Paar japanische Lack-Hibachi mit tropischen Motiven - Taishō bis frühes Shōwa Pe

Ein wunderschönes Paar japanischer Hibachi (traditionelle Feuerschalen) aus der Meiji-Zeit (1868-1912), das sich durch außergewöhnliche Handwerkskunst und raffinierte Ästhetik auszei...

Dieser prächtige Hibachi (Holzkohlegrill), der wahrscheinlich auf Bestellung angefertigt wurde, ist ein Beispiel für die Spitzenklasse der japanischen Lackkunst des 19. Aus massivem ...

Ein seltenes und elegantes Set von drei japanischen Hibachi (traditionelle Feuerschalen) aus der Meiji-Zeit (1868-1912), hergestellt aus reich gemasertem Paulownia-Holz und kunstvoll...

Ein exquisiter antiker japanischer niedriger Tisch (Hiradaku) aus dem 19. Jahrhundert, der in der berühmten Wajima-Lacktradition der Noto-Halbinsel gefertigt wurde. Der Tisch hat ein...

Ein schönes Paar japanischer Lackbratpfannen aus der Meiji-Zeit (1868-1912), auch "Hibachi" genannt. Diese können als schöne Pflanzgefäße verwendet werden, da sie mit Kupfer ausgekl...

Dies ist ein wunderschönes Beispiel für die Perfektion des japanischen Minimalismus, der auf die Showa- oder möglicherweise Taisho-Ära zurückgeht. Die Schlichtheit der runden Form un...

Eine japanische lackierte Teedose (bekannt als Natsume) mit feinem Maki-e-Dekor, ca. 18-19. Jahrhundert, Edo bis Meiji-Periode. Die großformatige Natsume mit aufgesetztem Deckel, manchmal auch Usuchaki genannt, wurde traditionell zur Aufbewahrung von Teepulver für das zeremonielle Chado verwendet. Die Oberfläche ist mit einem Maki-e-Dekor aus feinen Rankenranken mit hängenden Wächtern verziert. Der dekorative Stil der Oberfläche ist ein typischer Stil, der "Kodaiji-Stil", der im 16. Jahrhundert während der Momoyama-Periode vom Kodaiji, einem Zen-Buddhismus-Tempel in Kyoto, stammt. Zu den Merkmalen dieses Stils gehören: ein reiner schwarzer Hintergrund, auf den verschiedene Schattierungen und Stärken von schimmerndem Gold-Maki aufgetragen wurden, was einen betörenden Kontrast erzeugt. Das Design ist in der Regel einfach, aber elegant, mit dem Schwerpunkt auf Motivwiederholungen und geometrischen Formen, wobei die beliebtesten Motive die Blumenmuster des Herbstes sind. Die verwendete Technik war für die damalige Zeit revolutionär, da Nashiji als Teil des Designs und nicht als Hintergrund verwendet wurde. Dies wird e-nashiji genannt. Oft gibt es Umrisse von Blumen, die mit dichtem Goldpulver ausgeführt wurden (wie bei den abwechselnd mit Goldpulver gefüllten Blättern auf diesem Stück zu sehen). Es ist festzustellen, dass der schwarze Hintergrund durch die Lichteinwirkung zu einem tiefen Braun verblasst ist, was auf das Alter dieses Stücks hinweist. Auch im Inneren des Behälters gibt es Patina und Abnutzungserscheinungen, die offensichtlich vom Gebrauch herrühren. Die natsume kommt mit einem abgenutzten Lagerung Holzkiste (tomobako) mit Kanji Tinte Inschrift auf dem Deckel, aber sie haben verblasst und teilweise unleserlich geworden. Wir können das Wort maki-e large natsume und möglicherweise den Namen des Natsume "Dusk" ausmachen. Unter dem Tomobako war deutlich die Aufschrift "Jisho-in Holding" zu lesen. Jisho-ins sind Tempel der Buzan-Sekte des Shingon-Buddhismus und Ursprungsort der berühmten japanischen Katze...

Ein feiner japanischer Holz-Hibachi mit Kupfereinsatz um 1900-30 Ende der Meiji- bis Taisho-Periode. Er kann als einzigartiges Pflanzgefäß oder zur Präsentation eines Ikebana-Musters...