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Edgar Degas, Tänzerin an der Barre, 1945 (nach) Edgar Degas
1945

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Angaben zum Objekt

Diese exquisite Lithographie nach Edgar Degas (1834-1917) mit dem Titel Danseur au bar (Tänzer an der Barre) stammt aus dem 1945 erschienenen Folio Degas, Zehn Ballettskizzen. Veröffentlicht von The Studio Publications, Inc. in New York, wiedergegeben und gedruckt von Albert Carman, City Island, 1945, spiegelt dieses Werk Degas' sensible Beherrschung der Linie, der Bewegung und der intimen psychologischen Nuancen des Ballettstudios wider. Dieses als Lithographie und Pochoir auf Velinpapier ausgeführte Werk misst 13 x 17 Zoll (33,02 x 43,18 cm). In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Gerendert und gedruckt von Albert Carman, City Island. Details zum Kunstwerk: Künstler: Nach Edgar Degas (1834-1917) Titel: Danseur au bar (Tänzerin an der Barre), aus Degas, Zehn Ballettskizzen, 1945 Medium: Lithographie und Pochoir auf Velinpapier Abmessungen: 13 x 17 Zoll (33,02 x 43,18 cm) Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert wie ausgegeben Datum: 1945 Herausgeber: The Studio Publications, Inc. in New York Drucker: Albert Carman, City Island Zustand: Gut erhalten, altersentsprechend und mittel Provenienz: Aus dem 1945 erschienenen Folio Degas, Ten Ballet Sketches, herausgegeben von The Studio Publications, Inc. in New York Anmerkungen: Auszug aus dem Album: Edgar Degas wurde 1834 in Paris geboren und hat die meiste Zeit seines Lebens in dieser Stadt gelebt und sicherlich auch geliebt. Diese setzten sich leider über die der meisten seiner Freunde hinaus fort - bis in das Debakel des Ersten Weltkriegs, in dem er 1917 starb. Nach der Häufigkeit zu urteilen, mit der er sie als Modelle benutzte, muss er eine besondere Bewunderung für die Ballettmädchen gehabt haben, die einen Beruf ausübten, der damals noch nicht den Ruhm und den Wohlstand brachte, der ihm heute zuteil wird. Neue Aspekte des menschlichen Körpers, die sich in der Bewegung zeigen, faszinierten ihn. Aber seine Beschäftigung mit der rein anatomischen Seite seiner Themen führte nie zu einer kalten Interpretation. Im Gegenteil, es gibt eine Wärme und Sympathie, die sein gesamtes Werk durchdringt. Die Zeichnungen stellen den Maler in einer wichtigen Phase seiner multisensiblen Lebensauffassung dar und gewähren einen Einblick, den ein ehrgeizigeres Werk nicht bieten kann - in die Funktionsweise des schöpferischen Prozesses, in die Verwandlung der Realität durch den Künstler, während sie durch das Netz seiner Empfindungen läuft. Die Ausgabe dieses Portfolios ist auf MMMD-Beispiele beschränkt. Gezeichnet von Albert Carman. Über die Veröffentlichung: Degas, Ten Ballet Sketches (1945) ist eines der frühesten und bedeutendsten amerikanischen Kunstportfolios der Nachkriegszeit, das den intimen Arbeiten auf Papier von Edgar Degas gewidmet ist. Das von The Studio Publications, Inc. in New York herausgegebene Album, das von Albert Carman in City Island gerendert und gedruckt wurde, versuchte, eine Gruppe von Degas' Ballett-Zeichnungen durch eine Kombination aus Lithographie und handaufgetragener Pochoir-Kolorierung originalgetreu zu reproduzieren. Diese Mischtechnik ermöglichte es der Edition, die Unmittelbarkeit, die klangliche Subtilität und die gestische Feinheit zu bewahren, die für Degas' Zeichenkunst so wichtig sind. Die Mappe, die eher als Kunstpublikation denn als kommerzielles Buch konzipiert war, verschaffte dem amerikanischen Publikum einen noch nie dagewesenen Zugang zu Degas privaten, spontanen