Frankreich – Deko-Objekte

Eine hübsche Kristallflasche mit Stopfen, die mit einem durchbrochenen Goldmessing-Motiv aus verschlungenen Mohnblumen und Mistelzweigen verziert ist. Diese viereckige Jugendstilflas...

Diese vide poche oder Aschenbecher in Glas. Sie wurde um 1970 in Frankreich durchgeführt.

Rare sculpture en ronde bosse par Siegfried Jonas provenant de sa série dite des germinations organiques.

Box Blumen Red Egg alle in handgefertigtem Porzellan, handbemaltes Porzellan mit Deckel. Mit massivem Messingfuß mit grünem Vogel aus Porzellan.

Wandkeramikmaske, um 1950 Französische Keramikmaske aus der Jahrhundertmitte mit eleganter schwarzer Keramikglasur. Ursprünglich perfekte Bedingungen Maße: Höhe 24 cm, groß ...

Die von Salvador Dalí inspirierte Bronzeskulptur The Resignation zeigt einen menschlichen Kopf mit einer Hand, die das Gesicht bedeckt und den Rückzug, die Stille und die innere Eink...

Jungfrau und Kind in Majestät Herkunft: Kastilien Epoche: frühes 14. Jahrhundert Maße: Höhe: 72cm Länge: 30 cm Tiefe: 25cm Polychromes und vergoldetes Holz Guter Zustand...

Diese wunderschöne ovale Schale ist ein perfektes Beispiel für die renommierte Handwerkskunst der Émaux de Longwy, einer berühmten französischen Töpferei mit jahrhundertelanger Tradi...

Fayence-Suppenterrine Delft, um 1930. Chinoiserie-Szene auf dem Tablett, Griff mit Fisch und Hummer. Platte 17,5 x 13,3 Zoll. Höhe / 11,5 Zoll.

Ausstellung Museum Cantini, 1952, Die Kunst des Mittelalters in den Sammlungen von Marseille, Nr. 101 Provenienz Ehemalige Sammlung Louis Bresset (vor 1952) Ehemalige Sammlung ...

Handgefertigte Keramikskulptur oder dekorative Vase "Kanan" mit stilisiertem Gesicht Einzigartiges, handgefertigtes Stück, signiert von den französischen Keramikern DALO, 2025 Die H...

Marmorschale, 20. Jahrhundert, Stil Napoleon III. Eine Schale aus grauem Marmor aus dem 20. Jahrhundert im Stil von Napoleon III. H: 24cm, T: 35cm

Seltene französische Art-Déco-Vase aus Steinzeug von Louis DAGE (Antonius, Paris), Frankreich, 1920er Jahre. Vase mit Sonnenblumen. Wichtige Emaille-Anwendungen. Höhe: 49 cm (19,3"),...

Diese Schachtel ist aus Frankreich. Es wurde 1940 hergestellt, es ist ein Art Deco Artikel. Das Holz ist Makassar-Ebenholz. Sie kann als Dokumentationsbox, zu Hause oder im Büro ver...

Vase "Druid" aus mundgeblasenem opalisierendem Glas mit einer blauen Patina veredelt Modell erstellt von René Lalique im Jahr 1924 und 1937 aus dem Katalog entfernt Unterschr...

Béatrice Serre (Geboren 1970) Le Champ des possibles Datum : 2012 Technik : Ovalförmiges Relief. Gemischte Medien, Lava, Glaspaste, Wismut, Pyrit, Chalkopyrit, Glimmer, Ti...

Französische Art Deco Steinzeugvase von DENERT & BALICHON (Vierzon), Frankreich, CIRCA 1920. Diese exquisite Dreifachvase aus geflammtem Steinzeug eignet sich perfekt für kleine Schn...

Dieses charmante Set aus drei antiken französischen Konfitürengläsern steht für rustikale Eleganz und traditionelle Handwerkskunst. Die aus glasierter Terrakotta gefertigten Gläser s...

Schöner handbemalter Topf mit Deckel von Mccoy aus den Vereinigten Staaten, 1960er Jahre. Braune Glasur mit braun gemaltem Zickzack-Motiv. Schönes Regal-Accessoire. Unterschrieben.

