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James Jacques Joseph Tissot - Le Portique de la Galerie Nationale a Londres von J.J. Tissot

James Jacques Joseph Tissot - Original-Radierung

James Jacques Joseph Tissot - ""Le Portique de la Galerie Nationale a Londres"" Radierung von Tissot

James Jacques Joseph Tissot - "Träumerei"

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James Jacques Joseph Tissot
Das Gleichnis vom Verlorenen Sohn, Mo. III, Die Rückkehr
1881

Name: Das Gleichnis vom Verlorenen Sohn, Mo. III, Die Rückkehr
Brand: James Jacques Joseph Tissot
Price: 1624.19 CHF
Availability: InStock
Rating: 5 (106 reviews)

1.736 €

Angaben zum Objekt

Das Gleichnis vom Verlorenen Sohn, Mo. III, Die Rückkehr Radierung, 1881 Signiert und datiert in der Platte (siehe Foto) Aus: The Prodigal Son (vier Tafeln und Titel Teller) Dies ist ein Abdruck des ersten Zustandes vor dem gestochenen Titel und der Inschrift Gedruckt auf J. Whatman 1882 Velinpapier Auflage von 100 dieser Staat Die Gesamtauflage beträgt 500 Exemplare in beiden Staaten. "Der mittellose und reumütige Sohn, der zurückkehrt, wird von seinem Vater empfangen und umarmt. Seine Lumpen und nackten Füße stehen in krassem Gegensatz zum Aussehen seines Bruders, der skeptisch aus seinem warmen Kokon eines schweren Mantels blickt. Da Tissot in der französischen Hafenstadt Nantes aufgewachsen war und jahrelang in London gelebt hatte, kannte er die soziale und wirtschaftliche Dynamik der seefahrenden Kaufmannsschicht aus erster Hand. Er griff dieses Milieu in mehreren anderen narrativen Gemälden und Grafiken wieder auf." Mit freundlicher Genehmigung des High Museum Zustand: Das Bild ist ausgezeichnet. Es gibt zwei reparierte Risse in den großen Rändern weit weg vom Bild. Bildgröße: 12 3/8 x 14 5/8 Zoll Blattgröße: 19 3/4 x 24 1/4 Zoll Referenz: Wentworth 60 i/II, vor den Buchstaben Beraldi 132 Provenienz: Nachlass des Künstlers Edmund Sagot, paris (1857-1917) Maurice Le Garrec, Paris (1881-1937) Durch Abstieg James Tissot Geboren Jacques Joseph Tissot 15. Oktober 1836, Nantes, Juli-Monarchie Gestorben 8. August 1902 (65 Jahre), Chenecey-Buillon, Dritte Französische Republik Beruf Maler, Illustrator, Künstler Jacques Joseph Tissot (französisch: [tiso]; 15. Oktober 1836 - 8. August 1902), anglisiert als James Tissot (/ˈtɪsoʊ/), war ein französischer Maler und Illustrator. Er war ein erfolgreicher Maler der Pariser Gesellschaft, bevor er 1871 nach London zog. Berühmt wurde er als Genremaler, der modisch gekleidete Frauen in verschiedenen Szenen des täglichen Lebens zeigt. Er malte auch Szenen und Figuren aus der Bibel. Frühes Leben Jacques Tissot wurde in der Stadt Nantes in Frankreich geboren und verbrachte dort seine frühe Kindheit. Sein Vater, Marcel Théodore Tissot, war ein erfolgreicher Tuchhändler. Seine Mutter, Marie Durand, unterstützte ihren Mann im Familienbetrieb und entwarf Hüte. Als gläubige Katholikin vermittelte Tissots Mutter dem zukünftigen Künstler schon in jungen Jahren fromme Hingabe. Die Jugend, die Tissot in Nantes verbrachte, hat wahrscheinlich dazu beigetragen, dass er in seinen späteren Werken häufig Schiffe und Boote darstellte. Es wird vermutet, dass das Engagement seiner Eltern in der Modebranche einen Einfluss auf seinen Malstil hatte, da er die Kleidung der Frauen sehr detailliert darstellte. Als Tissot 17 Jahre alt war, wusste er, dass er die Malerei zu seinem Beruf machen wollte. Sein Vater war dagegen und zog es vor, dass sein Sohn einen kaufmännischen Beruf ergreift, aber der junge Tissot gewann die Unterstützung seiner Mutter für seine Berufswahl. Um diese Zeit begann er, den Vornamen James zu verwenden. Ab 1854 war er allgemein unter dem Namen James Tissot bekannt; möglicherweise nahm er diesen Namen an, weil er sich zunehmend für alles Englische interessierte. Frühe Karriere 1856 oder 1857 reiste Tissot nach Paris, um eine künstlerische Ausbildung zu absolvieren. Während er bei einem Freund seiner Mutter, dem Maler Jules-Élie Delaunay, wohnte, schrieb sich Tissot an der Ecole des Beaux-Arts