Abstrakte Drucke von bekannten Händlern

Unterschrift: Signiert "R. Motherwell" mit Bleistift unten rechts Inschriften: Unten rechts mit Bleistift nummeriert; unten rechts Werkstattmarke Auflage: 16

Siebdruck. Geschichte der Ausstellung: Bernard Jacobson Gallery, London, "Pia Fries: Schwarzwild", 2. Juni - 2. Juli 2006.

Farblithographie mit Handkolorierung, Auflage 20 Ihre neuesten Drucke sind "Lines of Force (Fire Red) State II" und "Lines of Force (TBR) State II". Lebendige handkolorierte Litho...

Farbmonotypie. Die 'okina ist die hawaiianische Darstellung des Glottalstopps. Es handelt sich um eine Trennung von Doppelgängern. Bei den Monotypien der Serie 'Okina handelt es si...

Farbmonotypie. Die 'okina ist die hawaiianische Darstellung des Glottalstopps. Es handelt sich um eine Trennung von Doppelgängern. Bei den Monotypien der Serie 'Okina handelt es si...

Farbmonotypie. Die 'okina ist die hawaiianische Darstellung des Glottalstopps. Es handelt sich um eine Trennung von Doppelgängern. Bei den Monotypien der Serie 'Okina handelt es si...

*Wissenschaftler am Mount Sinai arbeiten daran, COVID-19 zu identifizieren und zu blockieren, solange noch viele von der Krankheit bedroht sind. Wir (der Künstler und die Galerie) we...

Jim Dine (geb. 1935) Die neuen französischen Werkzeuge 2 - Drei Sägen aus der Rue Cler Radierung, Aquatinta und elektrische Werkzeuge in Farben auf Arches-Papier, 1984 36 x 24-...

ITALO SCANGA Ohne Titel (aus der Artsounds Collection), 1986 Farboffsetdruck, Auflage 200 12 x 12 cm. 30.5 x 30.5 cm. Auflage 49/100 vom Künstler mit Bleistift signiert und nummer...

Auflage von 245 herausgegeben von Buchholz + Schipper Koln

Passt in einen Standard-Albenrahmen. CONNIE BECKLEY Ohne Titel (aus der Sammlung Artsounds), 1986 farbiger Offsetdruck, Auflage 200 12 x 12 cm. 30.5 x 30,5 cm. Auflage 49/100 vom ...

Lithographie auf Twinrocker-Büttenpapier 1979 64.1 x 95.3 cm (25 1/4 x 37 1/2 Zoll)

67,3 x 49,5 cm (26 1/2 x 19 1/2 ins) Auflage von 7

Der Druck von John Kato mit dem Titel "Still Thinking of Her: Orange Breakfast" fängt eine ergreifende und doch heitere Szene ein. Im Mittelpunkt der Komposition steht eine aufgeschn...

lithografie-Auflage von 90 Stück. signiert mit Bleistift, unten rechts. auflagennummer mit Bleistift in der linken unteren Ecke. Edward Allington ist vor allem für seine Arbeiten im ...

Dieser 17-farbige Siebdruck wurde 1997 von der Künstlerin geschaffen. Mit Bleistift signiert und nummeriert, aus der Auflage von 75 Exemplaren im Format 33 x 42 Zoll, ungerahmt.

Dieser 17-farbige Siebdruck wurde 1997 von der Künstlerin geschaffen. Mit Bleistift signiert und nummeriert, aus der Auflage von 75 Messungen.

Dieser 17-farbige Siebdruck wurde 1997 von der Künstlerin geschaffen. Mit Bleistift signiert und nummeriert, aus der Auflage von 75 Messungen.

"Fast Sketch Still Life with Abstract" abstrakte Serigraphie einer Obstschale mit Blume des Künstlers Tom Wesselmann. Veröffentlicht von International Images. Gedruckt von Steve Maio...

EIN TAG WIE REGEN - ABSTRAKT BLAU Archivpigmentdruck auf Dibond mit UV-Schutz Acryl aufgezogen 18"" x 24" 30 Zoll x 40 Zoll 40"" x 53" „Zender Worte, von denen wir gesprochen h...

UNIVERSUM, LEBEN UNBEGRENZT Archivpigmentdruck auf Dibond mit UV-Schutz Acryl aufgezogen 40 Zoll x 80 Zoll

ONE DAY LIKE RAIN - SCHWARZ UND GRÜN Archivpigmentdruck auf Dibond mit UV-Schutz Acryl aufgezogen 18"" x 24"" 30 Zoll x 40 Zoll 40"" x 53"" „Zender Worte, von denen wir gesproc...

