Artículos similares a "Hamburguesas McDonald
s Invaden Japón/Autorretrato", Acuarela, Figurativo
¿Quieres más imágenes o vídeos?
Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor
1 de 14
Masami Teraoka"Hamburguesas McDonald
s Invaden Japón/Autorretrato", Acuarela, Figurativo1974
1974
Precio a petición
Acerca del artículo
"Las hamburguesas McDonald's invaden Japón" es un autorretrato cómico deliciosamente ingenioso del genio creativo Masami Teraoka. Se ha presentado vestido con la tradicional túnica kimono y la obra de arte es del famoso estilo Ukiyo-e. El Ukiyo-e es un género de arte japonés que floreció entre los siglos XVII y XIX. Sus artistas produjeron xilografías y pinturas de temas como bellezas femeninas; actores de kabuki y luchadores de sumo; escenas de la historia y cuentos populares; escenas de viajes y paisajes; flora y fauna; y personajes eróticos y a veces humorísticos. El término ukiyo-e (浮世絵) se traduce como "cuadro[s] del mundo flotante".
Este delicioso autorretrato en acuarela, comenta en la obra la problemática relación entre Estados Unidos y Japón y la americanización de su país, utilizando el sutil humor de juegos de palabras que caracteriza a la cultura japonesa. Como explica Teraoka, "el carácter 'maku; significa esparcir, 'donald; significa gritar, 'do' y 'han' significan a menudo, y 'Han' también significa odioso o molesto. 'Burger' suena como 'Baka', que significa estupidez".
Esta obra fue adquirida originalmente por el cineasta Eric Saarinen, hijo del arquitecto del Arco de San Luis Eero Saarinen y nieto del arquitecto finlandés Eliel Saarinen, durante su época de estrecha amistad con Masami Teraoka. Durante el tiempo que estuvo en su poder, fue prestada y expuesta en el Museo de Oakland y en la Galería Space de Santa Monica, California.
Nació en la ciudad de Onomichi, en la prefectura de Hiroshima. Estudió entre 1954 y 1959 en la Universidad Kwansei Gakuin de Kobe (Japón), donde se licenció en Estética. Se trasladó a Estados Unidos en 1961. De 1964 a 1968 asistió y se graduó en el Otis Art Institute, ahora Otis College of Art and Design de Los Ángeles, donde obtuvo una licenciatura y un máster en Bellas Artes. En 2016 recibió un doctorado honoris causa en Bellas Artes por el Otis College of Art and Design.
Los primeros trabajos de Teraoka consistieron principalmente en acuarelas y grabados que imitaban las cualidades planas y audaces de las xilografías ukiyo-e. Estas pinturas, realizadas tras su llegada a Estados Unidos, a menudo mostraban la colisión de las dos culturas. Series como Las hamburguesas McDonald's invaden Japón y 31 sabores invaden Japón caracterizan los temas de la obra en este periodo de tiempo. Estas piezas mezclaban la realidad con la fantasía, el humor con el comentario, la historia con el presente.
En la década de 1980, Teraoka cambió la paleta y la escala para representar el SIDA como tema, transformando sus pinturas derivadas del ukiyo-e en un reino más oscuro.
Desde finales de la década de 1990, produce cuadros narrativos a gran escala inspirados en conocidas pinturas renacentistas, más que en xilografías japonesas. Estos cuadros hacen referencia a cuestiones sociales y políticas de hoy en día, como los atentados del 11 de septiembre y los abusos en la Iglesia católica. Los Claustros / Tsunami en la colección del Museo de Arte de Honolulú, representa las Torres de Babel como las torres gemelas del World Trade Center y los sacerdotes caídos. Este cuadro también incluye un autorretrato en la esquina superior izquierda.
Teraoka ha sido objeto de más de 70 exposiciones individuales, muchas de las cuales han viajado extensamente, incluidas las organizadas por el Museo Whitney de Arte Americano en 1980; el Museo Contemporáneo de Honolulú (ahora conocido como Museo de Arte de Honolulú Spalding House) en 1988; y la Galería de Arte de la Universidad de Yale en 1998. En 1996, participó en una exposición individual en la Galería Arthur M. Sackler de la Institución Smithsonian y, en 1997, en el Museo de Arte Asiático de San Francisco.
