Chicago – Kunst
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Objekt wird versandt von: Chicago
Schwebend im Licht, Galapagos-Inseln bt Cristina Mittermeier
Von Cristina Mittermeier
"Schweben im Licht"
Galápagos-Inseln, 2019
20 x 30 in / Auflage von 6 - $4,500
Auch verfügbar
32 x 48 Zoll / Auflage von 6 - $7.500
40 x 60 in / Auflage von 6 - $10,500
50 x 75 i...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Higher Ground von Paul Nicklen – Penguin
Von Paul Nicklen
Höherer Boden
Südgeorgien, 2007
24 x 36 in / 61 x 91,4 cm / Auflage von 20 - $3,500
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage: 15
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / Auflage: 10
"Ein ei...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Polar Vista, Svalbard, Norwegen von Paul Nicklen
Von Paul Nicklen
Polar Vista
Svalbard, Norwegen, 2017.
24" x 36" in / 61" x 91.4" cm / Auflage 20
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage von 15 - $5,500
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / Auflage: 10...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Snowball Reverie, Kanada von Paul Nicklen - Contemporary Wildlife Photography
Von Paul Nicklen
Schneeball-Reverie
Manitoba, Kanada, 1997.
24 x 36 cm / 61 x 91,4 cm / Auflage: 20
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage: 15
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / Auflage: 10
Wenn man...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
King
s Landing von Paul Nicklen
Von Paul Nicklen
"King's Landing"
Südgeorgien, 2007.
Verfügbare Größen:
24 x 36 in / 61 x 91,4 cm / Auflage von 20 - $3,500
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage: 15
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 c...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Lost in White, Norwegen von Paul Nicklen
Von Paul Nicklen
Verloren in Weiß
Svalbard, Norwegen, 2017.
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage von 15 - $5,500
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / Auflage: 10
60 × 90 in / 152,4 × 228,6 cm / Auflag...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Nature
s Window, Kanada, von Paul Nicklen
Von Paul Nicklen
Das Fenster der Natur
Nunavut, Kanada, 2006.
24 x 36 cm / 61 x 91,4 cm / Auflage: 20
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage: 15
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / Auflage: 10
"Eine ...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Eisiges Starren, Kanada von Paul Nicklen - Contemporary Wildlife Photography
Von Paul Nicklen
Eisiges Starren
Manitoba, Kanada, 1996.
24 x 36 in / 61 x 91,4 cm / Auflage von 20 - $3,500
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage: 15
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / Auflage: 10
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Arctic Journey, Kanada von Paul Nicklen
Von Paul Nicklen
Arktis-Reise
Grönland, 2015.
24 x 36 in / 61 x 91,4 cm / Auflage von 20 - $3,500
Auch verfügbar:
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage von 15 - $7.500
40 × 60 in / 101,6 x 152,4...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Killer Tension, Alaska von Paul Nicklen
Von Paul Nicklen
Killer-Spannung
Alaska, Vereinigte Staaten, 2015.
24 x 36 cm / 61 x 91,4 cm / Auflage: 20
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage von 20 - $7,500
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / Au...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Morning Kings von Marine Biologist Paul Nicklen – Penguins
Von Paul Nicklen
Könige am Morgen
Südgeorgien, 2008.
24 x 36 in / 61 x 91,4 cm / Auflage von 20 - $3,500
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage: 15
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / Auflage: 10
Pau...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Kings of Antarctica des Marinebiologisten Paul Nicklen
Von Paul Nicklen
Die Könige der Antarktis
Südgeorgien, 2008.
24 x 36 in / 61 x 91,4 cm / Auflage von 20 - $3,500
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage: 15
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / Auflage:...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Emperor Express, Antarctica von Paul Nicklen - Emperor Penguins
Von Paul Nicklen
Kaiser-Express
Rossmeer, Antarktis, 2011.
24 x 36 in / 61 x 91,4 cm / Auflage von 20 - $3,500
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage: 15
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / Auflage: 1...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
On Ancient Ice, Svalbard, Norwegen von Paul Nicklen – Polar Bear
Von Paul Nicklen
Auf altem Eis
Svalbard, Norwegen, 2007.
24 x 36 in / 61 x 91,4 cm / Auflage von 20 - $3,500
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage: 15
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / Auflage: 10
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Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Bear
s Lair, Norwegen von Paul Nicklen
Von Paul Nicklen
Die Bärenhöhle
Svalbard, Norwegen, 2008.
