Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 9

Leo Meiersdorff
Jazz-Komposition - Bass und Trompete

ca. 1969

956,73 €

Angaben zum Objekt

Künstler: Leo Meiersdorff - Deutsch/Amerikanisch (1934-1994) Titel: Bass und Trompete Jahr: ca. 1965-70 Medium: Aquarell und Tinte Größe des Bildes: 14,25 x 17,5 Zoll. Passepartoutgröße: 22 x 24 Zoll Unterschrift: Signiert, unten rechts Zustand: Sehr gut Ungerahmt Dieses außergewöhnliche Aquarell und Tusche zeigt einen Jazz-Bassisten und einen Trompeter, die in einer Art Club spielen. Es ist sofort als das Werk von Leo Meiersdorff (1934-1994) zu erkennen, der vor allem für seine Kompositionen mit Jazzmusikern bekannt war. Dieses besondere Werk scheint aus der Zeit zu stammen, als Meiersdorff in New York lebte. Es ist stilistisch und kompositorisch sehr ähnlich zu den Plattencovern, die er zu dieser Zeit für berühmte Jazzmusiker machte. Seine Kunst veränderte sich, als er nach New Orleans zog - sie wurde weniger abstrakt und weniger improvisiert. Das Kunstwerk ist in sehr gutem Zustand Es gibt einige Tonung des Blattes, aber die Matte deckt jede Variation der Färbung des Blattes. Ansonsten sind der Druck und die Matte in sehr gutem Zustand. Leo Meiersdorff wurde 1934 in Deutschland geboren. Nach dem Krieg zog seine Familie nach Berlin, wo er das Gymnasium besuchte. Obwohl seine Familie dagegen war, beschloss Leo, eine künstlerische Laufbahn einzuschlagen. Er finanzierte sein Studium durch Arbeit auf Fischtrawlern in der Nordsee und als Handelsseemann. In den 1950er Jahren, zurück in Berlin, begann Meiersdorff die vielen amerikanischen Jazzbands zu verfolgen, die in Europa spielten. Irgendwann nahm er an einem Wettbewerb teil, bei dem es um die Gestaltung des Covers für ein Jazzalbum ging, das der berühmte amerikanische Plattenproduzent Norman Granz in Berlin aufnahm. Meiersdorff hat den Wettbewerb gewonnen. Meiersdorff reiste in die USA, wo er Künstlerkollegen traf und in die Jazzszene von New York und L.A. eintauchte. 1966 zog Meiersdorff dauerhaft nach New York, um sein Glück als Künstler zu suchen. Während er mit expressionistischen Leinwänden und großformatigen Mischtechniken experimentierte, ging Meiersdorff in Jazzclubs und freundete sich mit einigen Musikern an. Er begann, die Künstler zu skizzieren und Bilder von Jazzgruppen zu malen. Den Musikern gefiel seine Arbeit, und sein Ruf verbreitete sich. Schon bald machte sich Meiersdorff einen Namen als "Jazz"-Maler und entwarf Kulissen für Fernsehsendungen und Plattencover für verschiedene Labels. Im Jahr 1970 zog er nach New Orleans und eröffnete seine eigene Galerie. Dort wurde sein Stil heller und viel kommerzieller (siehe das Beispiel unten). Schließlich wollte er die Blicke der Touristen auf sich ziehen, die ein schönes Souvenir aus dem Big Easy mit nach Hause nehmen wollten. Als Chronist der Gastronomie- und Musikszene von New Orleans war er ein großer Erfolg. Bevor er 1994 starb, war Meiersdorff enorm populär geworden und hatte Abertausende von Drucken seiner Werke verkauft.
  • Schöpfer*in:
    Leo Meiersdorff (1934 - 1994)
  • Entstehungsjahr:
    ca. 1969
  • Maße:
    Höhe: 36,2 cm (14,25 in)Breite: 44,45 cm (17,5 in)Tiefe: 2,54 mm (0,1 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
    Das Kunstwerk ist in sehr gutem Zustand Es gibt einige Tonung des Blattes, aber die Matte deckt jede Variation der Färbung des Blattes. Ansonsten sind der Druck und die Matte in sehr gutem Zustand.
  • Galeriestandort:
    San Francisco, CA
  • Referenznummer:
    Anbieter*in: PM12172025-21stDibs: LU666317378142

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Ohne Titel #5
Von Jerry Opper
Dieses Kunstwerk "Untitled #5" c.1970 ist ein Farben Pastell und Buntstift auf dickem Papier von amerikanischen Künstler Jerry Opper, 1924-2014. Es ist in der rechten unteren Ecke mi...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanische Moderne, Abstrakte Zeichnungen ...

