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Karl Albert BuehrFrau auf einem Terrassensimsc. 1915
c. 1915
10.477,39 €
Angaben zum Objekt
Frau auf einer Veranda
Pastell auf Papier, um 1915
Vorzeichenlos
Provenienz: Geschenk des Künstlers an seine Frau, Mary Hess Buehr
Mit Erlaubnis der Nichte des Künstlers, Tochter von Will Hess
David Saltzman
Robert Henry Adams Bildende Kunst
Thomas French Bildende Kunst
Ronald C. Sloter, Columbus, Ohio
Columbus College of Art and Design (nicht mehr zugänglich)
Ausgestellt bei Robert Henry Adams Fine Art, 1994, der ersten Ausstellung in der North Franklin Street Gallery.
Als einer der ersten Chicagoer Künstler, die sich dem Impressionismus zuwandten, wurde Karl Buehr zum Figuren- und Landschaftsmaler. Als Figurenmaler spezialisierte er sich auf "farbenprächtige Bilder von jungen Frauen auf Veranden mit Blick auf strahlende Sommergärten". (Kennedy 98) Sein späteres Werk zeigt oft eine weibliche Figur mit ernstem Ausdruck, die den Betrachter mit direktem Blick anschaut. In seinen Landschaftsbildern zeichnete er sich durch eine starke Farbgebung aus. Anlässlich einer Studentenausstellung am Art Institute im Dezember 1896 beschrieb ein Rezensent des "Chicago Times Herald" Bührs Landschaften als "fröhlich und heiter" mit "im Sonnenlicht leuchtenden Landstraßen ... Feldern mit üppigem Sommergrün unter einem sanften Himmel, gemalt in einer hohen, musikalischen Tonart". (Gerdts 68)
Buehr wurde als einer von sieben Söhnen einer wohlhabenden deutschen Familie geboren, die nach Amerika einwanderte und sich 1869 in Chicago niederließ. Zum ersten Mal kam er 1888 mit dem für ihn typischen Impressionismus in Berührung, als er Abendkurse am Art Institute besuchte und gleichzeitig in der Versandabteilung einer lithografischen Firma in der Nähe des Instituts arbeitete. Er blieb dort bis 1897 Student und wurde in einem Leitartikel des Chicago Times Herald" vom 13. Juni 1897 als einer der herausragendsten Schüler des Instituts gewürdigt.
Im folgenden Jahr wurde seine künstlerische Laufbahn vorübergehend unterbrochen, als er sich für kurze Zeit bei der US-Armee im Spanisch-Amerikanischen Krieg meldete. Im Jahr 1899 nahm er sein Kunststudium wieder auf, diesmal bei Frank Duveneck. Er stellte ein Gemälde auf dem Pariser Salon von 1900 aus. Dank eines wohlhabenden Mäzens aus Chicago konnten Buehr und seine Familie 1905 nach Frankreich umziehen. Das folgende Jahr verbrachten sie in Taormina, Sizilien, und hielten sich auch in Venedig auf. In Paris studierte Buehr zwei Jahre lang an der Académie Julian bei Raphael Collin. Dann ging er nach England und schrieb sich an der Londoner Kunstschule ein, kehrte aber 1908 nach Paris zurück. In dieser Zeit begann er in Giverny zu malen, der Heimat des führenden Impressionisten Claude Monet (1840-1926), und 1912 gab Buehr diesen Ort als seine Heimatadresse an. Einer seiner guten Freunde und Mitarbeiter in Giverny war Frederick Frieseke.
Eines von Buehrs Gemälden aus dieser Zeit, "News from Home", wurde 1913 im Französischen Salon in Paris und in der Jahresausstellung des Chicagoer Kunstinstituts ausgestellt. Es zeigt eine Frau im Blumenkleid, die auf einer Veranda mit einem Hintergrund mit Topfblumen und üppigem Grün sitzt. Über seine in Giverny entstandenen Gemälde schrieb Buehr 1912 an William Macbeth von Macbeth Galleries in New York: "Meine in und um Giverny gemalten Figuren sind kostümiert und befinden sich in angemessener Umgebung." (Gerdts 68)
1914 kehrte er in die Vereinigten Staaten zurück und nahm in Chicago einen Lehrauftrag am Art Institute an, den er bis zu seinem Lebensende innehatte. Er war mit Mary Hess verheiratet, einer Malerin von Miniaturen und dekorativen Werken.
In den Jahren 1928-29 war er Gastkünstler an der Stanford University.
Mit freundlicher Genehmigung, AskArt
"Karl Albert Buehr (1866-1952) war ein in Deutschland geborener Maler.
