Kontinentale kontinentale USA – Abstrakte Drucke

Künstler: Josef Albers, Deutscher (1888 - 1976) Titel: Variante, Mappe I, Folio 28, Bild 1 der Mappe Formulierung: Artikulation Jahr: 1972 Auflagenhöhe: 1000 Medium: Siebdruck auf Mo...

Seltenes Vintage-Ausstellungsplakat von Keith Haring, veröffentlicht anlässlich der: Paradise Garage: Keith Haring und die Musik, 14. Dezember 2000 - 10. Februar 2001, Deitch Projec...

Lithographie auf Vélin d'Arches Papier. Papierformat: 19,62 x 12,81 Zoll, mit Mittelfalz, wie ausgegeben. Beschriftung: In der Platte signiert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. A...

Unbenannt Gravur, Kaltnadel und Karborund, um 1960 Signiert und nummeriert mit Bleistift (siehe Fotos) Auflage: 25 (9/25) Gedruckt von der Künstlerin Bedingung: Verso am oberen Rand...

Keiji Shinohara ist in Osaka, Japan, geboren und aufgewachsen. Nach 10 Jahren als Lehrling bei dem berühmten Keiichiro Uesugi in Kyoto wurde er Meister der Druckgrafik und zog in die...

Jenseits (sic) - IX Schabkunst, n.d. Signiert, betitelt und nummeriert mit Bleistift (siehe Fotos) Auflage: Einmaliger Eindruck (i/I) Ninion und Sheldon Landy waren bedeutende Sammle...

A.R. Penck, Sonnabend Gallery New York 1982 Ankündigung: Medium: Offsetgedruckte Galerie-Ankündigungskarte. 1982. Abmessungen: 9 x 6,375 Zoll. Insgesamt guter Vintage-Zustand. Hand...

Diese hat eine dunkle burgunder- oder violette Farbe. Menashe Kadishman wurde 1932 in Tel-Aviv geboren. Er ist Absolvent der St. Martin's School of Art, University of London und stud...

Künstler: Nicholas Krushenick, Amerikaner (1929 - 1999) Titel: Over the Rainbow Jahr: 1978 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 200; AP 30 Papierforma...

Handsigniert und nummeriert in einer Auflage von 90 Stück Jakob Weder, (Schweiz, 1906-1990) Schweizer Farb- und Musikkinetiker, bekannt für seine Öl- und Temperamalerei sowie seine S...

Jackie Ferrara Ohne Titel, aus dem Atelier International Portfolio, 1986 Handkolorierte Radierung auf Papier mit Büttenrand. Blindstempel von Verlagen und Druckereien. Handsigniert. ...

Künstler: Robert Kuszek Titel: Unbetitelt 1 Jahr: um 1990 Medium: Lithographie und Holzschnitt, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 35 Papierformat: 30 x 22 Zoll (76,2 x 5...

Handsignierte Auflage von 250 Stück. Gittleman's Lunar Transformation ist eine Serie von zehn farbenfrohen Serigraphien, die nach Schwarz-Weiß-Fotografien entstanden sind, die währen...

Peter Plagens (geb. 1941) erwarb seinen B.F.A. an der University of Southern California und seinen M.F.A. an der Syracuse University. Er ist bekannt für seine abstrakten, formalistis...

Zusammensetzung Siebdruck in Farben, n.d. Vom Künstler mit Bleistift signiert und nummeriert. (siehe Fotos) Auflage: 200 (15/200) Zustand: Ausgezeichnet Bildgröße: Bild: 9-3/8 ...

Künstler: Roy Ahlgren, Amerikaner (1927 - 2011) Titel: Inka Jahr: 1984 Medium: Siebdruck, signiert, nummeriert, betitelt und datiert mit Bleistift Auflage: 150 Größe: 30 x 22 Zoll (...

Künstler: Roy Ahlgren, Amerikaner (1927 - 2011) Titel: Megapolis II Jahr: ca. 1970 Medium: Serigraphie, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 200 Bildgröße: 17 x 17 Zoll Grö...

