Russell West

Solidarität Abstraktes Gemälde in Mischtechnik, Öl und Draht auf Karton

Russell Wests farbintensive, tropfende Farbkunstwerke ziehen den Blick in ein dreidimensionales Labyrinth aus Schichten und Vertiefungen, Farben und Mustern. West kann bis zu einem Jahr damit verbringen, ein Werk zu schaffen, indem er wiederholt vorbereitete Schichten und Streifen von (reiner) Farbe auf vorbereitete Drähte und Stifte auf einem Brett aufträgt und dann zulässt, dass das Werk zum Teil durch die natürlichen Auswirkungen der Schwerkraft und die zufällige Bewegung der Farbe definiert wird. Wests Wissen über Farbe, ihr Gewicht und ihre Bewegung ist ein Verständnis, das nicht gelehrt werden kann. Er hat diesen einzigartigen Stil in den letzten 25 Jahren persönlich entwickelt, und es gibt keinen anderen Künstler, der es mit Wests Expertise in dieser genialen kreativen Technik aufnehmen kann. Geboren und aufgewachsen in Portsmouth, war West bis 1989 als Grafiker tätig. Danach zog er nach Südostasien und arbeitete viele Jahre als Künstler in Hongkong, auf den Philippinen und in Indien, bevor er nach Großbritannien zurückkehrte. Viele von Wests Werken sind Versuche, die chaotische Natur menschlicher Lebensbedingungen nachzustellen, die er im Laufe der Jahre erlebt hat, von den bombenzerstörten Häusern seiner Kindheit über die Slums von Bombay und die südamerikanischen Favelas bis hin zur ummauerten Stadt Kowloon in Hongkong. Russell Wests Kunstwerke wie z. B.: Favela" und "Happy Shanty" erinnern an Wäscheleinen, die zwischen wimmelnden Slums aufgehängt sind; die kühnen Muster in der Serie "SOHO" erinnern an die leuchtenden Neonschilder von Chinatown; und Werke wie "First Light" deuten auf nasse Bürgersteige und neblige Morgen in der Stadt hin.