Bei diesem Werk handelt es sich um ein außergewöhnlich seltenes, erhaltenes Banner der New Yorker U-Bahn, das für Christo und Jeanne-Claude's öffentliches Kunstprojekt The Gates (Central Park, 2005) geschaffen wurde - eines der meist beschriebenen öffentlichen Kunstprojekte aller Zeiten. Es ist ein MTA-Branding mit der inzwischen überholten MTA-Metrokarte und Text. Es ist EINZIGARTIG von Christo handsigniert - was nicht reproduzierbar ist, in einem von Natur aus unwiederholbaren Format.
Diese Banner, die kurzzeitig im MTA-U-Bahn-System installiert wurden und als flüchtige Bürgerwerbung gedacht waren, wurden nie kommerziell vertrieben und nach Abschluss des Projekts größtenteils entsorgt. Dieses Exemplar wurde konserviert und von Christo handsigniert, wodurch ein vergängliches Stück städtischer Infrastruktur in ein einzigartiges historisches Artefakt verwandelt wurde. Unseres Wissens ist noch kein anderes handsigniertes Exemplar dieses U-Bahn-Banners auf dem Markt erschienen. Das Werk nimmt eine einzigartige Stellung ein zwischen der Dokumentation öffentlicher Kunst, der New Yorker Kulturgeschichte und Christos institutionellem Vermächtnis. Es ist ein einzigartiges Relikt aus einer der berühmtesten öffentlichen Kunstinterventionen des 21. Jahrhunderts:
Christo und Jeanne-Claude
The Gates, originales überdimensionales Manhattan Subway Banner (von Christo handsigniert), 2005
Offsetlithografie-Banner (auf der Vorderseite einmalig von Christo handsigniert)
Dieses Werk ist in einem eleganten Holzrahmen in Museumsqualität unter UV-Plexiglas gerahmt.
Abmessungen:
15 Zoll vertikal mal 74 Zoll horizontal mal 2 Zoll
11 Zoll x 69 1/2 Zoll
Ein außergewöhnliches Werk, das, wenn es, wie das vorliegende, von Christo handsigniert ist, niemand, den Sie kennen, besitzen wird; es war Eigentum der MTA (Metropolitan Transit Authority) und ausschließlich für die U-Bahnen bestimmt, so dass es nie vermarktet oder der Öffentlichkeit zugänglich gemacht wurde. Wir konnten einen ergattern - und Christo dazu bringen, ihn zu signieren. Wir haben nirgendwo sonst auf dem Markt oder in der Welt eine andere Handsignatur gesehen.
Nur wenige Dinge sind so typisch für New York wie die U-Bahn, und dieses Banner mit einer Breite von fast 1,80 m war eine der Originalanzeigen, die von der MTA (Metropolitan Transit Authority) veröffentlicht wurden, um in den Zügen von New York City für die ikonische Ausstellung "The Gates" von Christo und Jeanne Claude zu werben. Es war nicht lange nach den Terroranschlägen vom 11. September 2001, die Stadt war immer noch erschüttert, und die Touristen zögerten, in die Stadt zurückzukehren. Dann nahm der neue kunstsammelnde Bürgermeister von New York City, Michael Bloomberg, der zufällig mit den Künstlern Christo und Jeanne Claude befreundet war, einen lange ruhenden Vorschlag wieder auf, im gesamten Central Park Safran-Tore zu installieren - eine brillante Idee, die Millionen von Touristen nach New York City lockte und die Stimmung in der Stadt und im Land hob.
Die vorliegende übergroße U-Bahn-Werbung wurde von der MTA für Christos Ausstellung "The Gates: Central Park, NYC" vom 12. bis 27. Februar 2005. Das Bild ist CHRISTO: THE GATES, PROJEKT FÜR DEN CENTRAL PARK, NEW YORK CITY.
Zeichnung 2002 In zwei Teilen: 15 × 96" und 42 × 96" (DETAIL) Es wurde speziell dafür entworfen, als großes Werbebanner in die U-Bahnen zu passen.