Einzigartige französische Art-Déco-Schmuckschatulle aus den 1930er Jahren. Auf dem Deckel dieser schwarz lackierten Holzschatulle befindet sich ein wunderschön geschnitzter dunkelgrü...

Dieser Korb aus Sterlingsilber ist eine außergewöhnliche Kreation aus dem Hause Buccellati. Er ist in ausgezeichnetem Zustand und bereit, Ihren Tisch zu schmücken. Es ist ein Symbol ...

Als Teil eines fesselnden Triptychons, das antike griechische Keramik mit zeitgenössischem Design verbindet, zeigt die Vase Greek [L]" zarte blaue Unterglasurillustrationen, die trad...

Napoleon-III-Schale aus Pappmaché oder vide poche. Vergoldete Farbe, Gold. Mit chinesischen Schriftzeichen. 19. Jahrhundert.

Jungfrau und Kind sedes sapientiae, Sitz der heiligen Weisheit Herkunft: Nordspanien, Kastilien, Navarra oder Galicien. Zeitraum: frühes 13. Jahrhundert. Höhe: 85 cm Länge : 23,5 cm Tiefe : 19 cm Wichtige Spuren von Polychromie Linde oder Pappelholz Im 12. Jahrhundert erscheint die Jungfrau Maria in den Kirchen, majestätisch sitzend und von ihrem Sohn als Thron benutzt. Sie wird Sedes Sapientiae genannt, was Sitz der heiligen Weisheit bedeutet. Sie wird dann nur noch in ihrer Rolle als Theotokos, der Mutter Gottes, abgebildet. Diese Funktion wurde auf dem Konzil von Ephesus im Jahr 431 verkündet, als Christus als Gott geboren erklärt wurde. Die Figur der thronenden Jungfrau mit Kind war ein ikonographisches Thema, das besonders im Mittelalter in Mode war. Dank der Pilgerreisen wurde dieses Modell überall in Europa abgebildet: in Frankreich, Deutschland, Belgien, den skandinavischen Ländern, England, Italien und Spanien. Die Jungfrau sitzt auf einem Thron und präsentiert das Christuskind mit ihrer linken Hand. Er sitzt frontal und stützt sich auf ihr linkes Knie. Die Jungfrau trägt ein geschmeidiges Gewand, ein gegürtetes Kleid mit rundem Ausschnitt und einen Mantel, der in vertikalen Falten über das rechte Knie fällt. Ihr gekrönter Kopf zeigt feine Züge, eine gerade Nase, einen kleinen Mund und einen kurzen, nach hinten geworfenen Schleier auf der Stirn. Jesus trägt einen roten Mantel über einer langen Tunika, aus der seine Füße herausschauen. Die Haltung des Kindes ist nicht so hieratisch und frontal wie im frühen 12. Jahrhundert, dennoch bleibt sein Gesicht den Anbetern zugewandt. Ab dem 13. Jahrhundert sitzt das Christkind außerdem seitlich. Die Ähnlichkeit zwischen den Gesichtern der Jungfrau und des Christuskindes zeigt, dass es wirklich ein Nachkomme Marias ist. Wir können die Ähnlichkeit in den Profilen und in den Blicken erkennen. Das Aussehen eines Mannes mittleren Alters, das dem Christkind gegeben wurde, soll zum Ausdruck bringen, dass Jesus schon vor seiner Geburt von Maria existierte. All diese Merkmale erlauben es uns, diese Jungfrau mit dem Kind in Nordspanien anzusiedeln. Diese Skulptur zeigt die vielfältigen Einflüsse, die die spanische Kunst im frühen 13. Jahrhundert erhielt. Mit den Pilgern von Santiago de Compostella, die Einflüsse aus dem französischen Languedoc, Auvergnes und der Ile-de-France mitbrachten, erlebte der Marienkult in Spanien seit dem 8. Diese spanische Jungfrau mit Kind ist ein schönes Zeugnis der spanischen Kunst des 13. Jahrhunderts. Literatur Jacqueline Boccador, Edouard Bresset, Statuaire médiévale de collection, tome I, Les clefs du temps, 1972 Ilene H. FORSYTH, The Throne of Wisdom : Wood sculptures...

