Zaccaria Zeini

„Dush“ Landschaft, Aquarellgemälde 9" x 17" Zoll (1974) von Zaccaria Zeini

1974

Zaccaria El Zeini (1932-1993) wuchs im beliebten Viertel Sayyida Zienab in der Altstadt von Kairo auf und absolvierte die Fakultät für Bildende Künste in der Hauptstadt, wo sein Abschlussprojekt die Geburt der weiblichen Heiligen, der Namensgeberin seines Geburtsgebiets, zum Thema hatte. Er war ein Modernist der Nachkriegszeit, der seine formale Ausbildung in der Malerei in Venedig erhielt und die Akademie der Pravana absolvierte. In Italien entdeckte er seine Faszination für die griechisch-römische Architektur, die sich zu einem bevorzugten Thema seiner Malerei entwickeln sollte. Später wurde er Professor an seiner Alma Mater, der Fakultät für Bildende Künste, und beendete seine Karriere als Leiter der Abteilung für Malerei. El Zeinis Oeuvre umfasst vorwiegend expressionistische und abstrakt-figurative Malstile, wobei er eine starke Neigung zur Verwendung verschiedener persönlicher Symbole in seinem Werk und in verschiedenen Perioden aufweist. Diese Symbole stehen für jede der drei Ehefrauen, die er im Laufe seines Lebens hatte, und er platziert diese Symbole kryptisch als Markierungen in seinen Gemälden, sei es diskret oder offenkundig. Sein Aufwachsen im Sayyida-Zeinab-Viertel blieb einer der wichtigsten Einflüsse auf seinen Werdegang als Künstler, da er von Geburt an mit den Volksfesten rund um die Geburt der Enkelin des Propheten Mohammed konfrontiert wurde. Die erste Periode basierte auf den typisch ägyptischen Praktiken und volkstümlichen Ritualen und Riten von "el moulid" und "el zar". Sein Werk zeichnet sich seit jeher dadurch aus, dass es die menschliche Figur (Gesicht und Torso) in einer geometrischen Form, entweder einem Quadrat oder einem Rechteck, darstellt, oft in einer auffälligen Kontrastfarbe wie Grün oder Rot vor einem Hintergrund in überwiegend neutralen und erdigen Farbtönen. Trotz dieser starren, geschlossenen Darstellung spürt der Betrachter die Sympathie, die der Maler für diese Menschen empfindet, die in diesem eingeschränkten und begrenzten Raum in der reduktionistischen Form eines Hauses, einer Tür oder eines Fensters leben oder oft auch gefangen sind. El Zeini nutzte diese Form der Darstellung als Kommentar zu den Auswirkungen gesellschaftlicher Zwänge, Normen, Vorurteile und Diskriminierung. In diesen "el moulid"- und "el zar"-Zeiten konnte El Zeini seine Vorstellungskraft und die seines Publikums bereichern und in ihr Zuflucht finden, wodurch er uns seine Botschaft auf ergreifende und nachhaltige Weise übermittelte. Als er sich in einigen frühen Werken auf die Notlage der Frau konzentrierte und immer wieder Frauen zeigte, die von vereinfachten Gittern, Fenstern oder Türen umgeben waren, kritisierte er damit die Passivität der Frau und ihre Rolle gegenüber der Gesellschaft. In seiner zweiten Schaffensperiode widmete sich El Zeini der künstlerischen Auseinandersetzung mit dem Konzept des Mülls und des Abfalls, "el zibala". El Zeini betonte das wichtige Thema der Abfallentsorgung in den Straßen Kairos, indem er das Bild oft in zwei Hälften teilte und abstrakte Formen von Müll, Schutt und weggeworfenen Abfällen auf der gesamten Leinwand und auf beiden Seiten der Trennlinie darstellte.