Buehr wurde in Feuerbach - in der Nähe von Stuttgart - geboren. Er war der Sohn von Frederick Buehr und Henrietta Doh (Dohna?). In den 1880er Jahren zog er mit seinen Eltern und Geschwistern nach Chicago. In Chicago arbeitete der junge Karl in verschiedenen Berufen, bis er bei einer Lithografiefirma in der Nähe des Art Institute of Chicago angestellt wurde. Bei der Arbeit mit der Kunst in Berührung gekommen, besuchte Karl regelmäßig das Art Institute, wo er eine Teilzeitbeschäftigung fand, die es ihm ermöglichte, Abendkurse zu belegen. Später, als er im Institut als Nachtwächter arbeitete, hatte er die einmalige Gelegenheit, die Meister zu studieren und tatsächlich Skizzen zu veröffentlichen, die sich gut mit den Arbeiten der Studenten ergänzten. Nachdem er bei John H. Vanderpoel studiert hatte, schloss er sein Studium mit Auszeichnung ab, und seine Arbeit erregte so viel Bewunderung, dass ihm ein Lehrauftrag angeboten wurde, den er danach viele Jahre lang innehatte. Er machte seinen Abschluss am Art Inst. of Chicago und diente in der IL Cav im Spanisch-Amerikanischen Krieg. Mary Hess wurde Karls Frau - sie war seine Schülerin und selbst eine begabte Künstlerin. Im Jahr 1922 wurde er als assoziiertes Mitglied in die National Academy of Design gewählt.
Kunstwissenschaft in Europa
1904 erhält Buehr eine Bronzemedaille auf der Weltausstellung in St. Louis. 1905 zieht Buehr mit seiner Familie dank eines wohlhabenden Mäzens aus Chicago nach Frankreich und verbringt das folgende Jahr in Taormina auf Sizilien, wo der Künstler einheimische Motive malt und sowohl Genresujets als auch Landschaften und eine Zeit in Venedig ausführt. Buehr verbrachte zumindest einige Zeit in Paris, wo er mit Raphaël Collin an der Académie Julian zusammenarbeitete.
Giverny und der amerikanische Impressionismus
Vor dieser Zeit hatte Buehr einen quasi-impressionistischen Stil entwickelt, aber nach 1909, als er anfing, die Sommer in der Nähe von Monet in Giverny zu verbringen, wurde sein Werk entschieden charakteristisch für diesen Pleinair-Stil, aber er begann, sich auf weibliche Themen zu konzentrieren, die im Freien dargestellt wurden. Er blieb einige Zeit in Giverny, wo er mit anderen bekannten amerikanischen Impressionisten wie Richard Miller, Theodore Earl Butler, Frederick Frieseke und Lawton Parker Bekanntschaft machte. Es ist wahrscheinlich, dass Buehr Monet getroffen hat, da seine eigene Tochter Kathleen und Monets Enkelin Lili Butler laut George Buehr, dem Sohn des Malers, Spielkameraden waren. Seine andere Tochter Lydia starb vor dem Erreichen des Erwachsenenalters an Diabetes. Bei Ausbruch des Ersten Weltkriegs kehrte er nach Chicago zurück und unterrichtete viele Jahre lang am Art Inst. Einer seiner berühmten Schüler am Art Institute war Archibald Motley Jr., der berühmte afroamerikanische Maler der "Harlem"-Renaissance. Motley schreibt Buehr zu, einer seiner besten Lehrer gewesen zu sein, der seinen Stil gefördert hat.
Lehrerberuf in Chicago
Buehr blieb ein ausdrucksstarker Kolorist, erweiterte aber in späteren Jahren, als der Impressionismus nachließ, seine Pinselführung etwas. Zurück in Amerika war er sofort erfolgreich. Er gewann eine Silbermedaille auf der Panama-Pacific International Exposition in San Francisco und im folgenden Jahr den Ankaufspreis der Chicago Municipal Art Commission. Buehr war so berühmt, dass er 1934 eine Einzelausstellung auf der Century of Progress Fair in Chicago hatte.