Wir haben nirgendwo auf der Welt eines dieser Werke gesehen, das auch von Christo handsigniert ist und dessen Signatur so gut belegt ist. Das Plakat wurde natürlich überall in den U-Bahnen von New York aufgehängt und nie unterschrieben. Ausnahmsweise hatten wir den Einfallsreichtum, Christo um eine Unterschrift zu bitten, was er auch dankenswerterweise tat. Viel Glück bei der Suche nach einem weiteren Exemplar dieser Art.
Es handelt sich um ein außergewöhnliches Stück New Yorker Geschichte und kunsthistorische Memorabilia. Das Poster ist schon etwas Besonderes; aber nachdem wir es erworben hatten, haben wir Christo persönlich dazu gebracht, es für uns zu signieren - er selbst war beeindruckt, herzerwärmt, es zu sehen und begeistert, es zu signieren - und die folgende offizielle Buchsignierung am 1. April 2015 bei 192 Books in Manhattan. (siehe unten)
CORY REYNOLDS DATUM 27.3.2015
Christo und Jeanne-Claude: In/Out Studio Einführung bei 192 Books
Herausgegeben und mit einem Text von Matthias Koddenberg, Kunsthistoriker und enger Freund der Künstler, ist Christo und Jeanne-Claude: In/Out Studio ein bemerkenswertes Buch, eine perfekte Kombination aus Archivfotos, Blicken hinter die Kulissen, Zeichnungen, Collagen, Objekten und einer Fülle von Bildern, die noch nie zuvor veröffentlicht wurden, darunter unbekannte, verlorene, zerstörte und frühe Werke neben den ikonischen Monumentalwerken, für die sie am besten bekannt sind. Am Mittwoch, den 1. April um 19 Uhr wird Christo bei 192 Books in Chelsea (192 10th Ave at 21st St) einen Vortrag halten und Exemplare des Buches signieren. Die nachstehenden Bilder sind dem Buch entnommen.
Weitere Informationen über THE GATES finden Sie auf der Website von Christo
Jeanne Claude:
Die Installation im Central Park wurde mit dem Aufblühen der 7.503 Stoffbahnen am 12. Februar 2005 abgeschlossen. Die 7.503 Tore waren 4,87 Meter hoch und variierten in der Breite von 1,68 bis 5,48 Metern, entsprechend den 25 verschiedenen Breiten der Gehwege auf 37 Kilometern Gehwegen im Central Park. Frei hängende safranfarbene Stoffpaneele, die vom horizontalen oberen Teil der Tore abgehängt sind, reichen bis zu einer Höhe von etwa 2,1 Metern über dem Boden. Der Abstand zwischen den Toren betrug 3,65 Meter (12 Fuß), außer dort, wo niedrige Äste über die Gehwege hinausragten. Die Tore und die Stoffbahnen waren schon von weitem durch die blattlosen Äste der Bäume zu sehen. Das Kunstwerk blieb 16 Tage lang stehen, dann wurden die Tore entfernt und die MATERIALIEN recycelt.
Die 12,7 cm (5 Zoll) großen vertikalen und horizontalen Masten wurden in 96,5 km (60 Meilen) safranfarbenes Vinyl extrudiert. Die vertikalen Masten wurden durch 15.006 schmale Stahlfundamente mit einem Gewicht von jeweils 278 bis 380 Kilogramm gesichert, die auf den befestigten Flächen aufgestellt wurden. Es wurden keine Löcher in den Boden gebohrt. Die Komponenten der Tore wurden von sieben an der Ostküste der USA ansässigen Herstellern außerhalb des Werks hergestellt. Das Weben und Nähen der Stoffbahnen wurde in Deutschland durchgeführt.
