Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 13

Kumi Sugaï "Le Soleil" (1996)

850 €Einschließlich MwSt.

Angaben zum Objekt

"Le Soleil" von Kumi Sugaï (1996) Tauchen Sie ein in die pulsierende Welt der zeitgenössischen japanischen Kunst mit "Le Soleil", einer fesselnden Kupferstichradierung des bekannten Künstlers Kumi Sugaï. Dieses 1996 geschaffene Stück ist eine harmonische Mischung aus geometrischer Präzision und dynamischer Symbolik und verkörpert den unverwechselbaren Stil von Sugaï. "Le Soleil" zeigt eine auffällige Komposition aus roten und blauen Elementen vor einem makellosen weißen Hintergrund. Der obere Teil wird von einem kräftigen roten Kreis dominiert, der an die Sonne erinnert und von konzentrischen Ringen umgeben ist, die den Blick des Betrachters nach innen ziehen und Energie und Leben symbolisieren. Darunter erinnert eine komplexe Anordnung von blauen Rauten, die mit roten Pfeilen durchsetzt sind, an Bewegung und Richtung und verkörpert die Dynamik des Kosmos. Kumi Sugaï (1919-1996) war eine Schlüsselfigur in der Kunstszene der Nachkriegszeit und verband traditionelle japanische Ästhetik mit modernen westlichen Techniken. Nach seinem Umzug nach Paris in den frühen 1950er Jahren erlangte Sugaïs Werk, das sich durch seine abstrakten Formen und leuchtenden Farben auszeichnet, internationale Anerkennung. Sein innovativer Ansatz und seine einzigartige Vision brachten ihm zahlreiche Auszeichnungen und Ausstellungen weltweit ein. "Le Soleil" ist nicht nur ein Kunstwerk, sondern auch eine zeitlose Darstellung von Sugaïs Meisterschaft in der Kombination traditioneller japanischer Motive mit zeitgenössischem Design. Ein Werk von Kumi Sugaï zu besitzen bedeutet, einen Teil der Kunstgeschichte zu besitzen, der östliche und westliche Kunsttraditionen verbindet. Da Sugaïs Werke immer mehr Anerkennung und Wertschätzung erfahren, ist diese Radierung eine wertvolle Ergänzung für jede Kunstsammlung. Nummeriert, 23/100, und vom Künstler mit Bleistift signiert. Dieses Kunstwerk mit seinen klaren Linien und auffallenden Kontrasten ist bereit, jeden Raum zu verschönern und bringt sowohl ästhetisches Vergnügen als auch einen Hauch von kultureller Raffinesse. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, dieses exquisite Werk eines der innovativsten Künstler des 20. Jahrhunderts zu erwerben. Werten Sie Ihre Sammlung mit "Le Soleil" von Kumi Sugaï auf - ein Zeugnis für die unvergängliche Schönheit der abstrakten Kunst. Die Farben können aufgrund fotografischer Lichtquellen oder Ihrer Monitoreinstellungen leicht variieren. Bitte beachten Sie, dass der Rahmen sehr billig ist und hauptsächlich dem Schutz des Drucks dient. Der Druck wird auch mit diesem Rahmen für zusätzlichen Schutz versandt. Wir versenden weltweit versichert. Die Kosten für den Transport in die USA betragen 125 Euro. Abmessungen Blatt : H.30 x B.22 cm - H.11.81 x B.8.66 Zoll
  • Schöpfer*in:
    Kumi Sugai (Künstler*in)
  • Maße:
    Höhe: 30 cm (11,82 in)Breite: 22 cm (8,67 in)Tiefe: 1 cm (0,4 in)
  • Stil:
    Moderne (Aus dem Zeitalter)
  • Materialien und Methoden:
  • Herkunftsort:
  • Zeitalter:
    1990–1999
  • Herstellungsjahr:
    1996
  • Zustand:
    Abnutzung dem Alter und der Nutzung entsprechend.
  • Anbieterstandort:
    Weesp, NL
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU1464240579672