"Ohne Titel" Siebdruck und Lichtdruck des Künstlers Gotthard Graubner aus der Mappe "Kinderstern", die 1989 von der Edition Domberger herausgegeben wurde, um Geld für die Unterbringu...

Robert Motherwell Sommerlichtserie: Pauillac, Nr.2 1973 Lithographie, Siebdruck, Pochoir und Collage, Auflage: 55 91,4 x 45,7 cm (36 x 18 Zoll) RM12795

Radierung, 1997, auf Hahnemühle-Kupferdruckpapier, mit Bleistift signiert und datiert, nummeriert aus der Auflage von 75 Exemplaren (es gab auch 15 Künstlerabzüge), gedruckt von Gemi...

"Renee's Breakfast" zeigt ein einfaches Bild von drei Eiern auf einem Teller mit Speck, ein Frühstück, das vielen so vertraut ist, und dient als ergreifende Erinnerung an den Lauf de...

Farblithographie, Auflage 20. Der Künstler beschreibt dieses Projekt: in meiner abstrakten Lithografie "Fliegen lernen" versuche ich, ein unsicheres Gefühl von Tiefe und Maßstab zu ...

"Die bodenlosen Tiefen eines privaten Koi-Teichs in einem Garten in Sussex. Das tanzende Licht, der rhythmische Fluss und der bunte Wirbel der vielen blinkenden Flossen tragen dazu b...

Allison Gildersleeve Ohne Titel, Rot (2017) Radierung auf Rives BFK Papier Bildgröße: 12 x 12 Zoll Papier: 26 x 19 ½ Zoll Auflage von 18 Veröffentlicht von Eminence Grise Editions Ge...

Farblithographie, Ed. 25 Der Künstler beschreibt seine Arbeit: Meine Arbeit wird oft als "reduktive, geometrische Abstraktion" bezeichnet. In den letzten zehn Jahren habe ich j...

Farbmonotypie Die 'okina ist die hawaiianische Darstellung des Glottalstopps. Es handelt sich um eine Trennung von Doppelgängern. Bei den Monotypien der Serie 'Okina handelt es...

"Das Spiel von Wasser und Licht fasziniert mich seit Jahren. Seit meiner Kindheit fasziniert mich das Sonnenlicht unter Wasser - ob in einem Felsbecken in Cornwall oder im Roten Meer...

Farb-Monoprint Im Jahr 2010 arbeitete Kara Maria mit Bud Shark an einer Serie von Monoprints im Studio in Holualoa, HI. Von der Künstlerin handgeschnittene Mylarschablonen wurden ...

Das Ziel besteht nicht darin, die reale Welt nachzubilden, sondern zu zeigen, wo sich die reale Welt und der Prozess treffen - manchmal in Richtung der realen Welt, manchmal in Richt...

Farblithographie mit Pochoir, Auflage 30 Roberto Juarez ist seit seiner ersten Einzelausstellung in der Robert Miller Gallery im Jahr 1981 eine wichtige Figur in der amerikanische...

*Wissenschaftler am Mount Sinai arbeiten daran, COVID-19 zu identifizieren und zu blockieren, solange noch viele von der Krankheit bedroht sind. Wir (der Künstler und die Galerie) we...

Farblithografie mit goldenem Metallpulver, Auflage 15. Barbara Takenaga schreibt: "Die Drucke gehören zu einer Serie neuerer Engelbilder, die durch die Betrachtung eines kleinen Fra...

Der Künstler beschreibt dieses Projekt: "Geboren aus grafischer Abstraktion, Farbe und Form; Muster und die Kreise fügen sich zu einer Szene zusammen. Was geschieht, ist nicht klar....

54.9 x 56.5 cm (21,6 x 22,25 ins) Auflage von 50 Stück Papier: Somerset-Papier Signatur:Signiert "RM" mit Bleistift unten rechts Inschriften:Mit Bleistift unten rechts nummer...

Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität Erhältlich in den folgenden Größen: 16 x 20 Zoll 24 x 30 Zoll 30 x 40 Zoll Auflagenhöhe: 25 Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren sind mit einem roten Punkt versehen, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden. Über den Künstler: "Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren." Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein Talent in der Kunst zu entwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen. Nachdem er jahrelang das Art Institute of Miami besucht hatte, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete. Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten. Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit. 1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008. Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...

Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität Erhältlich in den folgenden Größen: 16 x 20 Zoll 24 x 30 Zoll 30 x 40 Zoll Auflagenhöhe: 25 Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung Die RAG13 Collection von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben nachhaltig verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Autorität ist immer präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren sind mit einem roten Punkt versehen, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden. Über den Künstler: "Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren das wahre göttliche Wesen der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren." Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen. Nachdem er jahrelang das Art Institute of Miami besucht hatte, wo er seine künstlerischen Visionen in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete. Neben einer wachsenden Zahl von Privataufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten. Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt und erregte mit seinem zweiten Werk Absolut Electric weitere weltweite Aufmerksamkeit. 1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008. Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, übertrug Rick die vollständige kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen von Rick entworfenen, 1800 Quadratmeter großen Oktopus, der als massive Deckenleuchte...

Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität Erhältlich in den folgenden Größen: 16 x 20 Zoll 24 x 30 Zoll 30 x 40 Zoll Auflagenhöhe: 25 Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren haben einen roten Punkt, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden. Über den Künstler: "Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren." Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen. Nach Jahren des Besuchs des Art Institute of Miami, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete. Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten. Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit. 1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008. Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...

Archivtinte auf Rag-Papier in Museumsqualität Erhältlich in den folgenden Größen: 16 x 20 Zoll 24 x 30 Zoll 30 x 40 Zoll Auflagenhöhe: 25 Bitte erkundigen Sie sich nach der Rahmung Die RAG13-Kollektion von Rick Garcia ist von der Beobachtung inspiriert, dass sich unser öffentliches und privates Leben erheblich und dauerhaft verändert hat. Diese Kunstwerke veranschaulichen mit Hilfe von Symbolen, wie die allgegenwärtige Präsenz des Verdachts und die Tatsache, verdächtig zu sein, zu einer Lebensweise geworden sind. Erwachsene und Kinder werden als allgemeine feste Formen dargestellt, denen Teile fehlen, um den Verlust der Identität und den Verzicht auf bestimmte Rechte anzuzeigen. Das wachsame Auge der Obrigkeit ist stets präsent in Form einer schwarz gekleideten Figur mit drei weißen Streifen. Alle Figuren haben einen roten Punkt, der das menschliche Herz symbolisiert und zeigt, wie wir alle miteinander verbunden sind. Dieser rote Punkt steht auch dafür, dass man eine Zielperson oder eine Person von Interesse ist. Insgesamt entsteht in dieser neuesten Serie ein surrealer Fluss von Bildern, Farben und Formen, die sich zu einem schönen und ergreifenden Kunstwerk verbinden. Über den Künstler: "Die Fotografie war mein ganzes Leben lang Teil meiner Kreativität und hat in letzter Zeit auch meine abstrakten Arbeiten auf Leinwand beeinflusst. Die magischen Formen des Wassers, das anmutig in der Luft schwebt oder sich verstreut, offenbaren die wahre göttliche Essenz der Natur. Es fasziniert mich, diese Bilder von hellen, winzigen, quecksilberähnlichen Kugeln, seidigen Spuren, tanzenden Tröpfchen und kristallklaren, trägen Folien zu studieren." Rick Garcia wurde in Havanna, Kuba, geboren, und seine Eltern zogen schon bald darauf nach Miami, Florida. Er wurde immer ermutigt, seinem Traum zu folgen und sein künstlerisches Talent weiterzuentwickeln. In späteren Jahren fand er eine tief verwurzelte Verbindung zum Surrealismus, insbesondere zu den Werken von Salvador Dali. Garcia war besessen von den einzigartigen Bildern und der erstaunlichen Technik des spanischen Malers und reiste schließlich nach Port Lligat, Spanien, um das Haus und die Umgebung seines Mentors zu besuchen. Nach Jahren des Besuchs des Art Institute of Miami, wo er seine künstlerische Vision in Zeichnung und Malerei verfeinerte, verdiente er bald ein Einkommen mit veröffentlichten Illustrationen. Garcia kann auf eine reiche und vielfältige Karriere zurückblicken, die damit begann, dass die Fernsehserie "Miami Vice" ihn beauftragte, ein Wandgemälde an der Seite eines dreistöckigen Gebäudes zu gestalten, und seine Bilder für Innenaufnahmen verwendete. Neben einer wachsenden Zahl von privaten Aufträgen wurden seine unverwechselbaren Bilder 1998 und 2003 von der Postverwaltung der Vereinten Nationen in Auftrag gegeben. Seine Briefmarken machten auf das zunehmende Aussterben des Regenwaldes und seiner Bewohner aufmerksam und folgten mit dem 50. Jahrestag der Weltgesundheitsorganisation, um auf die schwindenden Süßwasservorräte aufmerksam zu machen, wo sie ihm das Prestige der schönsten Briefmarkenserie des Jahres 2003 einbrachten. Garcia wurde in der beliebten Wodka-Werbekampagne zum "Absolut Artist of the 90s" gewählt, und mit seinem zweiten Werk Absolut Electric erregte er weitere weltweite Aufmerksamkeit. 1998, 1999 und 2001 wurde er zum offiziellen Künstler der Grammy Awards ernannt, wo seine Kreationen das Aussehen der Live-Übertragung beeinflussten und die Cover des offiziellen Programmheftes, von CDs, Postern, Kleidungsstücken und anderen Artikeln zierten. Zu seinen Arbeiten gehören Porträts von Stars wie Destiny's Child, Ricky Martin, Coldplay, Santana, Celia Cruz, Black Eyed Peas, Imogen Heap und Kanye West. Seine lebenslange Leidenschaft für Vollblutrennsport machte ihn 2008 zum offiziellen Künstler des Kentucky Derby Festivals 2008. Der Gründer von Benihana, Rocky Aoki, überließ Rick die volle kreative Kontrolle über die Gestaltung eines Sushi-Restaurants in Miami Beach. Zusammen mit dem Bildhauer Bruce Hanners bauten und installierten sie einen 1800 Quadratmeter großen Kraken, der von Rick als massive Deckenleuchte...