In Achterteams waren 600 Arbeiter, die "The Gates"-Uniformen trugen, für die Installation von 100 Toren pro Team verantwortlich. Zu den Überwachungs- und Räumungsteams gehörten zusätzlich 300 uniformierte Mitarbeiter. Die Beobachter unterstützten die Öffentlichkeit und gaben Informationen. Alle Arbeiter wurden finanziell entschädigt und erhielten Frühstück und eine warme Mahlzeit am Tag. Nach Einbruch der Dunkelheit arbeiteten professionelle Sicherheitsleute im Park.
The Gates wurde vollständig von Christo und Jeanne-Claude finanziert, wie sie es auch bei all ihren früheren Projekten getan haben. Die Künstler haben keine Sponsorengelder oder Spenden angenommen.
Das Rastermuster der Stadtblöcke, die den Central Park umgeben, spiegelte sich in der rechteckigen Struktur der imposanten safranfarbenen Pfähle wider, während sich das Serpentinenmuster der Gehwege und die organischen Formen der kahlen Äste der Bäume in den sich ständig verändernden runden und sinnlichen Bewegungen der frei fließenden Stoffbahnen im Wind widerspiegelten.
Die New Yorker Bevölkerung nutzte den Park weiterhin wie gewohnt. Für diejenigen, die durch die Pforten gingen und den Gängen folgten, war der safranfarbene Stoff eine goldene Decke, die warme Schatten warf. Von den Gebäuden rund um den Central Park aus betrachtet, wirkten die Gates wie
Christo Javacheff und Jeanne-Claude de Guillebon wurden beide 1935 geboren, er in Gabrova, Bulgarien, und sie in Casablanca, Marokko. (Christo studierte an der Akademie der Schönen Künste in Sofia (1953-56), bevor er 1957 über Prag in den Westen floh. In diesem Jahr verbrachte er ein Semester an der Akademie der Bildenden Künste in Wien. Er zog 1958 nach Paris und lernte Jeanne-Claude kennen, die 1952 an der Universität von Tunis ihr Abitur in Latein und Philosophie gemacht hatte. Sie würden später heiraten.
In Anlehnung an Wladimir Tatlins konstruktivistisches Edikt "reale Materialien im realen Raum" bestehen Christos erste Kunstwerke aus dem Jahr 1958 aus angeeigneten Alltagsgegenständen wie Flaschen, Dosen, Möbeln und Ölfässern, die in Leinwand eingewickelt, mit Bindfäden verschnürt und gelegentlich mit Autolack überstrichen werden. Seine erste Einzelausstellung in der Galerie Haro Lauhus in Köln im Juni 1961 beinhaltete seine erste Collaboration mit Jeanne-Claude (obwohl sie ihre Rolle in ihren Kreationen bis 1994 nicht öffentlich anerkennen sollte), Dockside Packages, eine Sammlung von drapierten Ölfässern und Rollen von Industriepapier, die außerhalb der Galerie entlang eines Docks angeordnet waren. Im selben Jahr unternahm das Paar mit Project for a Wrapped Public Building einen ersten Versuch, sein ästhetisches Vokabular in monumentalem Maßstab zu erforschen. In diesem Projekt schlugen sie vor, ein nicht näher bezeichnetes Parlamentsgebäude, das Symbol der öffentlichen Architektur schlechthin, in ein mit Metallkabeln befestigtes Gewebe zu hüllen. Das Projekt wurde nie realisiert und existiert in Form einer Fotocollage mit einem erklärenden Text der Künstler.
In den 1960er Jahren entwarfen Christo und Jeanne-Claude Vorschläge für ähnliche Projekte, die oft ikonische Gebäude betrafen, wie z. B. die Station École Militaire der Pariser Métro (1961). Im Sommer 1968 konnten sie ihre Träume verwirklichen, als sie die Erlaubnis erhielten, drei ihrer Projekte zu verwirklichen: Wrapped Fountain, Piazza Mercato, Spoleto, Italien, 1968; Wrapped Medieval Tower, Spoleto, Italien, 1968; und Wrapped Kunsthalle, Bern, Schweiz, 1968. Im darauf folgenden Jahr verkleideten sie sowohl das Museum of Contemporary Art in Chicago als auch einen kilometerlangen Abschnitt der australischen Küste in Little Bay, nördlich von Sydney. Diese architektonischen und natürlichen Formen, die mit Unmengen von hellen Stoffen bedeckt und mit einem ausgeklügelten System von Kabeln, Seilen und Knoten befestigt waren, wurden verfremdet und in geisterhafte Erscheinungen verwandelt, die ihre Umgebung für einen Moment unterbrachen.
