Araquém Alcântara

Retrato de niña Caraja, Brasil

2006

Araquém Alcântara Retrato, Canudos, Brasil, 2015 70 x 105 cm 27,5 x 41 pulgadas Edición de 10 ejemplares 100 x 150 cm 40 x 60 pulgadas Edición de 10 ejemplares 120 x 180 cm 47 x 7...

Araquém Alcântara Niño sin hogar, São Luis do Maranhão, Brasil 70 x 105 cm 27,5 x 41 pulgadas Edición de 10 ejemplares 100 x 150 cm 40 x 60 pulgadas Edición de 10 ejemplares 120 x...

Araquém Alcântara Índios Zoe, Río Cuminapanema, Pará, 2007 70 x 105 cm 27,5 x 41 pulgadas Edición de 10 ejemplares 100 x 150 cm 40 x 60 pulgadas Edición de 10 ejemplares 120 x 180...

Araquém es un firme defensor del patrimonio natural de Brasil, en particular de la Selva Amazónica y la Mata Atlántica. También es señalado por la crítica como uno de los precursores...

Sin título (Lynelle, Primer plano) 1985/1996 Editado a lápiz, verso Fotograbado (Edición de 46) 16 x 11 pulgadas, hoja 4,25 x 3,25 pulgadas, placa Póngase en contacto con la gale...

Fotografía contemporánea en blanco y negro de la artista de Houston, TX, Delilah Montoya. Esta fotografía conceptual capta a una niña de pelo largo, oscuro y rizado, parecido al de Cristo, que también lleva un vestido blanco con un grueso forro estampado. El joven sujeto también sostiene lo que parece ser una figura de corazón, también reproducida como graffiti en la pared. Firmado y etiquetado al dorso. Enmarcado y mateado en un marco de madera negro. Dimensiones sin marco: Alto 23 pulg. x Ancho 18 pulg. Biografía de la artista: Aunque nació en Texas y vivió en Nebraska hasta los veinte años, la fotógrafa y grabadora Delilah Montoya tiene profundas raíces en el norte de Nuevo México a través de su familia materna. Criada por su madre, Montoya observa que las mujeres han dado poder a su familia durante cinco generaciones. Montoya estudió fotografía y grabado en la Universidad de Nuevo México, donde obtuvo la licenciatura, el máster y el máster en Bellas Artes. Trabaja con diversos procesos fotográficos y de impresión bidimensionales, además de crear instalaciones de mayor tamaño. La artista describe su enfoque como posmodernista y utiliza estrategias documentales para interpretar su propia visión distintiva. Políticamente, Montoya se compromete a explorar cuestiones de identidad en términos de un contexto cultural chicano: "En mi propia ideología en evolución cuestiono mi identidad como chicana en la América ocupada, y articulo la experiencia de la mujer minoritaria. Trabajo para comprender la profundidad de mis iconos espirituales, políticos, emocionales y culturales, dándome cuenta de que al explorar la topografía de mi patria conceptual, Aztlán, estoy buscando la configuración de mi propia visión" (Montoya s.f.) Montoya está comprometida con la expresión de la experiencia y la historia chicanas, pero no se considera feminista. De hecho, Montoya rechaza identificarse como feminista al estilo de Estados Unidos porque cree que "las feministas no nos dan solidaridad". Como chicana, mis problemas son polifacéticos, no sólo de género, sino de clase, raza". Para Montoya, la frontera es una construcción impuesta políticamente, parte de una empresa colonialista de Estados Unidos que se impuso a la comunidad chicana. Es el entorno en el que se desarrollan la vida y la historia chicanas. La obra de Montoya explora temas contemporáneos e históricos, a veces con un toque humorístico. Su libro de artista para la exposición Códices Chicanos de 1992, organizada por el Museo Mexicano de San Francisco, Códice Dalila: un viaje de mechica a chicana (que incluye texto del poeta Cecilio García-Camarillo), traza el viaje imaginario de Seis Ciervos, personaje que encarna el contacto entre la cultura indígena y la española en su viaje "pal norte" hacia Aztlán, la "patria espiritual de sus antepasados". Mientras viaja hacia el norte, el personaje también viaja hacia adelante en el tiempo, encontrándose con importantes chicanas del pasado, como La Llorona, La Conquistadora y la activista Velia Silva. Este esfuerzo por reimaginar una historia olvidada e ignorada integra varios elementos para afirmar la importancia del mestizaje tanto histórico como contemporáneo para la supervivencia chicana. Otro proyecto, "El Sagrado Corazón/The Sacred...

Una mujer de Santiago de Cuba. La serie Espíritu de la Revolución documenta la generación de cubanos que presenció los dramáticos cambios de 1959 cuando eran jóvenes adultos. Tienen...

Por qué soñamos con una imagen sencilla y única del Edén; Qué ocurre cuando el dolor representa nuestro santuario... La obra de Léa Bon es una profunda exploración de los sueños y l...