Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?

Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern

1 von 11

Salvador Dalí
Salvador Dali – Der Kotel – Bronzeskulptur auf Jerusalem-Stein

Name: Salvador Dali – Der Kotel – Bronzeskulptur auf Jerusalem-Stein
Brand: Salvador Dalí
Rating: 4.9 (60 reviews)

Preis:6.274,78 $

6.511,25 $Listenpreis

Angaben zum Objekt

Salvador Dali Vergoldete Kotel-Bronze auf jüdischem Stein. Abmessungen: 35 x 29 x 4 cm Mit der Nummer HC signiert und nummeriert Dali – das „Prodigy-Kind ohne Examen“. Salvador Dali wurde als Sohn eines renommierten Notars in der kleinen Stadt Figueras in Norditalien geboren. Sein Talent als Künstler zeigte sich schon in jungen Jahren:: und Salvador Felipe Jacinto Dali erhielt seine ersten Zeichenunterricht:: als er zehn Jahre alt war. Seine Kunstlehrer waren ein damals bekannter spanischer impressionistischer Maler:: Ramon Pichot:: und später Kunstprofessor an der städtischen Zeichnungsschule. Im Jahr 1923 kaufte sein Vater für seinen Sohn seine erste Druckmaschine. Dali begann:: Kunst an der Royal Academy of Art in Madrid zu studieren. Er wurde zweimal entlassen und nahm nie die endgültigen Untersuchungen auf. Seine Meinung war:: dass er qualifizierter war als die:: die ihn untersucht haben sollten. 1928 ging Dali nach Paris:: wo er die spanischen Maler Pablo Picasso und Joan Miro kennenlernte. Er etablierte sich als die Hauptfigur einer Gruppe surrealistischer Künstler:: die sich um Andre Breton gruppierten:: der sozusagen der theoretische Lehrer des Surrealismus war. Jahre später wandte sich Breton Dali ab:: da er ihn von Fassismus:: übermäßiger Selbstpräsentation und finanzieller Grausamkeit beschuldigte. Bis 1929 hatte Dali seinen persönlichen Stil gefunden:: der ihn in der Welt des Unbewussten berühmt machen sollte:: die sich in unseren Träumen wiederfindet. Die surrealistische Theorie basiert auf den Theorien des Psychologen Dr. Sigmund Freud. Die wiederkehrenden Bilder von brennenden Giraffen und schmelzenden Uhren wurden zu den surrealistischen Markenzeichen des Künstlers. Seine große Handwerkskunst ermöglichte es ihm:: seine Gemälde in einem fast fotorealistischen Stil auszuführen. Es ist nicht verwunderlich:: dass der Künstler einen großen Bewunderer des italienischen Renaissance-Malers Raphael war. Salvador Dali und Gala. Meeting Gala war das wichtigste Ereignis im Leben des Künstlers und entscheidend für seine zukünftige Karriere. Sie war ein russischer Einwanderer und zehn Jahre älter als Dali. Als er sie kennenlernte:: war sie mit Paul Eluard verheiratet. Gala beschloss:: bei Dali zu bleiben. Sie wurde seine Begleiterin:: seine Muse:: seine sexuelle Partnerin:: sein Modell in zahlreichen Kunstwerken und seine Geschäftsleiterin. Für ihn war sie alles:: was sie war. Vor allem aber war Gala ein stabilisierender Faktor in seinem Leben. In den 1930er Jahren hatte sie auch seinen Erfolg mit Ausstellungen in Europa und den Vereinigten Staaten. Gala wurde 1932 rechtlich von ihrem Mann getrennt. 1934 heirateten Dali und Gala in einer Zeremonie in Paris und 1958 in einer Kirche:: nachdem Galas früherer Ehemann 1952 verstorben war. Ab etwa 1965 war das Paar weniger häufig zusammen zu sehen. Gala übernahm weiterhin die Geschäfte von Dali. 1933 hatte Salvador Dali seine erste Einzelausstellung in New York. Ein Jahr später besuchte er zum ersten Mal die USA:: unterstützt von einem Stipendium von Pablo Picasso von 500 US-Dollar. Um aus dem Zweiten Weltkrieg zu entkommen:: wählte Dali 1940 die USA als seinen ständigen Wohnsitz. Er hatte eine Reihe von spektakulären Ausstellungen:: darunter eine große Retrospektive im Museum of Modern Art