36 x 24 in / 91,4 cm / Auflage von 20 - $3,500
Auch verfügbar:
46,5 x 31 in / 118,1 x 78,7 cm / Auflage von 15 - $7,500
60 x 40 in / 152,4 ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Eisschmiedeeisen, Svalbard, Norwegen von Paul Nicklen - Eisbär
Von Paul Nicklen
Eiskletterer
Svalbard, Norwegen, 2007
24 x 36 in / 61 x 91,4 cm Auflage: 20
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage von 15 - $5,500
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / Auflage: 10
60 ×...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
The Last Stand, Iceberg Alley, Antarctica von Paul Nicklen - National Geographic
Von Paul Nicklen
Das letzte Gefecht
Iceberg Alley, Antarktis, 2006.
24 x 36 in / 61 x 91,4 cm / Auflage von 20 - $3,500
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage: 15
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / A...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Elfenbeinfarbene Flügel, Kanada von Paul Nicklen – kanadische Arktis – Gulls
Von Paul Nicklen
Elfenbeinschwingen
Nunavut, Kanada, 2005.
24 x 36 in / 61 x 91,4 cm / Auflage von 20 - $3,500
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage: 15
40 × 60 in / 101,6 x 152,4 cm / Auflage: 1...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Arctic Canaries, Kanada von Paul Nicklen – Beluga-Whales
Von Paul Nicklen
Arktische Kanaren
Nunavut, Kanada, 2005.
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage: 10
Belugawale sind vor allem für ihre Pfeif-, Klick- und Quietschlaute bekannt.
Paul Nicklen's B...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Emerging, Kanada von Paul Nicklen
Von Paul Nicklen
Auftauchen
Nunavut, Kanada, 2006.
24 x 36 cm / 61 x 91,4 cm / Auflage: 20
31 x 46,5 in / 78,7 x 118,1 cm / Auflage: 10
"Ein Eisbär schüttelt den Kopf, als er das gefrorene Meer ver...
Kategorie
Ende des 20. Jahrhunderts Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Cooking the Goose – Farbfotografie in limitierter Auflage, Künstlerin als Frau, Küche
Von Patty Carroll
In Cooking the Goose von Patty Carroll wird eine chaotische Szene dargestellt. Eine Frau steckt in einem Ofen fest, ihre Arme strecken sich aus den Brennern und ihre Beine treten aus...
Kategorie
2010er Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
DAMAGED (Platinumblatt) – Bronzeskulptur
Von Boky Hackel-Ward
Bronze mit Platinblättern
Diese Bronze aus der Figurative Poetry Collection von Boky Hackel-Ward wurde direkt von einem Gedicht mit dem Titel Mea Culpa aus Paul Géraldys Buch Toi et...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Bronze
Cutting the Cord von Patty Carroll, 2023, Archivalistischer Pigmentdruck, Fotografie
Von Patty Carroll
Cutting the Cord von Patty Carroll ist ein 22 x 22 Zoll großer Pigmentdruck, der in einer Auflage von 15 Exemplaren erhältlich ist. Das Blattformat dieser Fotografie ist 30 x 30 Zoll...
Kategorie
2010er Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Atomic Kitchen von Patty Carroll, 2023, Archivalistischer Pigmentdruck, Fotografie
Von Patty Carroll
Atomic Kitchen von Patty Carroll zeigt eine chaotische Szene, eine in Teal und Aqua dekorierte Küche mit grünen Pflanzen und Produkten, die aus dem Kühlschrank quellen. Eine Frau sch...
Kategorie
2010er Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Vereinheitlieren
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren sind mit einem roten Punkt versehen, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein Talent in der Kunst zu entwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nachdem er jahrelang das Art Institute of Miami besucht hatte, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Aufmerksamkeit erregen
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13 Collection von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben nachhaltig verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Autorität ist immer präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren sind mit einem roten Punkt versehen, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren das wahre göttliche Wesen der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nachdem er jahrelang das Art Institute of Miami besucht hatte, wo er seine künstlerischen Visionen in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von Privataufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt und erregte mit seinem zweiten Werk Absolut Electric weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, übertrug Rick die vollständige kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen von Rick entworfenen, 1800 Quadratmeter großen Oktopus, der als massive Deckenleuchte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
datenorientiertes Datenprojekt
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren haben einen roten Punkt, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nach Jahren des Besuchs des Art Institute of Miami, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Ohne Titel RAG-4
Von Rick Garcia
Acryl auf Leinwand
30 x 24 Zoll
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft ver...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Leinwand, Acryl
4.780 €
Erwähnenswertes
Von Rick Garcia
Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität
Erhältlich in den folgenden Größen:
16 x 20 Zoll
24 x 30 Zoll
30 x 40 Zoll
Auflagenhöhe: 25
Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung
Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren haben einen roten Punkt, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden.
