Artículos similares a Lord Leighton (1830-1896), Estudios para Andrómaca cautiva
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 5
Frederic LeightonLord Leighton (1830-1896), Estudios para Andrómaca cautiva1888
1888
16.343,60 €
Acerca del artículo
Frederic Leighton, I Barón Leighton, P.R.A. (1830-1896)
Estudios para Andrómaca cautiva
Con el sello del estudio del artista (Lugt 1741a) (abajo a la izquierda); inscripción "Andrómaca" (abajo a la derecha)
c.1888
Carboncillo y tiza blanca sobre papel buff colocado sobre cartulina
10 x 13.7/8 in. (26.6 x 35.2 cm.)
Procedencia
Con Thomas Agnew
Sons, Ltd., Londres, (n.º 29773) (verso de la etiqueta);
Con la Galería Julian Hartnoll, Londres (verso de la etiqueta);
Con Christopher Wood, Londres, 7 de enero de 2003 (verso de la etiqueta; recibo de compra incluido);
Con Martin Beisly Fine Art, Londres (verso de la etiqueta);
Colección privada, Belgravia, Londres;
Hasta su adquisición por Whiteman's Fine Art, 2024.
Expuesto
Londres, Galería Shepherd, Arte romántico inglés, 1840-1920, otoño de 1998.
Literatura
Leonée y Richard Ormond, Lord Leighton (1975) núm. 334.
Este dibujo preparatorio para la Andrómaca cautiva de Leighton de 1888 ofrece una rara oportunidad de poseer un trozo de la historia material de una obra maestra. Andrómaca cautiva (Fig.1), con más de cuatro metros de longitud, es la obra más grande del último periodo de Leighton, y ha sido calificada como "la última y más grande de las grandes pinturas procesionales de Leighton" [1]. El cuadro fue adquirido por la Galería de Arte de Manchester por 4.000 libras esterlinas en 1888, un precio récord para un cuadro de Leighton en vida de éste. El cuadro permanece en la colección de Manchester, mientras que la primera obra importante de Leighton, la Madonna célebre de Cimabue, fue adquirida por la reina Victoria y ahora se conserva en la National Gallery de Londres.
Frederic Leighton, 1er Barón Leighton, P.R.A. (1830-1896) pasó sus primeros años en Alemania, Suiza e Italia, siendo educado desde los 16 años en el Städelsches Kunstinstitut de Frankfurt, donde tuvo como tutor a Eduard von Steinle [2]. Leighton destaca por haber recibido una educación completa en la Europa continental, donde la mayoría de sus contemporáneos sólo pasaron un año [3]. Esto puede observarse en su facilidad para representar temas clásicos en estilo académico. En este logrado dibujo preparatorio, Leighton estudia la forma femenina junto a una tinaja griega. Su atención se centra en la torsión dentro de una figura, detenida en movimiento mientras sostiene estos jarrones. Al terminar la obra final, la cerámica se ha transformado en pelikai (o kalpis [4],) e hydriai [5] específicos, con escenas delineadas en estilos de figuras rojas y negras. Los últimos jarrones hacen referencia a ejemplos concretos de la colección del museo británico, algunos de ellos adquiridos recientemente. Sin embargo, es posible que Leighton los observara a partir de fuentes secundarias durante su dibujo [6]. Ian Jenkins señala que, al representar los jarrones, sus modelos vivos posaban probablemente con "cualquier cosa que tuvieran a mano entre las baratijas de Leighton House" [7].