Künstler: Robyn Denny, Britin (1930 - 2014) Titel: Die Paramount-Suite (Orange) Jahr: 1969 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 32/75 Größe: 26 x 34 Zoll

Künstler: Alexander Brodsky und Ilya Utkin, Russisch (1955 - ) Titel: Tabula A von Brodsky und Utkin: Projekte 1981 - 1990 Jahr: 1990 Medium: Radierung auf German Rag Papier, mit Ble...

"Paul Cava: Photographs, Collages, Montages" ist eine auf 250 Exemplare limitierte Softcover-Buchveröffentlichung, die die Fotografie und fotobasierte Kunst des Künstlers Paul Cava v...

Künstler: Clarence Holbrook Carter, Amerikaner (1904 - 2000) Titel: Joseph und seine Brüder Jahr: 1971 Medium: Siebdruck auf Scintilla-Papier, mit Bleistift signiert und nummeriert A...

Kiki Smith ohne Titel", 1995 Holzschnitt mit Farbzusätzen von Hand 31 x 21 Zoll Ausgabe 43 von 47 Unterzeichnet 1995 schufen und spendeten fünf bekannte amerikanische Künstler - Don...

Joan Miró Mandarin du Nord (Mandarin Nord), 1976; Durch die Kombination von grafischen und organischen Elementen schafft Miró einen lebendigen Druck, der von einem unerwarteten Sinn ...

Keith Haring Regentanz 1985: Seltenes Originalplakat von Keith Haring aus den 1980er Jahren, das eine legendäre Keith Haring UNICEF-Benefizveranstaltung in Larry Levans Paradise Gara...

3D-gedruckte Platte von Künstlerfotografie auf weißem BFK Rives Druckpapier. Dieses Stück ist gerahmt. Platte: 4 Zoll x 4 Zoll, Papier: 9 Zoll x 7 Zoll Im Mittelpunkt des Dialogs zw...

Dieser Siebdruck wurde von der griechischen Künstlerin Chryssa geschaffen. Chryssa ist eine amerikanische Pionierin der Lichtkunst und Luminist-Skulptur, die für ihre Neon-, Stahl-, ...

Künstler: Cris Cristofaro, Amerikaner Titel: Ohne Titel - Blaue und rote Rechtecke Jahr: 1978 Medium: Siebdruck auf Arches-Papier, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 50 G...

Andre Lanskoy (Französisch / Russisch 1902-1976) Ohne Titel aus der Mappe La Genese, 1966 Farblithographie auf Velinpapier Signiert 'Lanskoy' unten rechts Ausgabe 11 von 30. Rechts u...

Alexander Calder Titelbild (Derriere le Miroir #201) Künstler: Alexander Calder Medium: Original-Lithographie Titel: Umschlag Portfolio: Derriere le Miroir #201 Jahr: 1973 Auflage: U...

Myriam Bat-Josef Surrealistische abstrakte Lithographie Druck in bunten abstrakten Formen und Schattierungen Handsigniert und datiert 1971. Blatt misst 9,25 x 9,25 Zoll Der Umschlag...

Künstler: Jane Bauman, Amerikanerin Titel: Freiheit Jahr: 1986 Medium: Siebdruck, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 1000 Papierformat: 30 x 42 Zoll

Öl und Siebdruck auf Leinwand Verso handsigniert, nummeriert und datiert von Robert Indiana. Ausgabe IV/V. Teil einer Serie, die Robert Indiana zur Unterstützung der Präsidentscha...

Johnny Friedlaender (26. Dezember 1912 - 18. Juni 1992) war ein führender Künstler des 20. Jahrhunderts, dessen Werke in Deutschland, Frankreich, den Niederlanden, Italien, Japan und...

Dieses Blatt ist weder signiert noch nummeriert. Es stammt aus einem Folio von Drucken. Laura Fiume wurde 1953 in Urbino, Mittelitalien, geboren. Ihre Ausbildung absolvierte sie in M...

ROBERT COTTINGHAM Kunst, aus der Mappe American Signs, 2009 Farbsiebdruck, auf Velin, vollrandig, 40 1/8 x 39 1/8 Zoll (101,9 x 99,4 cm) signiert, datiert `2009' und nummeriert ...

