Objekte ähnlich wie Blumengarten, Cape Cod, Gemälde der Clevelander Schule, Mitte des Jahrhunderts
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 11
Carl Frederick GaertnerBlumengarten, Cape Cod, Gemälde der Clevelander Schule, Mitte des Jahrhundertsc. 1940s
c. 1940s
14.908,83 €
Angaben zum Objekt
Carl Frederick Gaertner (Amerikaner, 1898-1952)
Blumengarten, Cape Cod, ca. 1940er Jahre
Gouache auf Illustrationskarton
17,5 x 29 Zoll
27 x 39 Zoll, wie gerahmt
Carl Gaertner war einer der größten Maler, die aus der Cleveland School hervorgingen. Am 18. April 1898 in Cleveland geboren, machte er 1918 seinen Abschluss an der East Technical High School und besuchte das Western Reserve College. Von 1920 bis 1923 studierte er an der Cleveland School of Art (heute Cleveland Institute of Art) bei Henry Keller. 1922 nahm er an seiner ersten Mai-Ausstellung im Cleveland Museum of Art teil und erhielt einen Preis für ein industrielles Ölgemälde. Von 1925 bis 1952 war er als eine Säule der Cleveland School und einer ihrer angesehensten Malereilehrer bekannt.
Gaertners Sujets entstammen stets der ihn umgebenden Welt. Zu Beginn seiner Karriere konzentrierte er sich auf Cleveland und seine Umgebung. Dieses Interesse hat ihn nie verlassen, aber als er reifer wurde, erweiterte sich seine Themenauswahl. Mitte der 1920er Jahre malte er Aquarelle und Ölbilder von den Bermudas und reiste ab den 1920er Jahren häufig nach Provincetown. Wie andere Künstler aus Cleveland ließ er sich von Reisen innerhalb der Vereinigten Staaten inspirieren, vor allem von Reisen in die dramatischen Industrielandschaften von Pittsburgh und Cambridge Springs in Pennsylvania, in die Berge von West Virginia und nach Cape Cod. Von Mitte der 1940er Jahre bis zu seinem Tod fertigte er auch Gemälde an, die auf Skizzen basierten, die er während Zugfahrten zum Besuch von Galerien in New York City anfertigte.
Zum Zeitpunkt seines frühen Todes im Jahr 1952 genoss Carl Gaertner einen beachtlichen Ruf als Meister der amerikanischen Szenenmalerei. In den 1940er Jahren wurde Gaertner von der altehrwürdigen Macbeth Gallery in New York City vertreten und seine Bilder wurden in Ausstellungen in den gesamten Vereinigten Staaten gezeigt. In den Jahren 1944 und 1952 erhielt Gaertner die höchste Auszeichnung der National Academy of Design für Einzelarbeiten in einer Gruppenausstellung, und seine Arbeiten wurden 27 Jahre lang in der Mai-Ausstellung des Cleveland Museum of Art ausgestellt. Gaertners Werke befinden sich in den Sammlungen zahlreicher renommierter Institutionen, darunter das Cleveland Museum of Art, das Metropolitan Museum of Art, das Chicago Institute und das Whitney Museum of American Art.
Gaertner hat drei Jahrzehnte lang Cleveland, die Landschaften des Mittleren Westens und seine Menschen mit seinem reflektierenden Blick festgehalten. Es ist alles da: die wachsende Macht der Industrie in Cleveland; die Verheißungen der Massenproduktion am Fließband, die einem aufkommenden Bewusstsein von verlorener Freiheit und der Aufgabe der Individualität weichen; die Liebesbeziehung der Amerikaner zur Natur und den Idealen von Thoreau, Whitman und Frost; und der Konflikt zwischen dieser Liebesbeziehung und den industriellen Verheißungen.
Zum Zeitpunkt seines frühen Todes im Alter von 54 Jahren war Gaertner gerade dabei, nationale Anerkennung zu erlangen. In den 1970er Jahren begann eine neue Begeisterung für Gaertner und seine Werke, die stetig zunahm und den Wert seiner Arbeiten schrittweise in die Höhe trieb. Ein schönes, seltenes Exemplar, "The Popcorn Man", erreichte bei einer Auktion 250.000 Dollar.
