlands dynamische Synthese von Surrealismus, Symbolismus und Abstraktion wider, die durch seine charakteristische Umwandlung organischer Formen in kraftvolle psychologische und poetische Bilder zum Ausdruck kommt. Das als Lithografie auf Velinpapier ausgeführte Werk misst 12,5 x 9,75 Zoll. Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgegeben. Die Ausgabe ist ein Beispiel für die hervorragende Handwerkskunst von Mourlot Freres, Paris. Details zum Kunstwerk: Künstler: Graham Sutherland (1903-1980) Titel: Sans titre (Unbetitelt) Medium: Lithographie auf Velinpapier Abmessungen: 12,5 x 9,75 Zoll (31,75 x 24,77 cm) Aufschrift: Unsigniert und nicht nummeriert wie ausgegeben Datum: 1972 Herausgeber: Societe Internationale d'Art XXe Siecle, Paris, unter der Leitung von Gualtieri di San Lazzaro, editeur, Paris Drucker: Mourlot Freres, Paris Zustand: Gut erhalten, altersentsprechend und mittel Provenienz: Aus dem Album XXe Siecle, Nouvelle serie, XXXIVe Annee, No. 38, Juin 1972, herausgegeben von der Societe Internationale d'Art XXe Siecle, Paris; gedruckt von Mourlot Freres, Paris, 1972 Über die Veröffentlichung: Gualtieri di San Lazzaros XXe Siecle (Twentieth Century) war eine der einflussreichsten Kunstzeitschriften der Moderne, die 1938 in Paris als Plattform für die größten Maler, Bildhauer und Schriftsteller des 20. San Lazzaro, ein visionärer Herausgeber, Kritiker und Verfechter der Moderne, war der Ansicht, dass Kunst und Literatur als Ausdruck einer gemeinsamen menschlichen Vorstellungskraft nebeneinander bestehen sollten. Unter seiner Leitung wurde XXe Siecle zu einer kulturellen Brücke zwischen Europa und der Welt und veröffentlichte Sonderausgaben, die führenden Persönlichkeiten wie Picasso, Matisse, Chagall, Braque, Calder, Miro, Kandinsky und Leger gewidmet waren. Jede Ausgabe kombinierte Essays renommierter Kritiker und Dichter mit Original-Lithografien und Holzschnitten, die von den führenden Ateliers in Paris, Mailand und New York, darunter Mourlot, Curwen und Amilcare Pizzi, gedruckt wurden, so dass ein einzigartiger Dialog zwischen Text und Bild entstand. Die Ausgabe von 1960, XXe Siecle, Nouvelle serie, Nr. 14, zeigte Daphnis et Chloe, eines der berühmtesten lithografischen Sujets von Chagall, zeitgleich mit seiner Arbeit an der monumentalen Lithografieserie, die von derselben Hirtengeschichte inspiriert war und von Teriade veröffentlicht wurde. Mit dieser Publikation festigte San Lazzaro Chagalls Ruf als moderner Poet der Farbe und der Liebe, der Mythos, Natur und Emotionen in visueller Form vereinte. Heute ist XXe Siecle ein unverzichtbares Dokument der Moderne des 20. Jahrhunderts, das für seine nahtlose Integration von bildender Kunst, Literatur und Design gefeiert wird. Über den Künstler: Graham Sutherland (1903-1980) war ein britischer Maler, Grafiker und Designer, dessen tiefgreifende Verschmelzung von Surrealismus, Symbolismus und moderner Abstraktion ihn zu einem der visionärsten und psychologisch fesselndsten Künstler des 20. Jahrhunderts machte. Sutherland wurde in Streatham, London, geboren und absolvierte eine Ausbildung zum Graveur am Goldsmiths' College, bevor er sich in den 1930er Jahren der Malerei zuwandte. Die revolutionären Ideen von Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp und Man Ray inspirierten ihn dazu, über den Realismus hinaus zu einer poetischen und symbolischen Moderne zu gelangen. Tief von der Natur und der britischen Landschaft beeinflusst, entwickelte er eine unverwechselbare, in organischen Formen verwurzelte Bildsprache, die Bäume, Wurzeln und geologische Strukturen in Metaphern für Vitalität, Zerbrechlichkeit und Transformation verwandelt. Seine frühen surrealistischen Landschaften, die von der spirituellen Energie Miros und der psychologischen Spannung Dalis durchdrungen sind, positionierten ihn neben Henry Moore und Paul Nash an der Spitze des britischen Modernismus. Als offizieller Kriegskünstler während des Zweiten Weltkriegs schuf Sutherland eindringliche Darstellungen von zerbombten Städten und Industrieruinen, die zu kraftvollen visuellen Meditationen über Zerstörung und Widerstandskraft wurden und ihm internationale Anerkennung einbrachten. In den Nachkriegsjahren wurden seine Gemälde immer monumentaler und ausdrucksstärker und gipfelten in seinen ikonischen Serien Thorn Tree und Crucifixion, in denen christliche Ikonografie mit modernistischer Abstraktion verschmolzen wurde, um Leiden und Erlösung zu erkunden. Sein monumentaler Wandteppich Christus in Herrlichkeit für die Kathedrale von Coventry gilt als eines der Meisterwerke moderner religiöser Kunst, während sein umstrittenes Porträt von Winston Churchill seine kompromisslose psychologische Tiefe demonstrierte. Sutherlands Einfluss erstreckte sich über Generationen hinweg und prägte das Werk von Francis Bacon, John Piper, Keith Vaughan und späteren abstrakten und neoromantischen Malern, die seine Synthese aus Emotion und Intellekt bewunderten. Seine Werke wurden auf der Biennale von Venedig, in der Tate und im Museum of Modern Art ausgestellt und befinden sich in bedeutenden Sammlungen wie der Tate Britain, dem Centre Pompidou und der National Gallery of Art in Washington, D.C. Sammler schätzen seine Kunst wegen ihrer leuchtenden Farben, ihres organischen Rhythmus und ihrer spirituellen Kraft, Eigenschaften, die ihn mit den großen Erneuerern der Moderne verbinden, darunter Picasso, Dali, Miro, Kandinsky, Duchamp, Calder, Giacometti und Man Ray. Sein höchster Auktionsrekord wurde mit The Crucifixion (1946) erzielt, das am 7. Februar 2011 bei Christies London für 2100000 USD verkauft wurde und Graham Sutherlands bleibendes Vermächtnis als einer der visionärsten, ausdrucksstärksten und sammelwürdigsten britischen Künstler des 20. Graham Sutherland Sans titre, Sutherland XXe Siecle 1972, Sutherland Mourlot Lithographie, Sutherland Velinpapier, Sutherland Sammeldruck.

Schöpfer*in:
Graham Sutherland (1903 - 1870, Britisch)
Entstehungsjahr:
1972
Maße:
Höhe: 31,5 cm (12,4 in)Breite: 24,52 cm (9,65 in)
Medium:
Lithografie
Bewegung und Stil:
Moderne
Zeitalter:
1970–1979
Zustand:
Galeriestandort:
Southampton, NY
Referenznummer:
1stDibs: LU1465216527342

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Materialien

Lithografie

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