Suzuki Goro

Oribe Gepunkteter Becher von Suzuki Goro

unbekannt

Der verehrte japanische Keramikmeister Goro Suzuki blickt auf eine lange, erfolgreiche Karriere zurück, die mit der Produktion von Töpferwaren begann und bis heute andauert. Er wurde in traditionellen japanischen Töpfertechniken ausgebildet, und seine Inspiration ist in den traditionellen Stilen verwurzelt, insbesondere in den Mino-Traditionen der Momoyama- und Edo-Periode. Er ist besonders für seine Arbeiten im Oribe-Stil bekannt, der sich durch einfache geometrische Muster und eine dunkelgrüne Kupferglasur mit weißem Schlicker auszeichnet. Er hält sich jedoch nicht strikt an den alten Stil, sondern verwendet nicht-traditionelle Designs, phantasievolle Pinselstriche und bringt einen frischen und oft humorvollen Ansatz in seine Arbeiten ein. Neben ihrer Tätigkeit als Studiokünstlerin ist Suzuki viel gereist und hat als Gastwissenschaftlerin an der Cranbrook Academy of Art und der Rhode Island School of Art and Design gearbeitet. Auf seinen Reisen lässt er die keramischen Stile anderer Kulturen in seine eigene Arbeit einfließen, was seinen Beitrag zur japanischen Keramiktradition weiter bereichert. Goro Suzukis Werke werden sowohl in Japan als auch weltweit gesammelt und befinden sich unter anderem in den Sammlungen des Los Angeles County Museum of Art und der Marer Collection, Scripps College, in den Vereinigten Staaten, des Seto-city Culture Center und des Meito Art Museum in Japan sowie des Hetsens Museum in Deutschland. Er hat eine Reihe von Auszeichnungen erhalten, darunter den Preis der Japanischen Keramikgesellschaft im Jahr 2001. "Ich lebe und arbeite in der Oribe-Tradition und in der traditionellen Gegend des alten Oribe, aber ich rebelliere gegen meine strenge Ausbildung in traditioneller Keramik" - Suzuki Goro