- Schöpfer*in:Carl Frederick Gaertner (1898 - 1898, Amerikanisch)
- Entstehungsjahr:c. 1940s
- Maße:Höhe: 68,58 cm (27 in)Breite: 99,06 cm (39 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Beachwood, OH
- Referenznummer:1stDibs: LU176829982232
Carl Frederick Gaertner
Carl Gaertner war einer der größten Maler, die aus der Cleveland School hervorgingen. Am 18. April 1898 in Cleveland geboren, machte er 1918 seinen Abschluss an der East Technical High School und besuchte das Western Reserve College. Von 1920 bis 1923 studierte er an der Cleveland School of Art (heute Cleveland Institute of Art) bei Henry Keller. 1922 nahm er an seiner ersten Mai-Ausstellung im Cleveland Museum of Art teil und erhielt einen Preis für ein industrielles Ölgemälde. Von 1925 bis 1952 war er als eine Säule der Cleveland School und einer ihrer angesehensten Malereilehrer bekannt. Gaertners Sujets entstammen stets der ihn umgebenden Welt. Zu Beginn seiner Karriere konzentrierte er sich auf Cleveland und seine Umgebung. Dieses Interesse hat ihn nie verlassen, aber als er reifer wurde, erweiterte sich seine Themenauswahl. Mitte der 1920er Jahre malte er Aquarelle und Ölbilder von den Bermudas und reiste ab den 1920er Jahren häufig nach Provincetown. Wie andere Künstler aus Cleveland ließ er sich von Reisen innerhalb der Vereinigten Staaten inspirieren, insbesondere von Reisen in die dramatischen Industrielandschaften von Pittsburgh und Cambridge Springs in Pennsylvania, in die Berge von West Virginia und nach Cape Cod. Von Mitte der 1940er Jahre bis zu seinem Tod fertigte er auch Gemälde an, die auf Skizzen basierten, die er während Zugfahrten zum Besuch von Galerien in New York City anfertigte. Zum Zeitpunkt seines frühen Todes im Jahr 1952 genoss Carl Gaertner einen beachtlichen Ruf als Meister der amerikanischen Szenenmalerei. In den 1940er Jahren wurde Gaertner von der altehrwürdigen Macbeth Gallery in New York City vertreten und seine Bilder wurden in Ausstellungen in den gesamten Vereinigten Staaten gezeigt. In den Jahren 1944 und 1952 erhielt Gaertner die höchste Auszeichnung der National Academy of Design für Einzelarbeiten in einer Gruppenausstellung, und seine Arbeiten wurden 27 Jahre lang in der Mai-Ausstellung des Cleveland Museum of Art ausgestellt. Gaertners Werke befinden sich in den Sammlungen zahlreicher renommierter Institutionen, darunter das Cleveland Museum of Art, das Metropolitan Museum of Art, das Chicago Institute und das Whitney Museum of American Art. Gaertner hat drei Jahrzehnte lang Cleveland, die Landschaften des Mittleren Westens und seine Menschen mit seinem reflektierenden Blick festgehalten. Es ist alles da: die wachsende Macht der Industrie in Cleveland; die Verheißungen der Massenproduktion am Fließband, die einem aufkommenden Bewusstsein von verlorener Freiheit und der Aufgabe der Individualität weichen; die Liebesbeziehung der Amerikaner zur Natur und den Idealen von Thoreau, Whitman und Frost; und der Konflikt zwischen dieser Liebesbeziehung und den industriellen Verheißungen. Zum Zeitpunkt seines frühen Todes im Alter von 54 Jahren war Gaertner gerade dabei, nationale Anerkennung zu erlangen. In den 1970er Jahren begann eine neue Begeisterung für Gaertner und seine Werke, die stetig zunahm und den Wert seiner Arbeiten schrittweise in die Höhe trieb. Ein schönes, seltenes Exemplar, "The Popcorn Man", erreichte bei einer Auktion 250.000 Dollar.
