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Zeitgenössische italienische Giovanni Francesco Romanelli Follower Malerei1650 ca.
1650 ca.
1.586 €Einschließlich MwSt.
Angaben zum Objekt
Dieses nicht signierte, sehr interessante Ölgemälde auf Leinwand stammt aus der Mitte des 17. Jahrhunderts.
Es stellt die kniende Jungfrau Maria dar, die das Stundenbuch liest.
Es ist das Werk eines mittelitalienischen Künstlers, wahrscheinlich aus dem Umkreis von Giovanni Francesco Romanelli, bekannt als Il Viterbese oder Il Raffaellino.
Das Gemälde wird von einem schönen zeitgenössischen Rahmen aus vergoldetem Holz nach dem Modell Salvator Rosa begleitet.
Giovanni Francesco Romanelli (Viterbo, 1610 - Viterbo, 9. November 1662) war ein bedeutender italienischer Maler des Barock, der für die Verwendung leuchtender, lebendiger Farben und für die Klarheit seiner Details bekannt war. Viele seiner Werke sind im Louvre zu sehen.
Jedes Stück unserer Galerie wird auf Wunsch von einem Echtheitszertifikat begleitet, das von Sabrina Egidi, der offiziellen Expertin für italienische Möbel bei der Handelskammer Rom und den Zivilgerichten in Rom, ausgestellt wird.
Unser Unternehmen ist seit vielen Jahren auf dieser Plattform vertreten, hat zahlreiche Verkäufe getätigt und ebenso viele ausgezeichnete Bewertungen erhalten, die Sie unter unserem Möbelkonto einsehen können.
Geboren in Viterbo als Sohn von Laura de Angelis und Bartolomeo Romanelli, ging er im Alter von 14 Jahren nach Rom, um eine Ausbildung zum Künstler zu absolvieren, und wurde innerhalb weniger Jahre Teil des Haushalts von Kardinal Francesco Barberini. Er war Schüler im Studio von Pietro da Cortona, dem führenden Maler seiner Zeit, aber die beiden zerstritten sich schließlich und Romanelli verließ das Studio. Romanelli wird zum ersten Mal 1631 erwähnt, als er Cortona bei der Ausschmückung des Palazzo Barberini in Rom assistiert, die er während des größten Teils des Jahrzehnts fortsetzt, vor allem bei der großen Deckenfreske der Göttlichen Vorsehung (1632-9). Er trug auch zu Cortonas Quarantänedekorationen für San Lorenzo in Damaso, Rom, für 1632-3 bei. In seinen Staffeleibildern aus den 1630er Jahren, wie der Vergewaltigung der Helena (Rom, Kapitolinische Museen), steht Romanelli den klassischsten Werken Cortonas nahe.
Romanellis erster bekannter unabhängiger Auftrag war für den Barberini-Papst Urban VIII: ein Fresko für eine Übertür im Petersdom, St. Peter Heal's the Sick (1636-7; Rom, Vatikan, Museo del Tesoro di San Pietro). 1637 begann Romanelli mit einer Reihe von Karikaturen dekorativer Putten für Wandteppiche im Apostolischen Palast, die offenbar eine direkte Nachahmung der von der Raphael-Schule für Leo X. 1520 entworfenen Putten darstellen sollten. Ebenfalls 1637 begannen die Zahlungen für seinen Freskenzyklus (der möglicherweise schon früher begonnen wurde) von 1520. Ebenfalls 1637 begannen die Zahlungen für seinen (möglicherweise schon früher begonnenen) Freskenzyklus mit Szenen aus dem Leben der Mathilde von Toskana in der Sala della Contessa Matilda im Vatikan (1637-42), ein Werk, das eine gewisse Schwäche für großformatige Kompositionen offenbart. Erfolgreicher waren sein Deckenfresko Feed my Sheep und das Altarbild der Geburt Christi in der Vatikanischen Galerie der Karten (beide 1638).
Diese Periode vatikanischer Aufträge endete mit seinem ersten großen Altarbild, der Darstellung im Tempel (1638-42; Rom, Santa Maria degli Angeli e dei Martiri), das für die Cappella della Colonna im Petersdom gemalt wurde und zeigt, wie er sich vom venezianischen Kolorismus Cortonas in die Sicherheit des bolognesischen Disegno zurückzieht; wie die meisten Altarbilder, die zu dieser Zeit für den Petersdom bestimmt waren, wurde es durch eine Mosaikkopie ersetzt. Dieses umfangreiche Mäzenatentum der Barberini machte Romanelli offensichtlich zu einer angesehenen Persönlichkeit in Rom.