Paar Schalen aus geschwärztem Holz mit Rattan-Rand und Perlmutt-Intarsien - 1980er Jahre Satz von 2 handgefertigten Holzschüsseln oder -schalen aus Südostasien, wahrscheinlich von d...

Ein Paar Jugendstilvasen aus vergoldeter und patinierter Bronze, um 1900, das Innere eines Pflanzgefäßes fehlt. H: 43cm, B: 32cm, T: 18cm Bitte kontaktieren Sie uns vor der Bestell...

Parfümflasche "Rosace Figurines" aus mattiertem Glas mit grauer Patina von René Lalique aus dem Jahr 1912. Signatur auf der Unterseite in Säure gestempelt. Perfekter Zustand. Hervor...

Skulptur aus patinierter Bronze, die ein sitzendes Kind darstellt, das einen Vogel füttert, nach Pigalle. Das Original "Das Mädchen mit dem Vogel und der Muschel" ist ein Gegenstüc...

Dame Jeanne oder carboy antike Glasflasche demijohn Unregelmäßigkeiten im Glas, die ihm seinen ganzen Charme verleihen: Die Flasche wird von einem Glasmacher mundgeblasen. Die einzig...

Eine wunderschön geformte Art Deco Baccarat Kristallflasche aus den 1940er Jahren mit einem facettenreichen achteckigen Verschluss, die ursprünglich für einen stilvollen Frisiertisch...

Wichtige Dose, Sèvres Porzellandose, Periode Napoleon III. Sèvres Porzellandose, Schmuckkästchen, dekoriert mit galanten Szenen, signiert, vergoldete Messingmontierung, sehr schön...

L Vase aus Keramik, weiß, matt von Mathilde Martin Einzigartig. Abmessungen: Ø 25 x H 40 cm. Öffnung: 13 cm. Fuß: 6,5 cm. MATERIALIEN: Keramisch. Handgefertigt. Die Abmessungen kö...

Diese exquisite italienische Vase aus den 1960er Jahren ist aus natürlichem Onyx gefertigt und zeigt die zeitlose Eleganz und Handwerkskunst des Designs aus der Mitte des Jahrhunder...

Diese Bronzeskulptur zeigt ein dynamisches und emotionsgeladenes kubistisches Design mit wirbelnden, fließenden Formen und einer intensiven psychologischen Präsenz. Setzen Sie sich ...

Vase "Actinia" aus mattiertem Glas mit blauer Patina von René Lalique aus dem Jahr 1934. Gestempelte Unterschrift. Perfekter Zustand. Hervorragende Patina. Höhe: 22 cm Félix Marci...

Kerzenleuchter aus Silbermetall, Modell Concerto di trombe, von Lino Sabattini für Christofle, Italien um 1957.

Aschenbecher aus Holz mit geschnitztem Elefantenfuß, Frankreich, 1950er Jahre

Denis Goudenhooft Große Keramikvase aus Steinzeug im Design des 20. Original perfekter Zustand Signiert unter dem Sockel Höhe 30 cm Groß 14 cm

Wichtiger Relief-Erdglobus mit Darstellung der Ozeane und Kontinente. Der Globus besteht aus lackiertem Plexiglas, das mit einer Messingachse am Marmorsockel befestigt ist. Frankreic...

Dieses atemberaubende Paar Opalvasen im Baccarat-Stil ist ein Zeugnis für die exquisite Handwerkskunst des Jugendstils. Diese Vasen, die auf das Ende des 19. Jahrhunderts zurückgehe...

Whimsical Paar Kandelaber 6 Lichter und auf der Oberseite haben Sie ein Cabochon, um die Kerzen auf diese Zeit zu löschen. Dies ist sehr selten zu haben, es in der Regel alle der Cab...

Sehr schönes Paar Öl auf Leinwand, das belebte Landschaften darstellt. Maße: 15.74 / 12.6 26.37 / 22.83 mit Rahmen Edmund Pick-Morino (1877-1958), geboren als Odon Pick, ist ein...