Materialien

Pastell

Unbetitelt #3
Von Jerry Opper
Dieses Kunstwerk "Untitled #3" c.1970 ist eine Farben Pastell und Buntstift auf dickem Papier von amerikanischen Künstler Jerry Opper, 1924-2014. Es ist in der rechten unteren Ecke m...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanische Moderne, Abstrakte Zeichnungen ...

Materialien

Pastell

Die Band
Dieses Kunstwerk "The Band" um 1980 ist ein Aquarell auf schwerem Aquarellpapier der kalifornischen Künstlerin Charlotte Huntley. Es ist in der unteren linken Ecke vom Künstler signi...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Ze...

Materialien

Wasserfarbe

l Exil et le Temps Retrouve
Von Théo Tobiasse
Künstler: Teo Tobiasse (Französisch/Israelisch, 1927-2012) Titel: "l "Exil et le Temps Retrouve" Jahr: 1986 Medium: Farblithographie Auflage: Mit Bleistift nummeriert 160/175 Pa...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Expressionismus, Figurative Drucke

Materialien

Lithografie

Ballett Espagnol, Pilar Lopez
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Ballet Espagnol Pilar Lopez" ca. 1955, das sich auf die berühmte spanische Flamenco-Tänzerin Pilar Lopez (1912-2008) bezieht, ist ein Pastell und Buntstift auf Papier des bekannten französischen Künstlers Jean Target (1910-1997). Es ist in der unteren rechten Ecke vom Künstler signiert und betitelt. Das Kunstwerk Größe ist 12 x 9,75 Zoll, gerahmt ist 20,65 x 18,65 Zoll. es ist schön benutzerdefinierte in einem hölzernen Goldrahmen gerahmt, mit Passepartout und Gold Farbe Abstandhalter. es ist in ausgezeichnetem Zustand, die Farben sind frisch und hell. Über den Künstler. Jean Target wurde 1910 in Frankreich geboren. Schon in jungen Jahren begeisterte er sich für die beiden Kunstformen, die sein ganzes Leben lang im Mittelpunkt seiner Karriere stehen sollten: die bildende Kunst und die darstellende Kunst. In den 30er und 40er Jahren besuchte Jean Target als junger Mann die Pariser Theater und Kabaretts, genau wie sein Vorbild, der berühmte impressionistische Maler Toulouse Lautrec, Ende des 19. Jahrhunderts. Jean freundete sich mit vielen Künstlern an und hielt viele formelle und ehrliche Aufnahmen fest. Er verschaffte sich exklusiven Zugang und nutzte dieses Privileg, um als Insider der zwielichtigen, dunklen und doch glamourösen Unterwelt des Pariser Kabaretts Kunst mit unvergleichlicher Perspektive zu schaffen. Er zeichnete die Tänzer vor Ort und hielt die Bewegungen der Tänzer in seinem unverkennbaren Stil fest. In den 40er und 50er Jahren setzte er seine künstlerische Karriere fort und erlangte Anerkennung bei Sammlern in Frankreich und ganz Europa. Sein Werk, das die Pariser Künstlerszene darstellt, fängt das Gefühl und die Geschichte des Theaters und des goldenen Zeitalters des Kabaretts in Paris ein. Jean Target zeichnete, malte und bildhauerte bis zu seinem Tod im Jahr 1997 weiter. Die Werke von Jean Target befinden sich in Sammlungen und Museen auf der ganzen Welt, darunter auch im weltberühmten Victoria and Albert Museum in London. Über das Thema. Pilar López Júlvez (4. Juni 1912, San Sebastián - 25. März 2008, Madrid) war eine spanische Choreografin und Ballerina (bailaora). Encarnación López Júlvez (1898-1945), bekannt als La Argentinita, war ihre ältere Schwester. Pilar López wurde für ihr Ballet Español bewundert. Sie war als Flamenco-Tänzerin berühmt geworden und trat unter anderem 1933 in der vom Flamenco inspirierten Inszenierung von Fallas Ballett El Amor Brujo und 1952 in dem Film Duende y misterio del flamenco auf. Die Choreografie für das Ballett von Falla aus dem Jahr 1933 entstand laut Antonio de Triana "durch eine Vermischung von Ideen und Improvisationen", bei der Pilar sich mit ihrer Schwester und anderen an der Entstehung beteiligte. Der innovative Film hatte keine Handlung, sondern bestand aus vierzehn Segmenten, die sich jeweils auf einen Flamenco-Cante oder Palo konzentrierten. Hier tanzte Pilar López mit Alejandro Vega la caña. Nach dem frühen Tod ihrer Schwester gründete Pilar ihre eigene Flamenco-Tanzgruppe und veranstaltete Theatervorstellungen. Sie erzielte einen anhaltenden Erfolg. Viele erfreuten sich an den gut durchdachten Darbietungen. Doch in dieser Ära der Flamenco-Oper schienen sich die Darbietungen an ein Publikum zu wenden, das mit dem Flamenco nicht vertraut war. Dementsprechend wurde diese Ära auch von einigen Liebhabern kritisiert, deren Anspruch es war, die Feinheiten der Kunst auszukosten. "Pilars Tanz ist feminin und ruhig bewegend". Außerdem besaß sie ein "Talent, gute männliche Tänzer in ihrer Kompanie zu formen". In den 1940er Jahren tanzte sie mit José Greco auf Tournee, bevor er seine eigene Kompanie gründete. Später beeinflusste sie "stark die Bildung der... Antonio Gades", der ab seinem fünfzehnten Lebensjahr acht Jahre lang mit ihrer Truppe auf Tournee war. 1962 wurde er "zum ersten Maestro und Choreographen der Mailänder Scala ernannt". Pilar und ihr Ehemann Tomás Ríos, ein Musiker und Komponist, lebten in Madrid, wo sie sich später zur Ruhe setzten, und wurden durch "jahrelange künstlerische Erfolge" bekannt. Auszeichnungen Nationaler Amadeo-Vives-Preis für Choreographie (1947). Zwei Silver Bowl...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Realismus, Figurative Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Wasserfarbe