Mit Bleistift signiert, betitelt und nummeriert, Auflage: 15 Stück. Abstraktes Bild von Regenfarnen mit Grün- und Blautönen. Rosalyn Richards ist seit 1982 Mitglied der Kunstfakultä...

Oval 2 Carlos Cruz-Diez, Venezolaner (1923-2019) Portfolio: Serie Cardíaca Datum: 2015 Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage von 75 Größe: 13,75 x 19,75 Zoll (3...

Diese exquisite Lithografie von Pablo Palazuelo (1915-2007) mit dem Titel Sans titre (Ohne Titel) stammt aus dem 1963 erschienenen Folio Derriere le Miroir, Nr. 137, herausgegeben vo...

Chryssa Vardea-Mavromichali (griechisch: Χρύσα Βαρδέα-Μαυρομιχάλη; 31. Dezember 1933 - 23. Dezember 2013) war eine griechisch-amerikanische Künstlerin, die in einer Vielzahl von Medi...

Lithographie auf Suzuki-Papier. Mit Bleistift signiert, datiert und nummeriert 38/47 von de Kooning. Gedruckt von Hollanders Workshop, New York. Herausgegeben von Knoedler, New York.

Künstler: Charlie Hewitt, Amerikaner (1946 - ) Titel: Unbetitelt - L Jahr: ca. 1995 Medium: Holzschnitt, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 100 Bildgröße: 16 x 20 Zoll Gr...

„Rush Hour“ Britische Moderne Mitte des 20. Jahrhunderts Vortizistisch-europäischer Vorticismus Frau Sybil Andrews CPE (Britin/Kanadierin, 1898-1992) Rush Hour (Coppel SA 11) Lino...

Diese exquisite Lithografie von Joan Miro (1893-1983) mit dem Titel Miro a l'encre II (Miro in Tinte II) stammt aus dem 1972 erschienenen Album Indelible Miro. Herausgegeben von der ...

Künstler: Roy Ahlgren, Amerikaner (1927 - 2011) Titel: Ewige Wachsamkeit Jahr: 1975 Medium: Serigraphie, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 60 Größe: 26 x 20 in. (66,04 x...

LIMITED EDITION PRINT - Auflage von 75 Stück, vom Künstler signiert. Preis für ungerahmt. Fragen Sie uns nach individuellen Einrahmungsmöglichkeiten für dieses Stück. Craig Alan ist...

Diese exquisite Lithografie von Joan Miro (1893-1983) mit dem Titel Sans titre (Ohne Titel) stammt aus dem 1974 erschienenen Album miro sculpture (Miro Sculpture). Dieses Werk, das v...

LIMITED EDITION PRINT - Auflage von 75 Stück, vom Künstler signiert. Preis für ungerahmt. Fragen Sie uns nach individuellen Einrahmungsmöglichkeiten für dieses Stück. Craig Alan ist...

Künstler: Lennart Nyström, Schwede (1944 - ) Titel: Drei Laken (Braun) Jahr: ca. 1975 Medium: Serigraphie, signiert und nummeriert mit Bleistift Auflage: 40/95 Größe: 31 in. x 23 in....

Zusammensetzung 1996 Siebdruck in Farben auf Arches-Papier 21.7 x 29.5 in (55 x 75 cm) Ediert oben links und signiert oben rechts Auflage von 99 Jesús Rafael Soto wurde am 5. Juni ...

Künstler: Dennis Oppenheim, Amerikaner (1938 - 2011) Titel: Kobalt-Vektoren Jahr: 1979 Medium: Lithographie, mit Bleistift signiert und nummeriert Auflage: 150 Größe: 41,25 Zoll x 29...

Blauer surrealistischer Blockdruck der texanischen Künstlerin Josefa Vaughan zum Thema Weltraum. Die abstrakten Formen in Gelbtönen schaffen eine skurrile Landschaft. Auf der Rücksei...

Paul Levy (Amerikaner, geb. 1944) Der bekannte Designer und Illustrator Paul M. Levy wurde 1944 in Brooklyn, New York, geboren. Er erhielt seinen B.S. in Industriedesign von der Univ...