Nach einer langen und äußerst produktiven Karriere starb Karl Buehr in Chicago im Alter von sechsundachtzig Jahren
Mit freundlicher Genehmigung von Wikipedia
- Schöpfer*in:Karl Albert Buehr (1866-1952, Amerikanisch)
- Entstehungsjahr:c. 1915
- Maße:Höhe: 25,09 cm (9,875 in)Breite: 21,59 cm (8,5 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:Fairlawn, OH
- Referenznummer:Anbieter*in: FA68351stDibs: LU1406944252
Karl Albert Buehr
Als einer der ersten Chicagoer Künstler, die sich den Impressionismus zu eigen machten, wurde Karl Buehr ein bedeutender Landschafts- und Figurenmaler. Anlässlich einer Studentenausstellung im Art Institute of Chicago im Dezember 1896 beschrieb ein Rezensent der Chicago Times Herald Bührs Landschaften als "fröhlich und heiter" mit "im Sonnenlicht leuchtenden Landstraßen ... Feldern mit üppigem Sommergrün unter einem sanften Himmel, gemalt in einer hohen, musikalischen Tonart". Buehr wurde als einer von sieben Söhnen einer wohlhabenden deutschen Familie geboren, die nach Amerika auswanderte und sich 1869 in Chicago niederließ. Zum ersten Mal kam er 1888 mit dem für ihn typischen Impressionismus in Berührung, als er Abendkurse am Art Institute besuchte und gleichzeitig in der Versandabteilung einer lithografischen Firma in der Nähe des Instituts arbeitete. Er blieb dort bis 1897 Student und wurde in einem Leitartikel des Chicago Times Herald vom 13. Juni 1897 als einer der hervorragendsten Schüler des Instituts gewürdigt. Im folgenden Jahr wurde seine künstlerische Laufbahn vorübergehend unterbrochen, als er sich für kurze Zeit bei der US-Armee im Spanisch-Amerikanischen Krieg meldete. Im Jahr 1899 nahm er sein Kunststudium wieder auf, diesmal bei Frank Duveneck. Er stellt ein Gemälde im Pariser Salon von 1900 aus und studiert zwei Jahre lang an der Akademie Julian bei Raphael Collin. Dann ging er nach England und schrieb sich an der Londoner Kunstschule ein, kehrte aber 1908 nach Paris zurück. In dieser Zeit begann er in Giverny zu malen, dem Wohnort des führenden Impressionisten Claude Monet, und 1912 gab Buehr diesen Ort als seine Heimatadresse an. Einer seiner guten Freunde und Mitarbeiter in Giverny war Frederick Frieseke. Er blieb einige Zeit in Giverny und machte hier Bekanntschaft mit anderen bekannten amerikanischen Impressionisten wie Richard Miller, Theodore Earl Butler, Frederick Frieseke und Lawton Parker, die im Ausland lebten. Es ist wahrscheinlich, dass Buehr Monet kennenlernte, da seine eigene Tochter Kathleen und Monets Enkelin Lili Butler laut George Buehr, dem Sohn des Malers, Spielkameraden waren. 1914 kehrte Buehr in die Vereinigten Staaten zurück und nahm einen Lehrauftrag am Art Institute of Chicago an, den er bis an sein Lebensende innehatte. 1922 wurde Buehr zum Associate National Academician ernannt - die Mitgliedschaft in dieser elitären Gruppe war und ist bis heute eine der höchsten Auszeichnungen, die ein amerikanischer Künstler erlangen kann. Veröffentlichungen: "Chicago Modern", American Art Review (Juli-August 2004, Vol. XVI Nr. 4) Ausgewählte Collections'S: Universität von Chicago, Chicago, Illinois
Das Butler-Institut für amerikanische Kunst, Youngstown, Ohio Ausgewählte Ausstellungen: Karl Albert Buehr: Eine Retrospektive 1865-1952, Columbus Museum of Art, Georgia, 1974
Pennsylvania Academy of the Fine Arts, 107. Jahresausstellung, Philadelphia, 1912
Pariser Salon, 1910 (Auszeichnung mit einer lobenden Erwähnung)
1904 Weltausstellung, St. Louis (Verleihung der Bronzemedaille)
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5,0
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Frau Gemälde
Aquarell und Tinte auf grünem Papier
Vorzeichenlos
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13,75 x 16 Zoll, gerahmt
Algesa D'Agostino, geboren am 4. Juni 1917, wurde in Uganda geboren. Im Jahr 1929 zog sie nach Cleveland Heights und besuchte die Roxboro School. In ihren prägenden Jahren besuchte sie Kurse am Cleveland Museum of Art und an der Huntington Technical School, wo sie bei ihrem langjährigen Freund Paul Travis studierte. Sie machte 1936 ihren Abschluss an der Heights High. Im Mai 1943 hatte sie ihre erste Ausstellung in der May Show, einer jährlichen jurierten Ausstellung neuer Werke von Künstlern aus der Western Reserve im Cleveland Museum.
Algesa lernte ihren zukünftigen Ehemann, den berühmten Künstler Joseph Benjamin O'Sickey, kennen, als sie im März 1946 als Freiwillige in der Ten-Thirty Gallery in Downtown Cleveland arbeitete. Als er in der Galerie begrüßt wurde, war es Liebe auf den ersten Blick. Sie heirateten im August 1947 und verfolgten gemeinsam eine 62 Jahre währende Karriere in der bildenden Kunst, die auch eine Doppelausstellung in den Vixeboxse Art Galleries umfasste.
Algesa wurde im Juli 1946 Direktor der Ten-Thirty Gallery und blieb dort bis zu ihrer Schließung im Jahr 1950. Unter Algesas Leitung erweiterte die Ten-Thirty Gallery ihr Repertoire um wichtige nationale und europäische Künstler, darunter die Newcomer Roy Lichtenstein, Yasuo Kunyioshi und Josef Albers, und machte so die Einwohner von Cleveland mit bedeutenden zeitgenössischen Künstlern von außerhalb der Western Reserve bekannt. Viel später, im Jahr 1970, eröffneten Algesa und ihre Freundin Phyllis Sloane eine Galerie in der Larchmere Avenue, direkt am Shaker Square. Die Sloane-O'Sickey Gallery stellte zeitgenössische Künstler aus New York und Europa sowie bekannte Künstler aus Cleveland aus. Außerdem lernte Cleveland dadurch die Stammeskunst Afrikas...
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