Trompeter
Dieses Kunstwerk mit dem Titel "Trumpeteers" 1976 ist ein Original-Holzstich des russisch-amerikanischen Künstlers Leon Gilmour, 1907-1996. Es ist vom Künstler mit Bleistift handsign...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Realismus, Figurative Drucke

Materialien

Holzschnitt

Das könnte Ihnen auch gefallen

Hat er nicht geschwafelt? (Jazz-Musiker und Trompeterspieler)
Whitford Carter (1915-1973). Didn't He Ramble?, 1964. Lithographie auf Papier, Bild misst 13 x 17 Zoll; 19 x 22 Zoll im Originalrahmen. Signiert, datiert, nummeriert und betitelt vom...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Amerikanischer Realismus, Figurative Drucke

Materialien

Lithografie

JAZZ band, Mischtechnik auf Holzplatte
Bemalte Skulptur Reliefschnitzerei auf Lindenholz und in Öl gemalt :: Mixed Media :: Contemporary :: Dieses Werk wird mit einem offiziellen, vom Künstler unterzeichneten Echtheitsze...
Kategorie

2010er, Zeitgenössisch, Mixed Media

Materialien

Mixed Media

JAZZMUSIKER-SUITE
Komplette Serie von 6 Siebdrucken auf Bogen-Deckblatt. Jeweils handsigniert, datiert und nummeriert auf der Vorderseite von Frederick J. Brown. Aus der Auflage von 175. Die Kuns...
Kategorie

2010er, Streetart, Figurative Drucke

Materialien

Papier, Siebdruck

JAZZMUSIKER-SUITE
8.480 € Verkaufspreis
50 % Rabatt
Jazzband
Von Bartolome Sastre
Ein Stück aus Bartolome Sastres Sammlung von Mischtechniken auf Papier. 19,5 x 27,5 Zoll Pastell und Bleistift auf Papier
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Figurative Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Ölpastell, Archivpapier, Bleistift

The Orchestra Jazz Band Hervorragendes französisches modernistisches Gemälde des 20. Jahrhunderts
Die Band von Guy Nicod (Französisch 1923 - 2021) Aquarell auf Künstlerpapier, ungerahmt Gemälde : 18,5 x 13 Zoll Herkunft: Künstlernachlass, Frankreich Zustand: sehr guter und gesund...
Kategorie

Mittleres 20. Jahrhundert, Moderne, Figurative Gemälde

Materialien

Gouache

Jazz Band I, Moderne Aquarellmalerei von Charles Burdick
Von Charles Burdick
Charles Burdick, Amerikaner (1924 - ) - Jazz Band I, Jahr: ca. 1970, Medium: Aquarell, signiert l.r., Größe: 14 x 10 in. (35.56 x 25,4 cm), Rahmengröße: 20 x 15 Zoll
Kategorie

1970er, Moderne, Figurative Zeichnungen und Aquarelle

Materialien

Wasserfarbe