Anbieterinformationen
5,0
Gold-Anbieter*in
Premium-Anbieter*innen mit einer Bewertung über 4,3 und 24 Stunden Reaktionszeit
Gründungsjahr 1975
1stDibs-Anbieter*in seit 2022
46 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: <1 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: Beachwood, OH
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigenNeuengland Küstenstadtlandschaft mit Häusern, Cleveland School Woman Artist
Kae Dorn Cass (Amerikaner, 1901-1971)
New England Coastal Townes
Aquarell auf Papier
Signiert unten rechts
9 Zoll H. x 11,5 Zoll B.
17 Zoll H. x 19 Zoll B., wie gerahmt
Kae Dorn ...
Kategorie
Mittleres 20. Jahrhundert, Figurative Zeichnungen und Aquarelle
Materialien
Wasserfarbe
Gartenszene im Freien mit Frau, Gemälde, Ende 20. Jh. Künstlerin aus Cleveland
Algesa O'Sickey (Amerikanerin, 1917-2006)
Frau Gemälde
Aquarell und Tinte auf grünem Papier
Vorzeichenlos
9 x 12 Zoll
13,75 x 16 Zoll, gerahmt
Algesa D'Agostino, geboren am 4. Juni 1917, wurde in Uganda geboren. Im Jahr 1929 zog sie nach Cleveland Heights und besuchte die Roxboro School. In ihren prägenden Jahren besuchte sie Kurse am Cleveland Museum of Art und an der Huntington Technical School, wo sie bei ihrem langjährigen Freund Paul Travis studierte. Sie machte 1936 ihren Abschluss an der Heights High. Im Mai 1943 hatte sie ihre erste Ausstellung in der May Show, einer jährlichen jurierten Ausstellung neuer Werke von Künstlern aus der Western Reserve im Cleveland Museum.
Algesa lernte ihren zukünftigen Ehemann, den berühmten Künstler Joseph Benjamin O'Sickey, kennen, als sie im März 1946 als Freiwillige in der Ten-Thirty Gallery in Downtown Cleveland arbeitete. Als er in der Galerie begrüßt wurde, war es Liebe auf den ersten Blick. Sie heirateten im August 1947 und verfolgten gemeinsam eine 62 Jahre währende Karriere in der bildenden Kunst, die auch eine Doppelausstellung in den Vixeboxse Art Galleries umfasste.
Algesa wurde im Juli 1946 Direktor der Ten-Thirty Gallery und blieb dort bis zu ihrer Schließung im Jahr 1950. Unter Algesas Leitung erweiterte die Ten-Thirty Gallery ihr Repertoire um wichtige nationale und europäische Künstler, darunter die Newcomer Roy Lichtenstein, Yasuo Kunyioshi und Josef Albers, und machte so die Einwohner von Cleveland mit bedeutenden zeitgenössischen Künstlern von außerhalb der Western Reserve bekannt. Viel später, im Jahr 1970, eröffneten Algesa und ihre Freundin Phyllis Sloane eine Galerie in der Larchmere Avenue, direkt am Shaker Square. Die Sloane-O'Sickey Gallery stellte zeitgenössische Künstler aus New York und Europa sowie bekannte Künstler aus Cleveland aus. Außerdem lernte Cleveland dadurch die Stammeskunst Afrikas...
Kategorie
Spätes 20. Jahrhundert, Figurative Zeichnungen und Aquarelle
Materialien
Wasserfarbe, Tinte
909 € Verkaufspreis
20 % Rabatt
Sommerlandschaft des frühen 20. Jahrhunderts, Künstler der Cleveland School
Von George Adomeit
George Gustav Adomeit (Amerikaner, 1879-1967)
Sommer-Landschaft
Öl auf Leinwand, Karton
Signiert unten rechts
13 x 14,25 Zoll
18,25 x 19,5 Zoll, gerahmt
George Adomeit, ein bedeuten...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Amerikanische Moderne, Figurative Gemälde
Materialien
Öl
Beachside Village, Maine, Landschaftsaquarell des 20. Jahrhunderts, Cleveland School
Von George Adomeit
George Gustav Adomeit (Amerikaner, 1879-1967)
Beachside Village, Maine
Aquarell auf Papier
Signiert unten rechts
10 x 14 Zoll
17,75 x 21,75 Zoll, gerahmt
George Adomeit, ein bedeut...
