Las Vegas – Druckgrafiken und Multiples

Die letzte Platte aus Marc Chagalls berühmter Zirkus-Suite beschließt die schwungvolle und energiegeladene Serie mit einem Ständchen eines Musikers. Untitled (M.527) ist eine Lithogr...

Silver Dollar ist ein Silbergelatineabzug auf Papier von Robert Mapplethorpe, betitelt, nummeriert und datiert auf der Rückseite. Der Druck ist auf der Rückseite innerhalb seines Sig...

Où est le Jour (Wo ist der Tag) ist ein Holzschnitt auf Papier aus der 1968 veröffentlichten Mappe Poèmes von Marc Chagall. Das Bild hat eine Größe von 13 x 10 Zoll und ist in einen ...

Lucky Lady ist ein Pigmentdruck auf Papier von dem bekannten Fotorealisten Charles Bell. Das Bild ist 27 x 46" groß und die gerahmten Maße sind 32,5 x 50,75. Eingerahmt in eine moder...

Levi's ist eine Radierung auf Papier von Salvador Dalís "Zwölf Stämme Israels". Die Bildgröße beträgt 19,62 x 14,37 Zoll und die gerahmten Abmessungen sind 34,25 x 27,75 Zoll. Aus de...

Samson und Delilah ist eine handkolorierte Radierung von Marc Chagall, die in seiner 105 Bilder umfassenden Mappe "Die Bibel" von 1958 enthalten war. Das Bild hat eine Größe von 11 x...

Flung Out Like a Cigarette Butt by the Big Wigs - 15,75 x 12" Bildgröße und signiert 'Dalí' unten rechts und mit Anmerkungen unten links. Eingerahmt in eine verzierte goldfarbene Lei...

Der Geier ist ein Aquatinta- und Kaltnadelabzug auf Pergament aus einer der Luxusausgaben von Picassos 1942 erschienener Serie Histoire Naturelle - Textes de Buffon. Das Bild ist 10,...

Pre-Morocco form the Eight by Eight portfolio ist eine Lithographie auf Papier mit einer Bildgröße von 42 x 29 Zoll, signiert "RAUSCHENBERG 83" und mit dem Vermerk 92/250 unten recht...

Doors of Perception 5 gehört zu einer Serie von 12 einzigartigen Farbvarianten dieses Titels. Der digitale Pigmentdruck mit Diamantstaub auf Leinwand ist auf der Rückseite signiert und betitelt und in einer zeitgenössischen schwarzen Holzleiste gerahmt. Referenz und Aneignung haben einen festen Platz in der Kunstgeschichte - seit den Anfängen der Künstlerwerkstätten war das Kopieren der Werke der Meister eine Technik, um die eigenen Fähigkeiten zu verbessern. Im neunzehnten und zwanzigsten Jahrhundert wurde die Praxis, große Werke zu referenzieren und nachzubilden, zu einem Mittel, um mit den Meistern in Dialog zu treten und den eigenen Platz im Kanon zu erklären. Brad Faine (1945- ), der die Tradition der Bezugnahme auf den Kanon in der Kunst der Neuen Medien fortsetzt, ist ein Mann der Renaissance: ein Meister der Druckgrafik, Professor, Künstler, veröffentlichter Autor und Erfinder. Es ist daher nicht verwunderlich, dass sich Faine bei seinen Überlegungen zur Zukunft auch zu dem hingezogen fühlt, was vorher war. Seine Werke beziehen sich auf Literatur und Kunst, gehen aber auch in die reine Abstraktion über und verwenden Buchstaben, um ein sprachliches Element hinzuzufügen. Seine Bilder sind intelligent und vielschichtig - durch die Verwendung des Computers zur Erstellung und Manipulation von Bildern steht Faine im Dialog mit anderen Künstlern, die sich digitale Werkzeuge zunutze gemacht haben, wie David Hockney und seine iPad-Zeichnungen. Gleichzeitig steht Faine mit seiner Aneignung vorhandener Bilder, um der Botschaft eine Form zu geben, seiner Wertschätzung der Literatur und seinen pointierten Anspielungen auf gesellschaftliche Themen auch im Dialog mit DADA-Künstlern wie Hannah Höch...

Still Life - But Not as We Know It 5 gehört zu einer Serie von 12 einzigartigen Farbvarianten dieses Titels. Der digitale Pigmentdruck mit Diamantstaub auf Leinwand ist auf der Rückseite signiert und betitelt und in einer zeitgenössischen schwarzen Holzleiste gerahmt. Referenz und Aneignung haben einen festen Platz in der Kunstgeschichte - seit den Anfängen der Künstlerwerkstätten war das Kopieren der Werke der Meister eine Technik, um die eigenen Fähigkeiten zu verbessern. Im neunzehnten und zwanzigsten Jahrhundert wurde die Praxis, große Werke zu referenzieren und nachzubilden, zu einem Mittel, um mit den Meistern in Dialog zu treten und den eigenen Platz im Kanon zu erklären. Brad Faine (1945- ), der die Tradition der Bezugnahme auf den Kanon in der Kunst der Neuen Medien fortsetzt, ist ein Mann der Renaissance: ein Meister der Druckgrafik, Professor, Künstler, veröffentlichter Autor und Erfinder. Es ist daher nicht verwunderlich, dass sich Faine bei seinen Überlegungen zur Zukunft auch zu dem hingezogen fühlt, was vorher war. Seine Werke beziehen sich auf Literatur und Kunst, gehen aber auch in die reine Abstraktion über und verwenden Buchstaben, um ein sprachliches Element hinzuzufügen. Seine Bilder sind intelligent und vielschichtig - durch die Verwendung des Computers zur Erstellung und Manipulation von Bildern steht Faine im Dialog mit anderen Künstlern, die sich digitale Werkzeuge zunutze gemacht haben, wie David Hockney und seine iPad-Zeichnungen. Gleichzeitig steht Faine mit seiner Aneignung vorhandener Bilder, um der Botschaft eine Form zu geben, seiner Wertschätzung der Literatur und seinen pointierten Anspielungen auf gesellschaftliche Themen auch im Dialog mit DADA-Künstlern wie Hannah Höch...