Stark strukturierter abstrakter Druck in Serigraphie- und Terragraphietechnik. Es hat eine erhabene Textur auf der Oberfläche, ein schönes Stück. Diese Auflistung ist für den einen Druck, die Abdeckung Rechtfertigung Blatt und das Foto sind nur für die Provenienz enthalten. Dieses Exemplar stammt aus der limitierten Auflage von 100 Stück. Handsigniert und nummeriert auf der Kolophon-Seite. (Sie sind nicht signiert und nummeriert auf jedem Druck) Arches Papier. Abmessungen: 15,75 X 15,25 Diese haben eine Textur, die sich wie ein Gemälde anfühlt. Entstanden in Jaffa Israel auf der Grundlage der hebräischen Bibel. Jüdisch, Interesse an Judaica. Emil Schumacher gehört zu den bekanntesten Vertretern des Informel in Deutschland. Sein Malstil, den er zunächst in den 1950er Jahren unter dem Einfluss von Wols entwickelte, ist geprägt von dunklen, bräunlich-schwarzen oder leuchtend-dunkelroten Farben und einer graffitiartigen Zeichensprache, die den Bildern den expressiven Charakter von altem, rissigem Mauerwerk verleihen. Emil Schumacher (29. August 1912 in Hagen, Westfalen - 4. Oktober 1999 in San José, Ibiza) war ein deutscher Künstler und Maler. Er war ein wichtiger Vertreter des abstrakten Expressionismus im Nachkriegsdeutschland. Als 18-Jähriger unternimmt Emil Schumacher eine vierwöchige Fahrradtour nach Paris, Frankreich. 1932-1935: Studium des Grafikdesigns an der Kunstgewerbeschule in Dortmund mit dem Ziel, Werbegrafiker zu werden. 1935-1939: Unabhängiger Künstler ohne Teilnahme an Ausstellungen. Er unternimmt Studienreisen mit dem Fahrrad in die Niederlande und nach Belgien. 1939-1945: Dienstverpflichtung als technischer Zeichner in einer Rüstungsfabrik, den Akkumulatoren-Werken in Hagen. Seit 1945: Unmittelbar nach Kriegsende, Neubeginn als unabhängiger Künstler. 1947: Erste Einzelausstellung im Studio für neue Kunst. Mitbegründer der Künstlergruppe Junger Westen. 1954: Teilnahme an der Willem Sandberg-Ausstellung Deutsche Kunst nach 45 im Stedelijk Museum Amsterdam: Zum ersten Mal nach dem Zweiten Weltkrieg wird zeitgenössische deutsche Kunst im Ausland gezeigt. 1955: Teilnahme an der Ausstellung Peintures et sculptures non-figuratives en Allemagne d'aujourd'hui in Paris. Zum ersten Mal, 10 Jahre nach Kriegsende, zeigt René Drouin zeitgenössische deutsche Kunst im Cercle Volney in Frankreich. 1956: Auf der Suche nach neuen Medien und MATERIALEN schafft Schumacher seine ersten "Tastobjekte". Conrad von Soest Preis (Conrad-von-Soest Preis), Münster, Deutschland. 1958: Reisen nach Spanien, Italien und Tunesien. Die Teilnahme an der XXIX. Biennale von Venedig, Italien. 1958-1960: Professur an der Hochschule für bildende Künste Hamburg in Hamburg, Deutschland. 1959: Teilnahme an der documenta II in Kassel, Deutschland, sowie an der V. São Paulo Kunstbiennale, Brasilien. Erste Einzelausstellung in New York in der Samuel M. Kootz Gallery. 1962: Reisen nach Libyen und Tunesien. Sommeraufenthalt in Anguillara, Lago di Bracciano, Italien. 1963: Einzelausstellung als deutscher Beitrag zum VII. Kunstbiennale São Paulo, Brasilien. Reisen nach Brasilien, Argentinien, Uruguay, Peru und Bolivien. Noch einmal Sommeraufenthalt in Anguillara, Gemälde, die während des Aufenthaltes entstanden sind, werden in der Galeria La Medusa in Rom gezeigt. 1964: Teilnahme an der documenta III in Kassel, Deutschland. 1965: Reisen durch Jugoslawien, nach Montenegro, in die Herzegowina und nach Bosnien. 1966-77: Professur an der Akademie der Bildenden Künste, Karlsruhe. 1967-68: Gastprofessur an der Minneapolis School of Art, Minneapolis, USA. In Minneapolis entsteht eine Reihe von Arbeiten auf Papier. Diese Serie mit dem Titel Minneapolis Suite wurde in der Lefebre Gallery in New York und in der Galerie de Montréal in Montréal, Kanada, ausgestellt. Ausgedehnte Reisen durch die USA. 1969: Winteraufenthalt auf der Insel Djerba in Tunesien. Hier entstanden im Laufe der folgenden Jahre die Djerba-Gouachen. 