Kategorie
Mittleres 20. Jahrhundert, Amerikanische Moderne, Figurative Zeichnungen...
Materialien
Wasserfarbe
Hinterhof Garten Still-Leben Landschaft Szene, Cleveland Schule Künstler
Von Joseph O
Sickey
Joseph O'Sickey (Amerikaner, 1918-2013)
Garten-Szene
Öl auf Leinwand
Signiert unten rechts
18 x 22 Zoll
24 x 28 Zoll, gerahmt
Joseph O'Sickey, 1918 in Detroit geboren, war während s...
Kategorie
Spätes 20. Jahrhundert, Post-Impressionismus, Stillleben
Materialien
Öl
Übersicht, Sommerfarmlandschaft mit Baum, Cleveland School Artist
Von George Adomeit
George Gustav Adomeit (Amerikaner, 1879-1967)
Übersicht
Öl auf Karton
Signiert unten rechts
10 x 11 Zoll
12,25 x 13,5 Zoll, gerahmt
George Adomeit, ein bedeutender Maler amerikanis...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Landschaftsgemälde
Materialien
Öl
Das könnte Ihnen auch gefallen
Eine charmante 1950er Martha
s Vineyard Straßenszene Gemälde von Francis Chapin
Von Francis Chapin
Eine große und reizvolle Öl auf Masonit, ca. 1950er Jahre, Martha's Vineyard Straßenszene Gemälde von Künstler Francis Chapin. Bildgröße: 24" x 36". Gerahmte Größe: 27" x 37". In...
Kategorie
1950er, Amerikanische Moderne, Landschaftsgemälde
Materialien
Masonit, Öl
Carmel-Häuschen mit Blumen-Landschaft aus der Mitte des Jahrhunderts
Von Helen Enoch Gleiforst
Charmantes Gemälde aus der Mitte des Jahrhunderts von Helen Enoch Gleiforst (Amerikanerin, 1903-1997) mit einem Stuckhaus in Carmel und Gladiolen und Geranien in Pflanzbeeten. Signie...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsg...
Materialien
Masonit, Öl
1.294 € Verkaufspreis
20 % Rabatt
""Wellfleet, Cape Cod", Gerrit Beneker, amerikanischer Impressionismus, Provincetown
Von Gerrit Beneker
Gerrit Beneker (1882 - 1934)
Wellfleet, Cape Cod, Massachusetts, Neuengland, 1926
Öl auf Leinwand, Öl
20 x 16 Zoll
Links unten signiert, betitelt und datiert
Provenienz:
Louis H. Ba...
Kategorie
1920er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Französischer impressionistischer, signierter Blumengarten mit Blick auf die Küste aus den 1950er Jahren
Artisten/Schule: Französische Schule, signiert und datiert 55
Titel: Der Blumengarten
Medium: Öl auf Karton, gerahmt
Gerahmt: 19 x 16 Zoll
Größe: 16 x 13 Zoll
Farben: Grüne Farbe...
Kategorie
Mitte des 20. Jahrhunderts, Impressionismus, Landschaftsgemälde
Materialien
Öl
1.880 € Verkaufspreis
20 % Rabatt
„“Halikopfgarten“
Von Joseph Barrett
Abgebildet in "Joseph Barrett, The Prime Years 1970s - 1990s", S. 61, Tafel #071.
Jim's of Lambertville ist stolz darauf, dieses Kunstwerk anzubieten:
Joseph Barrett (1936 - )...
Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsge...
Materialien
Leinwand, Öl
Charmantes Gemälde aus den 1950er Jahren "Oak Bluffs, Mass." Martha
s Vineyard von Francis Chapin
Von Francis Chapin
Ein charmantes Gemälde aus den 1950er Jahren mit dem Titel "Oak Bluffs, Mass". (Martha's Vineyard) des namhaften Künstlers Francis Chapin. Größe des Kunstwerks: 8" x 10". Gerahmte...
Kategorie
1950er, Amerikanische Moderne, Landschaftsgemälde
Materialien
Masonit, Öl