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
"Bleu" von Kumi Sugaï (1996)
Von Kumi Sugai
"Bleu" von Kumi Sugaï (1996) Erleben Sie die Faszination der zeitgenössischen japanischen Kunst mit "Bleu", einer atemberaubenden Kupferstichradierung des berühmten Künstlers Kumi S...
Kategorie

1990er, Japanisch, Moderne, Drucke

Materialien

Papier

Lithographie von 1970 mit dem Titel "Fête" von Kumi Sugaï 92/100
Von Kumi Sugai
Kumi Sugai, Fête, 1970 - Signierte & nummerierte Lithographie (Auflage 92/100) Abmessungen: H 65 x B 50 cm 25.6 x 19.7 in Fête (1970) von Kumi Sugai ist ein eindrucksvolles Beispi...
Kategorie

Vintage, 1970er, Japanisch, Moderne, Drucke

Materialien

Papier

Kumi Sugaï, "Crossing 4", 1978 - Signierter und nummerierter Siebdruck
Von Kumi Sugai
Kumi Sugaï, "Crossing 4", 1978 - Signierter und nummerierter Siebdruck Gedruckt von Ryoichi Ishida Studio Das hier angebotene Werk ist ein beeindruckender Siebdruck in limitierter Auflage des bekannten japanisch-französischen Künstlers Kumi Sugaï (1919-1996) mit dem Titel "Crossing 4" aus dem Jahr 1978. Bekannt für seine raffinierte Bildsprache, die Zen-Philosophie, japanische Kalligrafie und europäischen Modernismus miteinander verbindet, strahlen Sugaïs Werke Klarheit, Bewegung und meditative Kraft aus. Dieses besondere Werk wurde von der renommierten Druckerei Ryoichi Ishida in Tokio gedruckt, einem Studio, das für seine Kollaborationen mit zeitgenössischen Meistern wie Andy Warhol bekannt ist. Der Druck ist vom Künstler mit Bleistift handsigniert und nummeriert, mit 237/250 gekennzeichnet und wurde ursprünglich 1978 oder 1979 von der Sarani Gallery in Tokio verkauft. Titel: Überfahrt 4 Datum: 1978 Medium: Siebdruck auf Papier Auflage: 237/250, mit Bleistift signiert und nummeriert Drucker: Ryoichi Ishida Studio, Tokio Provenienz: Sarani Gallery, Tokio Blattgröße (ungerahmt): 18 x 18 cm / 7.1 x 7.1 in Zustand: Ausgezeichneter Vintage-Zustand, leuchtende Farben und scharfer Druck Sugaïs Werke sind in bedeutenden internationalen Sammlungen vertreten, darunter das MoMA (New York), das Centre Pompidou (Paris) und das National Museum of Modern Art (Tokio). Seine "Crossing"-Serie wird besonders für ihre rhythmische Balance von Form und Farbe bewundert - sie verkörpert Bewegung, Überschneidung und Harmonie. Dies ist eine seltene Gelegenheit, einen signierten Druck eines Nachkriegsmeisters zu erwerben, der eine Brücke zwischen östlichem Minimalismus und westlicher Abstraktion schlug und von einem der angesehensten Druckstudios des 20. Preis inklusive Rahmen. Die Kunst wird versichert in einer maßgefertigten Holzkiste nach Übersee verschickt. Der Transport in die USA, 275 Euro, ist im Preis inbegriffen. Kumi Sugaï, einer der international renommiertesten japanischen Maler des zwanzigsten Jahrhunderts. Die Farben können aufgrund fotografischer Lichtquellen oder Ihrer Monitoreinstellungen leicht variieren. KUMI SUGAÏ, JAPAN (1919 - 1996) Kumi Sugaï war ein Maler, Bildhauer und Grafiker, der 1919 in Kobe, Japan, geboren wurde. Sugaï experimentierte bereits im Alter von neun Jahren mit der Ölmalerei und wurde 1933 im Alter von vierzehn Jahren Student an der Osaka School of Fine Arts. Er traf sich mit dem