Isabelle Van Zeijl

Isabelle Van Zeijl – Unendlichkeitsblau, Fotografie 2024, Nachdruck

2024

Isabelle van Zeijl, die für ihre meisterhaften Selbstporträts mit Tiefe und Bedeutung bekannt ist, taucht in ihrem Werk in die Postmoderne ein, um eine Vision weiblicher Kraft zu schaffen, die Sie sowohl historische als auch die Schönheitskonzepte des 21. Jahrhunderts in Frage stellen lässt. Ihre Arbeiten sind von zeitloser Schönheit und überschreiten die Grenzen von Epochen und Medien. Als Frau ist sie mit Vorurteilen und Frauenfeindlichkeit konfrontiert, einschließlich geschlechtsspezifischer Diskriminierung, Herabsetzung, Gewalt und sexueller Objektivierung. "Ich habe mich gefragt, zu welchem Menschen ich mich formen muss und wie ich meine Last nutzen kann, um Licht in die Welt zu bringen und etwas zu verändern. Ich beschloss, meinen Blick auf alles Schöne um mich herum zu richten", ästhetisiert van Zeijl diese Vorurteile in ihrem Werk, um diese beunruhigende Dichotomie visuell zu erörtern und eine neue Sichtweise auf die weibliche Schönheit, die Neuerfindung des Selbst, zu präsentieren. Ihre Arbeiten beruhigen das Auge und berühren die Seele, um den Betrachter zu ermutigen, sich wieder mit seiner eigenen höheren Berufung, seiner seelischen Sehnsucht zu verbinden; sie erinnern den Betrachter daran, seinen Mut und seine Demut zu vertiefen, sich selbst zu erforschen und sich zu fragen, ob die Schönheit immer da ist. In den letzten siebzehn Jahren hat van Zeijl kontinuierlich und international ausgestellt. Er wird von Galerien in den USA, Großbritannien und Europa vertreten und hat auf etablierten internationalen Kunstmessen in New York, Miami, Los Angeles, Hongkong, London, Deutschland, Belgien, Schweden und Italien ausgestellt. Sie war eine der Gewinnerinnen des The Young Masters Emerging Women Art Prize, London. Ihre Werke befinden sich im Four Seasons Hotel in Paris und in zahlreichen öffentlichen Sammlungen in den USA, Großbritannien, Belgien, Deutschland, Frankreich und den Niederlanden.