ein, um in den Ateliers von Hippolyte Flandrin und Louis Lamothe zu lernen. Beide waren erfolgreiche lyonnaiser Maler, die nach Paris zogen, um bei Jean-Auguste-Dominique Ingres zu studieren. Lamothe sorgte für den Großteil von Tissots Atelierausbildung, und der junge Künstler lernte auf eigene Faust, indem er Werke im Louvre kopierte, wie die meisten anderen Künstler dieser Zeit in ihren frühen Jahren. Zu dieser Zeit machte Tissot auch die Bekanntschaft des Amerikaners James McNeill Whistler und der französischen Maler Edgar Degas (der ebenfalls ein Schüler von Lamothe und ein Freund von Delaunay gewesen war) und Édouard Manet. 1859 stellte Tissot zum ersten Mal auf dem Pariser Salon aus. Er zeigte fünf Gemälde mit Szenen aus dem Mittelalter, von denen viele Szenen aus Goethes Faust darstellten. Diese Werke zeigen den Einfluss des belgischen Malers Henri Leys (Jan August Hendrik Leys), den Tissot im selben Jahr in Antwerpen kennengelernt hatte, auf sein Werk. Weitere Einflüsse sind die Werke der deutschen Maler Peter von Cornelius und Moritz Retzsch. Nachdem Tissot zum ersten Mal auf dem Salon ausgestellt hatte und noch bevor er mit einer Medaille ausgezeichnet wurde, zahlte die französische Regierung 1860 5.000 Francs für seine Darstellung der Begegnung von Faust und Marguerite, die im folgenden Jahr zusammen mit einem Porträt und anderen Gemälden auf dem Salon ausgestellt wurde. Ausgereifte Karriere Émile Péreire lieferte Tissots Gemälde Walk in the Snow für die internationale Ausstellung 1862 in London; im Jahr darauf wurden drei Gemälde von Tissot in der Londoner Galerie von Ernest Gambart ausgestellt. Um 1863 verlagerte Tissot seinen Schwerpunkt plötzlich vom mittelalterlichen Stil auf die Darstellung des modernen Lebens durch Porträts. In dieser Zeit erlangte Tissot hohe Anerkennung bei den Kritikern und wurde schnell ein erfolgreicher Künstler. Wie Zeitgenossen wie Alfred Stevens und Claude Monet beschäftigte sich auch Tissot mit dem Japonisme, indem er japanische Gegenstände und Kostüme in seine Bilder einfügte und seinen stilistischen Einfluss zum Ausdruck brachte. Degas malte in diesen Jahren ein Porträt von Tissot (Metropolitan Museum of Art, New York), auf dem er unter einem an der Wand hängenden japanischen Paravent sitzt. Tissot kämpfte im Deutsch-Französischen Krieg im Rahmen der improvisierten Verteidigung von Paris in zwei Kompanien der Garde Nationale und später in der Pariser Kommune. Sein Gemälde La Partie Carrée (Der Vierer) von 1870 erinnert an die Zeit der französischen Revolution. Entweder wegen der radikalen politischen Vereinigungen im Zusammenhang mit der Pariser Kommune (der er sich vermutlich eher zum Schutz seines eigenen Besitzes als wegen einer gemeinsamen Ideologie angeschlossen hatte) oder wegen besserer Möglichkeiten verließ er Paris 1871 in Richtung London. Während dieser Zeit half ihm Seymour Haden, die Radiertechniken zu erlernen. Da er bereits als Karikaturist für Thomas Gibson Bowles, den Eigentümer der Zeitschrift Vanity Fair, gearbeitet und an der Royal Academy ausgestellt hatte, verfügte Tissot über etablierte soziale und künstlerische Beziehungen in London. Tissot verwendete den Namen Coïdé in der Vanity Fair von 1869 bis 1873. Tissot machte sich schnell einen Namen als Maler von elegant gekleideten Frauen in Szenen des modischen Lebens. 1872 hatte Tissot ein Haus in St. John's Wood gekauft, einem damals bei Künstlern sehr beliebten Londoner Stadtteil. Laut dem Oxford Dictionary of Art and Artists "schrieb Edmond de Goncourt 1874 sarkastisch, er habe 'ein Studio mit einem Wartesaal, in dem den Besuchern jederzeit eisgekühlter Champagner zur Verfügung steht'". 1873 wurde er Mitglied im The Arts Club. Gemälde von Tissot fanden in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts großen Anklang bei wohlhabenden britischen Industriellen. Im Jahr 1872 verdiente er 94.515 Franken, ein Einkommen, das normalerweise nur den oberen Schichten vorbehalten war. 1874 bittet Degas ihn, sich an der ersten Ausstellung der Künstler, die als Impressionisten bekannt werden, zu beteiligen, doch Tissot lehnt ab. Er stand diesen Künstlern jedoch weiterhin nahe. Berthe Morisot besuchte ihn 1874 in London, und etwa zur gleichen Zeit reiste er mit Édouard Manet nach Venedig. Er sah regelmäßig Whistler, der Tissots Themse-Szenen beeinflusste. 