Gründer der Gutai Art Association, Jiro Yoshihara, was einen großen Einfluss auf seine weitere künstlerische Entwicklung und seinen Experimentiergeist hatte. Er gehörte zur ersten Generation japanischer Künstler des 20. Jahrhunderts, die sich mit westlichen Maltechniken vertraut machten (unter der Anleitung von Yoshihara), aber er erforschte auch die Typografie und die japanische Kalligrafie, die für sein späteres Werk von Bedeutung sind. Sugaï verließ die Kunstschule vorzeitig, um von 1937 bis 1945 in der Werbung für die elektrische Eisenbahngesellschaft Hankyu zu arbeiten. Diese prägenden Jahre, in denen er sich mit westlichen und traditionellen japanischen Medien beschäftigte, bildeten eine doppelte Grundlage für seine zukünftige Arbeit. Er widmete sich der Malerei und zog 1952 nach Paris, wo er sich an der Académie de la grand chaumière einschrieb und zur ersten Generation der japanischen Nachkriegskünstler gehörte, die sich der internationalen Avantgarde-Kunstszene anschlossen. Sugai fiel in Paris sofort durch seinen feinen Anschlag und die Verwendung abstrakter Gesten auf, die an primitive Formen erinnern. Seine erste Einzelausstellung hatte er 1954 in der Galerie Craven. 1955 schuf er sein erstes Werk in Auflage (Diable Rouge, eine Lithographie) und beschloss, dass die Druckgrafik (Lithographien, Radierungen und später Siebdrucke) von nun an einen wichtigen Teil seines Werks ausmachen sollte. Einer der Gründe war, seine Arbeit besser zugänglich zu machen. Zwischen 1955 und 1996 schuf Sugaï knapp 400 Werke in Auflage. Er wird der Pariser Schule und dem Nouveau Réalisme (Neuer Realismus) zugerechnet. 1962 begann er, sich von kalligrafischen, meist monochromen, organischen Motiven zu kantigen, geometrischen, mit klaren Farben gemalten Formen zu bewegen. Diese Ästhetik wurde nicht selten dadurch beeinflusst, dass er in seinem geliebten Porsche über die Kurven der Autobahnen rund um Paris raste. Er war von der Geschwindigkeit besessen, und in vielen seiner Werke finden wir abstrahierte Straßen (die S-Form), Details von Straßenschildern, Parkplätzen und allgemein eine abstrakte Bildsprache, die von dem inspiriert ist, was er bei großer Geschwindigkeit durch sein Fenster sah. Städtische und ländliche Landschaften werden in einfache farbige Kompositionen verwandelt. Sugaï fand große Freude an der Wiederholung, und einige ikonische Formen tauchen in seinem Werk während seiner gesamten Karriere auf, zunächst locker und weich in seinen frühen Radierungen, Gemälden und Lithografien, später hartkantig und gerade in seinen Siebdrucken. Sugai starb 1996 in KOBE. Seine Werke wurden in zahlreichen Ausstellungen auf der ganzen Welt gezeigt und die meisten seiner Gemälde befinden sich in den Sammlungen bekannter Museen (wie dem MOMA, dem Guggenheim und dem Centre Pompidou) und bedeutender Sammler. Vintage Objects...
Kategorie

Vintage, 1970er, Japanisch, Moderne der Mitte des Jahrhunderts, Drucke

Materialien

Papier

Limited Edition 1970 Lithograph by Kumi Sugai
Von Kumi Sugai
Kumi Sugaï, einer der international renommiertesten japanischen Maler des zwanzigsten Jahrhunderts. Balle et Balle' 1970 Lithographie von Kumi Sugai. Vom Künstler handsigniert und m...
Kategorie