Ab 1637 taucht er regelmäßig in den Aufzeichnungen der renommierten Accademia di San Luca auf.
Im Jahr 1639 wurde er zum Direktor der Accademia gewählt.
Er steuerte ein Deckenfresko des Arion zur Reihe der Dekorationen namhafter Künstler im Palazzo Costaguti in Rom bei und malte mythologische Szenen in Friesen im Palazzo Altemps.
Er wurde auch von Bernini, dem bedeutendsten Künstler der Stadt, beauftragt, einige seiner Entwürfe für Kapellenausstattungen auszuführen, insbesondere die (1642-6) für die Cappella Raimondi in San Pietro in Montorio, Rom, für die er kleine Szenen auf das Gewölbe malte.
Im Jahr 1648 war Romanelli wieder in Rom.
Wahrscheinlich malte er in dieser Zeit sein schönstes Altarbild, die Jungfrau des Rosenkranzes (Rom, Santi Domenico e Sisto), in dem die Anmut und der Charme der Figuren durch seine kompositorische Fähigkeit hervorragend zur Geltung kommen.
Seine Fresken im Palazzo Lante in Rom (1653) sind jedoch von einer anderen Leichtigkeit geprägt: Das Deckengemälde von Mars, Venus und Merkur und sechs Lünetten mit Episoden aus der römischen Geschichte haben einen merklich mechanischen Charakter.
Im Jahr 1655 wurde Romanelli nach Paris zurückgerufen.
Er erhielt den Auftrag, das Sommerappartement der Königin im Louvre-Palast zu dekorieren, vier Räume - die Salles des Saisons, de la Paix, de Sévère und des Antonins - für die er aufwändige Tafelbilder als Deckendekoration schuf (1655-7).
Die Möglichkeit, eine breitere Palette von Themen als üblich zu kombinieren, nicht nur Mythologien und Historien, sondern auch allegorische und religiöse Szenen, hat ihn künstlerisch nicht stimuliert, und die Ergebnisse vermitteln einen etwas schlaffen, verblassten Eindruck.
Die goldenen und weißen Stuckarbeiten, die Michel Anguier nach den Entwürfen von Romanelli ausgeführt hat, sind jedoch von großer Eleganz.
1658 kehrte Romanelli nach Viterbo zurück, wo er für den Hochaltar der Kathedrale einen schönen Laurentius schuf.
Bald darauf war er wieder in Rom. Für das Kloster Sant'Agostino malte er die Barmherzigkeit des heiligen Thomas von Villanueva; die würdevolle und anmutige Komposition wurde von Melchiorre Cafà in seiner Marmorgruppe desselben Themas in der benachbarten Kirche nachgeahmt (1661; Rom, S. Agostino) und unterstreicht damit Romanellis Stellung als Vorreiter des Spätbarocks.
Im Jahr 1660 kehrte Romanelli dorthin zurück, wo er 30 Jahre zuvor begonnen hatte: Er malte prächtige, dekorative Fresken für die Familie Barberini (Rom, Palazzo Barberini). Er starb am 9. November 1662 in Viterbo. Zu Romanellis Schülern gehörten sein Sohn Urbano Romanelli und der Maler aus Visone, Giovanni Monevi.
Nach geltendem Recht kann für jedes Kunstwerk, das vor mehr als 70 Jahren von einem verstorbenen Künstler geschaffen wurde, eine Ausfuhrgenehmigung beantragt werden, unabhängig vom Marktpreis des Werks. Der Versand kann je nach Bestimmungsort des Kunstwerks zusätzliche Bearbeitungstage erfordern, um die Lizenz zu erhalten.
Abmessungen sind inklusive Rahmen
- Entstehungsjahr:1650 ca.
- Maße:Höhe: 48 cm (18,9 in)Breite: 44 cm (17,33 in)Tiefe: 10 cm (3,94 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Kreis von:Giovanni Francesco Romanelli (1610 - 1662)
- Zeitalter:Mittleres 17. Jahrhundert
- Zustand:Es gibt viele Mängel, wie auf den Fotos gezeigt, aber nicht in den wichtigsten Teilen des Gemäldes.
- Galeriestandort:Roma, IT
- Referenznummer:1stDibs: LU2883217435142
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