1875 oder 1876 lernte Tissot die geschiedene Kathleen Newton kennen, die zur Lebensgefährtin des Malers wurde und ihm häufig Modell stand. Von ihr schuf er 1876 eine Radierung mit dem Titel Porträt von Frau N., besser bekannt unter dem Titel La frileuse. Sie brachte 1876 einen Sohn zur Welt, Cecil George Newton, von dem man annimmt, dass er der Sohn von Tissot ist. Sie zog 1876 in den Haushalt von Tissot in St. John's Wood ein und lebte mit ihm bis zu ihrem Tod im Spätstadium der Schwindsucht im Jahr 1882. Tissot bezeichnete diese Jahre mit Newton häufig als die glücklichsten seines Lebens, eine Zeit, in der er seinen Traum von einem Familienleben verwirklichen konnte. Nach dem Tod von Kathleen Newton kehrte Tissot nach Paris zurück. Eine große Ausstellung seines Werks fand 1885 in der Galerie Sedelmeyer statt, wo er 15 große Gemälde aus der Serie La Femme à Paris zeigte. Im Gegensatz zu den Genreszenen modischer Frauen, die er in London malte, stellen diese Gemälde verschiedene Typen und Klassen von Frauen dar, die in beruflichen und gesellschaftlichen Szenen gezeigt werden. Die Werke zeigen auch den weit verbreiteten Einfluss japanischer Drucke, da er unerwartete Winkel und Ausschnitte aus dieser Tradition verwendet. Er schuf einen monumentalen Kontext in der Größe der Leinwände. Tissot gehörte zu den vielen westlichen Künstlern und Designern, die damals von der japanischen Kunst, Mode und Ästhetik beeinflusst wurden. Späte Karriere 1885 wurde Tissot von seinem katholischen Glauben erweckt, was ihn dazu veranlasste, den Rest seines Lebens mit Gemälden über biblische Ereignisse zu verbringen. Viele seiner Künstlerfreunde standen seiner Konversion skeptisch gegenüber, da sie zeitlich mit der französischen katholischen Erweckung zusammenfiel, einer Reaktion auf die säkulare Haltung der Dritten Französischen Republik.[citation needed] Zu einer Zeit, in der französische Künstler im Impressionismus, Pointillismus und mit schweren Ölfarben arbeiteten, wandte sich Tissot in seinen Aquarellen dem Realismus zu. Um seine biblischen Illustrationen zu vervollständigen, reiste Tissot 1886, 1889 und 1896 in den Nahen Osten, um Land und Leute zu studieren. Seine Serie von 365 Gouache-Illustrationen, die das Leben Christi zeigen, wurden in Paris (1894-1895), London (1896) und New York (1898-1899) ausgestellt und fanden großen Anklang bei Kritikern und Publikum, bevor sie 1900 vom Brooklyn Museum gekauft wurden. Sie wurden 1896-1897 in einer französischen und 1897-1898 in einer englischen Ausgabe veröffentlicht und brachten Tissot großen Reichtum und Ruhm. Im Juli 1894 wurde Tissot mit der Ehrenlegion ausgezeichnet, dem höchsten Orden Frankreichs. Die letzten Jahre seines Lebens verbrachte Tissot mit Gemälden, die Themen aus dem Alten Testament darstellten. Obwohl er die Serie nie vollendete, stellte er 1901 achtzig dieser Gemälde in Paris aus und 1904 wurden Stiche nach ihnen veröffentlicht. Mit freundlicher Genehmigung von Wikipedia

Schöpfer*in:
James Jacques Joseph Tissot (1836-1902, Französisch)
Entstehungsjahr:
1881
Maße:
Höhe: 31,45 cm (12,38 in)Breite: 37,17 cm (14,63 in)
Medium:
Radierung
Bewegung und Stil:
Impressionismus
Zeitalter:
1880–1889
Zustand:
Zwei reparierte Einrisse in den großen Rändern, die weit vom Bild entfernt sind.
Galeriestandort:
Fairlawn, OH
Referenznummer:
Anbieter*in: FA126931stDibs: LU14017267182

James Jacques Joseph Tissot
Au Bord de la mer (An der Küste), 1880

4.991 €

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Kategorie

1890er, Realismus, Druckgrafiken und Multiples

Materialien

Kaltnadelradierung, Radierung

James Jacques Joseph Tissot
Le Portique de la Galerie Nationale a Londres von J.J. Tissot, 1878

3.819 € Verkaufspreis

2.200 €

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