Farblithographie, Auflage 20. Der Künstler beschreibt dieses Projekt: "Die suggestive, aber mehrdeutige Präsenz und Erzählung der Bilder "Bloob (?)" und "Dyad-O" spiegeln ein fortw...

Farblithographie, Auflage 20. Der Künstler beschreibt dieses Projekt: "Die suggestive, aber mehrdeutige Präsenz und Erzählung der Bilder "Bloob (?)" und "Dyad-O" spiegeln ein fortw...

TECHNISCHE INFORMATIONEN: Wilfredo Lam Innocence, von Pleni Luna 1974 Lithographie 25 1/2 x 19 3/4 in. Auflage von 262 Bleistift signiert und nummeriert Begleitet mit COA von Gregg...

Farblithografie/Chine collé/Collage/Perlglanzpulver, Auflage 20. Im Folgenden beschreibt Frid die Entstehung der Sieve-Suite: Kontrastreiche Fotografien von siebähnlichen Objek...

Radierung auf Hahnemühle-Papier, Ed. 20 Herausgegeben von Poligrafa in Barcelona gedruckt in Collaboration mit Druckermeisterin Nuria Batalla

Farblithografie mit Perlglanz- und Metallpulver, Auflage 15. Barbara Takenaga ist eine Malerin, die im Sommer 2002 bei Shark's ihre erste Lithographie anfertigte. Ihre abstrakten ...

Farbserigrafie mit Schmelzfarben und teerartiger Textur auf 2-lagigem Museumskarton von Rising 8er-Mappe: 16.000 $

Farblithografie mit Ausschnitten, Auflage 25. Newmans Zeichnungen und Drucke verdichten die Rolle von Zeichnung und Skulptur. Er stellt illusionistische Räume und Formen dar, die si...

Farblithographie, Auflage 15. Newmans Zeichnungen und Drucke verdichten die Rolle von Zeichnung und Skulptur. Er stellt illusionistische Räume und Formen dar, die sich den physikali...

Farblithografie, Auflage 30. John Newman macht reiche, komplizierte Skulpturen. Er bringt Materialien und Techniken einheimischer Kunsthandwerker aus der ganzen Welt ein, um konze...

Farblithografie mit Aluminiumblatt, Auflage 20 Der Künstler erklärt: L.H." bezieht sich auf Luke Howard, den Wissenschaftler, der die Wolken 1802 erstmals klassifizierte. Die l...

Farblithographie mit Handkolorierung, Auflage 20 Ihre neuesten Drucke sind "Lines of Force (Fire Red) State II" und "Lines of Force (TBR) State II". Lebendige handkolorierte Litho...

Farblithographie/Tape/Collage in 9 Teilen (je 5 x 5"). Brad Brown wendet bei der Herstellung seiner Werke ungewöhnliche Methoden an. Über einen Zeitraum von mehreren Jahren hat er...

Farbholzschnitt/Lithografie, Auflage 30. In diesem Druck schafft Morinoue einen suggestiven Sinn für den Ort. Er fängt die Spiegelungen auf der Oberfläche eines Teichs und das Lic...

Farblithografie mit Chine Collé und Blindprägung, Auflage 20. Dianna Frid beschreibt im Folgenden die Entstehung der Sieve-Suite: Kontrastreiche Fotografien von siebähnlichen O...

Farbholzschnitt, Auflage 30. Alle Werke von Morinoue zeichnen sich durch einen ausgeprägten Sinn für den Ort aus - die Meeresküste, Lavaströme und japanische Gärten. Er ist ein ge...

Farblithographie mit Pochoir, Auflage 30 Roberto Juarez ist seit seiner ersten Einzelausstellung in der Robert Miller Gallery im Jahr 1981 eine wichtige Figur in der amerikanische...