Pascal Jarrion

Acordeonista

Pascal Jarrion nació en Perpiñán (Francia) en 1961, una región conocida por su cultura catalana y que ha influido en muchos artistas anteriores a él, como Picasso, Van Gogh y Maillol. Tras asistir a la escuela de Bellas Artes de Les Beaux Arts de Perpiñán, Pascal decidió llevar su talento natural para la pintura, así como su amor por las bellas artes y el tatuaje, a Londres, donde había posibilidades de hacer una carrera que no existían en Francia en aquella época. Pascal abrió primero un pequeño estudio de tatuajes y pasó los seis años siguientes perfeccionando su oficio. He sentía que tenía algo nuevo y poderoso que ofrecer. Sólo trabajaba a partir de sus propios diseños, empezando por dibujos y pinturas detallados, para dar a sus clientes algo original y atemporal. Poco a poco, Pascal empezó a desarrollar un estilo único en el sector del tatuaje, una mezcla de cubismo, Art Decó y arte clásico. Este género le ha distinguido en el sector, y se ha ganado una reputación internacional con clientes de todo el mundo. En la actualidad, Pascal satisface su energía creativa pintando y esculpiendo, que siempre han sido sus verdaderas pasiones. Le gusta trabajar en muchos medios distintos: óleo sobre lienzo, técnicas mixtas, esculturas de cerámica con acabados patinados a mano, así como bronce. Esto le ha llevado a exponer en muestras colectivas e individuales, entre otras: En busca del impacto - BTAG, Barcelona, 2002 Japón Je T'Adore - El Gueto, Tokio, Japón, 2008 Pureza en movimiento - Galería Sacred, NYC 2011 Arte de Pascal Jarrion - Galería JNA, Santa Monica, CA 2014 Tattoo Art Today - Somerset House, Londres, 2014 Modernismo de Palm Springs 2023-2024 2024, Pascal completó un importante encargo de una gran obra en bronce para el Museo Hilbert de Arte de California, en la Universidad Chapman de Orange, California. Desde que se trasladó a Los Ángeles en 2005, Pascal ha dedicado más tiempo a éste, su primer amor, lo que ha dado lugar a la producción de algunos de sus mejores trabajos. Su objetivo ahora es seguir exponiendo su visión del color tenue, las líneas fuertes y el movimiento interno en la producción de estos abstractos inmediatamente clásicos, a medida que prosigue su singular carrera en las bellas artes.