Haringa + Olijve

Escultura cúbica contemporánea constructivista Sistema Rojo-Gris

2022

Nel Haringa (1941) y Fred Olijve (1937) se licenciaron en la Royal Academy of Fine Arts de Ámsterdam en 1966 y después estudiaron y se licenciaron en 1967 en la Academia de Bellas Artes de Varsovia (Polonia). Nel y Fred llevan trabajando juntos como el dúo de artistas Haringa + Olijve desde 1969 y siguen haciéndolo hasta este momento. Hacia mediados de los años cincuenta, surgió en Holanda una nueva generación de artistas que añadió un nuevo capítulo al desarrollo del arte geométrico abstracto. Artistas como Joost Baljeu, Bob Bonies, Ad Dekkers y Peter Struycken son realmente importantes en este campo, tanto a nivel nacional como internacional. Nel Haringa y Fred Olijve también forman parte de este notable capítulo de la historia del arte holandés. No sólo por su obra, sino también por sus vínculos personales con Joost Baljeu y Bob Bonies. Su contribución tiende un puente entre las raíces históricas del arte abstracto y el presente. La esencia de la fuente inspiradora, tal como se refleja en sus diversas obras, también muestra una visión muy personal y original en lo que respecta a la forma y el color, así como al uso de los materiales y la construcción. La obra de Nel Haringa y Fred Olijve es clara, perceptible y orientada al proceso, y como tal tiene un fuerte componente "democrático" objetivo. Una cualidad que los conecta con los principios del arte moderno, pero también de un tipo que va más allá de la retrospección. El suyo es un arte investigador, calculado pero nunca frío, que vincula la abstracción a la emoción. Crean un arte autónomo muy influido por la arquitectura y las estructuras arquitectónicas. El material que eligen es una combinación de acero, madera, piedra y cristal acrílico. Desde finales de los años setenta crean sus famosos cubos de cristal acrílico, que son mundos en sí mismos. Por un lado, los cubos están aislados de su entorno y, por otro, se comunican intensamente con él. La obra de Haringa + Olijve se ha expuesto en importantes plataformas nacionales e internacionales, como PAN Amsterdam, KunstRAI y Art Cologne, así como en numerosas ferias de arte europeas. Su obra forma parte de colecciones privadas y públicas, como el Stedelijk Museum de Ámsterdam, el Drents Museum de Assen, el Museum Van Lien Fijnaart, la Colección Fuchs-Hauser, la Colección Schönfeld y muchas más.