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Christian Voigt
Vault Interior I, Chicago by Christian Voigt

2015

Preis auf Anfrage

Angaben zum Objekt

Vault Interior I Chicago, 2015 138 x 250 cm (54.3" x 98.4") Edition size: 12 Light jet, exposure on high glossy paper and aluminum dibond Distance Frame, Tulipwood, Lacquered Matt Black, Museum Glass included Vault I: n the Golden Twenties, the vaults of the Mid-City Trust and Savings Bank on Chicago’s Near West Side must inevitably have harboured a fair quantity of dirty dollars. Follo- wing an extension in the year 1928, the bank shone out as a modern cathedral of high finance, with a light-bathed foyer redolent of power and money. It experienced its best days in the period when America was discovering the consumer culture, and nobody su- spected that the Depression was just around the corner. Chicago shifted into the heady rhythm of jazz and the blues. Louis Armstrong was playing the country’s most advanced music in Chicago, and on Saturday evening crowds avid for entertainment flocked to legendary dance halls like the Aragon. Life was overblown and intoxicating, like one of Louis’s trumpet extravaganzas. And it could be dangerous as well. Prohibition was in force between 1920 and 1933, and the smoky basement bar next door was open for illegal alcohol consumption on a daily basis. Irish and Italian gangs fought to the death for a market share of the enormously profitable bootlegging business. Al Capone, the best known of all Chicago’s hoodlums, was now the secret boss of the city. He actually popularized the term money laundering, when he invested his gigantic illegal takings in washeterias. So there must have been a whole lot of dirty money in circulation, and plenty of it will have ended up in the vaults of the Mid-City Bank. Half the city police took bribes fromCapone’s underlings, and his backhanders made politicians and officials, up to and including the Mayor, bend to his bidding. Places like the Mid-City neighbourhood bank were universal clearing houses, bringing together members of the Socialist Party (which had its headquarters in the same building), local vegetable dealers and no doubt a fair number of gangsters eager to stow their bootlegging profits in the bank’s lockers. Today the bank is no more. The original deposit boxes of the former vault, which Christian Voigt has copied in his monumental Safe, now contain nothing but rust and recollections of a former era. The original box – this simple metal container from the vault of the Mid-City Bank – would seem to be all that remains from those golden years. Entering the former vault of the decommissioned financial institute, the artist finds religious symbolism coming to mind. The space is comparable with a Christian taber- nacle – this is where in the old days they celebrated money as if it were a religion, says Christian Voigt. Behind every deposit box there lurks a mysterious secret, a philosophy of moneymaking and accumulation and more than a few shady stories. Isn’t our whole idea of the past sometimes a bit like a room full of lockers? Each door conceals a little black box full of hidden recollections. Memory itself is a bank containing our most precious treasures and sinister secrets – all we have lived through in the way of experiences and emotions. With the right key, the right kind of access, this closely guarded world might open up to us and surrender the secrets it holds. Artist Biography: Born in Munich, Germany, Christian Voigt lives and works in Hamburg and The South of France. His current studio is situated in Hamburg. Christian Voigt works with large-format cameras, both digital and analogue. He experiments with new camera techniques and makes the best use of the digital medium. In the museum edition, his large-format pictures can measure as much as eight meters in width. But his strictly limited editions also come in sizes which customers and collectors can hang on walls of more modest sizes. Christian Voigt has developed a language capable of telling new stories. He continually works to refine a pictorial idiom, the stories he wants to tell, the feelings he convey. This is visible in his pictures; Landscape and architecture are his principal areas of interest, but he also does portraits and nudes. The travels associated with his projects and places call for concentration, for the ability to get to grips with people, with their history and their religion. ‘My pictures are created with the camera, not on the computer,’ he says, with a reference to the complicated technology and processing that goes into his creations. ‘But without the computer technology of today, the pictures couldn’t be crafted into their final form.’

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