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Kim Rugg
Pinnocchio, Zeichnung, Collage oder andere Arbeiten auf Papier, 2007
2007

Name: Pinnocchio, Zeichnung, Collage oder andere Arbeiten auf Papier, 2007
Brand: Kim Rugg

1.000 $Listenpreis

Angaben zum Objekt

Pinnocchio, Zeichnung, Collage oder andere Arbeit auf Papier, 2007 Zusätzliche Informationen: Medium: Zeichnung, Collage oder andere Arbeit auf Papier Umgestaltete Briefmarke und Briefumschlag Abmessungen: 4 × 6 Zoll (10,2 × 15,2 cm) Rugg ist bekannt für ihre akribische und arbeitsintensive Arbeit, bei der sie ein Objekt dekonstruiert und in winzige Splitter zerlegt, um es dann nach willkürlichen Codes neu zu organisieren und zu rekonstruieren. Die ursprüngliche Bedeutung wird entfernt, um eine neue zu enthüllen und die Funktion des Objekts zu beeinträchtigen oder zu zerstören. Dieser Akt der schelmischen "Sabotage" wird auf ephemere und ikonische Objekte wie Zeitungen, Comics, Produktschachteln, Pullover und Briefmarken und in jüngerer Zeit auch auf größere Formate wie Tapeten und Möbel angewandt - und macht so aus einem neutralen Träger für eine Botschaft ein Objekt, das es zu betrachten gilt. Indem er etwas, das normalerweise entsorgt werden würde, in Wert setzt, überschreitet Rugg die konventionellen Systeme, indem er das, was als das wichtige Element angesehen wird, "den Inhalt", auslöscht und alles andere, das Material, die Formen, die Typografie, die Farbpaletten und das Layout, beibehält. Mit diesen Arbeiten setzt sie ihre Untersuchung der Beziehung zwischen Bildern und ihren Bezeichnern fort. Sie hinterfragt die Art und Weise, wie die Informationen, die wir täglich verarbeiten, vorgefaßt sind, und fordert den Betrachter auf, das Vertraute aus einer völlig neuen Perspektive zu betrachten. "Manche Leute lassen sich gerne Zeit", sagt Kim Rugg, deren künstlerische Leistungen in Millimetern, verbrauchten X-ACTO-Klingen und Pikas gemessen werden. Wir verbrachten den Nachmittag mit Rugg in ihrer Londoner Wohnung und in ihrem Studio und sprachen über ihre Arbeit, in der sie Zeitungen, Comics, Briefmarken und Müslischachteln unter Verwendung ihrer bestehenden Form neu interpretiert, während sie deren Inhalt neu arrangiert. Kim lässt sich von den alltäglichen und gewöhnlichen Dingen um uns herum inspirieren. Ihre ausgefeilten Messerkünste und ihre hartnäckige Liebe zum Detail haben ein Werk geschaffen, das ebenso beeindruckend wie kurios ist. Bei Kim Rugg wird Materie weder erschaffen noch zerstört, sondern chirurgisch und strategisch umgewidmet. Rugg rekonfiguriert vertraute gedruckte Materialien: hier Zeitungen, Zeitschriften und Landkarten, früher auch Briefmarken, Comic-Hefte und Müslischachteln. Indem sie ihre Formen verändert und ihre Lesbarkeit optimiert oder ganz aufhebt, zieht sie die visuellen Bremsen an und zwingt uns, die Objekte, durch die wir normalerweise hindurchschauen, langsamer zu betrachten als sie selbst. Die MATERIALIEN ihres Unternehmens geben ihre Transparenz und Funktionalität als Informationsübermittlungssysteme auf und werden stattdessen zu skulpturalen Interpretationen eben dieser Systeme. Sie verzichten auf die eine Art von Autorität, nehmen aber eine andere an. Rugg erhielt ihren MFA in Bildhauerei am Royal College of Art (London). Ihre Arbeiten sind unter anderem in den ständigen Sammlungen der National Gallery of Art (D.C.) und der Frederick R. Weisman Foundation (CA), dem Museum of Contemporary Art, San Diego (CA), dem Honolulu Museum of Art, dem Norton Museum (FL) und dem Museum of Fine Arts Houston (TX) zu sehen. Sie war in Ausstellungen des San Jose Institute of Contemporary Art (CA), der Elizabeth Foundation for the Arts (NY), der Galerie Schmidt Maczollek (Köln) und der Nettie Horn Gallery (Manchester) vertreten, P.P.O.W. Gallery (NYC) und wurde 2004 mit dem Thames and Hudson Prize der Royal College of Art Society ausgezeichnet. Sie lebt und arbeitet in London (UK).

Schöpfer*in:
Kim Rugg (1963, Kanadische)
Entstehungsjahr:
2007
Maße:
Höhe: 10,16 cm (4 in)Breite: 15,24 cm (6 in)Tiefe: 5,08 mm (0,2 in)
Medium:
Papier
Zeitalter:
21. Jahrhundert
Zustand:
Galeriestandort:
Orange, CA
Referenznummer:
1stDibs: LU2793215533192

„Ladies at Tea“, Mixed Media-Kacheln, 2007

Die in Liverpool lebende Künstlerin Pauline Hughes wählt für ihre keramischen Arbeiten einen fließenden Ansatz, bei dem sie Aspekte der Malerei, der Collage und der Druckgrafik in ih...

Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Surrealismus, Mixed Media

Materialien

Keramik, Papier, Acryl

Pauline Hughes
„Ladies at Tea“, Mixed Media-Kacheln, 2007, 2007

980 $

H 9,5 in B 9,5 in T 0,25 in

„Dappled Light“, Mixed Media-Kit in Mischtechnik

Von Michael Thompson

Der in Chicago, Illinois, ansässige zeitgenössische Künstler Michael Thompson schafft einzigartige Drachen, Collagen und Mixed-Media-Arbeiten, die er aus Materialfragmenten der Verga...

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