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Adolphe MonticelliKünstler in seinem Atelier – Französische figurative Ölgemälde des 19. JahrhundertsCIRCA 1870
CIRCA 1870
8.405,28 €
10.506,60 €20 % Rabatt
Angaben zum Objekt
Dieses schöne französische figurative Ölgemälde des Impressionismus aus dem 19. Jahrhundert stammt von Adolphe Monticelli. Das um 1870 entstandene Gemälde zeigt eine Gruppe von sieben Personen, die sich in der Kunst amüsieren. Die Hauptfigur ist der an seiner Staffelei sitzende Künstler, aber es gibt auch zwei Frauen, die zur Musik eines Lautenspielers tanzen. Das von rechts einfallende Licht wird wunderschön auf ihrer Kleidung eingefangen und wirft den Schatten des Hutes des Künstlers auf seine Leinwand. Ein charmantes Gemälde der Unterhaltung des 19. Jahrhunderts und ein hervorragendes Beispiel für Monticellis Werk.
Provenienz: Christie's Stempel auf der Rückseite, Los 202 vom 20. Oktober 1989.
Zustand. Öl auf Leinwand, 28 mal 16 Zentimeter und in gutem Zustand.
Rahmen. Untergebracht in einem verzierten Rahmen, 36 Zoll mal 24 Zoll und in gutem Zustand.
Adolphe Joseph Thomas Monticelli (1824-1886) war ein französischer Maler aus der Vorgängergeneration der Impressionisten. Monticelli wurde in Marseille in bescheidenen Verhältnissen geboren. Von 1842 bis 1846 besuchte er die École Municipale de Dessin in Marseille und setzte seine künstlerische Ausbildung in Paris fort, wo er bei Paul Delaroche an der École des Beaux-Arts studierte. In Paris machte er Kopien nach den Alten Meistern im Louvre und bewunderte die Ölskizzen von Eugène Delacroix. 1855 lernte er Narcisse Diaz, einen Vertreter der Schule von Barbizon, kennen, und die beiden malten oft gemeinsam im Wald von Fontainebleau. Monticelli übernahm häufig die Praxis von Diaz, Akte oder elegant gekleidete Figuren in seine Landschaften einzufügen. Er entwickelte einen höchst individuellen romantischen Malstil, bei dem farbige, gesprenkelte, strukturierte und lasierte Oberflächen eine schillernde Wirkung erzielen. Er malte höfische Sujets, die von Antoine Watteau inspiriert waren, aber auch Stillleben, Porträts und orientalische Sujets, die sich stark an Delacroix orientierten. Nach 1870 kehrte Monticelli nach Marseille zurück, wo er trotz seines produktiven Schaffens in Armut lebte und seine Gemälde für kleine Summen verkaufte. Als weltfremder Mann widmete er sich ganz seiner Kunst. Der junge Paul Cézanne freundete sich in den 1860er Jahren mit Monticelli an, und der Einfluss des älteren Malers ist in Cézannes Werken aus diesem Jahrzehnt zu erkennen. Zwischen 1878 und 1884 malten die beiden Künstler oft gemeinsam Landschaften und verbrachten einmal einen Monat in der Umgebung von Aix. Obwohl Monticelli um 1870 kurzzeitig mit einer Behandlung des Lichts experimentierte, die die Entdeckungen der Impressionisten widerspiegelte, empfand er die Objektivität dieses Ansatzes als unangenehm. Mit der Kritik an seinem Malstil konfrontiert, sagte Monticelli selbst: "Ich male für die nächsten dreißig Jahre". Sein Werk erreichte seine größte Spontaneität in dem Jahrzehnt vor seinem Tod 1886. Mehr als ein Jahrhundert nach seinem Tod ist die Kunst Monticellis immer noch umstritten. In seiner malerischen Freiheit ist Monticellis Werk ein Vorläufer von Vincent van Gogh, der sein Werk sehr bewunderte, nachdem er es bei seiner Ankunft in Paris 1886 gesehen hatte. Van Gogh wählte sofort eine hellere Palette und einen kühneren Ansatz und bemerkte später: "Manchmal denke ich, dass ich diesen Mann wirklich fortführe." Im Jahr 1890 waren Van Gogh und sein Bruder Theo maßgeblich an der Veröffentlichung des ersten Buches über Monticelli beteiligt. Das Ansehen Monticellis wuchs nach seinem Tod. Zu seinen Sammlern gehörte Oscar Wilde, der nach seinem Gefängnisaufenthalt 1895 in einem Brief an Lord Alfred Douglas, "De Profundis", über seinen Bankrott schrieb: "Dass alle meine charmanten Dinge verkauft werden sollten: meine Burne-Jones-Zeichnungen: meine Whistler-Zeichnungen: meine Monticelli: meine Simeon Solomons: mein Porzellan: meine Bibliothek..." Andere haben ihre Geringschätzung für Monticellis Werk zum Ausdruck gebracht. In einer 2005 in The Guardian veröffentlichten Erklärung wählte Sir Timothy Clifford, Generaldirektor der National Galleries of Scotland in Edinburgh, Monticellis A Garden Fete sogar zum schlechtesten Gemälde Großbritanniens und kommentierte: "Uns wurden acht Gemälde von Monticelli vermacht, eines scheußlicher als das andere. In den 21 Jahren, die ich hier bin, wurde noch keines aufgehängt, weil ich finde, dass Monticelli schreiend schlechte Kunst produziert. Ich nenne das hier eine "Fete schlimmer als der Tod". Im Palais Longchamps Marseille steht ein Denkmal zu Ehren Monticellis, das 1909 von dem Bildhauer Auguste Carli entworfen wurde.