Studien - Bilder, die die Faszination des Künstlers für Bewegung, Anatomie und die psychologische Atmosphäre des Probestudios offenbaren. Das Album ist ein Beispiel für die Wiederbelebung des Pochoirs in der Mitte des 20. Jahrhunderts als Mittel zur Wiederherstellung der Textur und der koloristischen Nuancen der Originalwerke auf Papier und bleibt ein wichtiges Dokument dafür, wie das Erbe von Degas für Sammler, Museen und Kenner in eine hochwertige gedruckte Form gebracht wurde. Über den Künstler: Edgar Degas (1834-1917) war ein französischer Maler, Zeichner, Grafiker und Bildhauer, der mit seiner bahnbrechenden Verschmelzung von klassischer Zeichenkunst, modernen Experimenten und psychologischer Tiefe den Weg der westlichen Kunst mitbestimmte und zu einer der einflussreichsten Figuren des 19. und frühen 20; Jahrhunderts. Berühmt für seine Darstellungen von Balletttänzern, Rennpferden, Theaterszenen, Kaffeehausleben, häuslichen Interieurs, Hutmacherinnen, Wäscherinnen und Frauen bei der Toilette, erfand Degas den beobachtenden Realismus durch radikale kompositorische Innovationen neu - mit extremen Ausschnitten, asymmetrischen Rahmen, schrägen Blickwinkeln und dramatischer Beleuchtung, die die fotografische und filmische Sprache vorwegnahmen, lange bevor diese Technologien die visuelle Kultur prägten, Obwohl er mit dem Impressionismus in Verbindung gebracht wurde, lehnte er die Spontaneität der Pleinairmalerei zugunsten einer Studiodisziplin ab, die in der linearen Präzision von Jean-Auguste-Dominique Ingres, der expressiven Farbigkeit von Eugene Delacroix und der Modernität von Edouard Manet verwurzelt war, während er sich auch von japanischen Ukiyo-e-Drucken, klassischer Skulptur und früher Fotografie inspirieren ließ; Seine eigenständige künstlerische Philosophie steht im Einklang mit den Innovationen von Pablo Picasso, Alexander Calder, Alberto Giacometti, Salvador Dali, Joan Miro, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp und Man Ray, deren Erkundungen von Bewegung, Form, Traumlogik, Abstraktion und Konzeptualismus allesamt Vorläufer von Degas' Untersuchungen zur Serialität sind und diese mitgestalten, Seine bahnbrechende Verwendung von Pastell, Monotypie und Wachsskulptur veränderte jedes Medium grundlegend und beeinflusste Künstler wie Henri Matisse, Francis Bacon, Lucian Freud und Giacomo Manzu bis hin zu Paula Rego, zeitgenössischen Realisten, experimentellen Fotografen und Choreographen; Seine Werke befinden sich in fast allen bedeutenden Museumssammlungen weltweit - darunter das Musee d'Orsay, der Louvre, das Metropolitan Museum of Art, die National Gallery of Art, das Art Institute of Chicago, das Courtauld Institute und die National Gallery, Der höchste Auktionsrekord für Degas wurde am 3. Februar 2015 bei Sothebys London erzielt, als Danseuses en Bleu für 37.033.000 GBP verkauft wurde, was seinen Status als einer der begehrtesten und dauerhaft bedeutendsten Künstler des westlichen Kanons festigte. Degas pochoir, Degas lithograph, Degas ballet print, Degas Ten Ballet Sketches, Studio Publications New York, Albert Carman City Island, Degas collectible print, Degas modern reproduction portfolio.

Entstehungsjahr:
1945
Maße:
Höhe: 33,02 cm (13 in)Breite: 43,18 cm (17 in)
Medium:
Lithografie
Bewegung und Stil:
Impressionismus
Nach:
Edgar Degas (1834-1917, Französisch)
Zeitalter:
1940–1949
Zustand:
Galeriestandort:
Southampton, NY
Referenznummer:
1stDibs: LU1465217292782

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Edgar Degas, Tänzerin an der Barre, 1945 (nach) Edgar Degas1945

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