Über den Künstler:
"Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit auch meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren."
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nach Jahren des Besuchs des Art Institute of Miami, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Digital
Frank Sinatra Mug Shot - Front und Seite - 1938
Frank Sinatra wurde 1938 vom Sheriff von Bergen County, New Jersey, verhaftet und der Verführung und des Ehebruchs angeklagt - ein strafbares Vergehen zu jener Zeit. Er wurde mit "Ar...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Silber-Gelatine
Wie viel kann ein Polarbär Bär wachsen? (Horizontal
Von Michael Aw
Archivalischer Pigmentdruck
Auflagenhöhe: 9
Verfügbare Größen:
26 x 40 Zoll
56 x 84 Zoll
Die Größe entspricht der Bildgröße. Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung.
Mic...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Spielen Sie mit Spaß
Von Michael Aw
Archivalischer Pigmentdruck
Auflagenhöhe: 9
Verfügbare Größen:
26 x 40 Zoll
56 x 84 Zoll
Die Größe entspricht der Bildgröße. Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung.
Mic...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
10.428 €
Schneeflocken-Zehen
Von Michael Aw
Archivalischer Pigmentdruck
Auflagenhöhe: 9
Verfügbare Größen:
40 x 27 Zoll
84 x 57 Zoll
Die Größe entspricht der Bildgröße. Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung.
Michael...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
10.428 €
Frank Sinatra - Notizen machen - Anwesen
Notizen machen - Frank Sinatra um 1940. Hoboken, NJ. Von einem Familienmitglied aufgenommen.
Giclee 300gsm glattes archivfähiges Hadernpapier und archivfähige Tinte
Jedes Exemplar ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Giclée
Weiße Schuhe von Frank Sinatra – Sommer in der Stadt
Frank Sinatra in den frühen 1940er Jahren. New York City.
Giclee 300gsm glattes archivfähiges Hadernpapier und archivfähige Tinte
Jedes Exemplar ist nummeriert und mit dem offiziel...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Giclée
Frank Sinatra – Ausblick nach außen – New Jersey – Nachlass gestempelt
Frank Sinatra in seinen Anfangsjahren. Ca. 1940. Hoboken, NJ. Von einem Familienmitglied aufgenommen.
Giclee 300gsm glattes archivfähiges Hadernpapier und archivfähige Tinte
Jedes ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivtinte, Hadernpapier, Giclée
Shhh.....
Von Susan Aurinko
Archivalischer Digitaldruck auf Hahnemühle Fine Art Matte Paper.
Auflagenhöhe: 11
Papierformat: 16 x 20 Zoll
Rahmengröße: 21 x 18 Zoll
Verkauft mattiert mit 3" weißem Passepartout...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
1.347 €
Wasserschwingen
Von Rick Garcia
Größe: 18" X 24"
Bildgröße: 15" X 20"
Archivierungspapier und Archivierungstinte
Auflagenhöhe: 10
Signiert und nummeriert mit Bleistift vom Künstler
Der Druck wird in einem 2,5" - 3" Passepartout verkauft.
RICK GARCIA BIOGRAPHIE;
Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in jüngster Zeit auch meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren das wahre göttliche Wesen der Natur. Ich bin fasziniert vom Studium dieser Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tropfen und kristallklaren, trägen Folien.
Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen.
Nachdem er jahrelang das Art Institute of Miami besucht hatte, wo er seine künstlerischen Visionen in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete.
Neben einer wachsenden Zahl von Privataufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten.
Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt und erregte mit seinem zweiten Werk Absolut Electric weitere weltweite Aufmerksamkeit.
1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008.
Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, übertrug Rick die vollständige kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen von Rick entworfenen, 1800 Quadratmeter großen Oktopus, der als massive Deckenleuchte...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Gelassenheit VII
Von Arica Hilton
Acryl auf Acryl mit recyceltem Kunststoff in Leuchtkasten
24 × 18 Zoll
61 × 45.7 cm
Basierend auf den Theorien über unendliche und parallele Universen ist MULTIVERSE eine visuelle ...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Mixed Media, Acryl
Rock God von Zack Whitford - Steven Tyler im Konzert - Aerosmith
Von Zack Whitford
Steven Tyler im Konzert
Archivierungs-Pigmentdruck
Größe der Auflage: 25
16" x 20" drucken
Bitte erkundigen Sie sich nach Einrahmungsmöglichkeiten
BIO
"Ein begabter junger St...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Niederländische Niederländerin der Stratosphere
Von Robert Fleischman
Digitale Telefonkunst-Collage
Erhältlich in zwei Größen:
24 x 36 Zoll
36 x 48 Zoll
Robert Fleischman ist ein Künstler, Sänger, Songschreiber und Produzent, der mit so namhaft...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Mixed Media
Umgekehrt IV.
Von Arica Hilton
Acryl auf Acryl
49.25 × 38 in (125.1 × 96.5 cm)
"Seit den Anfängen der Menschheit suchen die Menschen nach dem Wesen der Existenz. Als die Wahrheitssuchenden ihr Wissen vervollstä...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Acryl
DIVINA Naturexemplar Lichtfeld 6
Von Marco Nereo Rotelli
Monoprint auf Leinwand. Handbemalt vom Künstler
38 x 26 Zoll
96.5 x 66 cm
Marco Nereo Rotelli, 1955 in Venedig geboren, lebt und arbeitet in Mailand und Paris. Er hat einen MBA-...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Mixed Media
DIVINA NATURA Feld des Lichts 8
Von Marco Nereo Rotelli
Monoprint auf Leinwand. Handbemalt vom Künstler
39 x 26 Zoll
100 x 66 cm
Marco Nereo Rotelli, 1955 in Venedig geboren, lebt und arbeitet in Mailand und Paris. Er hat einen MBA-Absc...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Mixed Media
Provokateur
Von Susan Aurinko
Archivfähiger Tintenstrahldruck auf Hahnemühle Fine Art Matte Paper, mattiert und gerahmt.
Auflagenhöhe: 11
Gerahmte Größe: 23 x 18 Zoll
Susan Aurinko, Fotografin und Kuratorin, hat ihre Arbeiten in Einzelausstellungen in Frankreich, Italien, Indien und in den USA gezeigt. Ihre Ausstellung über Indien mit dem Titel STILL POINT INDIA, die im Februar 2013 in der Kriti Gallery in Varanasi eröffnet wurde, tourte durch die größten Städte Indiens und ist nun als Buch erhältlich. 2007 gewann das vorgeschlagene Titelbild für das Buch STILL POINT INDIA sowohl den Preis der Jury als auch den Public Choice Award der Px3 in Paris. Aurinkos Arbeiten erscheinen auf mehreren Buchumschlägen, darunter The Stranger Among Us...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Juicy - Rosa Lips - Pop Art
Von Susan Aurinko
Archivfähiger Tintenstrahldruck auf Hahnemühle Fine Art Matte Paper
Auflagenhöhe: 11
16 x 20 Zoll
20 x 24 Zoll
Susan Aurinko, Fotografin und Kuratorin, hat ihre Arbeiten in Einzelausstellungen in Frankreich, Italien, Indien und in den USA gezeigt. Ihre Ausstellung über Indien mit dem Titel STILL POINT INDIA, die im Februar 2013 in der Kriti Gallery in Varanasi eröffnet wurde, tourte durch die größten Städte Indiens und ist nun als Buch erhältlich. 2007 gewann das vorgeschlagene Titelbild für das Buch STILL POINT INDIA sowohl den Preis der Jury als auch den Public Choice Award der Px3 in Paris. Aurinkos Arbeiten erscheinen auf mehreren Buchumschlägen, darunter The Stranger Among Us...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Syrisches Mädchen von Zack Whitford - Zeitgenössische Porträtfotografie
Von Zack Whitford
Syrisches Mädchen
Beqaa-Tal, 2015
Zack Whitfords Spezialität ist es, Gesichtsausdrücke und Emotionen in dem Moment einzufangen, in dem sie auftreten, und so wirklich einfühlsame Bil...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Syrian Boy aus Syrien von Zack Whitford - Menschlichkeit - Zeitgenössische Porträtfotografie
Von Zack Whitford
Syrischer Junge
Beqaa-Tal, 2015
Whitfords emotionales Bild ist ein geistiger Zwilling des Stücks SYRIAN GIRL in Humanity. Dieses Foto, das ein weiteres Kind im syrischen Flüchtlings...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Thesis von Kostis Georgiou – Yoga – Figurative Skulptur
Von Kostis Georgiou
Paar Bronzeskulpturen
7 x 9.5 x 2 in
18 x 24 x 5 cm
Erhältlich in ROT & SCHWARZ lackierten Patinas
Geboren in Thessaloniki, Griechenland, studierte Kostis Georgiou Bühnenbild...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Bronze
Zärtliche Worte
Von Arica Hilton
Handgemalte Mischtechnik auf Siebdruck.
