Emmanuel Villanis

Jugendstil-Bronze-Skulptur „L Otage“ von Emmanuel Villanis ( Hostage)

ca. 1890

Maximilien-Louis Fiot (1886-1953) Jugendstil-Art Deco Skulptur von Enten im Flug, patinierte Bronzeguss-Skulptur auf dickem, säuregeätztem Glassockel, eingeprägte Signatur am unteren...

Maurice Bouval Französischer Jugendstil Vergoldete und versilberte Bronze Figural Vide Poche Abguss nach einem Modell von Maurice Bouval, Gießerei Jollet & Cie., Paris, um 1900 Das ...

Gustavo Obiols Delgado (1858-1910) - spanischer Bildhauer Im Guss signiert 'G. Obiols' Spanische Tänzerin mit Kastagnetten; versilberte Bronze und fein geschnitzter Knochen Keine S...

Maurice Bouval (Fr. 1863-1916) Bildhauer des Jugendstils. Französische Jugendstilfigur einer Frau aus vergoldeter Bronze Guss von E. Colin & Cie., Paris, um 1900 Möglicherweise Pand...

L'alsacienne Or Bretonne aux Rameau Silberüberzugspatina von Leo Laporte Blairsy (Französisch, 1867-1923). Darstellung einer Frau im Gewand, die eine Blumengirlande mit einem L'alsac...

Dekorative Bronze aus dem frühen 20. Jahrhundert, die eine lächelnde Meerjungfrau darstellt, die von einer Welle über einen Brunnen mit Maske getragen wird. Die Anspielung auf das M...

The Mockers von Victor PROUVE (1858-1943) Seltene Bronzegruppe mit nuancierter rötlich-brauner Patina Auf der Seite des Sockels steht "V. Prouvé". Besetzung durch " Union de Maîtres...

Französische Schule "Mutter und Kind" Patinierte Bronzeskulptur, spätes 19. Jahrhundert, gegossen mit einer stehenden weiblichen Figur, die ein Kind umklammert, auf einem runden Sock...

Hoop Spieler von Jean-Léon GEROME (1824-1904) Bronze mit vergoldeter Patina Signiert auf dem Sockel " JL.GEROME ". Gegossen von " Siot-Decauville Fondeur Paris " (mit dem Stempel der Gießerei) Präsentiert auf seinem originalen Onyxmarmorsockel Frankreich um 1900 Gesamthöhe 31,5 cm Durchmesser 13 cm Ein ähnliches Modell ist in "Jean-Léon Gérôme, catalogue raisonné", Gerald Ackerman, ACR Edition, 2000, Seite 388, Nr. S.21 abgebildet. Biografie Jean-Léon Gérôme (1824-1904) war ein französischer Maler und Bildhauer und Mitglied der Académie des Beaux-Arts. Er komponierte orientalische, mythologische, historische und religiöse Szenen. Ab 1878 schuf er Skulpturen, vor allem polychrome Skulpturen, die oft Genreszenen, Figuren oder Allegorien darstellten. Gérôme, der zum Großoffizier der Ehrenlegion befördert wurde, zeichnete sich auf verschiedenen Weltausstellungen aus, an denen er teilnahm, und wurde zum offiziellen Maler des späten neunzehnten Jahrhunderts. Er war fast vierzig Jahre lang Professor an der Hochschule für Bildende Künste und bildete mehr als 2000 Studenten aus. Jean-Léon Gérôme gilt als einer der berühmtesten französischen Künstler seiner Zeit und ist einer der führenden Vertreter der akademischen Malerei des Zweiten Kaiserreichs. Nachdem er zu Lebzeiten beachtliche Erfolge und Berühmtheit erlangt hatte, geriet seine heftige Feindseligkeit gegenüber den Avantgardisten, vor allem den Impressionisten, nach seinem Tod in Vergessenheit. Sein Werk wurde im späten zwanzigsten Jahrhundert wiederentdeckt. Schon in jungen Jahren zeigte Jean-Léon Gérôme ein natürliches Talent zum Zeichnen. 1841 setzte er sein Studium in Paris fort. Später wird er ein Schüler des Malers Paul Delaroche, den er einige Jahre später nach Italien begleitet. Nach seiner Rückkehr aus Italien wurde er auf dem Salon von 1847 durch die mit Hähnen kämpfenden jungen Griechen bekannt, eine Leinwand, die bereits seine Liebe zum authentischen Detail zeigt und für die er die Goldmedaille erhielt. Er wurde Anführer einer neuen Bewegung, der Neogriechen. Gérôme unternahm Reisen in die Türkei, 1854 auf der Donau und 1857 in Ägypten, während er seine zahlreichen Zeichenhefte fertigstellte. Im Jahr 1855 schickte er zur Expo Pifferaro, Herden Gardeur, Russisches Konzert und ein großes Gemälde von Das Zeitalter des Augustus und die Geburt Jesu Christi, das vom Außenministerium erworben wurde. Sein Bekanntheitsgrad stieg im Salon von 1857 stark an, wo er sieben Gemälde einer populäreren Art ausstellte, darunter Der Maskenball Exit und Das Duell Pierrot. 1859 schickt er dem Salon einen Tod des Cäsar. Im Jahr 1861 veröffentlichte er Phryne vor dem Areopag. Im gleichen Raum sendet er eine orientalische Szene, ägyptische Strohhäcksler. Seine besten Werke wurden von der orientalistischen Strömung inspiriert, die auf ägyptischen und osmanischen Motiven basiert. Im Jahr 1862 erfahren seine Gemälde eine weite Verbreitung, vor allem aufgrund der Tatsache, dass er am 17. Januar 1863 Marie Goupil heiratet, Tochter von Adolphe Goupil, einem Redakteur und renommierten Kunsthändler, die ihm vier Töchter schenkt, Jeanne (1863-1914), Ehefrau des Kunsthändlers Stephen Boussod, Suzanne (1867-1941), Ehefrau des Malers Aimé Morot, Madeleine (1875-1907), Ehefrau des Verlegers Pierre Masson, White (1878-1918), und einen Sohn, John (1864-1891). Gérôme kam zu spät zur Bildhauerei. Seine offizielle Karriere als Bildhauer begann er auf der Weltausstellung von 1878 mit seiner Gruppe Die Gladiatoren, inspiriert von der Kerngruppe seines Gemäldes Pollice verso (1872), dem ersten Beispiel für ein ständiges Hin und Her zwischen seinen Gemälden und seinen Schnitzereien. Seine Gruppen Anakreon, Bacchus und Liebe, die Statuen von Omphale (1887) und Bellona (1892) (diese polychrome Skulptur aus Elfenbein, Metall und Edelsteinen wurde in der Royal Academy in London ausgestellt und erregte viel Aufmerksamkeit), Tanagra . Die Farben sind ein technisches Merkmal seiner Skulpturen, die Gérôme entweder durch die Verwendung verschiedener MATERIALIEN, wie z. B. Bellone, oder durch die direkte Bemalung des Steins mit einem getönten Wachs (Sarah Bernhardt, 1894-1901) erreicht. Er begann auch eine Serie von Eroberer-Skulpturen, die er in Gold, Silber und Edelsteinen arbeitete: Bonaparte beim Einzug in Kairo (1897), Timur (1898) und Friedrich der Große...

Odoardo Tabacchi (Italiener, 1832-1905) Patinierte Bronzeskulptur "La Taffolina", spätes 19. Jahrhundert, Darstellung einer Taucherin auf ovalem Sockel, signiert "O. Tabacchi Torino"...