Große leuchtende Skulptur im Art-Deco-Stil, um 1930. Skulptur aus Zinn auf Marmorsockel. Opalisierende Glaskugel Seifenblase. In perfektem Zustand und elektrifiziert Länge: 17,5 cm Durchmesser: 15 cm Höhe: 71 cm Tiefe: 10,5 cm Gewicht: 7kg Bildhauer - lebt in Paris geboren in Cambrai am 3. Januar 1849 und gestorben in Paris am 11. April 1927 Joseph Carlier wurde in einem Haus in der Rue de la Prison geboren, wo heute das Rathaus von Cambrai steht. Sein Vater ist ein Messerschmied und in seiner Freizeit Musiker. Er möchte, dass sein Sohn Architekt oder Ingenieur für Kunst und Handwerk wird. Als Schüler der Schule der Brüder wird er die Kurse der städtischen Zeichenschule unter den wachsamen Augen seiner Professoren Berger, Vater und Sohn, besuchen. Sein Vater, der die Höhen und Tiefen eines Künstlerlebens fürchtete, war von der Berufswahl seines Sohnes wenig begeistert. Mit Unterstützung seiner Mutter trat er 1864 in die Werkstatt des Ornamentbildhauers Lecaron aus Cambrai ein, wo er das Handwerk erlernte, indem er die Steine der Kathedrale von Cambrai bearbeitete. Bei dieser Gelegenheit stürzt der junge Lehrling von einem Gerüst und verdankt seine Rettung nur dem Riemen seiner Tasche, der ihn am Mast festhält. Er reist nach Paris, um die Weltausstellung von 1867 zu besuchen, die ihn in seiner Berufung als Künstler bestärkt. Da er von seinen Eltern keine finanzielle Unterstützung erhielt, musste er Gelegenheitsarbeiten verrichten und wurde bei einem Möbelhersteller im Faubourg Saint-Antoine angestellt. Dann kehrt er nach Cambrai zurück, um die Kurse der akademischen Schule im Studio von René Fache zu besuchen. Als fleißiger Schüler überzeugte sein Lehrer Carliers Eltern, ihn nach Paris ziehen zu lassen, um die École des Beaux-Arts zu besuchen. 1869 erhielt er ein Stipendium der Stadt Cambrai und wurde in das Studio von Jules Cavelier aufgenommen. Der Professor bietet einen streng akademischen Unterricht. Der Krieg von 1870 unterbricht sein Studium. Vom Militärdienst befreit, machte er eine Reise zu seinen Eltern und schloss sich dann den Freiwilligen von Montrouge an. Er erlebt seine Feuertaufe bei den Vorposten von Bagneux und Buzenval, sieht den Orientalisten Henri Regnault fallen, wird selbst von drei Schüssen getroffen und entgeht nur knapp dem Verlust seines rechten Arms. Wenn er von seinem Oberst für das Kreuz vorgeschlagen wird, wird er zu ihm sagen: "Gib mir die Medaille, das ist genug". Mit Erlass vom 31. Dezember 1871 erhielt er auf Bericht des Kriegsministers die Militärmedaille. Er nimmt an den Ereignissen der Kommune teil und begibt sich auf die Suche nach anderen Horizonten. Mit einer Pistole und fünfzehn Francs bewaffnet, machte er sich auf den Weg nach Spanien, das er sechs Monate lang zu Fuß bereiste. Anmietung seiner Dienste auf dem Weg zum Steinmetz. Zurück in Paris tritt er in das Studio von François Jouffroy ein, dann in die Académie Julian in das Studio von Henri Chapu, wo er seinen Freund aus Valenciennes, Léon Fagel, trifft. Er hat nie aufgehört, sich für seine Heimatstadt zu interessieren und war Mitglied in mehreren Vereinen. Er gehörte dem Komitee für den Wiederaufbau von Cambrai an und nahm an allen Pariser Treffen teil, bei denen Cambrésiens anwesend waren. Nach seinem Tod halten der Dichter Dévigne, A. Dorchain und der Bürgermeister von Cambrai G. Desjardins die Grabrede. Fernand Créteur liest seine Biografie. Er ist in Paris auf dem Friedhof Montparnasse in der Nähe seiner Schwiegereltern begraben. Werke 1874 debütierte er auf dem Salon und stellte danach jedes Jahr aus. Aus Dankbarkeit schenkte er der Stadt Cambrai sein erstes bedeutendes Werk. Dies ist die Steinstatue des kambresischen Chronisten Enguerrand de Monstrelet, die er 1876 anfertigte und die in einem öffentlichen Garten aufgestellt wurde. Sie wurde 1944 durch Bombenangriffe zerstört. Im Jahr 1877 entwirft er