Vintage, 1970er, Moderne der Mitte des Jahrhunderts, Drucke

Materialien

Papier

Limited Edition 1970 Lithograph by Kumi Sugai
937 € Verkaufspreis
25 % Rabatt
Kumi Sugaī Signierte Lithographie Signal A 1974
Von Kumi Sugai
Kumi Sugaï, einer der international renommiertesten japanischen Maler des zwanzigsten Jahrhunderts. 1974 Lithographie Signal A von Kumi Sugaī in limitierter Auflage. Auflage 90/190,...
Kategorie

Vintage, 1970er, Japanisch, Postmoderne, Drucke

Materialien

Papier

Kumi Sugaï 1973 Limitierte Auflage "Balance" Lithographie
Von Kumi Sugai
Lassen Sie sich von der harmonischen Mischung aus traditioneller japanischer Ästhetik und moderner Abstraktion mit dieser beeindruckenden Lithografie "Balance" des renommierten Künst...
Kategorie

Vintage, 1970er, Französisch, Moderne der Mitte des Jahrhunderts, Drucke

Materialien

Papier

Das könnte Ihnen auch gefallen

Abstraktes geometrisches Kunstwerk von Eugenio Carmi, Italienische informelle Kunst, Gemälde, 1970
Von Eugenio Carmi
Carmie
Kategorie

Vintage, 1970er, Italienisch, Moderne, Gemälde

Materialien

Glas, Holz, Papier

Takeshi Kawashima - Titel #3, 1968 Signierte Serigrafie auf Papier 27/100
Von Takeshi Kawashima
Eine moderne Serigraphie in Farben auf Papier mit dem Titel "#3" Takeshi Kawashima. Rechts unten mit Bleistift handsigniert. Betitelt mit einem Vermerk von 27/100 unten links. Veröff...
Kategorie

Vintage, 1960er, Japanisch, Moderne, Drucke

Materialien

Papier

Marta Palau Mid-Century-Druck mit dem Titel „Tonatiuh“
Von Marta Palau
Marta Palau (Spanierin, geb. 1934), "Tonatiuh II", 1968, Farbradierung mit Carborundum, rechts unten mit Bleistift signiert und datiert, unten in der Mitte betitelt, Auflage 10/10, i...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Unbekannt, Moderne der Mitte des Jahrhundert...

Materialien

Acryl, Holz, Farbe, Papier

Ken Kusaka Signiert Gerahmte Surrealistische Lithographie
Von Ken Kusaka
Signierter lithografischer Farbholzschnitt von Kenji (Ken) Kusaka. Kusakas Arbeiten befinden sich in den Beständen wichtiger Sammlungen wie dem Museum of Modern Art in New York, dem...
Kategorie

Ende des 20. Jahrhunderts, Japanisch, Postmoderne, Zeitgenössische Kunst

Materialien

Aluminium

Kunstwerk "Btisseur A: Le temps" von Peter Pierre Szkely, um 1978, Frankreich
Von Péter Pierre Székely
Péter Pierre Székely Kunstwerk "Bâtisseur A: Le temps". Einzigartiges und wichtiges Stück Sehr repräsentativ für den Künstler und diese Epoche Rasiertes Rindsleder. Signiert und ...
Kategorie

Mitte des 20. Jahrhunderts, Französisch, Moderne der Mitte des Jahrhunde...

Materialien

Rindsleder

Ben Morea Gemälde, Tantra-Serie (1994)
Von Kazimir Malevich
Gemälde aus der Tantra-Serie des Künstlers und Ikone der Gegenkultur Ben Morea. Moreas Heldentaten in den 1960er Jahren als Mitbegründer des anarchistischen/aktivistischen Kollektivs...
Kategorie

1990er, amerikanisch, Moderne, Gemälde

Materialien

Farbe, Papier