Paris: Ein anderes Gespräch von Marcus Tremonto Edition 50

Marcus Tremonto nimmt eine seltene Position in der zeitgenössischen Kunst und im Design ein: ein Künstler, der das Licht nicht nur benutzt, sondern mit ihm denkt. Seine Praxis, die auf jahrzehntelangen Experimenten mit elektrolumineszierenden Materialien, Kohlefasern und skulpturalen Formen beruht, hat sich zu einem Werk entwickelt, das Licht sowohl als Medium als auch als Botschaft behandelt. Tremontos Studio, Treluce Studios n.y.c - 2002 mit seiner Partnerin Monica Tremonto gegründet - ist zu einem Labor geworden, in dem neu erforscht wird, wie Beleuchtung Wahrnehmung, Emotionen und räumliche Erfahrung formen kann. Tremonto wird oft als ein Künstler beschrieben, der "mit Licht zeichnet", eine Formulierung, die sowohl die Zartheit als auch die Präzision seines Ansatzes erfasst. Diese IDEA - dass Licht gezeichnet, geschnitzt oder gefaltet werden kann - ist nach wie vor von zentraler Bedeutung für seine Arbeit. Tremontos Werke erscheinen oft als im Raum schwebende Linien, leuchtende Bänder oder geometrische Konstellationen. Sie erwecken den Eindruck einer in der Luft eingefangenen Geste, eines in leuchtender Form eingefrorenen Moments der Bewegung. Marcus Tremontos fotografischer Stil kann als parallele Praxis zu seiner bildhauerischen Arbeit verstanden werden - eine Art, die Welt durch die Linse der Beleuchtung zu betrachten. Während seine Studioarbeiten das Licht direkt manipulieren, dokumentiert seine Fotografie die Art und Weise, wie das Licht bereits unsere Umgebung formt. Es ist eine Studie über Reflexion, Diffusion und das subtile Zusammenspiel von natürlicher und gebauter Umwelt. Die Projekte von Treluce wurden in großen Ausstellungen, international in Farbausstellungen, Museen und Gruppenausstellungen gezeigt.