seine Statue der Auferstehung, die das Grab seiner Schwägerin auf dem Pariser Friedhof Père-Lachaise schmückt. Dieses Werk wurde bei ihm für ein Grabdenkmal auf dem Friedhof von Recoleta in Buenos Aires in Auftrag gegeben, und er erklärte sich bereit, eine Kopie anzufertigen. Er stellt Gilliat aus, der mit Kraken kämpft, was ihm eine zweite Medaille auf dem Salon von 1879 einbringt, dann Vor der Steinzeit, was ihm ein Reisestipendium und eine Italienreise 1881 ermöglicht. In Florenz modelliert er die Skizze Der Blinde und der Gelähmte, für die er auf dem Salon von 1883 die erste Medaille erhält. 1885 beantragte er ein Atelier im Mobilier National oder am Quai de l'Alma für seine bildhauerischen Arbeiten, ohne es zu erhalten. Im Jahr 1886 beantragte er einen Marmorblock, der jedoch abgelehnt wurde. 1888 erhielt er den Auftrag, Skulpturen für die Dekoration der Industrieschule in Roubaix oder für die Weltausstellung von 1889 zu schaffen, was jedoch nicht gelang. 1889, nach seiner Goldmedaille auf der Pariser Weltausstellung, beschloss er, seinen Gilliat umzugestalten, den er auf dem Salon von 1890 ausstellte. Sein Werk wurde vom Staat für das Luxemburger Museum angekauft. Nachdem er Mitglied der Jury des Salon des artistes français geworden war, ließ er die Regeln überarbeiten. Im selben Jahr wird seine Anfrage nach einem Bildhauerwerk abgeschlossen, da er 1889 im Salon eine Statue für die Summe von 10.000 Franken5 gekauft hat. Eine erneute Anfrage im Jahr 1894 ergab die gleiche Antwort. Ende des Jahrhunderts wählte ihn die Stadt Condé-sur-l'Escaut zusammen mit Léonie Duquesnoy und Jules Louis Mabille aus, um das Monument de la Clairon, die gebürtige Schauspielerin dieser Gemeinde, zu realisieren. Schließlich ist es Henri Gauquié, der das Werk realisiert. Mit seinem Meisterwerk Le Miroir6, das auf der Weltausstellung von 1900 ausgestellt wurde, formt er die weibliche Anmut. Diese Statue stellt die Figur der Chrysis aus dem Roman Aphrodite von Pierre Louÿs dar. Es ist nicht bekannt, wie er auf seine 1898 gestellte Anfrage, an einer Skulptur für die Weltausstellung von 1900 zu arbeiten, reagiert hat. In Condé-sur-Escaut schuf er 1907 das Denkmal für General Léon de Poilloüe de Saint-Mars, französischer General der Division. Im Jahr 1904 gewann er eine weltweite Subskription für die Schaffung eines Denkmals für die Vilmorins, das 1908 auf einem Pariser Platz errichtet wurde. Er wurde 1912 nach Algier gerufen, um die Gesichtszüge des Herzogs von Cars, des Generals der Eroberung von 1830, nachzubilden und das Medaillon von General Maurice Bailloud, dem Nachfolger des früheren Eroberers, für die Realisierung einer Bronzetafel anzufertigen. Sie wurde am Obelisken des Kriegsdenkmals der afrikanischen Armee angebracht, das auf den Höhen des Fort l'Empereur errichtet, am 21. Oktober 1912 vom Generalgouverneur von Algerien Charles Lutaud eingeweiht und 1943 zur Sicherheit der Einwohner von Algier mit Sprengstoff zerstört wurde. Bei Ausbruch des Ersten Weltkriegs widmete er sich der Arbeit mit den Flüchtlingen aus dem Norden, und als Präsident der Amicale de Cambrai widmete er sich während der vier Jahre des Konflikts zusammen mit seinem Freund Devignes der Unterstützung der Bevölkerung von Cambrésis. , vom Krieg vertrieben. 1916 bedankte sich Senator Paul Bersez beim Minister für Schöne Künste für den Kauf eines Werkes [welches?] des Künstlers. 1918 bittet Carlier den Minister der Schönen Künste um eine Stelle als Inspektor der Schönen Künste und teilt ihm mit, dass einige der in den Gärten von Cambrai aufgestellten Bronzestatuen durch die Bombardierungen vom Mai 1944 beschädigt worden sind. In Zusammenarbeit mit dem Architekten Castex hat er ein monumentales Brunnenprojekt für die Stadt Reims realisiert. Nach dem Krieg schuf er Bronzestatuen von behaarten Menschen, von denen einige Kopien Kriegsdenkmäler schmücken...