Su obra se encuentra en más de 50 colecciones públicas de todo el mundo, como el Museo de Arte Crocker de Sacramento (California), los Museos de Bellas Artes de San Francisco, el Museo de Arte Asiático de San Francisco, el Museo Smithsonian de Arte Americano de Washington D. C.el Museo de Arte de Honolulu (Hawai), el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, la Galería Nacional de Retratos de Washington D.C., la Tate Modern de Londres (Inglaterra), la Galería de Arte de Queensland/GOMA de Brisbane (Australia), la Galería de Arte Moderno de Glasgow (Escocia) y el Museo de Arte de Singapur (Singapur). Masami Teraoka ha sido galardonada en dos ocasiones por la Academia Americana de las Artes y las Letras de Nueva York y ha recibido dos becas del Fondo Nacional de las Artes.
Sin el marco, la pieza mide 14,50 alto x 21,50 ancho. La procedencia figura en el verso.
- Creador:Masami Teraoka (1936, Japonés)
- Año de creación:1974
- Dimensiones:Altura: 64,77 cm (25,5 in)Anchura: 80,01 cm (31,5 in)
- Medio:
- Movimiento y estilo:
- Época:
- Estado:
- Ubicación de la galería:Detroit, MI
- Número de referencia:1stDibs: LU128616964752
Masami Teraoka
Masami Teraoka da un giro contemporáneo a las tradicionales xilografías japonesas ukiyo-e, infundiéndoles una imaginería escabrosa y una sensibilidad de arte pop. Desarrolló este estilo gráfico característico tras trasladarse a Estados Unidos en 1961, donde se licenció y obtuvo un máster en Bellas Artes en el Otis College of Art and Design. Sus apreciadas series "Hamburguesas McDonald's invaden Japón" y "31 sabores invaden Japón" fusionan juguetonamente la iconografía intercultural para criticar la influencia generalizada del consumismo estadounidense. El trabajo de Teraoka se ha vuelto más radical desde la década de 1980, cuando empezó a abordar cuestiones como la epidemia de SIDA, los escándalos de abusos sexuales del clero y la proliferación nuclear. También se ha inspirado en el arte religioso renacentista y medieval, pintando grandes trípticos que recuerdan la perspectiva estilizada y aplanada de los grabados de la era Edo.
Sobre el vendedor
5,0
Vendedor profesional aprobado
Todos los vendedores superan estrictas normas de autenticidad y confiabilidad
Establecido en 2014
Vendedor de 1stDibs desde 2019
110 ventas en 1stDibs
Tiempo de respuesta usual: 17 horas
- EnvíoRecuperando presupuesto…Envío desde: Detroit, MI
- Política de devolución
Partes de esta página se han traducido automáticamente. 1stDibs no puede garantizar la exactitud de las traducciones. El inglés es el idioma predeterminado de este sitio web.
Más de este vendedor
Ver todo"Figura sentada con cigarrillo", Mujer parcialmente desnuda, Acuarela sobre papel
Por Robert Andrew Parker
"Figura sentada con cigarrillo" es claramente vibrante y sexual con un brillo femenino-místico en este impresionante ejemplo de acuarela expresionista de Robert Parker. Sus colores e...
Categoría
Década de 1970, Pinturas figurativas
Materiales
Papel, Acuarela
"Autorretrato espiritual" Acuarela, Tinta, Retrato, Desnudo, Cuadrícula lineal, Colores
Por Artis Lane
"Autorretrato espiritual" es un retrato del artista por el artista. Se ha presentado desnuda mirando atrevida y directamente al espectador, no tanto desafiando, sino invitando al diá...
Categoría
finales del siglo XX, moderno estadounidense, Dibujos y acuarelas de ret...
Materiales
Papel, Tinta, Acuarela
"Marlowe y la nube de lluvia s. o." Aguafuerte y aguatinta, Firmado por el artista
"Marlowe y la nube de lluvia s. o." aguafuerte y aguatinta es una complicada mezcla de tocado de indio americano, notas del artista, superhéroes de cómic y nubes de lluvia y lluvia. ...