1971: Seit 1971 häufige Aufenthalte auf Ibiza im Frühjahr und Sommer. 1974: Herbstaufenthalt in Cunardo, Lago Maggiore, wo die ersten Keramikarbeiten in der Ceramica Ibis entstehen. 1983: Reise nach Marokko, wo Suite Maroc mit einem Umfang von 36 Seiten entsteht. 1985: Ehrengast der Deutschen Akademie in Rom, Villa Massimo, Italien. 1988: Im Oktober 1988: 10-tägiger Aufenthalt im Irak. Entwurf und Gestaltung eines 20 m langen keramischen Wandbildes im neuen Gebäude des Landtags von Nordrhein-Westfalen. 1991: Gastprofessur beim Concorso Superiore Internazionale del Disegno der Fondazione Antonio Ratti, Como, Italien. 1996: Schumacher entwirft eine 20 m lange und 3 m hohe Mosaikwand für das Colosseo (Metro Rom) in Rom, Italien. 1998: Auftrag für ein Wandbild im Reichstagsgebäude, Berlin (ausgeführt 1999). 1999: Mitglied der Sächsischen Akademie der Künste, Dresden, Deutschland. Veröffentlichung des israelischen Buches 'GENESIS' mit 18 Serigraphien in der Edition Har-El, Jaffa/ Jerusalem / Israel. Auszeichnungen 1948: Kunstpreis junger westen der Stadt Recklinghausen, Deutschland. 1955 Kunstpreis der Stadt Iserlohn, Deutschland. 1958: Karl Ernst Osthaus Preis (Karl-Ernst-Osthaus Preis), 1958: Guggenheim-Preis (Nationale Sektion), New York. 1959: Auszeichnung des japanischen Kulturministers anlässlich der V. Internationalen Kunstausstellung, Tokio. 1962: Premio Cardazzo, XXX Biennale von Venedig, Italien. 1962: Erster Preis, Silbermedaille, Bang Danh-Du Award anlässlich der 1. Internationalen Kunstausstellung, Saigon, Vietnam. 1963: Großer Kunstpreis des Landes Nordrhein-Westfalen, Düsseldorf, Deutschland. 1966: Preis des Gouverneurs von Tokio anlässlich der 5. Internationalen Biennale der Druckgraphik, Tokio, 1968: Mitglied der Akademie der Künste Berlin, Deutschland. 1974: Preis der Stadt Ibiza zur Feier der Grafik-Biennale 1974. 1978: August-Macke-Preis der Stadt Meschede 1983: Verleihung des Großen Verdienstkreuzes mit Stern des Verdienstordens der Bundesrepublik Deutschland. Der französische Kunstkritiker Michel Tapié nannte die einflussreiche europäische Bewegung, die in den 1950er Jahren parallel zum Abstrakten Expressionismus in den USA entstand, Art Informel. Art Informel ist eine expressionistische, künstlerisch orientierte Abstraktion, die ihre Wurzeln in den Werken von Wassily Kandinsky, Paul Klee, Jean Dubuffet, dem Tachismus und dem surrealistischen Automatismus hat. Eine Stilrichtung vor allem der Malerei, die sich 1945/46 als Reaktion auf die im Paris der Nachkriegszeit vorherrschende geometrische Abstraktion in der Nachfolge der École de Paris entwickelte. Die informelle Malerei betont den spontanen Akt des Malens, die unbewusste Seite der künstlerischen Kreativität. Der Prozess des Malens ist oft wichtiger als das, was dabei herauskommt. Informel ist ein internationaler Stil und kann in verschiedene Schulen unterteilt werden. Der Tachismus [französisch: "tache" = Fleck], die Aktionsmalerei, der Abstrakte Expressionismus und die Art Brut [französisch = "rohe Kunst"] werden ebenfalls zum Informel gezählt. Nach dieser Definition waren die führenden Vertreter des Informel in den USA Jackson Pollock und Willem de Kooning und in Frankreich Wols, Jean Fautrier und Jean Dubuffet. In Deutschland erlebte das Informel in den 1950er und 1960er Jahren eine Blütezeit. Zu den führenden Vertretern des deutschen Informel gehören Hans Hartung, Emil Schumacher, Karl Fred Dahmen, K.O. Götz, Gerhard Hoehme, Hans-Jürgen Schlieker, Bernard Schultze, K. R. H. Sonderborg, Fred Thieler...

