J. Margulis

Bullaugen Gruppe von 20

2025

Wie die meisten venezolanischen Künstler seiner Generation ist Margulis mit dem Aufkommen der geometrischen Abstraktion und der kinetischen Kunst aufgewachsen. Er wurde schon früh durch die Begegnung mit den Werken des venezolanischen kinetischen Künstlers Jesús Soto und des russischen konstruktivistischen Bildhauers Naum Gabo beeinflusst, insbesondere durch seine Auseinandersetzung mit Gabos Serie Linear Constructions in Space, die die Konstruktion von Volumen und Raum in Frage stellt und Figuren mit feinen Fäden auf einer Struktur schafft. Für Margulis ist die Abstraktion die Sprache, in der er Magie erwartet, eine Sprache, die er mit Leichtigkeit beherrscht, in der der Raum und seine mögliche Konstruktion mit minimalem Materialeinsatz zu einer der spielerischen Strategien seines künstlerischen Ausdrucks wird. Seine farbenfrohen skulpturalen Elemente tauchen als Modelle für seine fotografischen Kreationen auf, und umgekehrt koexistiert jedes Medium für sich, steht jedoch im Dialog mit dem anderen und schafft eine Vielzahl von Diskursen, die auf unterschiedlichen Wahrnehmungen basieren, in einer unendlichen Schleife, in der ein Ausdrucksmittel das andere nährt und bereichert. Margulis' Bemühungen haben sich zu einer Kombination aus Skulptur und Fotografie entwickelt, die visuelle Kompositionen in zwei verschiedenen Sprachen und Diskursen schafft, die sich gegenseitig ergänzen. Er hat an mehreren Ausstellungen und einschlägigen internationalen Kunstmessen teilgenommen und seine Werke befinden sich in Privatsammlungen in Costa Rica, Mexiko, Venezuela, Peru, Italien, Spanien, Australien, China, Dubai und den Vereinigten Staaten. J. Margulis wurde in Caracas, Venezuela, geboren. Er wohnt und arbeitet derzeit in Miami, Florida.