Mia Olsson

Zeitgenössische Textil-Wandskulptur „Contemporary Textil“ von Mia Olsson mit Falten

2008

Agave sisalana, besser bekannt als Sisal, ist eine kaktusartige Pflanze, die in Mexiko und Mittelamerika angebaut wird. Sisalfasern sind für ihre steife Faser bekannt, die meist zur Herstellung von Seilen, Teppichen und sogar Baumaterialien verwendet wird, und sind in ihrem natürlichen Zustand gelb-weiß. Durch eine Art Alchemie verarbeitet die schwedische Faserkünstlerin Mia Olsson das stachelige Sisal zu luftigen, halbtransparenten Wandskulpturen, die in satten, warmen Farbtönen gefärbt sind. "Ich bin daran interessiert, Textilfasern zu erforschen, wie sie beschaffen sind, welche Eigenschaften und Merkmale sie haben und was ich mit ihnen machen kann", sagt Olsson. Sisalfasern sind flach und glänzend, reflektieren das Licht schön und verstärken die Farbe. Olsson beschreibt es als "so interessant, damit zu arbeiten, besonders wenn man dreidimensionale Stücke formt. Meine Arbeit ist experimentell und ich weiß nie, auf welche Reisen mich die Fasern mitnehmen werden." Das Färben ist ein wichtiger Teil des Prozesses. In den letzten Jahren hat Olsson mit natürlichen Farbstoffen gearbeitet, um zu sehen, ob sie synthetische Farbstoffe durch natürliche ersetzen kann. "Die am schwierigsten natürlich zu färbenden Fasern sind Pflanzenfasern. Es ist schwer, aber ich arbeite daran", sagt sie. "Mein Ziel ist es, mit natürlichen Farbstoffen den gleichen 'Malkasten' zu haben wie mit meinen normalen." Bei der Herstellung ihrer Werke färbt Olsson die Fasern und ordnet sie dann zu einer Art Faserstoff an, der es ihr ermöglicht, sie mit einer Nähmaschine zu verbinden. "Ich hebe alle Fasern auf, auch die, die zu kurz sind, Faserreste und abgeschnittene Stücke", sagt sie. "Sie können mich auf neue Entdeckungspfade führen." Selbst sehr kurze Fasern können zu Kreisen oder anderen Formen geformt werden, die sich miteinander verbinden und dann zu größeren oder kleineren Stücken formen lassen. Weitere Themen, die Olsson in ihrer Arbeit aufgreift, sind Kleidung und ihre Symbole, Erinnerung und Zeit sowie Karten und Spielpläne. Das Leben in der Nähe der Natur beeinflusst und inspiriert auch ihre Arbeit. Sie nennt auch Japan als Einfluss: "Ich bin inspiriert und fasziniert von japanischer Kunst und Kunsthandwerk. Ihre exquisite Art, natürliche und synthetische Materialien zu verwenden, ihre geschickten Färbetechniken und die Art und Weise, wie Traditionen und Innovationen in der Textilkunst kombiniert werden, sind eine Inspiration", sagt sie.