Esta exquisita litografía de Joan Gardy Artigas (nacido en 1938), titulada Sans titre (Sin título), procede del histórico folio de 1982 Derriere le Miroir, nº 250, Hommage a Aime et Marguerite Maeght (Homenaje a Aime y Marguerite Maeght). Publicada por Maeght Editeur, París, bajo la dirección de Aime Maeght, e impresa por la Imprimerie Moderne du Lion, París, esta composición refleja el profundo compromiso de Gardy Artigas con el material, la forma y la abstracción. En Sans titre, el artista traduce su sensibilidad escultórica en una dinámica composición bidimensional, equilibrando los gestos fluidos y la forma estructurada con precisión poética. La obra resuena con su exploración de toda la vida de las relaciones entre el color, la materia y el espacio, una elegante extensión de su renombrada práctica escultórica y cerámica.
Ejecutada sobre papel velinado, esta litografía mide 38,1 x 27,9 cm (15 x 11 pulgadas). Tal y como se publicó, no está firmado ni numerado, de acuerdo con el formato de publicación autorizado. La edición encarna el refinado sentido del equilibrio entre espontaneidad y estructura de Gardy Artigas, ofreciendo una interpretación lírica de la abstracción moderna.
Detalles de la obra:
Artista: Joan Gardy Artigas (nacido en 1938)
Título: Sans titre (Sin título), de Derriere le Miroir, nº 250, Hommage a Aime et Marguerite Maeght (Homenaje a Aime y Marguerite Maeght), 1982
Medio: Litografía sobre papel velina
Dimensiones: 38,1 x 27,9 cm (15 x 11 pulgadas)
Inscripción: Sin firmar y sin numerar, tal como se emitió
Fecha: 1982
Editorial: Maeght Editeur, París
Imprenta: Imprimerie Moderne du Lion, París
Estado de conservación: Bien conservado, acorde con la edad y el medio
Procedencia: Del folio de 1982 Derriere le Miroir, nº 250, publicado por Maeght Editeur, París
Notas:
Extracto del folio (traducido del francés), Este número especial de Derriere le Miroir fue diseñado y definido por Aime Maeght en otoño de 1980. He concibió su publicación como una celebración a la que debían asociarse los artistas y escritores publicados desde 1946. También eligió a François Chapon, presidente del Comité Reverdy, para redactar la presentación. Este número 250 de Derriere le Miroir tomó la forma, tras su desaparición el 5 de septiembre de 1981, de un homenaje a Aime Maeght y a su esposa Marguerite Maeght, fallecida cuatro años antes. 24 artistas aceptaron crear una obra gráfica original para este número, que incluye el cuadro general de todos los números, así como extractos de textos de 32 escritores. Se terminó de imprimir el 2 de junio de 1982 en las prensas de l'Imprimerie moderne du Lion de París. Los ejemplares CL se imprimieron en velin d'Arches, numerados del I al CL, y algunos ejemplares no comerciales constituyeron la edición original.
Acerca de la publicación:
Derriere le Miroir (traducido como "Detrás del Espejo") fue una emblemática revista de arte francesa publicada de 1946 a 1982 por Maeght Editeur, una de las editoriales de arte más influyentes del siglo XX. Fundada por Aime Maeght en París, la publicación se concibió como una colaboración visual y literaria entre destacados artistas modernos, poetas y críticos. Cada número funcionaba como un catálogo de exposición y una obra de arte en sí misma, con litografías originales impresas directamente a partir de las piedras o planchas de los artistas, junto con ensayos, poemas y comentarios críticos. A lo largo de 36 años, Derriere le Miroir produjo más de 250 números y presentó una extraordinaria lista de artistas, entre ellos Henri Matisse, Marc Chagall, Joan Miró, Georges Braque, Alexander Calder y Fernand Leger, Pierre Bonnard, Alberto Giacometti, Eduardo Chillida, Ellsworth Kelly, Francis Bacon, Paul Rebeyrolle, Claude Garache, Antoni Tapies, Bram van Velde, Pierre Alechinsky, Pol Bury, Shusaku Arakawa y Gerard Titus-Carmel. Impresa en los talleres de Mourlot, Arte y la Imprimerie Moderne du Lion, la revista estableció nuevos niveles de calidad en la litografía en color, combinando la impresión artística con una tipografía elegante y un texto poético. Más allá de su brillantez visual, Derriere le Miroir también se convirtió en una crónica cultural del modernismo europeo de posguerra. Cada número coincidía con las exposiciones celebradas en la Galerie Maeght, lo que proporcionaba un registro coleccionable y ampliamente accesible de exposiciones innovadoras. Su integración de imagen, texto y filosofía creó un diálogo entre arte y literatura que elevó el libro de arte moderno a nuevas cotas estéticas. Hoy en día, Derriere le Miroir sigue siendo una de las publicaciones de arte más buscadas y de mayor importancia histórica, apreciada tanto por coleccionistas como por estudiosos por su artesanía, influencia y su papel en la definición del lenguaje visual del modernismo del siglo XX. La Fundación Maeght de Saint-Paul-de-Vence sigue honrando este legado mediante exposiciones y la conservación de los archivos de la serie, afirmando el lugar perdurable de Derriere le Miroir en la historia del arte moderno y de la edición de bellas artes.
Sobre el artista:
Joan Gardy Artigas (nacido en 1938) es un ceramista, escultor y pintor español reconocido internacionalmente por sus innovadoras colaboraciones con los principales artistas del siglo XX y por su propia fusión magistral de forma, color y textura. Hijo del famoso ceramista Josep Llorens Artigas, se vio influido por iconos modernistas como Joan Miró, Pablo Picasso, Henri Matisse, Alexander Calder, Marc Chagall, Salvador Dalí, Georges Braque, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp y Man Ray, y contribuyó a algunos de los proyectos cerámicos y escultóricos más célebres de la era moderna. Partiendo de este legado, Gardy Artigas desarrolló un lenguaje artístico personal que fusiona las tradiciones de la artesanía mediterránea con la abstracción y el lirismo del arte moderno. Sus obras -que van desde monumentales instalaciones públicas a refinadas cerámicas de estudio- reflejan un diálogo permanente entre el material, la forma y el color. Expuesto internacionalmente y representado en importantes colecciones de todo el mundo, Gardy Artigas sigue siendo venerado como uno de los principales intérpretes de la tradición cerámica moderna. El precio más alto jamás pagado por una obra de arte de Joan Gardy Artigas en una subasta es de aproximadamente 90.000 USD, alcanzado en 2020 en Sotheby's Londres por una cerámica en colaboración con Joan Miró, Femme et Oiseaux (1970).
Joan Gardy Artigas Sans titre, litografía de Joan Gardy Artigas, Gardy Artigas Derriere le Miroir, Gardy Artigas Maeght Editeur Paris, Gardy Artigas Imprimerie Moderne du Lion, Gardy Artigas edición de 1982, Gardy Artigas abstracción, Gardy Artigas litografía coleccionable, Gardy Artigas modernista francés, Gardy Artigas Maeght publicación de París.