Taschen s Domus-Kollektion

Erscheinungsjahr 2013, Anzahl der Seiten 269, Format 25 x 28 cm. Fotos 250 einschließlich Farben. Einband Hardcover mit illustriertem Schutzumschlag Französische Sprache. Schon in j...

In der Zwischenkriegszeit erfuhr der Wohnungsbau in Brüssel eine erhebliche Ausweitung. Zu dieser Zeit gab es zwei große Strömungen: die eine war entschieden modernistisch und avantg...

Kurator: Antonella Commellato; Marta Melotti Seiten: 476, Farbige Abbildungen: 1015 Das Werkverzeichnis der Keramik von Fausto Melotti, dem absoluten Protagonisten der italienischen Kunst, dessen Keramikproduktion vollständig in seinen künstlerischen Weg eingeschrieben ist, der sich von der zweiten Nachkriegszeit bis zu den frühen 1960er Jahren entwickelt; und auch wenn Melotti sich manchmal aus Gründen des Überlebens "gezwungen" fühlt, sich diesem Terrain zu stellen, findet er in Wirklichkeit darin ein weiteres Werkzeug, um neue Formen zu erfinden und den Begriff der Skulptur selbst zu "transformieren". Der in Rovereto geborene Fausto Melotti war eine der Persönlichkeiten, die seiner Heimatstadt Prestige verliehen. Seit Mitte der 1930er Jahre, im Italien der Rückkehr zur figurativen Ordnung, stellt er seine abstrakten und fast zweidimensionalen Skulpturen auf, die auf einer kühnen und für die damalige Zeit absolut innovativen Sprache aufbauen. Von diesem Moment an verließ ihn die Ader des Experimentators nicht mehr und führte ihn, verbunden mit einer instinktiven Spannung zur musikalischen Harmonie, zur Schaffung eines Werks, das heute in Italien und im Ausland als eines der bedeutendsten unseres zwanzigsten Jahrhunderts in der Artistik anerkannt ist. Zusammen mit Fontana, Burri oder Vedova ist Fausto Melotti ein absoluter Protagonist der italienischen Kunst, an dem sich viele Vertreter der nachfolgenden Künstlergenerationen orientieren. Die lange Klammer der keramischen Produktion wird zwischen der abstrakten und puristischen Geometrie der dreißiger Jahre und den leichten Fäden der sechziger und achtziger Jahre eingefügt, die "die dumme Liebe zur Materie" ablehnen. In der Keramik findet der vielseitige Künstler also ein manipulierbares MATERIAL, wie den Gips seiner Anfangszeit oder Terrakotta. Die Idee der Formbarkeit des Materials wirkt wie ein Kontrapunkt zur ausdrucksstarken Wahl der "hohen" Skulptur, die mit Metallen verbunden ist, und wenn Melotti in dieser das Vollrelief und die Draperie aufhebt, schlägt er in der Keramik oft eine "barocke Brise" vor: "Der Künstler - schrieb Melotti - muss ein Glaubensbekenntnis haben, aber ich denke, er 'muss' es auch verraten". So geht Melotti in seinen Kreationen bis an die Grenzen des Materials und versucht, immer dünnere Platten herzustellen oder die maximalen Abmessungen der Öfen zu erreichen; er macht sogar die funktionelle Nutzung des Objekts "unmöglich": Kaffeetassen, die zu hoch und zu schmal für Teelöffel sind, Glocken, die zu zerbrechlich sind, um geläutet zu werden, Krüge mit schwer fassbaren Henkeln, unvorstellbare Vasen für Blumen. Dieser monumentale Catalogue raisonné versammelt über 1500 keramische Werke - Skulpturen und Dekorationsgegenstände - die in verschiedene Typen unterteilt sind: die Theater; die figurativen Skulpturen; große Tiere; die weiblichen Figuren; die Korai; die sakralen Skulpturen...

Dies ist der dritte Band einer mehrbändigen Sammlung, die einen visuellen Katalog der dekorativen Künste der Pariser Salons enthält. Der Band enthält Reproduktionen der Katalogabbild...