Juliette Lemontey

Raw Poetic Canvas Composition mit Tinte und Gras, 2025 „Dos-Dune“

2025

Juliette Lemontey (geb. 1975, Metz, Frankreich) ist eine französische Künstlerin, die derzeit in Arles lebt. Ihre Arbeiten zeichnen sich durch eine tiefe Sensibilität und einen feinen Anschlag aus, der den Betrachter in seinen Bann zieht. JULIETTEs Kunst konzentriert sich auf die intime Erforschung des Körpers, wobei sie sowohl dessen Gewicht als auch seine Zerbrechlichkeit einfängt und gleichzeitig die Schönheit vermittelt, die aus Momenten der Ruhe und Entspannung hervorgeht. Inspiriert von Begegnungen, Lektüre und flüchtigen Momenten des täglichen Lebens, entfalten sich ihre Werke wie ein persönliches Tagebuch, das flüchtige Zustände der Kontemplation festhält. In ihren Porträts skizziert JULIETTE geschickt das Rätsel des menschlichen Gesichts, wobei sie sich dafür entscheidet, das abzubilden, was sich dem Blick entzieht, anstatt sich den oberflächlichen Erwartungen der Gesellschaft anzupassen. Ihre Gemälde, die zwischen detaillierten Gesichtern und geheimnisvollen Masken wechseln, laden zum inneren Nachdenken ein und kartieren eine Landschaft des Andersseins und unbekannter Orte. Jede Kontur und jede Strähne des schwarzen Haares erzählt eine einzigartige Geschichte - ein Dialog zwischen der Künstlerin und ihrem Motiv. JULIETTEs künstlerische Praxis dreht sich um die Transformation und Wiederbelebung von Materialien. Sie arbeitet vor allem mit wiederverwendeten Textilien und Vintage-Leinen und haucht alten Stoffen neues Leben ein. Durch diesen Prozess verkörpern ihre Gemälde Themen wie Anwesenheit und Abwesenheit und evozieren die Dualität der menschlichen Erfahrung und den Lauf der Zeit. Indem sie gefundene Materialien in Kunst verwandelt, schafft sie ein Gefühl der Renaissance, in der Altes wieder zu Neuem wird und die Wiedergeburt von Materie und Geist symbolisiert. Ihr Ansatz lehnt die Idee ab, eine Figur in der Zeit einzufrieren. Stattdessen versucht sie, die flüchtigen Zustände des Seins einzufangen, die das innere Exil widerspiegeln, das in uns allen wohnt. Wenn ihr Werk von einer subtilen Melancholie durchdrungen ist, dann um die Vergänglichkeit menschlicher Intimität besser zum Ausdruck zu bringen und die poetische Qualität der Ruhe hervorzurufen. Die Gemälde von Juliette Lemontey entführen den Betrachter in eine Welt, in der Einfachheit auf Tiefe trifft und den Reichtum und die Komplexität der menschlichen Seele offenbart. Juliette Lemonteys Werke wurden in Ausstellungen in Frankreich und auf internationaler Ebene gezeigt und fanden Anerkennung für ihre einzigartige Erforschung von Präsenz, Abwesenheit und der zyklischen Natur der Transformation. Ihre Kunst findet Anklang bei Sammlern und Kunstliebhabern, die das subtile Zusammenspiel von MATERIALEN und Themen zu schätzen wissen, die das empfindliche Gleichgewicht zwischen Dauerhaftigkeit und Vergänglichkeit einfangen.