- Schöpfer*in:Adolphe Monticelli (1824 - 1886, Französisch)
- Entstehungsjahr:CIRCA 1870
- Maße:Höhe: 60,96 cm (24 in)Breite: 91,44 cm (36 in)Tiefe: 5,08 cm (2 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Hagley, GB
- Referenznummer:1stDibs: LU853113397692
Adolphe Monticelli
Adolphe Joseph Thomas Monticelli, allgemein bekannt als Adolphe Monticelli, war ein französischer Maler, dessen lebendiger und ausdrucksstarker Stil der impressionistischen Bewegung vorausging. Der 1824 in Marseille geborene Monticelli begann seine künstlerische Laufbahn im Alter von achtzehn Jahren und besuchte von 1842 bis 1846 die École Municipale de Dessin in seiner Heimatstadt. Anschließend zog er nach Paris, um seine Studien unter der Leitung von Paul Delaroche an der renommierten École des Beaux-Arts fortzusetzen. Während seines Aufenthalts in Paris verfeinert Monticelli seine Fähigkeiten, indem er akribische Kopien von Werken der Alten Meister im Louvre anfertigt und Ölskizzen anfertigt, die von Eugène Delacroix inspiriert sind. In dieser Zeit entwickelte sich seine Technik erheblich weiter und legte den Grundstein für seinen unverwechselbaren Stil. 1855 lernt Monticelli Narcisse Diaz kennen, einen Künstler, der der Schule von Barbizon angehört. Die beiden malten häufig gemeinsam im Wald von Fontainebleau. Monticelli wurde von Diaz' Praxis beeinflusst, Akte oder elegant gekleidete Figuren in Landschaften einzubauen, ein Motiv, das in seinem eigenen Werk wiederkehren sollte. Monticelli entwickelte einen höchst individuellen romantischen Stil, der sich durch farbenprächtige, gesprenkelte und strukturierte Oberflächen auszeichnet. Seine Gemälde mit ihren schillernden Effekten stellen häufig höfische Themen dar, die von Antoine Watteau inspiriert sind. Außerdem schuf er Stillleben, Porträts und orientalische Szenen, wobei er sich von den Ölgemälden von Delacroix inspirieren ließ. In den 1860er Jahren freundete sich Monticelli mit dem jungen Paul Cézanne an, und sein Einfluss ist in Cézannes Werken aus diesem Jahrzehnt offensichtlich. Trotz seines wachsenden Könnens und seiner bedeutenden Werke lebte Monticelli nach seiner Rückkehr nach Marseille im Jahr 1870 in Armut. Er verkaufte seine Gemälde für magere Summen, angetrieben allein durch seine Leidenschaft für die Kunst und nicht durch finanziellen Gewinn. Von 1878 bis 1884 malten Monticelli und Cézanne oft gemeinsam und erkundeten die Landschaften von Aix-en-Provence. Monticellis Hingabe an sein Handwerk spiegelt sich in seiner Bemerkung wider: "Ich male für die nächsten dreißig Jahre", was auf eine zukunftsorientierte Vision hindeutet, die zukünftige künstlerische Entwicklungen vorwegnimmt. Monticellis Werk mit seiner malerischen Freiheit und seinem ausdrucksstarken Farbgebrauch ist ein Vorläufer des Werks von Vincent van Gogh. Van Gogh, der Monticellis Werke sehr bewunderte, nachdem er sie 1886 in Paris gesehen hatte, wählte eine hellere Farbpalette und einen kräftigeren Pinselstrich, der von Monticellis Stil beeinflusst war. Leider verstarb Monticelli 1886 in Marseille, nur wenige Monate vor Van Goghs Ankunft in Paris, und die beiden Künstler trafen sich nie. Im Jahr 1886 erregte Monticelli mit seinem unverwechselbaren Stil und seiner Technik die Aufmerksamkeit der Kritiker und Bewunderer auf dem Salon des XX. Sein nervöser und breiter Pinselstrich sowie eine bemerkenswert reiche Farbpalette machten sein Werk sofort erkennbar. Er malte eine Vielzahl von Sujets, darunter imaginäre Festszenen, ausdrucksstarke Porträts, sinnliche Akte, lebendige Stillleben und lebhafte Zirkusszenen, die sich alle durch eine einzigartige Lebendigkeit und Farbigkeit auszeichnen, die in der Kunstwelt bis heute bewundert werden. Das Vermächtnis von Adolphe Monticelli ist das eines einflussreichen französischen Malers, der trotz seines ärmlichen Lebens einen nachhaltigen Einfluss auf die Kunstwelt ausübte. Seine Freundschaft mit Cézanne, sein Einfluss auf Van Gogh und sein lebendiger, ausdrucksstarker Stil sorgen dafür, dass sein Werk noch lange nach seiner Zeit gefeiert und studiert wird.
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