Keiji Shinohara ist in Osaka, Japan, geboren und aufgewachsen. Nach 10 Jahren als Lehrling bei dem berühmten Keiichiro Uesugi in Kyoto wurde er Meister der Druckgrafik und zog in die...

THOMAS NOZKOWSKI Mostly Mozart (handsigniert und beschriftet), 2007 Offset-Lithographie. Handsigniert, datiert 2016 und beschriftet mit Kevin 29 × 35 Zoll Persönlich signiert und gew...

Vintage-Posterlithografie von Victor Vasarely, die für eine Ausstellung der Galerie Luhumiere in Paris wirbt. Der Druck zeigt eine Op-Art-Komposition mit einem Gittermuster aus sich...

Haku Maki: 1924-2000. Dieser japanische Künstler ist vor allem für seine unglaublichen Holzschnitt-Prägedrucke bekannt. Sie sind nach einer Reihe von Gedichten benannt. Dieses trägt ...

Lebendige abstrakte Lithografie einer Katze des Künstlers Karel Appel aus dem Jahr 1969. Auflage: 100 Stück. Signiert und datiert vom Künstler in der rechten unteren Ecke. Gekennzeic...

Lithografie auf Vélin Mohawk Superfine Smooth Papier. Papierformat: 11,937 x 8,96 Zoll. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Folio, In ...

Dieses Werk trägt den Titel "Backfall". Es zeigt eine abstrakte Chihuly-Skulptur oder -Lithografie in rosa, blauen, roten und gelben Farben. Herausgegeben von Edition Hansjörg Mayer, Stuttgart Sie veröffentlichten konkrete Gedicht- und Kunstbücher von Mark Boyle, Richard Hamilton, Dorothy Iannone, John Latham, Tom Phillips, Dieter Roth, André Thompkins und Emmett Williams, um nur einige zu nennen. André Thomkins (1930 - 1985) war ein Schweizer Maler, Illustrator und Dichter. Er besuchte die Kunstschule bei Max von Moos (1947-1949) und die Académie de la Grande Chaumière, Paris, Frankreich (1950). Ab 1952 lebte er in Deutschland und lehrte von 1971 bis 1973 an der Kunstakademie Düsseldorf. Thomkins malte und zeichnete ironische und fantastische Bilder, die vom Surrealismus und Dadaismus beeinflusst waren. Gemeinsam mit Dieter Roth und Daniel Spoerri erarbeitete er Werke der Eat Art. Er war auch ein Verfasser von Palindromen. Zu seinen Freunden und Kollaborateuren gehörten Daniel Spoerri, Dieter Roth, George Brecht, Richard Hamilton und Karl Gerstner. Thomkins erwarb sich den Ruf eines "Künstlers für Künstler" und gilt als einer der wichtigsten Schweizer Künstler der zweiten Hälfte des 20. Sein Werk wird derzeit von Hauser & Wirth Zürich, Schweiz, vertreten. Ausgewählte Gruppenausstellungen: 2018 Kunsthalle Krems, "Pablo Picasso. Arshile Gorki, Andy Warhol. Skulpturen und Arbeiten auf Papier. Collection'S Hubert Looser", Krems, Österreich 2017 Kunsthandel Wolfgang Werner, "Martin Barré, Karl Otto Götz...