Akingbade Mayowa

Die Frau in uns - Gemälde, Acryl auf Leinwand

2024

Oluwamayowa Akingbade Michael b(1988), Nigerianer aus Ogun State, geboren in Lagos. Im Jahr 2013 erhielt er ein Nationales Diplom in Kunst und Industriedesign von der Lagos State Polytechnic. Nach Abschluss seines Industrie-Ausbildungsprogramms (IT) an den Universal Studios of Art, National Theater Lagos, erwarb er an der gleichen Einrichtung sein Higher National Diploma (HND) in Malerei. Er ist ein junger, brillanter, produktiver Künstler, der mit verschiedenen Medien experimentiert. Er hat an verschiedenen Wettbewerben und Ausstellungen teilgenommen und in zwei Fällen den ersten Platz und in einem weiteren Fall den dritten Platz gewonnen. The Springs im Jahr 2014, die von der Regierung des Staates Lagos organisierte Eko Art Expo im Jahr 2017, die Auktion für erschwingliche Kunst in der Mydrim Gallery, die Ado Odo Art Expo im Jahr 2019, die von der Ogrikan Gallery 2019 organisierte Miniaturkunstmesse, Experience the 2nd, eine von 9 Künstlern organisierte Gruppenausstellung in der Kokopelli Gallery im Jahr 2021, und A better time, eine Gruppenausstellung in der Omaka Gallery in London. Derzeit arbeitet er als Vollzeit-Studio-Künstler. Artist Statement Mein Werk spiegelt mein Umfeld wider; es betont meine Vergangenheit und Gegenwart, die in die Zukunft führen könnte. Ich nutze meine Kunst, um über die Erfahrungen zu sprechen, die ich in meiner Kindheit mit meinen Verwandten und Freunden gemacht habe, und auch in der Gegenwart sind sie die Quelle meines Schaffens. Meine Werke konzentrieren sich auf schwarze Menschen als eine Form der Identität als Afrikaner, ich verwende figurative und Porträtmalerei als Ausdrucksmittel, eingebettet in eine dunkle Farbgebung, um "HumanExcellence" einzufangen. Ich benutze Überblendungen und eine leichte Pinselführung, um mich selbst auszudrücken, und ich nutze gelegentlich meine aktuelle Stimmung, um ein Bild zu schaffen, und meine Umgebung spiegelt sich in meinen Werken wider. Acryl ist für mich ein gutes Medium zum Experimentieren, weil ich von mehreren großen Künstlern beeinflusst wurde und ein Projekt mit einem schnellen Trockeneffekt abschließen kann. Für mich dienen meine Werke als Freiheit und nutzen die Einzigartigkeit der dunklen Farbwerte in ihren Körpern, um menschliche Exzellenz zu schaffen.