Kathleen Hudson

The Fall Along the Yampa

2024

Kathleen B. Hudson lebt und malt in Colorado Springs, Colorado. Sie malt Landschaften in Öl, sowohl in ihrem Studio als auch en plein air. Ihr Stil ist geprägt von der genauen Beobachtung der Natur und ihrem Wunsch, Licht und Atmosphäre in der Landschaft zu erforschen. Hudsons Arbeit hat in den letzten Jahren breite Anerkennung gefunden. Im Jahr 2017 erhielt sie den Hauptpreis des 6. jährlichen PleinAir-Salons für ihr Gemälde Bright Morning, Timberline Falls, das auf dem Cover des PleinAir-Magazins im Juli 2017 abgebildet war. Im selben Jahr wurde sie von Southwest Art zur "Artist to Watch" ernannt. Ihre Arbeiten gewannen 2020 bei der Ausstellung Timeless Legacy des Hockaday Museums den Best in Show, 2018 den Grand Prize beim Plein Air Texas und wurden beim Forgotten Coast en Plein Air und bei der Ausstellung Timeless Legacy des Hockaday Museums zum Artist's Choice gewählt. Hudson ist einer der jüngsten Künstler, die jemals zum Fellows der American Society of Marine Artists gewählt wurden. Sie ist Signature Member der Laguna Plein Air Painters Association und Artist Member im California Art Club. Hudson begann in ihrer Kindheit mit der Malerei und blieb dabei, als sie im Herbst 2005 von ihrer Heimat Kentucky nach Boston zog, um an der Harvard University ein Studium zu beginnen. Während ihrer Jahre in Boston lernte Hudson die wunderschöne Landschaft Neuenglands lieben, indem sie malte, Reiseberichte aus den Bergen studierte und Rucksacktouren in den White Mountains unternahm. Nach ihrem Abschluss wurde sie in die Bostoner Copley Society of Art aufgenommen, die älteste gemeinnützige Kunstvereinigung Amerikas. Im Jahr 2013 kehrte Hudson in ihre Heimatstadt Lexington zurück und begann, an regionalen Pleinair-Malereifestivals teilzunehmen. Heute nimmt sie jedes Jahr an mehreren nationalen Wettbewerben teil, und wenn sie nicht gerade draußen ist und nach dem Leben malt, findet man sie im Studio, wo sie großformatige Landschaften schafft, die das dynamische Zusammenspiel von Licht, Schatten und Atmosphäre betonen. Hudson versucht, in ihren Landschaften ein Gefühl des Staunens zu wecken. Ihre Gemälde stellen bestimmte Orte und Momente dar: den kurzen Moment eines Sonnenaufgangs, in dem die Sonne die Luft mit einem ätherischen, goldenen Glanz erfüllt; die Unterbrechung eines Sturms, in dem das Licht die schweren Wolken durchdringt; oder den Anblick von Gletscherabflüssen, die Wasserfälle an der Seite eines nebelumhüllten Berges hinunterstürzen. Szenen wie diese sind real, aber da Hudsons Bilder seltene Momente besonderer Schönheit hervorheben, bewegen sie sich auf einem schmalen Grat zwischen dem "Realen" und dem Jenseitigen.