Las referencias clásicas pueden apreciarse en el drapeado al antica profundamente delineado de este dibujo, que refleja el "estilo cada vez más escultórico" de Leighton [8], que pretendía reiterar la "belleza ideal inspirada en la estatuaria clásica... para resucitar épocas pasadas de logros artísticos y un método de trabajo académico asociado a los "Antiguos Maestros"" [9]. Esta belleza ideal coincide con una atención al naturalismo, ya que en este dibujo el artista utiliza tiza blanca para marcar el juego de reflejos, que caen en cascada a través de las cortinas clásicas [10], situando las figuras en el espacio físico del espectador -y, sin embargo, justo fuera de su alcance-. Esta sensación de anhelo liminal se amplía en el cuadro final. Leighton se inspiró en la Ilíada de Homero y centra la presente obra en torno a Andrómaca, antigua esposa del héroe troyano Héctor, muerto en la guerra de Troya. Posteriormente capturada por los griegos, se convirtió en la concubina del conquistador Neoptólemo, hijo de Aquiles. La última obra representa su llegada a Epiro, y la representación de Leighton de su lúgubre figura vestida de negro contrasta con el vibrante friso de personas vestidas de colores que la rodean, incluidas las figuras aquí dibujadas, indicando así el aislamiento de Andrómaca. En una inversión de la fortuna típicamente griega, Andrómaca queda reducida a la humilde condición de aguadora, la ocupación estudiada en el presente trabajo. El tratamiento que Leighton da a Andrómaca es arrebatador: con la cabeza inclinada, mira en silencio hacia el bebé situado en la parte inferior derecha del cuadro, observando lo que podría haber tenido y, sin embargo, completamente ajena a la calidez de la interacción que tiene ante sí. Este sentimiento de tristeza se puso de manifiesto en 1888, cuando la obra se expuso en la Royal Academy [11], acompañada de versos de la traducción contemporánea de la Ilíada de Elizabeth Barrett Browning, amiga de Leighton: Algunos, al ver caer tus lágrimas, dirán: 'Esta es ella, la esposa del mismo Héctor que luchó mejor que todos los troyanos cuando todos luchaban por Troya' [12].
Esta obra lleva, en el reverso, el sello del taller del artista (abajo a la izquierda) y la inscripción "Andrómaca" (abajo a la derecha). Estos estudios ofrecen una visión fascinante del proceso del artista. La figura más a la izquierda (Fig.2), representada inclinada sobre un jarrón con un brazo extendido, se ve en el extremo derecho del cuadro final, vestida de naranja y con una mano apoyada en la pared. El contorno de la figura que hay detrás de ella está vagamente esbozado en el estudio. La figura de la derecha lleva un drapeado marrón en el cuadro final, y se sitúa entre Andrómaca y el grupo de
mujeres cerca de la pared (Fig.3). La figura de la derecha que se muestra aquí se traslada en la obra final para situarse justo detrás de Andrómaca. Esto pone aún más de manifiesto la importancia última del dibujo para Leighton, ya que en esta obra se centra firmemente en el disegno [13]. En este dibujo, podemos ver cómo se trabajan varias posiciones para los pies de la mujer, con el fin de conseguir el contrapposto deliciosamente equilibrado que se encuentra en el cuadro. Esta excelencia técnica fue bien reconocida por los contemporáneos de Leighton: habiéndose trasladado a Londres en 1860, Leighton se convirtió en asociado de la Royal Academy en 1864, en Académico a partir de 1868, y fue nombrado presidente en 1878. En 1896, justo un día antes de su muerte, se convirtió en el Barón Leighton de Stretton, el primer pintor en recibir un título de nobleza. Fue el "artista institucionalmente más poderoso de finales del periodo victoriano" [14], y "un pintor académico por excelencia" [15]. Su habilidad como dibujante sigue siendo reconocida, y recibió una atención significativa en la exposición itinerante de obras de Leighton de 2006-2008 [16]. Leighton atribuía una gran importancia a sus dibujos, algunos de los cuales exponía en su estudio, y que pretendía conservar [17]. En la Galería de Arte de Manchester se conservan varios estudios similares para Andrómaca cautiva, incluidos estudios de figuras femeninas que sostienen jarrones (como A.N. 1983.59 y A.N. 1977.166), y un estudio de figura masculina (A.N. 1982.137) que muestra la atención del artista a la definición muscular y a la forma humana.
En Estudio para Andrómaca cautiva, se hace una fascinante alusión a la materialidad. La figura de la izquierda muestra a Leighton perfeccionando la colocación de esta figura, moviendo la cabeza y el ángulo del brazo y los pies para realizar la posición de la figura que puede encontrarse apoyada en la pared a la derecha del cuadro terminado. Esto es, en palabras de Christopher Newall, "expresado con fluida destreza manual, y su impresionante fecundidad de invención, evidente en las repetidas variantes probadas y descartadas" [18] Del mismo modo, este dibujo con carboncillo y tiza permite un raro atisbo de la mano del artista. Se utiliza una interrogación sobre la materialidad para gesticular la inmaterialidad de esta visión representada. El carboncillo y la tiza se convierten en pintura y luego en carne, y sin embargo el drapeado clasicista insinúa detalles escultóricos e incluso arquitectónicos [19]. Esta fugacidad del material y de la creación significa que, al seguir las delicadas líneas de esta página, se puede seguir el proceso de pensamiento del artista mientras asistimos a la creación de una obra maestra.