Categoría
Década de 1970, Arte pop, Más impresiones
Materiales
Papel, Grabado químico, Acuatinta
Stanley Rosenthal Acuarela, Mujer, Retrato psicológico detallado
Ésta es una de las exquisitas acuarelas de Stanley de las mujeres que pintaba: amigas, alumnas, familiares, colegas, modelos rodeadas de su interés específico, su línea de trabajo, s...
Categoría
Década de 1990, Contemporáneo, Pinturas figurativas
Materiales
Papel, Acuarela
"Cena dominical para un soldado", Ilustración, Litografía, Firmado
Por Robert Andrew Parker
VENTA SÓLO UNA SEMANA
"Cena dominical para un soldado", pertenece a Diez litografías de Diez artistas y se basa en los poemas de la época de la Segunda Guerra Mundial de Keith Dougl...
Categoría
Década de 1970, Dibujos y acuarelas de interiores
Materiales
Papel, Litografía
"Ilustración del Cantar de los Cantares" Antiguo Testamento, Acuarela
VENTA SÓLO UNA SEMANA
La "Ilustración del Cantar de los Cantares" interpreta una importante historia bíblica que se celebra durante la Pascua judía. Cantar de los Cantares, también ...
Categoría
mediados del siglo XX, Otro estilo de arte, Dibujos y acuarelas de animales
Materiales
Papel, Acuarela
También te puede gustar
Masami Teraoka McDonald
s Hamburguesas Invadiendo Japón Geisha Mujer Tatuada Imprimir
Por Masami Teraoka
Maravillosa litografía del famoso artista japonés-americano Masami Teraoka titulada "Hamburguesas McDonald's invaden Japón/Geisha y mujer tatuada", de su serie Hamburguesas McDonald'...
Categoría
Vintage, Década de 1980, Estadounidense, Moderno, Impresiones
Materiales
Papel
Serie Olas/Mujer Tatuada en la Playa del Atardecer
Por Masami Teraoka
"Serie de olas/Mujer tatuada en la playa al atardecer" es una acuarela única de Masami Teraoka. La obra enmarcada mide 22 1/2 x 17 1/2 x 1 pulg.
"La mera representación de cuestione...
Categoría
Década de 1980, Contemporáneo, Dibujos y acuarelas figurativos
Materiales
Papel, Acuarela
Edición limitada firmada por Masami Teraoka Litografía en color de 18 ejemplares Namiyo en la bahía de Hanauma
Por Masami Teraoka
Una litografía grande y maravillosamente detallada del artista estadounidense de origen asiático o japonés Masami Teraoka titulada "Namiyo en la bahía de Hanauma". Teraoka concibió e...
Categoría
Vintage, Década de 1980, Estadounidense, Moderno, Arte contemporáneo
Materiales
Madera, Papel
Arte Japonés Ukiyo-e Pintura Figurativa, Hanazuma de la Casa Hyôgaya
Hanazuma, una bella cortesana de clase alta de la Casa Hyôgaya, aparece sentada de lado sobre sus piernas, retorciendo una carta entre sus manos a la altura del corazón. Quizá sea su...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Edo, Dibujos y acuarelas figurativos
Materiales
Papel, Crayón, Crayón al óleo, Grafito
Arte Japonés Pintura Figurativa, Amor por un paseante callejero, Periodo Edo
AMOR POR UN CALLEJERO
Crayón, grafito, lápiz sobre papel.
Medidas: (Alt.) 76 x (Anch.) 56 cm.
Atractivo retrato de una prostituta de Edo corriendo por las calles. Lleva un kimono n...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Edo, Dibujos y acuarelas figurativos
Materiales
Papel, Crayón, Lápiz, Grafito
1752 € Precio de venta
Descuento del 43 %
Arte japonés Ukiyo-e Pintura figurativa, Amor reflexivo, Periodo Edo
Bijing-Ga Serie XII (Nº 12)
Título: Amor Reflexivo.
Precioso retrato de una belleza que mira por encima del hombro.
En Amor reflexivo (de la serie de Utamaro Antología de poemas: L...
Categoría
2.º década del siglo XXI, Edo, Dibujos y acuarelas figurativos
Materiales
Papel, Crayón, Crayón al óleo, Grafito
3992 € Precio de venta
Descuento del 28 %














