Archivpigmentdruck, bemalter Rahmen (Auflage: 3 + 2 APs)
Signiert, betitelt, datiert und nummeriert auf dem Etikett, verso
Dieses Kunstwerk wird von ClampArt mit Sitz in New York City angeboten.
Preis einschließlich Montage und Rahmung.
Bitte beachten Sie, dass die Preise mit dem Verkauf der Ausgaben steigen.
Die Künstlerin schreibt: "Dieses Projekt besteht aus einer Reihe von Vogelporträts, die Schönheit und visuelles Vergnügen feiern. Aufgrund ihrer einzigartigen Fähigkeit, sich in die Lüfte zu erheben, werden Vögel allgemein als Sinnbild der Freiheit angesehen. pajaritos" (Kleine Vögel) stellen den Landeplatz für meine Lebensreise und mein Bekenntnis zu einer queeren Identität dar. Die engelsgleiche Schönheit von Kanarienvögeln und Finken, die sich auf einer Stange vor einem makellosen pastellfarbenen Hintergrund ausruhen, ist ebenso ein Ausdruck von Anmut wie ein Zustand des Trotzes.
"Die Idee der inneren Zerrissenheit zog mich zunächst an, als ich ein Gemälde des italienischen Renaissancemeisters Paolo Veronese sah, auf dem er die 'Versuchung des Heiligen Antonius' darstellt Hier zeigt Veronese den Heiligen Antonius, der von einem muskulösen männlichen Dämon angegriffen und gleichzeitig vom Teufel in Gestalt einer schönen Frau verführt wird. Mein Lieblingsdetail ist die Form der Finger der Frau, die wie Krallen aussehen. Die Art und Weise, wie sie die Handfläche des heiligen Antonius streichelt, deutet an, dass man die Versuchung, egal welche Gestalt sie annimmt, immer an ihrer scharfen Klaue erkennen kann. Das erinnerte mich an den Kampf mit meiner eigenen Sexualität, als ich aufwuchs: die Angst, meinem eigenen Ich nicht entfliehen zu können und nicht zu wissen, ob ich dem, was ich war, inmitten des Drucks, mich anzupassen, treu bleiben konnte.
"Ich bin in Honduras aufgewachsen, wo 'pajaros' eine abwertende Bezeichnung für schwule Männer ist. Mit meinem Projekt greife ich zwei kulturelle Bezüge auf: die einschränkende Vorstellung, dass in unserer Kultur Farben das Geschlecht definieren - Blau für Jungen, Rosa für Mädchen - und die befreiende Erkenntnis, dass ich mich dem Erwarteten widersetzen kann, indem ich die zarte Schönheit von Vögeln durch die extravagante Verwendung von Pastellfarben betone. Diese widersprüchlichen Ideen sind sowohl versöhnlich als auch kathartisch; sie sind eine Dekonstruktion der Geschlechternormen.
"Die Fotografien werden mit Archivpigmenttinten auf Papier gedruckt und auf Plexiglas aufgezogen. Die Rahmen sind so bemalt, dass sie zur vorherrschenden Hintergrundfarbe des jeweiligen Fotos passen - jedes Bild hat die Maße 19 x 15 Zoll"
Daniel Handal ist ein in Honduras geborener Künstler, der in New York City lebt und arbeitet. Er erhielt seinen BS in angewandten Wissenschaften von der Rutgers University und studierte Fotografie am International Center of Photography. Im Mittelpunkt von Handals Arbeit stehen Porträts, die sich mit Fragen von Geschlecht, Sexualität, Identität und Gemeinschaft auseinandersetzen. Er hatte eine Einzelausstellung in der Brooklyn Public Library (Flatbush Branch) und war in Gruppenausstellungen u. a. im New Mexico Museum of Art, in der Deborah Colton Gallery in Houston und in der PowerHouse Arena in Brooklyn zu sehen. Er wurde international ausgestellt, unter anderem im Australian Centre for Photography und im MKII in London. Handals Arbeiten wurden in The Huffington Post, Slate und Hyperallergic veröffentlicht. Er erhielt Stipendien von der Millay Colony for the Arts, der Constance Saltonstall Foundation for the Arts und dem Center for Photography in Woodstock. Handal ist derzeit Mitglied des Verwaltungsrats der Baxter St im Camera Club of New York.