in New York. Neben einer Reihe von großartigen Gemälden erregte Dali auch die Aufmerksamkeit der Medien:: indem er die Rolle eines surrealistischen Clowns spielte. Andre Breton machte viel Geld und wurde von Andre Breton mit Begeisterung den Spitznamen Avida Dollars (grau für Dollars) erhielt. Dali wurde zum Liebling der amerikanischen High Society. Celebrities wie Jack Warner oder Helena Rubinstein gaben ihm Aufträge für Porträts. Seine Kunstwerke wurden zu einem beliebten Markenzeichen:: und neben der Malerei beschäftigte er sich auch mit anderen Aktivitäten - Schmuck- und Kleidungsdesigns für Coco Chanel oder Filmgestaltung mit Alfred Hitchcock. Klassische Periode nach dem Zweiten Weltkrieg 1948 kehren Dali und Gala nach Europa zurück und verbrachten die meiste Zeit dort:: entweder in ihrem Wohnsitz in Lligat oder Spanien:: in Paris oder Frankreich oder in New York. Dali entwickelte ein lebendiges Interesse an Wissenschaft:: Religion und Geschichte. Er integrierte Dinge in seine Kunst:: die er in populäre Wissenschaftsmagazine aufgenommen hatte. Eine weitere Inspirationsquelle waren die großen klassischen Meister der Malerei wie Raphael:: Velasquez oder der französische Maler Ingres. Der Künstler kommentierte seine Stilveränderung mit den Worten: "Zu einem Surrealisten für immer zu sein:: ist wie das:: wenn man sein Leben damit verbringt:: nichts anderes als Augen und Nasen zu malen" 1958 begann der Künstler mit seiner Serie großformatiger historischer Gemälde. In den Sommermonaten in den Sommermonaten in Lligat malte er jedes Jahr ein monumentales Gemälde. Das berühmteste Exemplar:: die Entdeckung Amerikas von Christopher Columbus:: ist im Dali-Museum in St. Petersburg in Florida zu sehen. Es ist atemberaubend. Die späten Kunstwerke des Künstlers verbinden mehr als je seine perfekte und akribische Maltechnik mit seinen fantastischen und grenzenlosen Vorstellungskraft. Salvador Dali ist der einzige bekannte Künstler:: der zu Lebzeiten zwei Museen gewidmet hatte:: die sich ausschließlich seinen Werken widmen. Dali-Museum in St. Petersburg:: Florida Das Dali-Museum in St. Petersburg in Florida oder den USA wurde 1971 von dem Dali-Sammler A. Reynolds Morse und seiner Frau Eleanor gegründet. Die Sammlung wurde erstmals in einem Gebäude in der Nähe ihres Hauses in Cleveland/Ohio ausgestellt. Im Jahr 1982 wurde das Museum nach St. Petersburg in Florida umgezogen. Sie enthält 95 Ölgemälde:: darunter sechs von Dalis achtzehn großformatigen historischen Gemälden. Dali Museumsraum in Figueres:: Spanien. Das Dali-Museum in Figueres:: Spanien:: war das ehemalige städtische Theater von Figueres. Im Jahr 1918:: als Salvador Dali erst vierzehn Jahre alt war:: hatte es seine erste öffentliche Ausstellung gezeigt. Seit 1970 widmete sich der Künstler der Umgestaltung des ehemaligen städtischen Theaters in eine Museums- und Kunstgalerie. 1974 wurde das Theatro Museo Dali offiziell eröffnet. 1980 war Dali aufgrund einer Verzweiflung:: einer motorischen Störung:: die ihn dauerhaft zur Zwangslosigkeit und Keuschheit seiner Hände führte:: in den Ruhestand gezogen. Er konnte nicht mehr einen Pinsel halten. Die Tatsache:: dass er seiner Berufung und Leidenschaft der Malerei nicht folgen konnte:: und die Nachricht von Galas Tod im Jahr 1982 verliehen ihm tiefe Depressionen. Nach Galas Tod zog er nach Pubol:: einem Schloss:: das er für Gala gekauft und dekoriert hatte. 1984:: als er im Bett lag:: brach ein Feuer aus und er erlitt schwere Verwüstungen. Ein zwei Jahre später musste ein Pulvermesser angebracht werden. Gegen Ende seines Lebens lebte Dali im Turm seines eigenen Museums:: wo er am 23. Januar 1989 an Herzversagen starb.