Ab 1970 realisierten die Künstler zahlreiche weitere Projekte, die allesamt zu Ikonen der Umweltkunst wurden: Valley Curtain, Grand Hogback, Rifle, Colorado, 1970-72, ein Vorhang aus orangefarbenem Nylon, der über ein Tal gespannt ist; Running Fence, Sonoma und Marin Counties, Kalifornien, 1972-76, mehr als vierundzwanzig Meilen weißes Nylongewebe, das sich durch die Landschaft schlängelt; Surrounded Islands, Biscayne Bay, Großraum Miami, Florida, 1980-83, etwa sechseinhalb Millionen Quadratmeter leuchtend rosa Stoff, der um elf Inseln schwebt; The Pont Neuf Wrapped, Paris, 1975-85, honigfarbener Stoff, der die älteste Brücke der Stadt umhüllt; The Umbrellas, Japan-USA, 1984-91, 3.100 blaue und gelbe Schirme in den Tälern der Präfektur Ibaraki, Japan, und des Tejon Passes, Kalifornien; Wrapped Reichstag, Berlin, 1971-95, das berühmte deutsche Regierungsgebäude, das in silbernen Stoff gehüllt ist; und The Gates, Central Park, New York City, 1979-2005, mehr als 7.500 Metallrahmen, die mit safranfarbenen Stoffpaneelen versehen sind und sich entlang der dreiundzwanzig Meilen langen Spazierwege im Central Park erstrecken. Aufgrund der enormen Kosten und der zunehmenden Komplexität dieser Projekte, sowohl in Bezug auf das technische Know-how als auch auf die administrativen und ökologischen Hürden, die die Künstler überwinden mussten, dauerte die Realisierung oft Jahre, ja Jahrzehnte. Zu den nicht realisierten Projekten, die immer noch als fortlaufend gelten, gehören The Mastaba, ein Plan für ein monumentales Gebäude aus gestapelten Ölfässern, das an einem Wüstenstandort in den Vereinigten Arabischen Emiraten errichtet werden soll, und Over the River, ein Projekt, bei dem über einem 5,9 Meilen langen Abschnitt des Arkansas River zeitweise ausgedehnte Stoffplanen aufgehängt werden sollen.
In seiner Einzelarbeit entwirft Christo weiterhin Projekte, von denen einige nur auf Papier existieren, in denen gefundene Objekte - von Magazinen, Zeitungen und Straßenschildern bis hin zu weiblichen Aktmodellen, Telefonen, Computern und Autos - in Stoff oder Plastik eingewickelt und dann verflochten werden. Diese Assemblagen verkörpern viele der Themen, die Christo und Jeanne-Claude in ihrer künstlerischen Partnerschaft erforscht haben, darunter der Gegensatz zwischen dem Vertrauten und dem Unheimlichen, dem Verhüllten und dem Entblößten, der gebauten und der natürlichen Umwelt, Nützlichkeit und Vergeblichkeit, Beständigkeit und Vergänglichkeit.
Das Institute of Contemporary Art in Boston (1979), das Museum Ludwig in Köln (1981), das Hiroshima City Museum of Contemporary Art (1990), der Martin-Gropius-Bau in Berlin (2001) und das Metropolitan Museum of Art in New York (2004) haben wichtige Ausstellungen mit Werken der Künstler organisiert. Jeanne-Claude starb 2009, Christo lebt und arbeitet in New York City.