Sehr schöne Heiligenfigur. Handgeschnitztes Holz mit Glasaugen Italien, um 1800-1850. Verwittert, kleine Schäden.

Schildkrötenbox aus Messing und Schildkrötenpanzer. Frankreich um 1970 B. 20 cm, T. 14 cm, H. 12,5 cm

Große Keramikvase in rot-orangen Tönen. Französische Arbeit. Um 1950.

Kokonvase "Toute petite étrangeté" von Philippe Starck für Daum, Frankreich, 1980er Jahre. Unterschrieben.

Französischer Stifthalter, aus Malachit. Sie wurde in Frankreich um 1960 durchgeführt. Grüne Farbe, kann zwei Pen halten.

Seltener Aschenbecher im Steinstil mit Tigerauge, Südafrika, ca. 1955, Karamellfarbe

Skulptur Springbock Trophäe mit allen Struktur in massivem Messing, handgefertigt und geschweißt in polierter Ausführung. Limitierte Auflage von 100 Stück. Auf Anfrage auch in andere...

Babyboop RA06, Skulpturvase von Ron Arad – Alessi, 2002 Diese Vase ist nicht mehr in Produktion

Französischer Keramikkrug aus der Mitte des Jahrhunderts von Naumovitch - Grand Chêne Studio, Vallauris Originalstück, der Krug ist im oberen Bereich emailliert und im unteren Berei...

David Whitehead Keramikvase aus Steingut, realisiert in La Borne Ungefähr 2000 Handgefertigtes Einzelstück mit Unterschrift unter dem Sockel Schwarzes und bronzenes Stei...

Unglaubliche und riesige vergoldete und patinierte Bronze Uhr Satz von drei Stücken, bestehend aus einem Paar von neun Lichter Kandelaber und eine Uhr . Die Kandelaber werden von zw...

Der Mönch hat ein ovales Gesicht mit hohen und kräftigen Wangenknochen, eingefallenen Wangen, starken Kieferknochen und einem gespaltenen Kinn. Seine mandelförmigen Augen sind unter ...

Skulptur Leopard Kerzenhalter Aus handbemalter Keramik, mit schwarzer kerzenhalter aus Keramik.

Antike tiefgrüne Flasche Dekanter mit Silber Overlay Blumen Dekoration Eine Flasche aus Glas, und vergoldetem Glas, in grüner und goldener Farbe. Es wurde in Frankreich im 19. Jahrhu...

Edmond Lachenal Blaue Art-Déco-Schmuckschachtel oder dekorative Keramikschachtel 20. Jahrhundert Design Keramik Unterzeichnet ursprünglicher perfekter Zustand Höhe 17 cm Groß ...

Zwei niedrige Kerzenständer mit Iris-Motiv, vergoldetes und patiniertes Metall. Zwei niedrige zeitgenössische Kerzenständer mit Iris-Design aus vergoldetem und patiniertem Metall, 2...

Vase aus Kunstglas von Michèle LUZORO, Biot, Frankreich, 1980-1990. Diese wunderschöne Vase bietet kräftige Farben in Blau und dunklem Bernstein. Unter dem Sockel gestempelt "Michèle...