Auflagenhöhe: 10
Das Gemälde basiert auf einem Gedicht des Sufi-Mystikers Rumi aus dem 13.
"Zärtliche Worte sprachen wir zueinander
...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Öl
Quechuan Woman by Zack Whitford - Zeitgenössische Porträtfotografie
Von Zack Whitford
Limitierte Auflage Archival Pigment Print auf Archival Canson Platine Fibre Rag Papier.
Vom Künstler signiert und nummeriert.
Auflagenhöhe: 25
16" x 20" Druck
Bitte erkundigen...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Ich fließe wie Wasser IV (Universum)
Von Arica Hilton
Öl, Gesso und recycelter Kunststoff auf Leinwand
68 x 62 in (173 x 157 cm)
(Aufgrund des abstrakten Charakters dieses Werks kann es nach dem Ermessen des Auftraggebers vertikal...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Leinwand, Mixed Media, Öl, Kunststoff
Guardian Angel von Zack Whitford
Von Zack Whitford
Limitierte Auflage einer Grafik auf Archival Canson Platine Fibre Rag. Weitere Größen verfügbar.
Alle Editionen sind vom Künstler signiert und nummeriert
16" x 20" Druck
Bitte...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Gentrification von Zack Whitford – Hudson Yards, New York – Straßenfotografie
Von Zack Whitford
Gentrifizierung
New York, 2015
Dieses Bild, das einmal mehr die Fragen der sozialen Gerechtigkeit und der wirtschaftlichen Ungleichheit hervorhebt, erzählt buchstäblich seine eigene...
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21. Jahrhundert und zeitgenössisch Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Pastorale Szene mit dem Gott Ihrer Wahl, der Casually eine Bombe schenkt – Gemälde
**Dieses Kunstwerk ist ausgestellt und kann nach dem 15. Juni 2025 versandt werden.
Statement des Künstlers:
Obwohl der niederländische Philosoph Benedict de Spinoza glaubte, dass G...
Kategorie
2010er Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Öl, Täfelung
Töpfe und Pfannen
Von Patty Carroll
Auflage von 10 Stück
Signiert von Patty Carroll
Aus der Serie, Anonyme Frauen
Patty Carroll ist eine amerikanische Fotografin, die seit den 1970er Jahren Fotografie lehrt und prakti...
Kategorie
2010er Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Bequemer Brückenhimmel
Künstler-Kommentar:
"Wenn ich Ihnen meine inneren Gedanken zu den einzelnen Werken erzähle oder gar meine Meinung dazu äußere, 'warum' und 'wie' meine Bilder entstanden sind, greift ...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch Impressionismus Chicago – Kunst
Materialien
Leinwand, Öl
Sour Grapes von Patty Carroll, 2023, Archivalistischer Pigmentdruck, Fotografie
Von Patty Carroll
Sour Grapes von Patty Carroll zeigt eine chaotische Szene, einen Raum voller Trauben, Reben und Weinflaschen. Eine Frau lehnt sich in ihrem Stuhl zurück, bedeckt von den Trauben und ...
Kategorie
2010er Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Pflanzenfrau
Von Patty Carroll
Auflage von 15
Signiert von Patty Carroll
Papierformat: 30 x 30 Zoll, Bildformat: 22 x 22 Zoll.
Aus der Serie, Anonyme Frauen
Rahmen nicht enthalten.
Patty Carroll ist eine amerikan...
Kategorie
2010er Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
Eden
Von Patty Carroll
Auflage von 15
Signiert von Patty Carroll
Papierformat: 30 x 30 Zoll, Bildformat: 22 x 22 Zoll.
Aus der Serie, Anonyme Frauen
Rahmen nicht enthalten.
Patty Carroll ist eine amerikan...
Kategorie
2010er Zeitgenössisch Chicago – Kunst
Materialien
Archivalisches Pigment
1.912 €