Queremos dar las gracias a la profesora Liz Prettejohn por su opinión sobre la presente obra, que consideró "un ejemplo clásico para mí, en papel de estraza (como es típico en los dibujos de esta fecha) y obviamente parte del trabajo preparatorio de Leighton para Andrómaca cautiva. [20]'
Notas
[1] Edward Morris, Colecciones públicas de arte en el noroeste de Inglaterra: A History and Guide (Liverpool: Liverpool University Press, 2001). Página 118.
[2] Leonee Ormond, "Frederic Leighton y las ilustraciones para Romola", The George Eliot Review, no. 45 (2014): 50-56. Página 50.
[3] Christopher Newall, El arte de Lord Leighton (Phaidon Press, 1990). Página 9.
[4] Ian Jenkins, "Frederic Lord Leighton y los jarrones griegos", The Burlington Magazine 125, nº 967 (octubre de 1983): 596-605. Página 598.
[5] ibid. Página 597.
[6] ibid. Página 598.
[7] ibid. Página 601.
[8] Karl Kilinski II, 'Frederic Leighton's "Daedalus and Icarus": Antigüedad, Topografía e Ilustración Idealizada", The Burlington Magazine 148, nº 1237 (abril de 2006): 257-63. Página 257.
[9] Keren Rosa Hammerschlag, Frederic Leighton: Muerte, mortalidad, resurrección (Ashgate Publishing, 2015), 1-14. Página 5, 3.
[10] Elizabeth Prettejohn, "El clasicismo de Frederic Leighton", en Margot T. Brandlhuber y Michael Buhrs, eds., Frederic, Lord Leighton, 1830-1896 (Múnich, Berlín, Londres, Nueva York: Prestel, 2009). Páginas 35-77. Página 43.
[11] Hammerschlag, Frederic Leighton. (2015). Página 4.
[12] Newall, El arte de Lord Leighton. (1990). Página 116.
[13] Amy Concannon, '"Hermanos en el arte: Dibujos de Watts y Leighton" 17 de noviembre de 2015-19 de febrero de 2016 Galería Watts, Compton, Surrey,' The British Art Journal 17, Primavera (2016): 149; Christopher Newall, Leighton the Academic, en Stephen Jones y Royal Academy of Arts, Frederic, Lord Leighton: Eminent Victorian Artist (Nueva York: H.N. Abrams; Londres, 1996). Páginas 55-68. Página 62.
Un estudio relacionado se encuentra en el Museo Leighton House: Estudios para "Andrómaca cautiva": Drapery for Female Figures, c.1887, Tiza en blanco y negro sobre papel marrón, 52,4 x 37,0 cm, Leighton House Museum, The Royal Borough of Kensington and Chelsea, número de referencia: LHO/D/0683.
[14] Hammerschlag, Frederic Leighton. (2015). Introducción.
[15] Prettejohn, "El clasicismo de Frederic Leighton" (2009). Página 36.
[16] Amy Concannon, '"Hermanos en el arte: Dibujos de Watts y Leighton' 17 de noviembre de 2015-19 de febrero de 2016 Galería Watts, Compton, Surrey", The British Art Journal 17, Primavera (2016): 149.
[17] Sally Woodcock, 'Leighton y Roberson: An Artist and His Colourman,' The Burlington Magazine 138, nº 1121 (agosto de 1996): 526-28. Página 527.
[18] Newall, Leighton el Académico. (1996). Páginas 55-68. Página 64.
[19] Ciarán Rua O'Neill, 'Column Bodies: The Caryatid and Frederic Leighton's Royal Academy Sketchbooks,' Sculpture Journal 25, no. 3 (2016): 421-32. Página 431, 423.
[20] Profesora Elizabeth Prettejohn, correspondencia por correo electrónico sobre haber visto una copia digital de la obra, viernes 8 de noviembre de 2024. El profesor Prettejohn identificó además una pieza similar con la que compararla, Una hoja de estudios para "Andrómaca cautiva", 10½ x 13¾ pulg. Christie's, "Arte impresionista victoriano y británico", 15 de junio de 2011, Lote 8.