Schöpfer*in:
Salvador Dalí (1904 - 1989, Spanisch)
Maße:
Höhe: 35 cm (13,78 in)Breite: 29 cm (11,42 in)Tiefe: 4 cm (1,58 in)
Medium:
Bronze
Bewegung und Stil:
Surrealismus
Zeitalter:
1970–1979
Zustand:
Galeriestandort:
Collonge Bellerive, Geneve, CH
Referenznummer:
1stDibs: LU16122493153

Das könnte Ihnen auch gefallen

Glasskulptur Merkuce aus der Serie The Italians 2008, Glasskulptur, 37, 5x11x10 cm

Kategorie

Anfang der 2000er, Surrealismus, Figurative Skulpturen

Materialien

Glas

Anatoly Grischenko
Glasskulptur Merkuce aus der Serie The Italians 2008, Glasskulptur, 37, 5x11x10 cm, 2008

899 $ Verkaufspreis

20 % Rabatt

H 14,77 in B 4,34 in T 3,94 in

Luigi Broggini Katalogisierte italienische Bronzeskulptur

Von Luigi Broggini

Bedeutende Bronzeskulptur von Luigi Broggini Tänzerin Datierbar auf die frühen 1940er Jahre. Sie gehört zu der Serie der Tänzerinnen, die der Bildhauer Broggini in den 1930er Jahren...

Kategorie

1940er, Moderne, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze

Luigi Broggini
Luigi Broggini Katalogisierte italienische Bronzeskulptur, 1940

8.665 $

H 22,05 in B 12,6 in T 12,6 in

1920er Jahre Italienisch signierte Bronze-Skulptur

Von Elisabetta Mayo D’Aloisio

Bronze auf Marmorsockel, mit Mayos Signatur. Warenzeichen Fondart - Lagana Napoli. "Von der ersten Skulptur, einer Gruppe von sehr kraftvoller, origineller Kunst, ist nur die Maske...

Kategorie

Frühes 20. Jahrhundert, Art déco, Figurative Skulpturen

Materialien

Marmor, Bronze

Elisabetta Mayo D’Aloisio
1920er Jahre Italienisch signierte Bronze-Skulptur, 1925

5.777 $

H 10,24 in B 10,63 in T 11,42 in

Figurative Bronzeskulptur oder Pflanzgefäß aus Bronze

Figuraler Übertopf aus Bronzeguss. Auf diesem Übertopf sind zwei nackte weibliche Figuren abgebildet, die auf der Oberseite schwimmen, als wären sie in Wasser eingetaucht. Ihre Haare...

Kategorie

20. Jahrhundert, Figurative Skulpturen

Materialien

Bronze

Kumari
Figurative Bronzeskulptur oder Pflanzgefäß aus Bronze, unknown

500 $ Verkaufspreis

8.645 $

H 13 in B 14 in T 5 in

Mehr von diesemdieser Anbieterin

Alle anzeigen

Preis auf Anfrage

Isaac Cordal - Miniaturisierung der Welt - Skulptur

Von Isaac Cordal

Isaak Cordal Zement Eklipse Einzigartige Resine-Skulptur. Unterzeichnet Abmessungen: 23 x 51 x 30 cm Mit dem einfachen Akt der Miniaturisierung und der durchdachten Platzierung erwe...

Kategorie