- Creador:Frederic Leighton (1830 - 1896, Británico)
- Año de creación:1888
- Dimensiones:Altura: 25,4 cm (10 in)Anchura: 35,56 cm (14 in)
- Medio:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Oxford, GB
- Número de referencia:1stDibs: LU2912217259212
Sobre el vendedor
Nuevo en 1stDibs
Se unió en los últimos seis meses.
Aún no hay opiniones
Vendedor profesional aprobado
Todos los vendedores superan estrictas normas de autenticidad y confiabilidad
Vendedor de 1stDibs desde 2025
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Oxford, Reino Unido
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Más de este vendedor
Ver todoStudio of Sir Peter Lely, Retrato de Lady Anne, más tarde Queen
Por Studio of Sir Peter Lely
Studio of Sir Peter Lely (1618-1680)
Retrato de Lady Anne (1665-1714), más tarde Reina
Óleo sobre lienzo
20⅞ x 16¾ pulg.
c.1678
Procedencia
Capt. H. A. N. Forte de Polock, Somerset ...
Categoría
siglo XVII, Antiguos maestros, Pinturas de retratos
Materiales
Óleo
En Deuil Blanc Retrato de María, Reina de Escocia (1542-87)
English School
Retrato "En Deuil Blanc" de María, Reina de Escocia (1542-87)
Óleo sobre tabla
14 x 10 pulg.
c.1600
Procedencia
Christie's, South Kensington, noviembre de 2011;
Cole...
Categoría
siglo XVI, Pinturas de retratos
Materiales
Óleo
También te puede gustar
Dibujo de Lord Frederick Leighton, prerrafaelita británico, original
Por Frederic Leighton
Lord Frederick Leighton (británico, 1830-1896)
Detener a un ladrón
lápiz sobre papel
el fragmento mide aprox. 44 x 28 cm (17,1/3 x 11 pulg.)
firmado "F Leighton" (abajo a la derecha)...
Categoría
siglo XIX, Prerrafaelita, Dibujos y acuarelas figurativos
Materiales
Papel, Lápiz
Prerrafaelita, dibujo de principios del siglo XIX del artista británico Lord Leighton
Por Frederic Leighton
Lord Frederick Leighton (británico, 1830-1896)
Una alegoría medieval
lápiz sobre papel
el fragmento mide aprox. 19,1/2 x 13 pulg.
(49.5 x 33 cm.)
Procedencia: Donado por Leighton a ...
Categoría
siglo XIX, Prerrafaelita, Dibujos y acuarelas figurativos
Materiales
Papel, Lápiz
Un dibujo de principios del siglo XIX del artista prerrafaelita británico Lord Leighton
Por Frederic Leighton
Lord Frederick Leighton (británico, 1830-1896)
Un estudio muy temprano de un Juglar Medieval
lápiz sobre papel
el fragmento mide aprox. 19,1/2 x 13 pulg.
(49,5 x 33 cm.)
Procedenci...
Categoría
siglo XIX, Prerrafaelita, Dibujos y acuarelas figurativos
Materiales
Papel, Lápiz
Estudio para el Ángel de la iglesia de Saint-Severin de París, por Paul Flandrin
Tras la restauración de los frescos de la capilla Saint-John de la iglesia Saint-Severin de París en 2022, el dibujo que aquí se presenta es un testimonio conmovedor de su proceso cr...
Categoría
Década de 1840, Antiguos maestros, Dibujos y acuarelas figurativos
Materiales
Tiza
"Estudio para Neobule, 1894" Dibujo neoclásico a la tiza Británico Firmado Siglo XIX
Por Edward John Poynter
"Estudio para Neobule, 1894" de Sir Edward John Poynter (inglés, 1836-1919)
Este exquisito estudio de 1894 de Sir Edward John Poynter (1836-1919) sirve como dibujo preparatorio para...
Categoría
Década de 1890, Movimiento estético, Dibujos y acuarelas figurativos
Materiales
Papel, Tiza
Estudio para Battledore
Shuttlecock - Dibujo del British Aesthetic Movement
Por Albert Joseph Moore
ALBERT JOSEPH MOORE, ARWS
(1841-1893)
Estudio para Battledore y Shuttlecock
Firmado con anthemion
Tiza sobre papel de estraza
27 por 13 cm, 10 ½ por 5 pulg.
(tamaño del marco 49 ...
Categoría
Década de 1870, Movimiento estético, Dibujos y acuarelas figurativos
Materiales
Tiza
